Toprağa bağlı - EarthBound - Wikipedia

Bu makale Nintendo video oyunu hakkındadır. Diğer kullanımlar için bkz. Toprağa bağlı (belirsizliği giderme).

Toprağa bağlı
EarthBound Box.jpg
Kuzey Amerika kutu resmi, vizöründe Ness'in yansımasıyla bir Final Starman'ı tasvir ediyor
Geliştirici (ler)Maymun
HAL Laboratuvarı
YayıncılarNintendo
Yönetmen (ler)Shigesato Itoi
Üretici (ler)Shigesato Itoi
Satoru Iwata
Tsunekazu Ishihara
Tasarımcı (lar)Akihiko Miura
Programcı (lar)Satoru Iwata
Kouji Malta
Sanatçı (lar)Kouichi Ooyama
Yazar (lar)Shigesato Itoi
BestecilerKeiichi Suzuki
Hirokazu Tanaka
DiziAnne
Platform (lar)Süper NES
Game Boy Advance
Serbest bırakmak
  • JP: 27 Ağustos 1994
  • NA: 5 Haziran 1995
Tür (ler)Rol yapma oyunu
Mod (lar)Tek oyuncu

Toprağa bağlı[a] bir rol yapma video oyunu tarafından geliştirilmiş Ape Inc. ve HAL Laboratuvarı ve yayınlayan Nintendo için Süper Nintendo Eğlence Sistemi. İkinci giriş Anne dizi İlk olarak Ağustos 1994'te Japonya'da ve Haziran 1995'te Kuzey Amerika'da piyasaya sürüldü. Ness ve dört kişilik grubu Paula, Jeff ve Poo, evrensel kozmik yok ediciyi yenmek için dünyayı dolaşarak sekiz Sığınaktan melodiler toplar. Giygas, Giegue veya Gyiyg olarak da bilinir.

Toprağa bağlı beş yılı kapsayan uzun bir geliştirme dönemine sahipti. Geri dönen personeli Anne (1989) yazar / yönetmen dahil Shigesato Itoi ve baş programcı Satoru Iwata yanı sıra besteciler Keiichi Suzuki ve Hirokazu Tanaka, çeşitli stilleri bir araya getiren film müziği, dahil olmak üzere Salsa, reggae, ve dublaj. Diğer personelin çoğu orijinal üzerinde çalışmamıştı Anneve oyun, Iwata takıma katılana kadar tekrar tekrar iptal tehditleri altında geldi. Başlangıçta Ocak 1993'te piyasaya sürülmesi planlanan oyun, Mayıs 1994 civarında tamamlandı.

Özgün bir tasvir etrafında temalı Americana ve Batı kültürü, Toprağa bağlı popüler rol yapma oyunu geleneklerini bir gerçek dünya türün sayısız zımbasını taklit ederken. Itoi, oyunun kasıtlı olarak saçma tonuyla oyuncu olmayanlara ulaşmasını istedi; örneğin, oyuncu kalem heykellerini kaldırmak, oyun içi halüsinasyonları deneyimlemek ve kusmuk yığınları, taksi taksileri ve yürüme ilmekleriyle savaşmak için Kalem Silgisi gibi öğeleri kullanır. Amerikan sürümü için oyun, alaycı bir şekilde "bu oyun berbat" ilan eden 2 milyon dolarlık bir promosyon kampanyasıyla pazarlandı. Ek olarak, oyunun kelime oyunları ve mizahı, yerelleştirici tarafından yeniden düzenlendi. Marcus Lindblom ve başlık değiştirildi Anne 2 devamı olduğu konusunda kafa karışıklığını önlemek için.

İlk gözden geçirenler için çok az övgü vardı Toprağa bağlı Japonya'dakinin yarısı kadar kopya sattığı Amerika Birleşik Devletleri'nde. Eleştirmenler bunu basit grafiklerinin, hicivli pazarlama kampanyasının ve türe yönelik pazar ilgisinin eksikliğinin bir kombinasyonuna bağladı. Ancak sonraki yıllarda bir adanmış hayran topluluğu dizinin tanınmasını savunan ortaya çıktı. 1999'daki ilk taksitle başlayan Ness, her girişinde oynanabilir bir karakter olarak göründü. Super Smash Bros. dizi popülerleşmeye yardımcı olan Toprağa bağlı. 2000'lerde oyun bir "kutsal inek oyun bilimleri arasında ",[3] birden fazla okuyucu anketi ve eleştirmen tarafından tüm zamanların en iyi video oyunları. Bunu sadece Japonya'ya özgü devam filmi izledi Anne 3 için Game Boy Advance 2006 yılında. 2013 yılında Toprağa bağlı dünya çapında bir yayın verildi Wii U Sanal Konsol takip eden yıllar süren hayran lobiciliği, Avrupa gibi bölgelerde ilk kez sahneye çıktı.

Oynanış

Poo, Jeff, Paula ve Ness (soldan sağa) Summers sahilinde yürürken

Toprağa bağlı birçok geleneksel rol yapma oyunu unsurunu içerir: oyuncu, oyunun iki boyutlu boyunca seyahat eden bir karakter grubunu kontrol eder dünya köyler, şehirler, mağaralar ve zindanlardan oluşur. Yol boyunca, oyuncu düşmanlara karşı savaşıyor ve parti zaferler için deneyim puanları alıyor.[4] Yeterli deneyim puanı elde edilirse, bir karakterin seviyesi artacaktır. Bu sözde rastgele karakterin hücum, savunma ve her karakterin maksimum can puanı (HP) ve psişik noktaları (PP) gibi özelliklerini artırır. Kullanmak yerine dünya üstü harita ekranı, çağının çoğu konsol RPG'sinde olduğu gibi, şehirler ve dış dünya arasında hiçbir fark olmaksızın, dünya tamamen kusursuzdur.[5] Geleneksel olmayan bir diğer unsur, dünya için kullanılan perspektiftir. Oyun kullanır eğik izdüşüm 2D RPG'lerin çoğu bir ızgara veya izometrik perspektif üzerinde "yukarıdan aşağıya" bir görünüm kullanırken.[6]

Selefinin aksine, Toprağa bağlı rastgele karşılaşmalar kullanmaz. Bir karakter ile düşman arasında fiziksel temas oluştuğunda, ekran savaş moduna geçer. Dövüşte karakterler ve düşmanlar belirli miktarda HP'ye sahiptir. Bir düşmana yapılan darbeler, HP miktarını azaltır. Bir düşmanın HP'si sıfıra ulaştığında, o düşman yenilir. Belirli bir düşman türü yenilirse, karakterin savaştan sonra bir eşya alma şansı vardır. Savaşta, oyuncunun karakterleri için belirli eylemler seçmesine izin verilir. Bu eylemler arasında saldırmak, iyileştirmek, casusluk yapmak (düşmanın zayıflıklarını / güçlerini ortaya çıkarmak), aynalamak (belirli bir düşmanı taklit etmek) ve kaçmak yer alabilir. Karakterler ayrıca PP gerektiren özel PSI saldırıları da kullanabilir. Her karaktere bir komut verildiğinde, karakterler ve düşmanlar eylemlerini karakter hızına göre belirlenen belirli bir sırada gerçekleştirirler. Bir karakter hasar aldığında, HP kutusu bir kilometre sayacına benzer şekilde kademeli olarak "yuvarlanır". Bu, oyunculara, sayaç sıfıra gelmeden önce karakteri iyileştirme veya savaşı kazanma fırsatı verir, ardından karakter bilinçsizce devrilir.[nb 1] Tüm karakterler bilinçsiz hale getirilirse, oyun bir oyun sonu ekranına geçer ve oyuncunun devam etmek isteyip istemediğini sorar. Olumlu bir cevap, bilinçli olarak Ness'i, yenilgiye uğradığı zamanki parasının yarısı kadar ve diğer parti üyeleri hala bilinçsiz olarak göstererek kurtardığı son telefona geri getirir. Savaşlar rastgele olmadığı için taktiksel avantajlar elde edilebilir. Oyuncu bir düşmana arkadan fiziksel olarak temas ederse (ekranı dolduran yarı saydam yeşil bir girdapla gösterilir), oyuncuya ilk vuruş önceliği verilir. Bununla birlikte, bu aynı zamanda partiye arkadan da katılabilen düşmanlar için de geçerlidir (bu durumda girdap kırmızıdır). Nötr öncelik, siyah bir girdapla belirtilir. Diğer RPG'lerin aksine, düşmanlar öldürülmez, sadece "evcilleştirilir" (Giygas hariç). Ek olarak, Ness ve arkadaşları güçlendikçe, zayıf düşmanlarla yapılan savaşlar sonunda otomatik olarak kazanılır, savaş sırasından vazgeçilir ve daha zayıf canavarlar onları kovalamak yerine Ness ve arkadaşlarından kaçmaya başlar.[4]

Para birimi, dolaylı olarak Ness'in babasından alınır ve bu da oyunun ilerlemesini kaydedebilir. Parti her savaşı kazandığında, Ness'in babası, çekilebilecek bir hesaba para yatırır. ATM'ler. Kasabalarda oyuncular silah, zırh ve eşyaların satın alınabileceği çeşitli mağazaları ziyaret edebilir. Silahlar ve zırh, sırasıyla karakter gücünü ve savunmayı artırmak için donatılabilir. Ek olarak, eşyalar, iyileştirme gibi bir dizi amaç için kullanılabilir. Kasabalar ayrıca, oyuncuların bir ücret karşılığında iyileştirilebilecekleri hastaneler gibi başka yararlı tesisler de içerir.[7]

Arsa

Toprağa bağlı 199X yılında, olaylardan hemen sonra gerçekleşir. Anne, Eagleland'ın kurgusal ülkesinde, Amerika'nın apaçık bir parodisi. Oyuncu adında genç bir çocuk olarak başlar Ness[nb 2] Yakındaki bir göktaşı kazasını araştırırken[9] komşusu Pokey ile[10][nb 3] komşusunun kardeşi Picky'yi bulmak için. Bunu uzaylı bir güç bulurlar, Giygas, dünyayı kinle sarmış ve tüketmiş ve sonuç olarak hayvanları, insanları ve nesneleri kötü niyetli yaratıklara dönüştürmüştür. Gelecekten gelen küçük, arı benzeri bir yaratık, gücü önceden durdurmak için Ness'e sekiz Sığınaktan bir Ses Taşı'nda melodiler toplamasını söyler.[11] ancak kısa bir süre sonra Pokey ve Picky'nin annesi onu bir haşere zannedince öldürülür. Bu sekiz Sığınağı ziyaret ederken,[10] Ness, sırasıyla "psişik bir kız, eksantrik bir mucit ve at kuyruklu bir dövüş sanatçısı" olan Paula, Jeff ve Poo adlı diğer üç çocukla tanışır.[11] - partisine katılanlar.[9] Yol boyunca Ness, Paula'yı kurtardığı Mutlu Mutlu Köyün kültçilerini ve ikisinin bir tuzağa düştükleri zombi istilasına uğramış Threed'i ziyaret eder. Paula telepatik olarak Jeff'e onları kurtarması için bir Winters yatılı okulunda talimat verdikten sonra, Bay Satürn, Fourside şehri ve sahil beldesi Summers adlı bir tür yaratıkla dolu bir köy olan Satürn Vadisi'ne devam ediyorlar. Bu arada, Dalaam'ın prensi Poo, görünüşte şiddet içeren bir meditasyona katılır "Mu Partiye katılmadan önce "eğitim".[10]

Parti Scaraba çölüne, Deep Darkness bataklığına, utangaçlıklarının üstesinden gelmek için bir kitaba ihtiyaç duyan Tenda adlı başka bir yaratık köyüne ve dinozorların yaşadığı unutulmuş bir yeraltı dünyasına seyahat etmeye devam ediyor. Sound Stone sonunda dolduğunda,[12] Ness, zihninde kişisel karanlık tarafıyla savaştığı gerçeküstü bir yer olan Magicant'ı ziyaret eder.[10] Eagleland'a döndükten sonra, Ness ve grubu Giygas'la savaşmak için zamanda geriye yolculuk yapmak için Faz Bozucu'yu kullanır ve zaman yolculuğunda bedenlerini yok etmemek için ruhlarını robotlara aktarır. Grup, Giygas'ı içeren bir cihaz keşfeder, ancak bu, Giygas'a başından beri yardım eden ve uzaylı teknolojisini kullanan Pokey tarafından korunmaktadır. Savaşta yenildikten sonra Pokey cihazı kapatır, Giygas'ı serbest bırakır ve grubu savaşmaya zorlar.[13] canavar. Dövüş sırasında Paula, Dünya sakinlerine ve sonunda çocukların güvenliği için dua eden oyuncuya ulaşır. Dualar, Giygas'ın ölümcül zayıflığını - insan duygularını - sömürmeyi ve uzaylıyı yenerek onu tüm varoluştan yok etmeyi başarır.[10] Bir post-kredi sahnesinde Giygas'ın yenilgisinin ardından hayatı normale dönen Ness, Ness'e gelip onu bulması için meydan okuyan Pokey'den bir not alır.[11]

Geliştirme

Toprağa bağlı tasarımcı Shigesato Itoi ve yapımcı Satoru Iwata

İlk Anne 1989'da NES için piyasaya sürüldü.[14] Devamı, Anne 2veya Toprağa bağlı, beş yılda geliştirildi[5] Ape tarafından ve HAL ve üzerinden yayınlandı Nintendo.[15] Oyun, Japon yazar, müzisyen ve reklamcı tarafından yazılmış ve tasarlanmıştır. Shigesato Itoi,[16] ve üreten Satoru Iwata, Nintendo'nun başkanı ve CEO'su oldu.[17] Anne 2 orijinal oyundan farklı bir geliştirme ekibiyle yapıldı,[18] üyelerinin çoğu evlenmemiş ve bütün gece proje üzerinde çalışmaya istekliydi.[19] Anne 2's gelişme planlanandan çok daha uzun sürdü ve sürekli iptal tehdidi altına girdi.[5] Itoi, Iwata ekibe katıldığında projenin zorlu sıkıntılarının çözüldüğünü söyledi.[18] Maymun'un programlama ekibinin projede HAL'den daha fazla üyesi vardı. HAL ekibi (lider programcı Iwata liderliğindeki) oyun programlama üzerinde çalışırken, Ape ekibi (lider programcı Kouji Malta liderliğindeki) metin ve haritalar gibi belirli veriler üzerinde çalıştı. HAL ofisinde iki haftada bir inzivaya çekildiler. Fuji Dağı.[20]

Oyun devam ediyor Anne's Hikaye, Giygas'ın düşman olarak yeniden ortaya çıktığı (ve böylece sonunda ölmediği) Anne) ve oyuncu, oyuncu karakterini orijinaliyle aynı şekilde adlandırıp adlandırmayacağını seçerek kahramanın hikayesine devam edip etmeme seçeneğine sahiptir.[21] Yeni oyunda tek bir gezegenin sınırları yerine yıldızlararası ve gezegenler arası uzay yolculuğunu düşündü. Dört ay sonra, Itoi bu fikri klişe olarak iptal etti. Itoi, kızlar gibi daha az oyun oynayan topluluklara hitap edecek bir oyun yapmaya çalıştı.[5]

Anne dizi başlıklar, Itoi'nin "umursamaz vahşilik" olarak gördüğü ve ekibini video oyun ortamında sahneleri canlandırmanın yeni yollarına katkıda bulunmaya teşvik eden fikirler sunacağı şey üzerine inşa edildi.[11] Başlıkları "büyük senaryo senaryoları" olarak değil, en başta oyun olarak gördü.[11] Itoi, oyuncunun oyunu oynarken "perişan" gibi duygular hissetmesini istediğini söyledi.[11] Oyunun yazımı kasıtlı olarak "ilginç ve aptalca" karakterliydi,[14] ve Japonca yazılmış Kana diyaloğa konuşma hissi vermek için senaryo. Itoi, ekibinin önerilerini beğenmediğinde varsayılan oyuncu karakter adlarını düşündü. Karakterlerin çoğu gerçek hayattaki kişiliklere dayanıyordu. Örneğin, çöl madencileri bir Japon inşaat şirketinin belirli yöneticilerine göre modellendi.[5] Giygas ile son savaş diyaloğu, Itoi'nin Shintoho film Askeri Polis ve Parçalanmış Güzellik çocukluğunda tesadüfen görmüştü.[22] Itoi, savaş arka plan animasyonlarından "video uyuşturucusu" olarak bahsetti.[5] Aynı uzman, iki yıl boyunca sadece arka plan üzerinde çalışarak bu animasyonlardan yaklaşık 200'ünü yaptı.[5]

Yuvarlanan HP ölçüm cihazı fikri, Pachinko vurulduğunda topları ekrandan düşürecek toplar. Bu, sağlığı yüksek karakterler için de işe yaramadı. Bunun yerine, 1990 civarında, kilometre sayacı tarzı bir can puanı sayacı seçtiler.[5] Bisiklet, uygulanması en zor unsurlardan biriydi[20]- ince ayar yapılmadan önce tanka benzer kontroller kullanıyordu.[5] Iwata, Maymun programcılarının bu tür zorlukların üstesinden gelmeye özellikle istekli olduklarını hissetti. Programcılar ayrıca, teslimat görevlisinin oyuncuya ulaşmak için engellerin etrafından dolaşmak zorunda kaldığı oyun içi teslimat hizmetini uygulamada da zorluk yaşadılar. Teslimat görevlisinin ekrandan çıkarken aceleyle engellerden geçmesinin komik olacağını düşündüler.[20] Sıra dışı haritalar, çapraz sokaklarla eğik izdüşüm sanatçılardan ekstra ilgi gerektirdi. Itoi, özellikle bir dünya dışı haritaya sahip olmamayı seçti ve şehirler ile diğer alanlar arasında yapay olarak ayrım yapmak istemedi. Bunun yerine, her şehri benzersiz kılmak için çalıştı. En sevdiği kasaba Threed'di, ancak daha önce Summers idi.[5]

Anne 2 sekiz megabit sınırına uyacak şekilde tasarlandı, ancak boyut ve kapsam olarak iki kez genişletildi: ilk olarak 12 megabite ve ikincisi 24 megabite.[5] Oyunun ilk olarak Ocak 1993'te 12 megabit kartuşta piyasaya sürülmesi planlanmıştı.[23] Mayıs 1994 civarında tamamlandı[20] ve Japonca sürüm 27 Ağustos 1994 olarak belirlendi.[24] Fazladan birkaç ay sonra takım oyunu oynadı ve küçük, kişisel dokunuşlar ekledi.[20] Itoi söyledi Haftalık Famitsu o Shigeru Miyamoto oyunu beğendi ve Miyamoto'nun tamamladığı ilk rol yapma oyunu olduğunu söyledi.[5] Anne 2 Kuzey Amerika'da yaklaşık bir yıl sonra yayınlanacaktı.[25]

Oyun içerir korsanlığa karşı koruma Bu, tetiklendiğinde, oyunu daha az eğlenceli hale getirmek için düşman sayısını artırır. Ek olarak, oyuncular korsan kopyanın hikayesinin sonuna gelmeden hemen önce, IGN'nin "yaratıcı" kopya korumasının tartışmasız en aldatıcı ve kötü şöhretli örneğini "ilan ettiği bir eylemle, onların oyunları kaydedilmiş dosyasını sıfırlar ve siler.[26]

Müzik

Ayrıca bakınız: EarthBound film müziği

Anne besteciler Keiichi Suzuki ve Hirokazu Tanaka yapmak için geri döndü Toprağa bağlı film müziği, yeni gelenler Hiroshi Kanazu ve Toshiyuki Ueno ile birlikte.[27][28] Kıyasla Anne, Itoi dedi ki Toprağa bağlı daha çok "caz" parçaları vardı.[5] Suzuki söyledi Haftalık Famitsu Super NES'in sekiz kanallı ekibe daha yaratıcı özgürlük tanıdığını ADPCM dayalı SPC700, eski Nintendo Entertainment System'ın temel dalga biçimlerinin beş kanalını kısıtlamasının aksine. Bu, daha yüksek ses kalitesi ve normal bestelerine daha yakın ses veren müzik gerektiriyordu.[29] Itoi buna inanıyor Toprağa bağlı müziğinde vibrato veya "ip bükme" kullanan ilk video oyunu olabilir.[5] Film müziği tarafından yayınlandı Sony Kayıtları 2 Kasım 1994.[28][nb 4]

Suzuki'nin şarkı yazma sürecinde, oyuna girmek için programcılarla birlikte çalışmadan önce önce bir sentezleyicide beste yapardı. Oyuncu savaşın dışında harita üzerinde yürürken kişisel parçaları oynar. Suzuki'nin en sevdiği parça, oyuncu bisiklet üzerindeyken çalan, bu işten önce bestelediği ancak dahil etmeyi uygun bulduğu müziktir. 100'den fazla parça yazdı, ancak çoğu oyuna dahil edilmedi.[29] Ekip, 24 megabit kartuşun sekiz megabitini dolduracak kadar müzik yazdı - yaklaşık iki kompakt disk.[5]

The Beach Boys Suzuki ve Tanaka oyunun müziğini geliştirirken ilham aldığı birçok Batılı sanatçıdan biriydi.

Tanaka'ya göre, Beach Boys kendisiyle Suzuki arasında defalarca referans verildi ve sık sık kurucu ortak Brian Wilson 's 1988 isimsiz albüm Suzuki'nin evine giderken.[30] Suzuki, vurmalı düzenleme oyunun müzikleri Beach Boys'un albümlerine dayanıyordu Gülümsemek (yayınlanmamış) ve Gülen gülümseme (1967), her ikisi de paylaşılan Amerikan temalarını Van Dyke Parkları ' Şarkı Döngüsü (1968). Suzuki'ye, Gülümsemek Amerika'nın aydınlık ve karanlık yönlerini uyandırırken Şarkı Döngüsü Amerikan mizahıyla karıştırılmış puslu bir ses ve Ray Bradbury film müziği için gerekli olduğunu düşündüğü bir tarz Anne.[30][nb 5] Tanaka hatırlıyor Randy Newman aklına gelen ilk Amerikalı besteci ve albümleri Küçük Suçlular (1977) ve Rüyalar Diyarı (1988) etkiliydi.[30] Suzuki, kendi yakınlığıyla onaylarken Harry Nilsson 's Nilsson Sings Newman (1970),[30] o da alıntı yaptı John Lennon oyunda da öne çıkan tema olan müziğindeki ortak aşk temasından dolayı güçlü bir etki olarak,[29] ve bu onun albümü John Lennon / Plastik Ono Bandı (1970), SNES'in teknik kısıtlamaları nedeniyle aşırı enstrümantasyondan kaçınmasına yardımcı oldu.[30]

Film müziği şunları içerir: müzikal alıntılar bazı klasik ve Halk Müziği; besteciler ayrıca birkaç tane türetmiştir örnekler ticari dahil diğer kaynaklardan toplanmış pop ve Rock müzik.[14][nb 6] Çalışmanın dokusu kısmen bazılarından etkilenmiştir. Salsa, reggae, ve dub müzik.[30][nb 7] Hakkında konuşmak Frank Zappa 's Burada Caz Gürültüsü Yapın (1991), Tanaka, Zappa'nın canlı bir performans yaratmada en iyisi olacağını düşündü. Anne müzik, ancak Zappa'nın Toprağa bağlı. Ek olarak, karışık bandın Wired Magazine Sunar: Müzik Fütüristleri (1999), günümüz dünyasının ahlakını somutlaştıran belirli bir sanatçı Toprağa bağlı, gamı ​​çalıştırmak Uzay çağı besteci Esquivel -e avangart trompetçi Ben Neill yenilikçilerle birlikte Sun Ra, Steve Reich, Todd Rundgren, Brian Eno, ve Yapabilmek.[30][nb 8] Tanaka ayrıca çeşitli sanatçıların derlemesini dinlediğini söyledi. Uyanık Kal: Vintage Disney Filmlerinden Çeşitli Müzik Yorumları (1988) sırasında Toprağa bağlı's gelişimi.[30] Suzuki ve Tanaka üzerindeki çeşitli etkiler Toprağa bağlı müziğini dahil etmek Michael Nyman, Miklós Rózsa 's film müziği için Kayıp Hafta Sonu (1945) ve diğer çeşitli pop / rock müzisyenlerinin albümleri.[30][nb 9]

İngilizce yerelleştirme

Ayrıca bakınız: Marcus Lindblom
Orjinalinde Anne 2, Ness rüya kasabası Magicant'ta çıplak yürüyor. ABD sürümünde bu, şapkasız pijamalarına değiştirildi.

Nintendo için geleneksel olduğu gibi, Anne 2 Japonya'da geliştirildi ve yerelleştirilmiş Amerika Birleşik Devletleri'nde Batılı izleyiciler için oyunun İngilizceye çevrildiği bir süreç.[14] Tek oyun olarak Anne o sırada Kuzey Amerika'da piyasaya sürülecek dizi,[15] başlığı "Anne 2"olarak değiştirildi"Toprağa bağlı"devam filmi olduğu konusunda kafa karışıklığını önlemek için.[14]

Amerika'nın Nintendo'su Dan Owsen İngilizce yerelleştirme projesine başladı ve başka bir projeye geçmeden önce senaryonun yaklaşık yüzde onunu dönüştürdü.[14] Marcus Lindblom Owsen'in konumunu Ocak 1995 civarında doldurdu.[34] Lindblom, Owsen'e oyunun "en ikonik ifadelerinden" bazılarını icat ettiğini söylüyor.bulanık turşu söyle ".[14] Nintendo senaryonun doğrudan bir çeviriden daha Amerikan olmasını istediğinden, Lindblom'un kendisine senaryoyu "istediği kadar tuhaf" yapma özgürlüğü verildi.[34] Bölünme hiyerarşisi olmadığı için tek başına ve büyük bir enlemle çalıştı.[17][nb 10] Lindblom, Japonca senaryoyu tercüme eden ve tonunu bağlamsallaştıran Japon yazar Masayuki Miura'dan yardım aldı.[14] Lindblom olumlu olarak "bir bardak yarısı dolu" olarak tanımladı.[34]

Lindblom, "bir yabancının ABD'ye bakışını" kültürel olarak tercüme etme göreviyle karşı karşıya kaldı. Amerikalı bir seyirci için.[34] Itoi ile hiç tanışmamış veya konuşmamış olsa da, orijinal metne sadık kalmaya çalıştı.[34] Orijinal kelime oyunları ve mizahı yeniden düzenlemenin yanı sıra Lindblom, özel şakalar ve Amerikan kültürel imaları ekledi. Bugs Bunny, komedyen Benny Hill, ve Bu Spinal Tap.[34] Diyalog dışında, savaş istemleri ve eşya isimleri dahil oyunun geri kalanını yazdı.[14] Birkaç Paskalya yumurtasından biri olarak, geliştirme sırasında doğan kızı Nico için oyuncu olmayan bir karakter seçti. Lindblom doğum günü için izin alırken,[34] günde 14 saat çalışmaya başladı[14] önümüzdeki ay için hafta sonları olmadan.[34]

Nintendo'nun direktifleri uyarınca,[34] Lindblom Japon sanatçı ve programcılarla çalıştı[14] Amerikan bülteninden fikri mülkiyet, din ve alkol referanslarını kaldırmak için Coca Cola logo, hastanelerde kırmızı haçlar ve mezar taşlarında haçlar.[34] Alkol kahveye dönüştü, Ness artık resimde görüldüğü gibi Magicant bölgesinde çıplak değildi,[14] ve Mutlu Mutlu mavi kültçüler daha az benzeyecek şekilde yapıldı Ku Klux Klansmen.[34] Ekip, müzik lisansı sorunlarıyla ilgilenmedi ve kendisini bir şekilde parodi kisvesi altında korunduğunu düşündü.[14] Lindblom, müziğin çok fazla değişikliğe ihtiyaç duymadığını hatırlattı. Grafik düzeltmeleri Mart 1995'e kadar tamamlanmadı ve oyun Mayıs ayına kadar tamamen oynanamaz hale geldi.[34]

Resepsiyon

ABD satışları ve promosyonu

Toprağa bağlı 5 Haziran 1995'te Kuzey Amerika'da serbest bırakıldı.[34] Nintendo, pazarlamaya yaklaşık 2 milyon dolar harcamış olsa da,[16] Amerikan sürümü nihayetinde Nintendo içinde başarısız olarak görüldü.[34] Oyunun alışılmadık pazarlama kampanyası, oyunun alışılmadık mizahından türetildi. Nintendo'nun daha büyük "Play It Loud" kampanyasının bir parçası olarak, Toprağa bağlı's "Bu oyun berbat" kampanyası, kötü kokulu çizik ve koklama reklamları içeriyordu.[25] Zamanında, Dijital Trendler kampanyayı "tuhaf" ve "osuruk şakalarına dayalı" olarak nitelendirdi.[35] GamePro , oyunun çizilme ve koklama reklamlarıyla ilgili diğer 1995 reklamlarından daha fazla okuyucu şikayeti aldıklarını bildirdi.[36] Kampanya da pahalıydı. Dergi reklamlarını vurguladı ve her oyunda bulunan strateji kılavuzunun ekstra maliyetini içeriyordu.[37] Zayıf satışlar ve Süper NES'in aşamalı olarak kaldırılması arasında, oyun bir Avrupa sürümü almadı.[16] Aaron Linde Shacknews paketlenmiş oyunun fiyatının nihayetinde satışları azalttığına inanıyordu.[25]

Çağdaş

Çağdaş resepsiyon
Puanları inceleyin
YayınPuan
Famitsu34/40[38]
Oyun Bilgilendiricisi8/10[41]
GameFan267/300[39]
GamePro3.5/5[40]
Süper GamePower [pt ]3.5/5[42]
Ödül
YayınÖdül
GameFan MegawardsYılın RPG'si[43]

Toprağa bağlı başlangıçta Amerikan basınından çok az eleştirel övgü aldı,[14][37] ve ABD'de çok az satıldı:[15][34][37] Japonya'da iki katına kıyasla yaklaşık 140.000 kopya.[25] Kotaku tarif Toprağa bağlı's 1995 Amerikan yayınını "sahte" olarak yaptı ve düşük satışları "tuhaf bir pazarlama kampanyasına" ve oyuncuların ortalama zevkinin ötesinde "karikatürize" grafiklere bağladı.[14] Oyun, ABD'de RPG'ler popüler olmadığında piyasaya sürüldü,[34][44] RPG'lerde görsel zevk Chrono Tetikleyici ve Final Fantasy VI.[34] Oyun, Itoi'nin Japonya'daki şöhretine bindirilirken, Avrupalılar için bir "merak konusu" oldu[açıklama gerekli ] izleyiciler.[16]

Orijinal eleştirmenlerden Nicholas Dean Des Barres DieHard GameFan bunu yazdı Toprağa bağlı kadar etkileyici değildi Final Fantasy III, her ne kadar eğlenceli olsa da.[45] Oyunun mizahını övdü[39] ve oyunun ilk izlenimlerine tamamen meydan okuduğunu yazdı.[45] Des Barres, kasıtlı olarak "grafikleri geç" diye yazdı. 8 bit nostalji açısından, oyun bir "giriş seviyesi" veya "çocuk" RPG'si değil, "oldukça zeki" ve "büyüleyici".[45] Brezilyalı Süper GamePower bir beklenti içinde olanların Zindanlar ve Ejderhalar tarzı RPG, diğer 16-bit oyunlardan farklı olan çocuksu görseller yüzünden hayal kırıklığına uğrayacak.[42] Amerikan mizahının çok olgun olduğunu ve oyunun yeni başlayanlar için sanki çok olgunlaşmamış olduğunu yazdılar.[42] GamePro oyuna karma bir inceleme verdi ve "[T] ikna edici bir hikaye çizgisinin olmaması ve sıkıcı NES -klon grafikler ... ciddi RPG hayranlarını yaklaşma konusunda biraz ihtiyatlı hale getirecek Toprağa bağlı"Kurtarıcı lütuflar oldukça iyi müzikler" ve "komik yetişkin mizahı" dediler ama "mizah küçük çocuklar için fazla olgun ve oyun daha büyük oyuncular için fazla olgunlaşmamış" dedi.[40]

Lindblom ve ekibi, sürümün zayıf kritik tepkisi ve satışları nedeniyle harap oldu. Eleştirmenlerin grafik kalitesine büyük önem verdiği bir dönemde oyunun grafiklerinin "basit" olarak alınmasıyla oyunun zarar gördüğünü hatırladı.[14][nb 11] Lindblom, oyunun RPG formülündeki değişikliklerinin (örneğin yuvarlanan HP ölçer ve kaçan düşmanlar) sonraki yıllarda göz ardı edildiğini hissetti.[14] Oyunun zamanında iyi yaşlandığını düşünmesine rağmen Sanal Konsol 2013'te yeniden piyasaya sürüldü.[34]

Geriye dönük

Geriye dönük değerlendirmeler
Toplam puan
ToplayıcıPuan
GameRankings88%[46]
Puanları inceleyin
YayınPuan
AllGame4/5 yıldız[47]
Oyun bölgesi10/10[9]
IGN9.0/10[48]
Nintendo Dünya Raporu9.5/10[49]
ONM90%[16]

Oyunu piyasaya sürüldükten yıllar sonra gözden geçiren en az dört yazar, oyunu "orijinal" veya "benzersiz" olarak nitelendirdi,[16][48][45] en az iki tanesi senaryosundaki duygu yelpazesini övdü,[16][48] ve en az dört tanesi mizahını övdü.[39][40][48][42] IGN'den Scott Thompson, oyunun diyalog ve oynanışında ciddi ve cüretkar arasında gidip geldiğini ve savaşta saldırı seçimi gibi yönlerden RPG mecazlarından saptığını belirtti.[48] Oyunu hem "tuhaf hem de akılda kalıcı" buldu.[48] Resmi Nintendo Dergisi's Simon Parkin, oyunun senaryosunun, "mizah ve dokunaklı" arasında gidip gelen "aracın en güçlü ve kendine özgü hikayelerinden biri" olduğunu düşündü.[16] Oyun bölgesi's David Sanchez, senaryosunun "zeki" ve "keskin" olduğunu, çünkü kendisini oyuncu olmayan tüm karakterlerle konuşmak istemesine neden olan geniş bir duygu yelpazesi sergilediğini düşünüyordu.[9] OyunlarTM oyun tasarımcılarının oyuncuları ile oynanamayan karakterler üzerinden konuştuklarını ve Itoi'nin ilgilerinin senaryoyu nasıl şekillendirdiğini, popüler kültüre yönelik imaları ve "garip bir şekilde varoluşsal anlatı çerçevesi" ne dikkat çektiğini yazdı.[50]

En az üç eleştirmen, alışılmadık bir seçim olarak görülen "gerçek dünya" ortamını övdü.[16][48][45] Thompson 1990'lardaki saygısını, tasarruf noktası olarak bir ankesörlü telefon, para transfer etmek için ATM'ler, silah olarak yoyolar, kaykaycılar ve hippiler düşman olarak ve klasik rock gruplarına göndermelerle "20. yüzyıl Amerikası'na bir aşk mektubu" olarak kaydetti.[48] Resmi Nintendo Dergisi's Parkin, temanın Japon rol yapma oyunu türünde ortak olan "şövalyeler ve ejderhalar" ile olan mesafesine dikkat çekti.[16] Thompson oyunun zorluğuna dikkat çekti. Başlangıcın en zoru olduğunu ve sınırlı envanter, deneyim eziyetleri ve ölüm üzerine parasal cezalar gibi yönlerin Japon RPG'lerine yeni başlayan oyuncular için düşmanca olduğunu yazdı.[48] Ayrıca düşmanlar için hızlı yeniden doğma süresine ve patronların zorluğu göz önüne alındığında savaşlardan kaçınmanın nihai ihtiyacına değindi.[48]

En az iki yorumcu, oyunun ambiyansını neşeli ve çekici olarak nitelendirdi.[9][48] David Sanchez Oyun bölgesi Oyunun kendi kendine farkındalığının çekiciliğine eklendiğini ve oyuncunun oyunun hafif kalpli eğlencesini öğrendiğini düşündü.[9] Müziğin "mutlak bir zevk" olduğunu ve uzay seslerinden temalara, düşman türüne göre değişen "tuhaf" savaş parçalarına kadar çeşitliliğini iltifat etti.[9] OyunlarTM oyunun itibarının, oyunun içindeki "tutarlı ... görsel dilden" geldiğini yazdı. Charles M. Schulz -esk karakter ve dünya tasarımı.[50] Kotaku's Jason Schreier, karakteriyle bitiş jeneriğini bulmasına rağmen sonun tatmin edici olmadığını ve güvenilmez olduğunu gördü. perde çağrısı ve "bulanık turşu" anlarının hepsi "harika" fotoğraf albümü.[11]

Thompson yazdı bunu Toprağa bağlı "karanlık Lovecraft'ın kıyametini ve aptalca gönülsüzlüğü" dengeler ve orijinal sürümünden yaklaşık on yıl sonra da aynı derecede ilginçti. Savaş animasyonlarında "görsel geri bildirim" eksikliğinden yakınıyor olsa da, oyunun hala "akıllı ve benzersiz" hissettiren yeniliklere sahip olduğunu hissetti: yuvarlanan HP ölçer ve rastgele savaşların olmaması. Thompson ayrıca, ekranda birden fazla düşmanla animasyonun yavaşlaması gibi teknik sorunların yeniden yayınlamada çözülmediğini belirtti.[48] Parkin, oyunu daha fazla kaynağa sahip geliştiricilere göre daha güçlü bir deneyim sağlamak için buldu ve savaş sekanslarının "şık" olduğunu düşünüyordu.[16] Nintendo Dünya Raporu'Justin Baker, aerodinamik, eziyet azaltan kolaylıklarına rağmen diğer incelemelerde eksik bildirildiği "mükemmel" savaş sistemi ve kontrolleri karşısında şaşırdı. Bazı menü etkileşimlerinin hantal olduğunu yazdı.[49] OyunlarTM oyunun "devrimci olmaktan uzak" olduğunu hissetti. Final Fantasy VI ve Chrono Tetikleyicive savaş sahnelerinin heyecan verici olmadığını. Dergi, oyunun "seçilmiş" hikayesini "tek kullanımlık" ile karşılaştırdı Link'in Uyanışı /Goonies melez anlatı ".[50] Thompson, Oyuncu Kılavuzunu dijitalleştirdiği için Nintendo'ya övgüde bulundu, ancak Wii U'nun görüntüleme modunu değiştirmek yerine teknik olarak başka bir tablette görüntülemenin daha kolay olduğunu belirtti.[48] En az beş yorumcu, oyunun iyi yaşlandığı sonucuna vardı.[8][9][16][48][49]

Eski

Alkış ve etki

Toprağa bağlı listelendi Ölmeden Önce Oynamanız Gereken 1001 Video Oyunu, Christian Donlan oyunun "video oyun uzmanları tarafından gerçekte oynandığından daha sık isim kontrolü yapıldığını" yazdı. Oyunu "son derece parlak" olarak nitelendirdi ve dünyayı ve savaş sistemini övdü.[51] Benzer şekilde, Eurogamer's Simon Parkin, onu "oyun dünyasının bilişselleri arasında kutsal bir inek" olarak tanımladı.[3] Oyun gazetecileri sıraladı Toprağa bağlı en iyi Super Nintendo oyunları arasında[15] ve en temel Japon rol yapma oyunları,[52] ve en az üç okuyucu anketi, oyunu tüm zamanların en iyileri arasında sıraladı.[53][54][55] Video oyunlarındaki "en iyi dünyalar" hakkında bir parça için, IGN Oy Toprağa bağlı's alışılmadık ortamları, 1960'ların müziği ve Amerikancılığın tasviri arasında en iyiler arasında, silinmezler arasında yer alıyor.[56]

Kotaku oyunu "RPG tarihindeki en tuhaf, en gerçeküstü rol yapma oyunlarından biri" olarak tanımladı.[11] Örnekler arasında kalem heykellerini kaldırmak için Kurşun Kalem Silgisi gibi öğeler kullanmak, oyun içi halüsinasyonlar yaşamak, "kendini zindana çeviren bir adamla" tanışmak ve kusmuk yığınlarıyla savaşmak,[11] taksi taksileri ve yürüyen ilmekler.[57] David Sanchez Oyun bölgesi bunu yazdı Toprağa bağlı 1990'larda ve hatta günümüzde "trollemeden önce oyuncuyu" trollemek "de dahil olmak üzere" başka hiçbir oyunun yapamayacağı "yerlere gitti.[9] Yerelleştirme incelemecisi Clyde Mandelin, Japoncadan İngilizceye dönüşümü "zamanının en iyisi" olarak nitelendirdi.[14] 1UP.com o zaman için "alışılmadık derecede mükemmel" olduğunu söyledi.[44] IGN, Nintendo'nun Amerikalıların "böyle kaotik ve hicivli bir dünya" ile ilgilenmeyeceğine inandığı için "tamamen yanlış" olduğunu yazdı.[56]

Jeremy Parish USgamer aranan Toprağa bağlı "algıları ve sınırları ... çarpıtan" özbilinçli oyunların "tüm zamanların şampiyonu" ve dördüncü duvar, oyuncunun doğrudan oyun tarafından ele alındığı ortam ve son sahneler hakkında sık sık yapılan dahili yorumlarına atıfta bulunarak.[58][nb 12] OyunlarTM "kişisel deneyimlere" bağlı olması nedeniyle oyunun taze hissettiğini söyledi, onu tam da bugün başarılı olacak türden bir başlık haline getirdi. indie hit ".[50] Bu başarıyı "dikkate değer" olarak nitelendirdi ve Nintendo'nun "yaratıcıların seslerine" bağlılığını gösterdi.[50] IGN'den Nadia Oxford, yayınlanmasının üzerinden neredeyse yirmi yıl geçtiğini, patron Giygas'la mücadele, "tüm zamanların en destansı video oyunu açmazlarından biri" olmaya devam ediyor ve duygusal etkisini fark etti.[10] Kotaku oyunun, oyuncuyu "yalnız hissetmesini" sağlayacak içerik olduğunu ve genel olarak, herhangi bir bireysel yönü için değil, diğer medyalarda keşfedilmesi imkansız fikirleri keşfetmek için video oyun ortamını kullanma yöntemi için özel olduğunu yazdı.[11]

Toprağa bağlı's çocuk kahramanlar ve sıradan Amerikan ortamı etkiledi Güney Parkı yaratıcı Trey Parker.[59]

Gerçek dünya (fantezi dışı) ortamlarda geçen birkaç rol yapma oyunu, PC Oyuncusu yazmıştır, sıklıkla ve doğru bir şekilde etkilenmiş olarak tanımlanmıştır Toprağa bağlı.[60] Video oyunları üzerinde resmi bir etki olarak gösterildi: Kostüm Görevi,[61][62] South Park: Gerçeğin Çubuğu (üzerinden dizi yaratıcı Trey Parker ),[63][59] ve Alttaki hikaye.[64][nb 13] Bunlara ek olarak, Toprağa bağlı üzerinde resmi olmayan bir etki olarak bildirildi İletişim.[58][69] Yazar Hiromi Kawakami Itoi'ye oynadığını söyledi Toprağa bağlı "yaklaşık 80 kez".[18]

Hayranlık

Ana makale: EarthBound fandom

Bir Kült takip için Toprağa bağlı oyunun piyasaya sürülmesinden sonra geliştirildi.[34] Colin Campbell Çokgen "çok az oyun topluluğunun en az oyun topluluğu kadar tutkulu ve aktif" olduğunu yazdı Toprağa bağlı's,[17] ve 1UP.com's Bob Mackey, hiçbir oyunun bir tarikata sahip olmaya hazır olmadığını yazdı.[44] IGN'den Lucas M. Thomas 2006'da şunları yazdı: Toprağa bağlı's "ısrarcı", "hırslı" ve "dini olarak kendini adamış sıkı taraftarlar topluluğu", Sanal Konsol üzerindeki satın alma güçleri aracılığıyla Nintendo'nun karar verme sürecini etkileyen ilk gruplar arasında olacaktır.[57] Dijital Trendler 'den Anthony John Agnello, "hiçbir video oyunu hayranı bu kadar acı çekmedi Toprağa bağlı hayranları "ve Nintendo'nun serbest bırakma konusundaki isteksizliğini gösterdi Anne Kuzey Amerika'da seri oyunlar.[35] IGN, seriyi benzer nedenlerle Kuzey Amerika'da Nintendo tarafından ihmal edildiğini belirtti.[57] Nintendo başkanı Satoru Iwata daha sonra topluluğun çevrimiçi yanıtına itibar ettiler Miiverse yol açan sosyal platform Toprağa bağlı's Sanal Konsol platformlarında nihai olarak yeniden yayınlama.[70] Fiziksel kopyaları Toprağa bağlı yeniden yayımlanmadan önce bulmak zordu[11] ve 2013 yılında, ilk perakende fiyatının iki katı değerindeydi.[34]

Kablolu miktarını tarif etti Toprağa bağlı "gibi hayran sitelerindeki hayran sanatı, videolar ve övgüler Toprağa bağlı Merkez veya Starmen.net "dağlık.[34] Starmen.net'ten Reid Young ve Fangamer kredileri Toprağa bağlı's Yaptıkları işi sevmiş gibi görünen bir geliştirme ekibi tarafından oyunun tüm yönlerinde "iki kat düşünceli ve özenli" bir "sevgi emeği" doğasına olan popülerlik.[44] Young, 1997'de ortaokuldayken Starmen.net olacak fan sitesini kurdu. "İçin kesin bir hayran topluluğu haline geldi Toprağa bağlı "ve" neredeyse anlaşılmaz "bir büyüme yaşadı.[44] Shacknews sitenin hayran yapımı medya koleksiyonunu "kesinlikle devasa" olarak tanımladı.[25] Ayrıca, Anne dizi ve hayran eylemlerini koordine etmek için.[25]

Toprağa bağlı Starmen.net'teki hayran topluluğu, Nintendo of America'nın Anne dizi.[44] Topluluk, belirli bir İngilizce dili için birkaç bin kişilik dilekçe hazırladı Anne dizi bültenleri,[25] ancak zamanla, talepleri hiçbir şekilde talep edilmemeye dönüştü ve sadece ilgilerinin Nintendo tarafından tanınmasını istedi.[71] 2007 kampanyası Anne 3 İngilizce yerelleştirme, tam renkli, 270 sayfalık bir sanat kitabının oluşturulmasına yol açtı.EarthBound Anthology- Nintendo'ya ve basın kuruluşlarına tüketici ilgisinin bir göstergesi olarak gönderildi.[72] Shacknews bunu bir hayran sanatı koleksiyonundan çok bir teklif ve "şimdiye kadar yaratılmış en büyük oyun aşk mektubu" olarak adlandırdı.[25] Nintendo'dan "küçük" yanıt üzerine, oyunu kendileri yerelleştirmeye karar verdiler.[72] Starmen.net kurucu ortağı ve profesyonel oyun çevirmeni Clyde "Domates" Mandelin Kasım 2006 duyurusundan itibaren projeye liderlik etti[25] Ekim 2008 bitiş.[73] Daha sonra bir "profesyonel kalite stratejisi kılavuzu" yazdırdılar. Fangamer Starmen.net'ten ayrılan bir video oyun satış sitesi.[72] Fangamer katılımcıları tarafından üretilen Lisanssız Earthbound temalı ürünler arasında tişörtler, bir rozet seti ve bir kupa vardı.[74] Sınır bu çabayı hayran kitlesinin bağlılığının kanıtı olarak gösterdi.[75]

Diğer hayran çabaları arasında EarthBound, ABDStarmen.net ve hayran topluluğu üzerinde tam uzunlukta bir belgesel,[76] ve Anne 4, hayran yapımı bir devam filmi Anne Itoi'nin dizi ile bittiğini kesin olarak "ilan etmesiyle" çekime giren dizi.[77] Fan topluluğunu uzaktan takip ettikten sonra, Lindblom 2012'nin ortalarında hayranlarla buluştu ve basın onun çalışmalarıyla ilgilenmeye başladı. Nintendo'dan gelen bir cevap onu fikrin peşinden gitmekten caydırmadan önce oyunun gelişimi, piyasaya sürülmesi ve hayranlığı hakkında bir kitap planlamıştı. Oyunun tarihi hakkında toplulukla doğrudan iletişim kurmaya devam etmeyi planlıyor.[17][nb 14]

Ness

Ana makale: Ness (EarthBound)

Ness, film boyunca oynanabilir bir karakter olarak görünüşüyle ​​tanınmaya başladı. Super Smash Bros. dövüş oyunu serisi,[15] bir dövüşçü olarak çıkış yapmak ilk taksit 1999'da. [78] Ness'in orijinal sürüme dahil edilmesi en büyük sürprizleri arasındaydı.[79][nb 15] ve yenilendi Anne dizi hayranlarının Nintendo'nun yeni içeriğine olan inancı.[57] Ness'e göre oyunun en güçlü karakterlerinden biriydi. IGN, oyuncular tuhaf kontrollerini ve psişik güçlerini mükemmelleştirebilselerdi.[79] Avrupa'da bir Toprağa bağlı Ness, rol yapma oyunundaki orijinal rolünden çok dövüş oyunundaki rolüyle tanınıyordu.[82]

Ness ilk devam filminde geri döndü, Yakın dövüş yanında Toprağa bağlıtemalı eşya ve savaş alanı.[79][nb 16] Lucas, kahramanı Anne 3, Ness'e katıldı Dövüş.[84][85][nb 17] Birkaç yıl sonra Dövüş's serbest bırakmak, Resmi Nintendo Dergisi Ness'in popüler olmadığını yazdı Smash gelecekteki taksitlerden çıkarılması gereken karakter.[82] Ancak Ness geri döndü Nintendo 3DS ve Wii U için Super Smash Bros. ve Super Smash Bros. Ultimate[88]ve Lucas daha sonra eskisine indirilebilir içerik.[89] Nintendo ayrıca Ness ve Lucas'ı da üretti Amiibo figürinler.[89][90] Ness, 2014 yılında Japonya'da piyasaya sürülen lisanslı Earthbound temalı figürin setine dahil edildi.[91]

Devam filmleri ve yeniden yayın

Ana makaleler: Anne 3 ve gelişimi

1996'da Nintendo, Toprağa bağlı için Nintendo 64: Anne 3[25] (EarthBound 64 Kuzey Amerikada).[92] Yayınlanması planlandı 64DD, kullanılan bir Nintendo 64 genişletme çevre birimi manyeto-optik sürücü,[37] ancak kesin bir çıkış tarihi bulmakta zorlandı[93] gibi uzun süreli gelişimi girdi geliştirme cehennemi. Daha sonra 2000 yılında tamamen iptal edildi[25] 64DD düştüğünde.[37] Nisan 2003'te, bir Japon televizyon reklamı, her ikisinin de Anne 3 ve birleşik Anne 1 + 2 avuçiçi için kartuş geliştirme aşamasındaydı Game Boy Advance.[94] Anne 3 Nintendo 64 sürümünün 3D'sini terk etti, ancak planını korudu.[25] 2006 yılında Japonya'da piyasaya sürüldüğünde en çok satanlar arasına girdi, ancak Kuzey Amerika sürümü alamadı.[37] satmayacağı temelinde.[35] IGN seriyi Kuzey Amerika'da Nintendo tarafından ihmal edilen Anne 1, Anne 1 + 2 ve Anne 3 Japonya dışında serbest bırakılmadı.[57]

Hayranlar, sanatçıların müzik lisansı sorunlarından yanlışlıkla şüphelendi The Beatles ve Chuck Berry engelledi Toprağa bağlı's yeniden yayın.[95]

Nintendo, 2006 yılında Wii için dijital dağıtım platformu Virtual Console'u piyasaya sürdüğünde, IGN beklenen Toprağa bağlı hayran kitlesinin "dini" bağlılığı göz önüne alındığında, Nintendo'nun yeniden yayınlama konusundaki en yüksek öncelikleri arasında yer almak.[57] Oyun, tarafından en çok istenen Sanal Konsol sürümü olarak derecelendirilmiş olsa da Nintendo Gücü okuyucular, yayınlanmak üzere derecelendirildi ESRB,[96] ve çok az çabayla yayınlanabilir,[25] Wii versiyonu hayata geçmedi.[17] Pek çok hayran, müzik lisansı veya yasal endişelerin yeniden yayımlamayı engellediğine inanıyordu.[14][25][95] İngiliz yerelleştiricisi Marcus Lindblom, oyunun müzik örneklerinin geliştirme sırasında bir sorun olmadığı için bir sorun olduğundan şüphe etti ve bunun yerine Nintendo'nun oyunun popüler desteğinin büyüklüğünün farkında olmadığını ve bunu öncelikli bir proje olarak görmediğini varsaydı.[14] 2008 yılına gelindiğinde, Nintendo of America'nın yeniden piyasaya sürülmeyi düşündüğü belli değildi.[25] 2012'nin sonunda Itoi, yeniden sürümün ileriye doğru ilerlediğini duyurdu.[35] hangi bir Ocak 2013 Nintendo Direct sunum onaylandı.[97]

Nintendo Entertainment System için yıldönümü kutlamalarının bir parçası olarak ve Anne 2 Mart 2013'te Nintendo yeniden yayımlandı Toprağa bağlı Japonya için Wii'nin halefi Wii U Sanal Konsolunda.[97] Toprağa bağlı Yapımcı Satoru Iwata, hayranların Nintendo'nun Miiverse sosyal platformuna olan ilgisini gerekçe göstererek kısa bir süre sonra daha geniş bir yeniden yayınlamayı duyurdu.[70] Temmuz 2013 Amerika ve Avrupa lansmanı, oyunun orijinal Oyuncu Kılavuzunun ücretsiz bir çevrimiçi yeniden oluşturmasını içeriyordu. Wii U Oyun Kumandası.[98] Oyun, Wii U Sanal Konsolunda en çok satanlar arasındaydı ve her ikisi de Kotaku kullanıcılar ve ilk kez Toprağa bağlı oyuncular oyuna "ezici çoğunlukla olumlu" bir tepki verdiler.[14] Simon Parkin, yeniden piyasaya sürülmesinin 20 yıl sonra "Nintendo'nun kalan birkaç kayıp klasiğinden birinin" geri dönüşü olarak "önemli bir olay" olduğunu yazdı.[16] Yeniden sürüm birdi GameSpot yılın editör oyunu,[99] ve Nintendo Life's Yılın Sanal Konsol oyunu.[100] Yeni Nintendo 3DS -özel Sanal Konsol önümüzdeki yıl, Mart 2016'da yeniden piyasaya sürüldü.[101] Eylül 2017'de Nintendo, Super NES Classic Edition dahil olanlar Toprağa bağlı oyunları arasında.[102] Japonya'nın konsol versiyonu oyunu içermiyordu.[103]

Notlar

  1. ^ İlk olarak Japonya'da Anne 2: Giygas'ın Karşı Saldırısı (ANNE2 ギ ー グ の 逆襲, Mazā Tsū: Gīgu no Gyakushū)[1][2]
  1. ^ Savaş kazanıldığında sayaç sıfıra ulaşırsa, bunun yerine 1 HP'ye ayarlanacak ve karakter hayatta kalacaktır.
  2. ^ Oyunculardan oyunun başında karakterlerine isim vermeleri istenir.[8]
  3. ^ İçinde Pokey olarak adlandırılırken Toprağa bağlı, Japon versiyonunda Porky olarak adlandırılır. Bu aynı zamanda Anne 3. Her ikisinin de Japonca versiyonlarında ポ ー キ ー Pōkī[10]
  4. ^ Daha sonra 18 Şubat 2004'te Sony Music Direct tarafından yeniden basıldı.[28]
  5. ^ Oyunun piyasaya sürülmesinden sonraki bir yıl içinde Keiichi Suzuki, Cover versiyonu Beach Boys'un "İyi titreşimler "(1966), grubun bir ürünü Gülümsemek Parks'ın birincil söz yazarı olarak görev yaptığı albüm.[31]
  6. ^ Bu alıntıların ve örneklerin şunları içerdiğine inanılıyor: Beach Boys ("Deirdre "),[32] The Beatles ("Çavuş. Pepper's Lonely Hearts Club Band "), DSÖ ("Tekrar Kandırılmayacak "), Antonín Dvořák (Senfoni No. 9 ), Ric Ocasek ("Cennetin Bu Tarafı "), kapılar ("Zorlayıcı "), Bimbo Jet ("El Bimbo"), Dallas Yaylı Müzik Grubu ("Dallas Rag") "Özgürlük Çanı ", "Yıldız Süslü Afiş ", Çetemiz tema, "Tekila ", ve Chuck Berry ("Johnny b goode ").[14]
  7. ^ Bu sektörlerde Tanaka, Andy Partridge nın-nin XTC 's Take Away / The Lure of Salvage (1980), Lalo Rodriguez 's Un Nuevo Despertar (1988) ve Havai fişek (1976), Kral Tubby /Yabby You 's Kral Tubby'nin Dub Kehaneti (1976) ve Uçan Kertenkeleler ' Uçan Kertenkelelerin Gizli Dub Hayatı (1995).[30]
  8. ^ Derleme öncül altında çalışır pop sanatçıları "müzikte teknolojinin en ileri noktasında".[33]
  9. ^ Onlar içerir Prens 's Bir Günde Dünya Turu (1985) ve Times imzala (1987), Godley ve Creme 's Sonuçlar (1977), Kabile Adında Bir Kabile Görev 's İnsanların İçgüdüsel Yolculukları ve Ritim Yolları (1990), Kanlı Sevgilim 's sevgisiz (1991)[30]
  10. ^ Tek başına çalışmak, dönemin yerelleştiricileri için standart iken, daha sonraki yerelleştirme çabalarında tam departmanlar vardı.[17]
  11. ^ Lindblom, gözden geçirenlerin oyunun görsellerini "gelişmiş 8 bit "ironik bir şekilde" 2013'lere uyacağını da ekledi. retro oyun estetik.[34]
  12. ^ Son sahnenin "zeki ve güçlü bir oyundaki belki de en akıllı ve güçlü an" olduğunu düşünüyordu.[58]
  13. ^ Etkilenen diğer başlıklar Toprağa bağlı Dahil etmek Lisa,[65] Dünya vatandaşları,[66] YIIK: Postmodern Bir RPG,[67][60] ve Kyoto Vahşi.[68]
  14. ^ Örneğin Lindblom, popüler veya kötü şöhretli bir "kürtaj teorisini" reddetti: oyunun son sekansı kürtaj için bir metafor,[14] Giygas fetus olarak.[11]
  15. ^ Ness'in orijinali Super Smash Bros. spot aslında için tasarlandı Anne 3 kahramanı Lucas, ancak geliştiriciler daha sonra Ness'i karakter tasarımına uyduruyor[80] ne zaman Anne 3 ertelendi.[81]
  16. ^ Yakın dövüş oyuncular attı Bay Satürn düşmanlardaki eşyalar,[79] ve bir arenada savaşın Toprağa bağlı Fourside şehri.[83]
  17. ^ Dövüş ayrıca son seviyeyi içerir Anne 3 oyundaki öğeler ve karakterlerle birlikte,[86] ve bir patronun savaştığı Anne 3's düşman, Porky.[87]

Referanslar

  1. ^ "ANNE2 ギ ー グ の 逆襲 ／ EarthBound / ハ ル 研究所". HAL Laboratuvarı. Alındı 7 Ağustos 2017.
  2. ^ "ＭＯＴＨＥＲ２ ギ ー グ の 逆襲". Nintendo (Japonyada). Alındı 7 Ağustos 2017.
  3. ^ a b Parkin, Simon (29 Ekim 2008). "Anne 3 İncelemesi". Eurogamer. Arşivlendi 7 Eylül 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 7 Eylül 2014.
  4. ^ a b Nintendo of America, ed. (1995). EarthBound Oynatıcı Kılavuzu. Nintendo of America, Inc. s. 10, 11.
  5. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö "Shigesato Itoi ile Röportaj". Haftalık Famitsu (Japonca): 21–23. 2 Eylül 1994.
  6. ^ Parish, Jeremy (13 Nisan 2006). "Retronauts 5: Toprağa Bağlı". 1UP.com. Arşivlenen orijinal 17 Nisan 2013. Alındı 17 Nisan 2013.
  7. ^ Nintendo of America, ed. (1995). EarthBound Oynatıcı Kılavuzu. Nintendo of America, Inc. s. 12.
  8. ^ a b Sinclair, Brendan (19 Temmuz 2013). "Earthbound ile Anlaşma Nedir?". USgamer. Arşivlendi 15 Haziran 2014 tarihli orjinalinden. Alındı 14 Haziran, 2014.
  9. ^ a b c d e f g h ben Sanchez, David (8 Eylül 2013). "İnceleme: EarthBound, neden tüm zamanların en iyi RPG'lerinden biri olduğunu kanıtlamak için geri dönüyor". Oyun bölgesi. Arşivlenen orijinal 15 Haziran 2014. Alındı 14 Haziran, 2014.
  10. ^ a b c d e f g Oxford, Nadia (23 Temmuz 2013). "EarthBound'un En Unutulmaz On Anı". IGN. Arşivlendi 7 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 7 Temmuz 2014.
  11. ^ a b c d e f g h ben j k l Schreier, Jason (20 Nisan 2012). "Earthbound, RPG Tarihinin En Trippi Oyunu". Kotaku. Arşivlendi 15 Haziran 2014 tarihli orjinalinden. Alındı 15 Haziran 2014.
  12. ^ Tilden, Gail, ed. (1995). EarthBound Oynatıcı Kılavuzu. Amerika Nintendo. s. 109.
  13. ^ Tilden 1995, s. 116–119.
  14. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö p q r s t sen v w Schreier, Jason (23 Ağustos 2013). "Dünyaya Giden Yazan Adam". Kotaku. Arşivlendi 25 Ocak 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı Ocak 25, 2014.
  15. ^ a b c d e George, Richard. "EarthBound - # 13 En İyi 100 SNES Oyunu". IGN. Arşivlendi 25 Ocak 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 24 Ocak 2014.
  16. ^ a b c d e f g h ben j k l m Parkin, Simon (21 Eylül 2013). "Earthbound incelemesi". Resmi Nintendo Dergisi. Arşivlenen orijinal 9 Haziran 2014. Alındı 8 Haziran 2014.
  17. ^ a b c d e f Campbell, Colin (18 Ocak 2014). "Nintendo, EarthBound'un gelişimi ile ilgili bir kitabı neden bozdu?". Çokgen. Arşivlendi 26 Ocak 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 26 Ocak 2014.
  18. ^ a b c Itoi, Shigesato (22 Ağustos 2000). "『 ＭＯＴＨＥＲ ３ 』の 開 発 が 中止 に な っ た こ と に つ い て の" ["MOTHER 3" geliştirme hakkında iptal edildi]. 1101.com (Japonyada). Tercüme. Çevrilmiş giriş. Arşivlendi 31 Ağustos 2014 tarihli orjinalinden. Alındı 30 Ağustos 2014.
  19. ^ "Shigesato Itoi Anne 3 Hakkında Her Şeyi Anlatıyor (İkinci Bölüm)". Nintendo Dream. Tercüme. Ağustos 2006. s. 7. Arşivlenen orijinal 1 Eylül 2014. Alındı 31 Ağustos 2014.CS1 Maint: diğerleri (bağlantı)
  20. ^ a b c d e "Kouji Malta ve Satoru Iwata ile röportaj". Haftalık Famitsu (Japonca): 72–73. 9 Eylül 1994.
  21. ^ "Anne 2". Haftalık Famitsu (Japonca): 149–153. 19 Haziran 1994.
  22. ^ Itoi, Shigesato (24 Nisan 2003). "『 ANNE 』の 気 持 ち。" ["ANNE" hissi]. 1101.com (Japonyada). Arşivlendi 6 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  23. ^ "Anne 2". Süper Famicom Dergisi (Japonyada). 5: 70–71. 10 Kasım 1992.
  24. ^ "Anne 2". Haftalık Famitsu (Japonca): 170. 15 Temmuz 1994.
  25. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö Linde, Aaron (6 Mayıs 2008). "EarthBotched: Nintendo ve Starmen'ın Tarihi". Shacknews. Arşivlendi 6 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  26. ^ Davis, Justin (29 Nisan 2013). "Video oyunlarındaki en komik korsanlıkla mücadele önlemlerinden sekiz tanesi". IGN. Arşivlendi 21 Mayıs 2015 tarihinde kaynağından. Alındı 20 Mayıs, 2015.
  27. ^ "EarthBound Kredileri". Mobygames.com. Mobygames. Alındı 8 Ağustos 2014.
  28. ^ a b c Chorley Vincent. "Anne 2: Gigya'nın Karşı Saldırısı". RPGFan. Arşivlendi 6 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 5 Temmuz 2014.
  29. ^ a b c "Keiichi Suzuki ile röportaj". Haftalık Famitsu (Japonca): 12. 28 Ekim 1994.
  30. ^ a b c d e f g h ben j k Itoi, Shigesato (16 Haziran 2003). "『 ANNE 』の 音 楽 は 鬼 だ っ た。" ["ANNE" nin müziği bir şeytandı]. 1101.com (Japonyada). İngilizce'ye çevrildi bir hayran tarafından. Arşivlendi 6 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 5 Temmuz 2014.
  31. ^ "Diskografi / Diğerleri". keiichisuzuki.com. Alındı 21 Temmuz 2014.
  32. ^ "Beatles, Beach Boys ve Monty Python gerçekten Earthbound'taydı". Destructoid. 28 Haziran 2014. Alındı 21 Temmuz 2014.
  33. ^ Pearson, Paul. "Wired Magazine Presents: Music Futurists". Bütün müzikler. Alındı 21 Temmuz 2014.
  34. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö p q r s t sen v Meyer, John Mix (23 Temmuz 2013). "Ahtapot! Spinal Tap! Kült RPG EarthBound Amerika'ya Nasıl Geldi". Kablolu. Arşivlendi 26 Ocak 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı Ocak 25, 2014.
  35. ^ a b c d Agnello, Anthony John (21 Aralık 2012). "EarthBound Yaratıcı Shigesato Itoi, Kült RPG'si İçin Yeniden Yayınlanıyor". Dijital Trendler. Arşivlendi orjinalinden 16 Haziran 2014. Alındı 15 Haziran 2014.
  36. ^ "Reklamlar Kötü Olduğunda Okuyucular Çıldırır". GamePro. IDG (91): 12. Nisan 1996.
  37. ^ a b c d e f Cowan Danny (7 Şubat 2007). "Buhar İzleri: Asla Yapılmayan Oyunlar". 1UP.com. s. 2. Arşivlenen orijinal 16 Haziran 2014. Alındı 15 Haziran 2014.
  38. ^ "Yeni Oyunlar Çapraz İnceleme". Haftalık Famitsu. Enterbrain. 23 Eylül 1994.
  39. ^ a b c Halverson, Dave, ed. (Ağustos 1995). "Bakış Açısı: EarthBound". DieHard GameFan (32): 15.
  40. ^ a b c "Toprağa bağlı". GamePro. IDG (72): 74–75. Temmuz 1995.
  41. ^ "EarthBound- Süper NES". Arşivlenen orijinal 20 Kasım 1997. Alındı 12 Mart 2016.
  42. ^ a b c d Kamikaze, Marcelo (16 Temmuz 1995). Barros, Rubem (ed.). "SNES: EarthBound". Süper GamePower (Portekizce) (16): 26–27. ISSN  0104-611X.
  43. ^ GameFan, cilt 4, sayı 1, sayfa 104-106
  44. ^ a b c d e f Mackey, Bob (Mart 2010). "Ölümünden Sonra Kült Oyun". 1UP.com. s. 1. Arşivlenen orijinal 28 Haziran 2014. Alındı 28 Haziran 2014.
  45. ^ a b c d e Des Barres, Nicholas Dean (Ağustos 1995). "GameFan 16: EarthBound". DieHard GameFan (32): 70–71.
  46. ^ "Oyun Sıralaması: EarthBound". GameRankings. Alındı 30 Nisan, 2012.
  47. ^ Ev, Michael L. "EarthBound İncelemesi". AllGame. Arşivlenen orijinal 14 Kasım 2014. Alındı 19 Mayıs 2017.
  48. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Thompson, Scott (24 Temmuz 2013). "EarthBound İncelemesi". IGN. Arşivlendi 9 Haziran 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 8 Haziran 2014.
  49. ^ a b c Baker, Justin (27 Temmuz 2013). "EarthBound İnceleme Mini". Nintendo Dünya Raporu. Arşivlenen orijinal 15 Haziran 2014. Alındı 15 Haziran 2014.
  50. ^ a b c d e "Earthbound incelemesi". OyunlarTM. 7 Ekim 2013. Arşivlendi 15 Haziran 2014 tarihli orjinalinden. Alındı 15 Haziran 2014.
  51. ^ Donlan, Hıristiyan (2010). "Toprağa bağlı". Mott'ta Tony (ed.). Ölmeden Önce Oynamanız Gereken 1001 Video Oyunu. New York: Evren. s. 254. ISBN  978-0-7893-2090-2. OCLC  754142901.
  52. ^ Kalata, Kurt (19 Mart 2008). "Japon RPG Primer: Temel 20". Gamasutra. UBM Tech. s. 10. Arşivlendi 6 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  53. ^ Edge Staff (3 Mart 2006). "Tüm Zamanların İlk 100'ünde Japonya Oyları". Kenar. Arşivlendi 6 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  54. ^ "IGN ve KFC Snacker, Okuyucuların En İyi 99 Oyununu Sunuyor". IGN. 11 Nisan 2005. Arşivlendi 6 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  55. ^ "IGN Readers 'Choice 2006 - Şimdiye Kadarki En İyi 100 Oyun". IGN. 2006. Arşivlenen orijinal 6 Temmuz 2014. Alındı 6 Temmuz 2014.
  56. ^ a b "EarthBound - 26. En İyi Video Oyunu Dünyası". IGN. Arşivlendi 25 Ocak 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 24 Ocak 2014.
  57. ^ a b c d e f Thomas, Lucas M. (17 Ağustos 2006). "Retro Remix: 25. Raunt". IGN. Arşivlendi 15 Haziran 2014 tarihli orjinalinden. Alındı 15 Haziran 2014.
  58. ^ a b c Parish, Jeremy (5 Haziran 2013). "Metatext: Oynatıcıyı Karakterden Ayırma". USgamer. Arşivlendi 15 Haziran 2014 tarihli orjinalinden. Alındı 14 Haziran, 2014.
  59. ^ a b Gilbert, Henry (22 Temmuz 2013). "South Park: The Stick of Truth, Earthbound'dan ilham aldı, yapması gerçekten zor geliyor". OyunlarRadar. Arşivlendi 6 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  60. ^ a b Sykes, Tom (22 Şubat 2015). "YIIK: Postmodern RPG, psychedelic indie Earthbound'dur". PC Oyuncusu. Alındı 1 Ocak, 2017.
  61. ^ Nutt, Christian (20 Ekim 2010). "Röportaj: Double Fine's Harris - Pixar'dan Kostüm Görevine". Gamasutra. Arşivlendi 6 Temmuz 2015 tarihli orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2015.
  62. ^ Harris, Tasha (6 Ekim 2010). "Kostüm Görevin Arkasındaki 5 İlham, 19 Ekim'de PS3'e Geliyor". PlayStation Blogu. Arşivlendi 6 Temmuz 2015 tarihli orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2015.
  63. ^ McWhertor, Michael (18 Temmuz 2013). "'South Park'ın yaratıcıları, The Stick of Truth'un kendi iyiliği için nasıl çok büyüdüğünü anlatıyor ". Çokgen. Arşivlendi 6 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  64. ^ Schilling, Chris (5 Mayıs 2018). "Undertale'in yapımı". PC Oyuncusu. Alındı 19 Eylül 2020.
  65. ^ Smith, Adam (26 Kasım 2013). "Kurban Uzuv: LISA - Ağrılı RPG". Taş, Kağıt, Av Tüfeği. Arşivlendi 6 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  66. ^ Malina, Tom (27 Mart 2013). "Dünyadan Esinlenen RPG Dünya Vatandaşları Gelecek Yıl Wii U eShop'u Hedefliyor". Nintendo Dünya Raporu. Arşivlendi 7 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  67. ^ Frank, Allegra (29 Ağustos 2016). "Y2K: A Postmodern RPG'yi önümüzdeki hafta ücretsiz deneyin". Çokgen. Alındı 1 Ocak, 2017.
  68. ^ Wawro, Alex (22 Mayıs 2014). "Bir evcil hayvan projesinde rahatlık bulmak: Bushido Blade'den ilham alan Kyoto Wild". Gamasutra. UBM Tech. Arşivlendi 7 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  69. ^ Parish, Jeremy (13 Nisan 2006). "İletişim". 1UP.com. Arşivlenen orijinal 6 Temmuz 2014. Alındı 6 Temmuz 2014.
  70. ^ a b McElroy, Griffin (17 Nisan 2013). "EarthBound, bu yıl Kuzey Amerika ve Avrupa'da Wii U Sanal Konsoluna geliyor". Çokgen. Arşivlendi orjinalinden 16 Haziran 2014. Alındı 15 Haziran 2014.
  71. ^ Caron, Frank (28 Ekim 2008). "Anne'nin çocukları: Anne 3'ün destansı hikayesi hayran çevirisi". Ars Technica. Arşivlendi 28 Haziran 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 28 Haziran 2014.
  72. ^ a b c Mackey, Bob (Mart 2010). "Ölümünden Sonra Kült Oyun". 1UP.com. s. 2. Arşivlenen orijinal 28 Haziran 2014. Alındı 28 Haziran 2014.
  73. ^ Fahey, Mike (17 Ekim 2008). "Anne 3 Fan Tercümesi Tamamlandı". Kotaku. Arşivlendi 29 Haziran 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 28 Haziran 2014.
  74. ^ Life, Nintendo (26 Ekim 2019). "Özellik: Fangamer, Video Oyun Ürünleri Dünyasını Sonsuza Kadar Nasıl Değiştirdi". Nintendo Life.
  75. ^ Webster, Andrew (18 Temmuz 2013). "Cult classic 'Earthbound' bugün Wii U'da başlıyor". Sınır. Arşivlendi orjinalinden 16 Haziran 2014. Alındı 15 Haziran 2014.
  76. ^ Macy, Seth G. (25 Nisan 2014). "EarthBound Belgeseli Açıklandı". IGN. Arşivlendi 28 Haziran 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 28 Haziran 2014.
  77. ^ Schreier, Jason (19 Ağustos 2013). "Aman Tanrım, Fan Yapımı Anne 4 Harika Görünüyor ve Gelecek Yıl Çıkıyor". Kotaku. Arşivlendi 28 Haziran 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 28 Haziran 2014.
  78. ^ Macy, Seth G. (3 Ekim 2014). "NINTENDO GİZLİ SMASH BROS'U AÇIKLADI. SAVAŞÇILAR WII U'YA GELİYOR". IGN. Arşivlendi orjinalinden 16 Kasım 2014. Alındı 15 Kasım 2014.
  79. ^ a b c d IGN Staff (27 Haziran 2001). "Parçalama Profili: Ness". IGN. Arşivlendi 7 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  80. ^ 速 報 ス マ ブ ラ 拳 !! : ネ ス [Breaking Fist Smash Bros.:! Ness]. Nintendo (Japonyada). 17 Temmuz 2001. Arşivlendi 7 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014. 実 は 当初 、 ANNE3 の 主人公 に 変 更 す る 予 定 で し た が 、 り し な が ら 、 元 の さ や に 収 ま り ま し た。
  81. ^ Kolan, Patrick (31 Mayıs 2007). "SUPER SMASH BROS: EVRİM". IGN. s. 3. Arşivlendi orjinalinden 14 Aralık 2014. Alındı 16 Kasım 2014.
  82. ^ a b East, Thomas (11 Eylül 2012). "Wii U ve 3DS için bırakılması gereken Smash Bros karakterleri". Resmi Nintendo Dergisi. Arşivlenen orijinal 8 Ekim 2014. Alındı 6 Temmuz 2014.
  83. ^ IGN Staff (3 Aralık 2001). "SSB Yakın Dövüş Sırlarının Kilidini Açın!". IGN. Arşivlendi 26 Ağustos 2013 tarihli orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  84. ^ Thomas, Lucas M. (1 Şubat 2006). "Parçala! - Son Kadro". IGN. Arşivlendi 7 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  85. ^ Thomas, Lucas M. (16 Kasım 2007). "Parçala! - Gaziler Günü". IGN. Arşivlendi 7 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  86. ^ Gamin, Mike (12 Şubat 2008). "Super Smash Bros. Brawl". Nintendo Dünya Raporu. Arşivlendi 7 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  87. ^ East, Tom (17 Mart 2008). "Smash Bros. Boss Ekranları". Resmi Nintendo Dergisi. Arşivlenen orijinal 7 Temmuz 2014. Alındı 6 Temmuz 2014.
  88. ^ Bailey, Kat (20 Eylül 2014). "Bu Smash Bros. Karakterlerine Veda Zamanı". USgamer. Arşivlendi 31 Aralık 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı Aralık 31, 2014.
  89. ^ a b Tach, Dave (5 Haziran 2015). "Lucas, 14 Haziran'da Splatoon kıyafetleriyle birlikte Super Smash Bros.'a katıldı". Çokgen. Arşivlendi 7 Haziran 2015 tarihli orjinalinden. Alındı 6 Haziran 2015.
  90. ^ Goldfarb, Andrew (12 Kasım 2015). "Animal Crossing, Lucas Amiibo Çıkış Tarihi Açıklandı". IGN. Alındı 27 Temmuz 2017.
  91. ^ "Ness, Paula ve Bay Satürn'ün Dünyadaki Figürleri Japonya'da Çıkıyor". Siliconera. 8 Temmuz 2014.
  92. ^ Haywald, Justin (30 Ekim 2016). "Ölümden Geri Dönen 6 Oyun". GameSpot. Alındı 26 Temmuz 2017.
  93. ^ IGN Staff (22 Mart 2000). "3. ANNE GERİ BASTIRDI". IGN. Arşivlendi 15 Haziran 2014 tarihli orjinalinden. Alındı 15 Haziran 2014.
  94. ^ GameSpot Staff (14 Nisan 2003). "Orijinal Earthbound ve GBA için geliştirme aşamasındaki devam filmleri". GameSpot. Arşivlendi 6 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 5 Temmuz 2014.
  95. ^ a b Schreier, Jason (19 Nisan 2013). "Belki Dünyaya Giden Gecikme Müzik Lisansı Sorunları İçin Gerçekte Değildi". Kotaku. Alındı 26 Temmuz 2017.
  96. ^ van Duyn, Marcel (2 Mayıs 2008). "ESRB Güncellemesi: EarthBound Nihayet Sanal Konsola Geliyor!". Nintendo Life. Arşivlendi orjinalinden 16 Haziran 2014. Alındı 15 Haziran 2014.
  97. ^ a b Sarkar, Samit (23 Ocak 2013). "EarthBound, Mart ayında Japon Wii U Sanal Konsolunda başlıyor". Çokgen. Arşivlendi 7 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  98. ^ Sarkar, Samit (18 Temmuz 2013). "EarthBound artık Wii U Sanal Konsolunda 9,99 $ 'a kullanılabilir". Çokgen. Arşivlendi orjinalinden 16 Haziran 2014. Alındı 15 Haziran 2014.
  99. ^ Haywald, Justin (18 Aralık 2013). "Bunu 'en iyi 30' yapabilir miyim?". GameSpot. Arşivlendi 6 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  100. ^ Whitehead, Thomas (30 Aralık 2013). "Yılın Oyunu: Nintendo Life's Staff Awards 2013". Nintendo Life. Arşivlendi 6 Temmuz 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 6 Temmuz 2014.
  101. ^ Karklins, Andrew (3 Mart 2016). "SNES Oyunları Nihayet Yeni Nintendo 3DS Sanal Konsoluna Geliyor". Nintendo Life. Alındı 26 Temmuz 2017. Münhasırlığı hakkında bilgi için bkz. Buckley, Sean (3 Mart 2016). "Nintendo, SNES oyunlarını 'Yeni' Nintendo 3DS'ye özel kılıyor". Engadget. Alındı 26 Temmuz 2017. ve Miller, Matt (9 Mart 2016). "Nintendo, SNES Oyunlarının Neden Yalnızca Yeni 3DS'de Çalışacağını Açıklıyor". Oyun Bilgilendiricisi. Alındı 26 Temmuz 2017.
  102. ^ "Super NES Classic Edition". Nintendo of America, Inc. 29 Eylül 2017.
  103. ^ Ashcraft, Brian (28 Haziran 2017). "Anne 2'nin Süper Famicom Klasiğinde Olmaması Tuhaf". Kotaku. Alındı 29 Temmuz 2017.

Dış bağlantılar

İle ilgili medya Toprağa bağlı Wikimedia Commons'ta