Altıncı akor - Sixth chord

Dönem altıncı akor iki farklı türü ifade eder akor ilk giren klasik müzik ve modernde ikincisi popüler müzik.[1][2]

Terimin orijinal anlamı bir akor ilk çevirme başka bir deyişle, üçüncü içinde bas ve Onun kök a altıncı üzerinde. Bu terim günümüzde hala klasik müzikte nasıl kullanılmaktadır ve bu anlamda aynı zamanda altıncı akor.[3] İlk ters çevirme C majör akoru aşağıda gösterilmiştir.

Müzik notaları geçici olarak devre dışı bırakıldı.

Modern popüler müzikte altıncı akor herhangi bir üçlü kökün üstüne altıncı olarak eklenmiş akor faktörü.[4] Bu geleneksel olarak (ve klasik müzikte bugün hala) altıncı akor eklendi veya altıncı eklenen üçlü[5] dan beri Jean-Philippe Rameau (Sixte ajoutée) 18. yüzyılda. Belirtmek yaygın değildir akor çevirmeleri popüler müzikte, bir akorun ilk tersine çevrilmesini belirten bir terime gerek yoktur ve bu nedenle terim altıncı akor popüler müzikte söylemenin kısa bir yolu altıncı akor eklendi. Aksi belirtilmediği zaman, genellikle bir büyük üçlü eklenmiş büyük altıncı aralık (büyük bir altıncı akor), aşağıdaki akor gibi.

Müzik notaları geçici olarak devre dışı bırakıldı.

Ancak, bir küçük üçlü aynı aralıkla birlikte kullanılır ve küçük bir altıncı akorla sonuçlanır (küçük majör altıncı olarak da bilinir).

Tarih

Erken dönem müzikte, bugün ne denen altıncı akor veya ilk çevirme Klasik müzikte kökü bas tarafından adlandırılan otonom bir armonik varlık olarak kabul edilirken, daha sonra bas üçüncü (kök değil) ve kök altıncı (bas değil) olan bir akorun ters çevrilmesi olarak kabul edildi. . Cazda bu biçime bir büyük altıncı akor.

Alternatif olarak, bir altı üç akor not olarak analiz edilebilir süspansiyon veya Appoggiatura, "ilk çözüldü ve daha sonra ... akorun bir parçası olarak tutuldu, karar alınmadı. "[6]

Müzik notaları geçici olarak devre dışı bırakıldı.

Baskın akorun beşincisi, akorun onüçüncü olarak analiz edilen altıncı ile değiştirilebilir:[7]

Müzik notaları geçici olarak devre dışı bırakıldı.

Popüler müzikte

Popüler müzikte ne denir altıncı akor geleneksel olarak "altıncı akor eklendi ". Adından da anlaşılacağı gibi, bu, altıncı bir aralığa sahip bir üçlüdür. Genellikle alt baskın Not (ölçek derecesi 4), ancak herhangi bir not üzerine inşa edilebilir. Tipik olarak, üçlü bir büyük üçlü ve ek altıncı aralık majör (majör altıncı akor). Örneğin, C üzerine inşa edilmiş büyük bir altıncı akor (C ile gösterilir6veya CM6) C, E, G notalarından ve eklenen majör altıncı A'dan oluşur.

Müzik notaları geçici olarak devre dışı bırakıldı.

Bunlar bir A ile aynı notlar minör yedinci akor - böyle bir akorun eklenmiş bir altıncı akor mu yoksa yedinci akor olarak mı görülmesi gerektiği, içeriğine ve harmonik işlevine bağlıdır. Analizleri altıncı akorlar olarak açıklamak için ortak uygulama dönemi teori[8] final örneğini verir tonik bazı popüler müziklerin akoru geleneksel olarak "ikincil altı-beş akor "(popüler terminolojiye göre altıncı akorlar eklendi) veya ilk çevirme yedinci akor (muhtemelen mediant V / iii'ün dominantı). Göre aralık güçleri eklenen altıncı akorun kök İlk ters çevirmede (CEGA) akorun en güçlü aralığının, mükemmel beşinci (C – G), kök (C) 'dir.

İçinde caz, küçük altıncı akor (bazen: küçük büyük altıncıveya küçük / büyük altıncı) sıklıkla kullanılır. Aksine büyük altıncı akor, genellikle büyük bir üçlü ile ikame edilir; küçük altıncı bir dizi farklı harmonik rol oynar. Akor, kökün üzerinde altıncı büyük bir ton eklenmiş küçük bir üçlüden oluşur. Böylece C de C, E notlarını içerir., G ve A.

Müzik notaları geçici olarak devre dışı bırakıldı.

Bu akor, Cm olarak gösterilebilir6, SantimetreM6, Cmin / maj6, Cmin(maj6), vb. Cm6 F ile aynı notalara sahip9 kök atlanmış, yani F (atlanmış), A, E notaları, C ve G.

Bu notlar bir Tetrad birkaç ile Enharmonic eşdeğerleri: C – E–G – A, Cm olarak yazılabilir6, F9, F9 (kök yok), Am75, B79veya Balternatif. Birçok caz akor çizelgeleri, özellikle küçük altıncıya karşı küçük altıncı seçiminde bu akor notasyonlarını gelişigüzel kullanır. baskın dokuzuncu akorlar. Bu nedenle, bazı durumlarda bir Cm6 gösterilir, F9 aslında daha iyi bir harmonik seçimdir, yani bestecinin harmonik amacına daha yakındır; ya da tam tersi. Varlığında kökün hareketinin analizi baskın işleyen armoniler, genellikle hangisinin Enharmonic akor uygun gösterim seçimidir. Bazı durumlarda uyum belirsizdir. Notlar, yarı azalmış yedinci akor: örneğin, C – E–G–B hem C'nin yarısı azalmış yedinci (yani Cm75) ve Em6.

Altıncı akor örnekleri, 19. yüzyılın sonlarına doğru popüler müzikte ortaya çıkıyor, örneğin Johann Strauss II ’S"Mavi Tuna "vals. [9]

Johann Strauss II, Mavi Tuna Valsi
Strauss Mavi Tuna

Altıncı akor, tüm yirminci yüzyıl boyunca caz ve popüler müziğin uyumunun ortak bir özelliğiydi. Akorun ilgi çekici yanlarından biri de ton belirsizliğidir. Uyum, içinde hem büyük hem de küçük olan yönleri içerir. Kurt Weill Adlı kişinin şarkısı "Bıçak Mack "dan Üç Kuruşluk Opera (1928), akoru Başlat "bir tür bitonalite: Melodide küçük, armonide C majör" ile sonuçlanır. [10]

Trombon riff bu açılır Glenn Miller ’S"Smokin Kavşağı "(1940), Salıncak dönemi [11]. Altıncı akorları içeren daha sonra popüler şarkılar şunları içerir: The Beatles ' "O seni seviyor "(1963) ve"Tepedeki salak " (1967), Genç Rascals ' "Groovin ' " (1967), Kraliçe 's "Bohemian Rhapsody " (1975), Steely Dan 's "Kötü Spor Ayakkabılar "(1975) ve Styx 's "Bebek " (1979).

Klasik müzikte

Bir işin başlangıcında bu akorun alışılmadık bir kullanımı, Beethoven ’S E Piyano Sonatı majör, Op 31 No.3 (1802):

Beethoven Sonatı EOp 31 No 3 açılış
Beethoven Sonatı EOp 31 No 3 açılış

Göre Denis Matthews, "Sonatın en çarpıcı anı, sesin üzerine belirsiz bir altıncı akorun eklendiği açılışıdır. alt baskın kendini ritmik ve armonik olarak bir dizi durma adımıyla çözer. tonik.”[12]

Debussy sık sık altıncı akoru kullandı, örneğin piyanosunda başlangıç Genel Lavine-Eksantrik (1913), deyimi şu popüler deyimlere atıfta bulunur: kek yürüyüşü ve ragtime 1900'lerin başlarında. Aşağıdaki pasaj F majördedir; görünüyor pentatonisizm (C – D – F – G – A), tonik eklenmiş altıncı akorun ana hatları, artı G'nin geçiş tonu olduğu bulunmuştur… ”[13]

Debussy, 'General Lavine - eksantrik'ten
Debussy, 'General Lavine - eksantrik'ten

Zamansız, meditatif kapanış çubukları Gustav Mahler Adlı kullanıcının "Abschied" adlı şarkısı Das Lied von der Erde (1909) altıncı akorun ifade gücünden ve belirsizliğinden tamamen yararlanır. "Son ses, ünlü altıncı akor, özellikle dahice ... çünkü iki ana anahtarı birleştiriyor Das Yalan (Minör ve Do majör). "[14]

Mahler, Das Lied von der Erde, son akor
Mahler, Das Lied von der Erde, son akor

Alban Berg ’S Keman Konçertosu (1935) "tonik üçlü B düz" ile biter. altıncı [o], 1930'ların dans grubu aranjmanlarında sıklıkla bulunan armonik bir ilerlemeyi izler. " [15] Ancak Richard Taruskin, Berg'in "akorunun bu şekilde yaratıldığına, B bemol, D, F, G'nin Mahler'in" Abschied "sonunu yankıladığı için önemli bir şiirsel rezonansa sahip olduğuna dikkat çekiyor.[16] Stravinsky ’S Üç Harekette Senfoni (1945) "Amerikan popüler müziğinin unsurlarını içerir, en ünlüsü son akor, bir Hollywood ekledi - hiç olmadığı kadar altıncı akordu. " [17] (Stravinsky daha sonra son D seçimini eleştirdi. altıncı akor "ticari" olarak. [18]) Messiaen "Louange à l'immortalité de Jésus", son hareketi Zamanın Sonu için Dörtlü (1941), "tamamen bir 6-4 akor ile altıncı eklendi[19]

Özel altıncı akor türleri

Napoliten altıncı düzleştirilmiş süpertonik (ölçeğin ikinci derecesi) üzerine inşa edilen büyük bir üçlünün ilk ters çevrilmesidir - C majörde Napoliten altıncı, bu nedenle F, A notalarından oluşurve D.

Müzik notaları geçici olarak devre dışı bırakıldı.

Birkaç tane var artırılmış altıncı akorlar. Her birinin bir majör üçte biri ve basın üzerinde artırılmış altıncısı vardır. Bunlar sadece mevcut üç nota olduğunda, akor bir İtalyan altıncı; bas üstüne artırılmış bir dördüncü eklendiğinde, akor bir Fransız altıncı; İtalyan altıncısının basının üzerine mükemmel bir beşinci eklemek, onu bir Alman altıncı (tüm bu isimlerin etimolojisi belirsizdir). Genelde hepsinde ölçek derecesi 6 (ölçeğin altıncı derecesi, A C majörde, örneğin) bas nota olarak - bu durumda, baskın olana dönüşme eğilimindedirler.

Müzik notaları geçici olarak devre dışı bırakıldı.

Altıncı faktör

Altıncı faktör bir akor altı ölçek dereceleri yukarıda kök. Geleneksel olarak altıncı kök açısından üçüncü önemdedir, beşinci ve üçüncü olarak, bir eklenen ton. Bu ters çevirme orijinal notaya eklenen bir tondan ziyade altıncıdaki yedinci bir akora benzediği için genellikle kök olarak izin verilmez. İçinde caz akorları ve teori, altıncı, ilave bir ton olması nedeniyle gereklidir.

kalite altıncıdan biri ölçek tarafından belirlenebilir veya gösterilebilir. Örneğin, büyük bir ölçekte, tonik akora eklenen bir diyatonik altıncı majör (C – E – G – A) iken minörde küçük (C – E–G – A).

Altıncı oktav eşdeğeri için on üçüncü. Kişi notaları beşinci ve on üçüncü arasında kesip on üçüncüyü bir oktav aşağıya altıncıya düşürebilseydi, altıncı akor eklenirdi (C – E – G – B–D′ – F′ – A ′ eksi B–D′ – F ′ = C – E – G – A).

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ Müzik: Dinleyicinin Sanatı, s. 113
  2. ^ Keith Wyatt ve Carl Schroeder (1998). Armoni ve Teori: Tüm Müzisyenler İçin Kapsamlı Bir Kaynak, s. 82. ISBN  0-7935-7991-0.
  3. ^ Piston, Walter (1987). Uyum, s. 66. ISBN  0-393-95480-3.
  4. ^ Miller, Michael (2005). Aptalın Müzik Teorisi Rehberi, s. 119. ISBN  978-1-59257-437-7.
  5. ^ Piston, s. 359
  6. ^ Miller, Horace Alden (1930). Yeni Harmonik Cihazlar, s. 51.
  7. ^ Miller (1930), s. 52.
  8. ^ Cope (1997). Çağdaş Bestecinin Teknikleri, s.40-41. New York, New York: Schirmer Kitapları. ISBN  0-02-864737-8.
  9. ^ Van der Merwe, P. (1989, s. 231) Popüler Tarz; Yirminci Yüzyıl Popüler Müziğinin Öncülleri. Oxford University Press.
  10. ^ Van der Merwe, P. (1989, s. 232) Popüler Tarz; Yirminci Yüzyıl Popüler Müziğinin Öncülleri. Oxford University Press.
  11. ^ Schuller, G. (1989, s. 674) Swing Era: Caz 1930-1945'in gelişimi. Oxford University Press (
  12. ^ Matthews, Denis. (1967, s. 31) Beethoven Piyano Sonatları. Londra, BBC.
  13. ^ Schmitz, E.R. (1950, s. 74) Claude Debussy'nin Piyano Eserleri. New York, Dover.
  14. ^ Deruchie, A. (2009, s. 97) “Mahler’in vedası mı, Dünyanın Şarkısı mı? Death, Orientalism and Mahler'in "Der Abschied", Avusturya Çalışmaları, Cilt. 17, Kelimeler ve Müzik, s. 75-97.
  15. ^ Pople, A. (1991, s. 60) Berg Keman Konçertosu, Cambridge University Press.
  16. ^ Taruskin, R. (2010, s717) The Oxford History of Western Music: Music in the Early Twentieth Century. Oxford University Press.
  17. ^ Cross, J. (2015, s. 144) Igor Stravinsky. Londra, Reaktion Books.
  18. ^ Stravinsky I. ve Craft, R. (1968, s. 51) Diyaloglar ve Günlük. Londra, Faber.
  19. ^ Griffiths, P. (1985, s. 103) Olivier Messiaen ve Zamanın Müziği. Londra, Faber.

Dış bağlantılar