Juliette Binoche - Juliette Binoche

Juliette Binoche
MJK 330427 Juliette Binoche (Berlinale 2019) (kırpılmış) .jpg
Juliette Binoche, Berlinale 2019 Uluslararası Jürisinin Fotoğraf Çağrısında.
Doğum (1964-03-09) 9 Mart 1964 (56 yaşında)
Paris, Fransa
Diğer isimler"La Binoche"
MeslekOyuncu, sanatçı, dansçı, insan hakları savunucusu
aktif yıllar1983-günümüz
Ortaklar)André Halle
(1992–1995)
Benoît Magimel
(1998–2003)
Santiago Amigorena
(2005–2008)
Patrick Muldoon
(2003–2005, 2014– )
Çocuk2
Ebeveynler)Jean-Marie Binoche
Monique Stalens
İnternet sitesiwww.juliettebinoche.ağ
İmza
Binochejuliette.svg

Juliette Binoche (Fransızca telaffuz:[ʒyljɛt binɔʃ]; 9 Mart 1964 doğumlu) Fransız aktris, sanatçı ve dansçı. 60'tan fazla uzun metrajlı filmde rol aldı, çok sayıda uluslararası ödül aldı ve sıklıkla uluslararası sahnede hem oyuncu hem de dansçı olarak sahne aldı. Ergenlik döneminde oyunculuk dersleri almaya başladı ve birkaç sahne prodüksiyonunda oynadıktan sonra, bu kadar önemli filmlerde rol aldı. auteur yönetmenler olarak Jean-Luc Godard (Selam sana Meryem, 1985), Jacques Doillon (Aile hayatı, 1985) ve André Téchiné; ikincisi onu 1985 dramasında başrolle Fransa'da bir yıldız yapacaktı. Rendez-vous. İngilizce çıkışındaki şehvetli performansı Varolmanın Dayanılmaz Hafifliği (1988), yönetmen Philip Kaufman, uluslararası kariyerine başladı.

O katıldı Krzysztof Kieślowski 's Üç Renk: Mavi (1993), ödülünü kazandığı bir performans En İyi Kadın Oyuncu için Venedik Film Festivali Ödülü ve bir César. Üç yıl sonra, Binoche daha fazla beğeni topladı Anthony Minghella 's İngiliz Hasta (1996), kendisine Akademi Ödülü ve bir BAFTA En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu dalında En İyi Kadın Oyuncu ödülüne ek olarak 1997 Berlin Uluslararası Film Festivali. İçindeki performansı için Lasse Hallström romantik komedi Chocolat (2000), Binoche En İyi Kadın Oyuncu Akademi Ödülü içinde 2001.

2000'li yıllar boyunca, hem ana akım hem de Fransızca ve İngilizce rolleri arasında geçiş yaparak başarılı bir kariyeri sürdürdü. sanat evi yapımlar. 2010 yılında En İyi Kadın Oyuncu ödülünü kazandı. Cannes Film Festivali içindeki rolü için Abbas Kiarostami 's Tasdikli sureti onu Avrupa'nın "En İyi Kadın Oyuncu Triple Crown" ödülünü kazanan ilk aktris yaptı (Berlin, Cannes ve Venedik film festivallerinde en iyi kadın oyuncu ödüllerini aldığı için). Ayrıca Maureen O'Hara Ödülü'ne layık görüldü. Kerry Film Festivali 2010 yılında[1] ödül, filmde seçtikleri alanda başarılı olan kadınlara sunuluyor.

Kariyeri boyunca, Binoche aralıklı olarak sahneye çıktı, özellikle de 1998 Londra yapımı Luigi Pirandello 's Çıplak ve 2000 yılında Harold Pinter 's İhanet Broadway'de kendisine aday gösterildi Tony Ödülü. 2008'de modern bir dans prodüksiyonu ile dünya turuna başladı. in-i ile işbirliği içinde tasarlandı Akram Khan. Genellikle "La Binoche" olarak anılır[2] basın tarafından, diğer önemli performansları şunları içerir: Mauvais Sang (1986), Les Amants du Pont-Neuf (1991), Hasar (1992), Çatıdaki Süvari (1995), Bilinmeyen Kod (2000), Caché (2005), Kırıp girmek (2006), Kırmızı Balon Uçuşu (2007), Camille Claudel 1915 (2013) ve Sils Bulutları Maria (2014).

Erken dönem

Binoche, yönetmen, aktör ve heykeltıraş olan Jean-Marie Binoche ile öğretmen, yönetmen ve oyuncu olan Monique Yvette Stalens'in (1939 doğumlu) kızı olarak Paris'te doğdu.[3] Fransız olan babasının da sekizinci Portekiz-Brezilya soyundan; o kısmen büyüdü Fas Fransız doğumlu ailesi tarafından.[4][5][6] Annesi doğdu Częstochowa, Polonya.[7] Binoche'nin anne tarafından büyükbabası Andre Stalens, Polonya, Belçikalı (Valon ) ve Fransız asıllı ve Binoche'nin anneannesi Julia Helena Młynarczyk, Lehçe Menşei.[8] İkisi de doğmuş oyunculardı Częstochowa; Almanca Nazi işgalcileri onları hapse attı. Auschwitz entelektüeller olarak.[7][9][10]

Binoche'nin ailesi 1968'de boşandığında, dört yaşındaki Binoche ve kız kardeşi Marion, bir il yatılı okula gönderildi.[11] Binoche kardeşler, gençlik yıllarında okul tatillerini anneanneleriyle birlikte geçirdiler, her seferinde aylarca ebeveynlerini görmediler. Binoche, bu algılanan ebeveyn terk edilmesinin kendisi üzerinde derin bir etkisi olduğunu belirtti.[12]

Özellikle akademik değildi[13] genç yaşlarında amatör sahne prodüksiyonlarında okulda oyunculuk yapmaya başladı. On yedi yaşında, bir öğrenci yapımını yönetti ve başrol oynadı. Eugène Ionesco Oyna, Kraldan Çık. Oyunculuk eğitimi aldı Konservatuar Ulusal Supérieur d'Art Dramatique (CNSAD), ancak müfredatı beğenmediği için kısa bir süre sonra istifa etti.[13] 1980'lerin başında, bir arkadaşı aracılığıyla bir ajan buldu ve "Juliette Adrienne" takma adıyla Fransa, Belçika ve İsviçre'yi gezen bir tiyatro grubuna katıldı.[14] Bu sıralarda oyunculuk koçu Vera Gregh ile derslere başladı.[15]

İlk profesyonel ekran deneyimi üç bölümde ekstra olarak geldi. TF1 Televizyon dizileri Dorothée, danseuse de corde (1983) yönetmen Jacques Fansten ardından il televizyon filminde benzer şekilde küçük bir rol Fort bloque Pierrick Guinnard tarafından yönetildi. Bundan sonra, Binoche ilk uzun metrajlı film görünümünü sağladı. Pascal Kané 's Liberty Belle (1983). Rolü sette sadece iki gün gerektiriyordu, ancak Binoche'a film alanında kariyer yapması için ilham vermek için yeterliydi.[13]

Kariyer

1984–1991

1985 yılında Binoche

Binoche'nin ilk filmleri onu bazı ünlülerin Fransız yıldızı olarak kurdu.[11] 1983'te kadın başrol için seçmelere katıldı Jean-Luc Godard tartışmalı Selam sana Meryem Bakire doğumunun modern bir yeniden anlatımı.[16] Godard, o sırada erkek arkadaşı tarafından çekilmiş bir fotoğrafını gördükten sonra Binoche ile bir görüşme talep etti.[17] Cenevre'de film setinde altı ay geçirdiğini, ancak son kurgudaki rolünün sadece birkaç sahneyi kapsadığını söyledi.[17][18] Çeşitli Fransız filmlerinde daha fazla destekleyici rol oynadı. Annick Lanoë 's Les Nanas Binoche'ye bugüne kadarki en kayda değer rolünü verdi, karşıt yerleşik yıldızları oynadı Marie-Fransa Pisier ve Macha Meril ana akım bir komedide,[19] ancak deneyimin özellikle akılda kalıcı veya etkili olmadığını belirtmiştir.[20] Daha önemli pozlar kazandı Jacques Doillon eleştirmenlerce beğenilen Aile hayatı değişken genç üvey kızı Sami Frey ana karakteri. Bu film, erken kariyerinin tonunu belirleyecekti.[21] Doillon, orijinal senaryoda karakterinin 14 yaşında yazıldığını, ancak Binoche'un seçmelerinden o kadar etkilendiğini ve rol alması için karakterin yaşını 17 olarak değiştirdiğini söyledi.[22] Nisan 1985'te Binoche bunu Bob Decout'un Adieu Blaireau, bir polis başrolde oynadığı gerilim Philippe Léotard ve Annie Girardot. Adieu Blaireau eleştirmenler veya izleyiciler üzerinde çok fazla etkiye sahip olmadı.[23]

Daha sonra 1985'te Binoche, filmdeki rolüyle başrol oyuncusu olarak tamamen ortaya çıkacaktı. André Téchiné 's Rendez-vous. Kısa sürede seçildi Sandrine Bonnaire bir zamanlama çakışması nedeniyle filmi terk etmek zorunda kaldı.[24] Rendez-vous prömiyerini yaptı 1985 Cannes Film Festivali, En İyi Yönetmen ödülünü kazandı. Film bir sansasyondu ve Binoche festivalin sevgilisi oldu.[25] Rendez-Vous Paris'e gelen ve karamsar, intihara meyilli Quentin de dahil olmak üzere birkaç erkekle bir dizi işlevsiz ilişkiye giren taşralı bir aktris Nina'nın (Binoche) hikayesidir.Lambert Wilson ). Ancak tiyatro yönetmeni Scrutzler ile yaptığı işbirliği, Jean-Louis Trintignant Nina tanımlamaya gelir.[26] Bir incelemede Rendez-Vous içinde Film Yorumu, Armond Beyaz "Juliette Binoche'un kariyer belirleyici performansı" olarak nitelendirdi.[27]

1986'da Binoche ilk kez aday gösterildi César Filmdeki performansıyla Başrolde En İyi Kadın Oyuncu dalında ödül aldı.[28] Takip etme Rendez-Vous, bir sonraki rolü ne alacağından emin değildi. Başarısız bir şekilde seçmelere katıldı Yves Boisset 's Bleu comme l'enfer ve Robin Davis'in Hors la loi,[26] ama sonunda rol aldı Kayınbiraderim Kız Kardeşimi Öldürdü (1986) tarafından Jacques Rouffio popüler Fransız yıldızlarının karşısında Michel Serrault ve Michel Piccoli. Bu film kritik ve ticari bir başarısızlıktı.[29] Binoche, Rouffio'nun filminin kariyeri için çok önemli olduğunu, çünkü ona senaryo kalitesine ve diğer oyuncu kadrosunun itibarına değil, bir yönetmenle olan bağlantısına göre karar vermeyi öğrettiğini belirtti.[30] Daha sonra 1986'da, yine Michel Piccoli'nin karşısında oynadı. Leos Carax 's Mauvais Sang. Bu film, Binoche'nin ikinci César adaylığına götüren kritik ve ticari bir başarıydı. Mauvais Sang genç bir hırsız olan Alex'e (Denis Lavant) aşık olan Marc'ın (Piccoli) çok daha genç sevgilisi Anna'yı canlandırdığı avangart bir gerilim filmidir.[31] Binoche, bu filmi çekerken "kamerayı keşfettiğini" belirtti.[32]

Ağustos 1986'da Binoche çekime başladı Philip Kaufman uyarlaması Milan Kundera romanı Varolmanın Dayanılmaz Hafifliği, genç ve masum Tereza'yı canlandırıyor.[33] 1988'de piyasaya sürülen bu, Binoche'un ilk İngilizce rolüydü ve hem eleştirmenler hem de izleyiciler arasında dünya çapında bir başarıydı.[34] Karşı ayarla SSCB işgali Prag 1968'de film, bir Çek cerrah olan Tomas'ın (Daniel Day-Lewis ), eşi Tereza ve sevgilisi Sabina ile (Lena Olin ). Binoche, o dönemde İngilizcesinin çok sınırlı olduğunu ve rolünü tam olarak anlamak için Fransızca çeviriye güvendiğini belirtti.[35] Bu başarının ardından Binoche, uluslararası bir kariyer yerine Fransa'ya dönmeye karar verdi.[36] 1988'de Pierre Pradinas'ın başrolünü filme aldı. Un tour de manège karşısında az görülen bir Fransız filmi François Cluzet.[37] Bu filme olan ilgisinin kendisine yakın arkadaşları ve ailesiyle çalışma fırsatı vermesi olduğunu belirtti.[13] Pradinas, filmde fotoğrafçı olan ve filmde yer alan kız kardeşi Marion Stalens'in kocasıdır. kamera hücresi rolü.[13] 1988 yazında, Binoche başarılı bir yapımla sahneye geri döndü. Anton Çehov 's Martı Rus yönetmen yönetmen Andrei Konchalovsky -de Théâtre De L'odéon Paris'te.[38]

O yıl daha sonra üzerinde çalışmaya başladı Leos Carax 's Les Amants du Pont-Neuf.[39] Film, sorunlarla kuşatılmıştı ve tamamlanması üç yıl sürdü, üç yapımcıdan yatırım ve Fransız hükümetinden fon gerektiriyordu.[22] Nihayet 1991'de piyasaya çıktığında, Les Amants du Pont-Neuf kritik bir başarıydı. Binoche bir Avrupa Film Ödülü[40] yanı sıra performansı için üçüncü César adaylığını güvence altına aldı. Filmde Binoche, başka bir genç serseri (Denis Lavant) ile tanıştığı ünlü Paris köprüsünde sert yaşayan bir sanatçıyı canlandırıyor. Şehrin bu ikonik kısmı, çılgınca tutkulu bir aşk hikayesinin ve şehrin şimdiye kadar yaratılmış en görsel olarak çarpıcı görüntülerinden bazılarının arka planı oluyor.[41] Filmde yer alan resimler Binoche'nin kendi eseriydi.[22] Aynı zamanda, kucaklaşan isimsiz aşıkların mürekkep çizimlerini içeren filmin Fransız afişini de tasarladı.[22] Binoche, 1990'da çekime ara verirken beş gün çekim yaptı. Mara için Mike Figgis, dayalı Henry Miller 's Clichy'de Sessiz Günler. Bu 30 dakikalık film, HBO antoloji dizisi Kadın ve Erkek 2.[42] Mike Figgis'e göre HBO filmi tamamladıktan sonra değiştirdiğinde film biraz tartışmalı hale geldi.[43] Film, 18 Ağustos 1991'de ABD'de HBO'da gösterildi.[44]

Bu noktada Binoche, kariyerinde bir dönüm noktasında görünüyordu. Kendi kuşağının en önemli Fransız aktrislerinden biri olarak kabul edildi.[45] Ancak, uzun üretim Les Amants du Pont-Neuf onu uluslararası prodüksiyonlarda birçok önemli rolü geri çevirmeye zorlamıştı. Véronique'in İkili Yaşamı tarafından Krzysztof Kieślowski, Cyrano de Bergerac tarafından Jean-Paul Rappeneau, Gece ve Gündüz tarafından Chantal Akerman, ve Ege'nin ötesinde, ile iptal edilmiş bir proje Elia Kazan.[46] Binoche daha sonra Fransa dışında uluslararası bir kariyer yapmayı seçti.[22]

1992–2000

Binoche 2000 Cannes Film Festivali'nde

1990'larda Binoche, eleştirel ve ticari açıdan başarılı bir dizi uluslararası filmde rol aldı ve övgü ve ödüllerini kazandı.[47] Bu dönemde, genç bir gamine kişiliğinden daha melankolik, trajik bir varlığa dönüştü. Eleştirmenler, rollerinin çoğunun trajedi ve çaresizlik karşısında neredeyse pasif yoğunluğu nedeniyle dikkate değer olduğunu öne sürdü.[37] Aslında, Binoche bu dönemdeki karakterlerine "kederli kız kardeşleri" olarak lakap takmıştır.[48] Uzun çekimin ardından Les Amants du Pont-Neuf, Binoche 1992 yapımı için Londra'ya taşındı. Emily Brontë'nin Uğultulu Tepeleri ve Hasar Her ikisi de uluslararası itibarını önemli ölçüde artırdı.[49] Yine de profesyonel ve kişisel açıdan bakıldığında, her iki film de Binoche için önemli zorluklardı; onun karşısında oyuncu seçimi Ralph Fiennes Heathcliff in Uğultulu Tepelerİngiliz aktrisler yerine Helena Bonham Carter[50] ve Kate Beckinsale,[51] hemen tartışmalıydı ve İngiliz basınından alay konusu oldu, benzersiz bir İngiliz rolünün Fransız bir aktrise gitmiş olmasından etkilenmedi.[52] Filmin dünya prömiyeri 1992 Edinburgh Uluslararası Film Festivali. İncelemeler zayıftı, Binoche alaycı bir şekilde "Cathy Clouseau" olarak adlandırıldı ve onun için alay edildi "franglais" Aksan.[53] Hem Binoche hem de yönetmen Peter Kosminsky Binoche film için herhangi bir tanıtım yapmayı veya onu Fransızcaya yeniden yayınlamayı reddederek filmden uzaklaştı.[54]

HasarBirleşik Krallık ve Fransız ortak yapımı olan İngiliz Muhafazakar bir bakanın oynadığı Jeremy Irons oğlunun nişanlısı (Binoche) ile şiddetli bir ilişkiye giren. Romanına göre Josephine Hart ve deneyimli Fransız yönetmen tarafından yönetildi Louis Malle, Hasar Binoche için ideal uluslararası araç gibi görünüyordu; ancak yapım zorluklarla doluydu ve ciddi çatışma söylentileri tarafından reddedildi. Bir set röportajında ​​Malle, şimdiye kadar yaptığı "en zor" film olduğunu belirtirken, Binoche "ilk günün büyük bir tartışmaydı" yorumunu yaptı.[55] Hasar İngiltere'de 1992'nin sonlarında açıldı ve 1993'ün başlarında ABD ekranlarında çıkış yaptı. Yorumlar biraz karışıktı.[56] Binoche performansıyla dördüncü César adaylığını aldı.

1993'te göründü Krzysztof Kieślowski 's Üç Renk: Mavi çok eleştirel beğeni topladı.[57] Fransız cumhuriyetinin ideallerinden ve bayrağının renklerinden ilham alan üçlemenin ilk filmi, Üç Renk: Mavi besteci kocasını ve kızını bir araba kazasında kaybeden genç bir kadının hikayesi. Yıkılmış olmasına rağmen, bilinçli "hiçbir şey" lehine önceki yaşamını reddederek başa çıkmayı öğrenir; tüm insanları, eşyaları ve duyguları reddetmek.[58] Üç Renk: Mavi 1993'te prömiyeri Venedik Film Festivali, Binoche'a En İyi Kadın Oyuncu Ödülü'nü kazandırdı. O da kazandı César ve adaylık altın Küre. Binoche, rol için ilham kaynağının benzer bir trajediye maruz kalan arkadaşı ve koçu Vernice Klier olduğunu söyledi ve kitap Siyah Peçe tarafından Anny Duperey yazarın genç yaşta ailesini kaybetme konusundaki kederi ile ilgilenir.[59] Binoche, Kieślowski'nin üçlemesindeki diğer iki filmde minyatür görünümler yaptı. Üç Renk: Beyaz ve Üç Renk: Kırmızı. Bu zaman zarfında Steven Spielberg, Jurassic Park ve Schindler'in Listesi. Her iki tarafını da geri çevirdi.[60] Başarısından sonra Üç Renk: Mavi, Binoche kısa sürdü maaşlı Eylül 1993'te oğlu Raphaël'i doğurdu.[61]

1995 yılında Binoche, büyük bütçeli bir uyarlamayla ekrana döndü. Jean Giono 's Çatıdaki Süvari yöneten Jean-Paul Rappeneau. Film, o zamanlar Fransız sinema tarihinin en pahalı filmi olduğu için özellikle Fransa'da önemliydi.[62] Film dünya çapında bir gişe başarısı yakaladı ve Binoche yine En İyi Kadın Oyuncu dalında César'a aday gösterildi. Romantik bir kahraman olarak bu rol, 1990'ların sonlarında sonraki rollerinin çoğunun yönünü etkilemekti.[63] 1996 yılında, Binoche ilk komedi rolünde göründü. Kayınbiraderim Kız Kardeşimi Öldürdü on yıl önce; New York'ta Bir Kanepe tarafından yönetildi Chantal Akerman ve birlikte rol aldı William Hurt. Bu vidalı komedi, Parisli bir dansçıyla evlerini değiştiren New Yorklu bir psikiyatrın hikayesini anlatıyor.[64] Film kritik ve ticari bir başarısızlıktı.[65] Üç Renk: Mavi, Çatıdaki Süvari ve New York'ta Bir Kanepe Hepsi de Binoche'ye, uzun süren çekimler sırasında geri çevirdiği prestijli yönetmenlerle çalışma fırsatı verdi. Les Amants du Pont-Neuf.[22]

Sonraki rolü İngiliz Hasta uluslararası bir film yıldızı olarak konumunu güçlendirdi. Filmin romanından uyarlanan Michael Ondaatje ve yönetmen Anthony Minghella, dünya çapında bir hit oldu.[66] Yapımcı Saul Zaentz, yapımcısı Varolmanın Dayanılmaz Hafifliğifilm, Juliette Binoche ile dört yıl önce Heathcliff'i Cathy'ye Ralph Fiennes ile yeniden bir araya getirdi. Binoche, çekimin Toskana ve ünlü Cinecittà Roma'da kariyerinin en mutlu profesyonel deneyimleri arasındaydı.[11] 2.Dünya Savaşı sırasında bir uçağın enkazında bulunan kötü yanmış, gizemli bir adamın hikayesini anlatan film, dokuz kişi kazandı. Akademi Ödülleri Juliette Binoche için En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu dahil.[67] Bu filmle Oscar kazanan ikinci Fransız aktris oldu. Simone Signoret için kazanmak Üstteki Oda 1960 yılında. Bu uluslararası hitten sonra Binoche Fransa'ya döndü ve Daniel Auteuil açık Claude Berri 's Lucie Aubrac, bir Fransız Direniş kahramanının gerçek hikayesi. Binoche, Berri ile senaryosunun gerçekliği konusundaki farklılıklar nedeniyle çekime altı hafta kala filmden serbest bırakıldı.[68] Binoche, bu olayı ona "deprem" olarak nitelendirdi.[11]

2002 Cannes Film Festivali'nde Binoche

Daha sonra Binoche, yönetmen André Téchiné ile bir araya geldi. Alice et Martin (1998), duygusal olarak zarar görmüş bir Parisli müzisyen ile karanlık bir aile sırrını gizleyen genç sevgilisi arasındaki ilişkinin öyküsü. Film, Birleşik Krallık'ta eleştirmenlerce beğenilmesine rağmen Fransa'da seyirci bulamadı.[69] Şubat 1998'de Binoche, Londra sahnesine çıkışını yeni bir versiyonuyla yaptı. Luigi Pirandello 's Çıplak Giydir yeniden başlıklı Çıplak ve uyarlayan Nicolas Wright. Yönetmenliğini yaptığı prodüksiyon Jonathan Kent, çok olumlu karşılandı.[70] Bu beğeni toplayan performansın ardından Fransız ekranlarına geri döndü. Yüzyılın Çocukları (1999), 19. yüzyıl Fransız proto-feminist yazarını oynadığı büyük bütçeli bir romantik destan George Sand. Film, Sand'ın şair ve züppe ile ilişkisini tasvir etti Alfred de Musset tarafından oynanan Benoit Magimel. Ertesi yıl, Binoche'u her biri itibarını artıran dört zıt rolde gördü. La Veuve de Saint-Pierre (2000) tarafından Patrice Leconte En İyi Kadın Oyuncu dalında César'a aday gösterildiği, Binoche'un karşısında göründüğü bir dönem dramasıydı. Daniel Auteuil mahkum bir adamı giyotinden kurtarmaya çalışan bir kadın rolünde.[71] Film, özellikle ABD'de olumlu eleştiriler aldı.[72] için aday gösterildi altın Küre En İyi Yabancı Dilde Film Ödülü.[73]

Sonra ortaya çıktı Michael Haneke 's Bilinmeyen Kod Binoche'nin Avusturyalı yönetmene yaklaşımı üzerine çekilmiş bir film.[74] Filmin galası 2000 Cannes Film Festivali.[75] Eleştirmenlerce beğenilen bu rol, bir dizi kostüm dramasında romantik kahramanı oynamaktan hoş bir değişiklik oldu.[76] O yılın ilerleyen saatlerinde Binoche, Broadway çıkışını bir uyarlamayla yaptı. Harold Pinter 's İhanet bunun için aday gösterildi Tony Ödülü. Tarafından sahnelendi Döner Kavşak Tiyatro Şirketi ve yönetmen David Leveaux, prodüksiyon ayrıca Liev Schreiber ve John Slattery.[77] Binoche ekrana geri döndüğünde, Lasse Hallström film Chocolat tarafından en çok satan romandan Joanne Harris. Binoche rolü için bir Avrupa Film Seyirci Ödülü En İyi Kadın Oyuncu dalında ve Akademi Ödülü'ne aday gösterildi ve BAFTA.[78] Chocolat gizemli bir yabancının hikayesi çikolata dükkanı 1959'da muhafazakar bir Fransız köyünde. Film dünya çapında bir hit oldu.[79]

1995 ve 2000 yılları arasında Binoche, şirketin reklam yüzü oldu Lancôme parfüm Poème, fotoğrafını süsleyen baskı kampanyaları Richard Avedon[80] ve bir televizyon reklam kampanyası,[81] tarafından yönetilen bir reklam dahil Anthony Minghella ve tarafından puanlandı Gabriel Yared.[82] Bu dönemin sonunda ve bir dizi prestij prodüksiyonunda rol aldıktan sonra, eleştirmenler Binoche'un typecast trajik, umutsuz ilham perisi olarak. İngiliz film eleştirmenliği dergisinin Haziran 2000 sayısındaki "Erotik Yüz" başlıklı uzun metrajlı bir makalede Görme ve Ses, Ginette Vincendeau, Binoche'nin kişiliğini düşündü; Vincendeau, çok sayıda yönetmenin yüzüne takılmasının vücudunun silinmesine ve onun çok yönlü bir oyuncu olmaktan çok romantik bir ikon olarak algılanmasına yol açtığını öne sürdü.[37]

2001–2006

Juliette Binoche ve Jean Reno -de Cannes, 2002

Başarısından sonra Chocolat, Binoche 2000'lerin başında A listesindeki bir film yıldızı olarak uluslararası düzeyde tanındı, ancak bir oyuncu olarak kişiliği bir dizi filmin ardından bir şekilde sabitlendi. dönem rolleri trajedi ve ıssızlıkla yüzleşen bir kadın kahramanı tasvir ediyor.[37] Yeni bir şey denemek isteyen Binoche, 2002'de beklenmedik bir rolle Fransız sinemasına döndü: Jet lag karşısında Jean Reno.[83] Yönetmenliğini yaptığı film Daniele Thompson, Fransa'da gişe rekorları kırdı ve Binoche bir kez daha César En İyi Kadın Oyuncu dalında aday gösterildi.[84] Film, bir grev sırasında bir havaalanında buluşan bir çiftin hikayesini anlatıyor. Başlangıçta çift birbirlerini küçümser, ancak bir gece boyunca ortak bir zemin bulurlar ve hatta aşk bile bulurlar. Bu oyuncu ruh, Binoche'nin 2003 İtalyan televizyonunda çikolatalar için yaptığı reklamda yer aldığında da devam etti. Ferrero Rocher. Onun üzerine oynanan reklam Chocolat Binoche'nin çikolataları Paris sokaklarında insanlara dağıtan persona.[85]

Daha ciddi bir şekilde, Binoche Güney Afrika'ya gitti. John Boorman 's Benim ülkemde (2004) karşı Samuel L. Jackson. Kitaba göre Kafatasımın Ülkesi tarafından Antjie Krog film inceliyor Hakikat ve Uzlaşma Komisyonu (TRC) duruşmaları 1990'ların ortasında Apartheid'in kaldırılmasının ardından.[86] Filmin prömiyeri 2004 Berlin Uluslararası Film Festivali, kurgusal bir romantik ilişkinin dahil edilmesi ve siyah Güney Afrikalıları tasvir etmesi nedeniyle çok eleştirildi.[87] Olumsuz resepsiyona rağmen, Binoche film ve Boorman ile olan bağlantısı konusunda son derece hevesliydi.[88][89] Kız kardeşi Marion Stalens de bir belgesel çekmek için Güney Afrika'ya gitti. La uzlaşması mı?, TRC sürecini araştıran ve Boorman'ın filminde rol alan Binoche'un ilerlemesini izleyen.[23] Daha sonra Binoche, Michael Haneke ile yeniden bir araya geldi. Caché. Film, 2005 Cannes Film Festivali'nde Haneke için en iyi yönetmen ödülünü alarak anında başarılı oldu.[90] Binoche ise rolüyle En İyi Kadın Oyuncu dalında Avrupa Film Ödülü'ne aday gösterildi.[91] Film, Binoche'nin canlandırdığı Parisli burjuva bir çiftin hikayesini anlatıyor. Daniel Auteuil uzun süreler boyunca çekilmiş görüntüleri içeren anonim video kasetleri almaya başlayan, evlerinin dışını araştıran kişiler. Caché The Times'ın on yılın sonunda yayınladığı "2000'lerin İlk 10'u" listesinde bir numaralı sırada yer almaya devam etti.[92]

Binoche'nin sonraki filmi arı sezonu, ünlü romana göre Myla Goldberg, onu ters çevir Richard Gere. Film dünya çapında 5 milyon doların altında gişede başarılı olamadı.[93] Pek çok eleştirmen için film akıllı olmasına rağmen "mesafeli ve dağınıktı".[94] arı sezonu bir ailenin duygusal olarak parçalanmasını, kızlarının ulusal heceleme arılarını kazanmaya başlamasıyla anlatıyor. Mary (2005), tartışmalı Amerikalı yönetmenle pek olası olmayan bir işbirliği içinde Binoche'u öne çıkardı. Abel Ferrara modern inancın araştırılması için ve Mary Magdalene Katolik Kilisesi içindeki konumu.[95] Öne çıkan Orman Whitaker, Matthew Modine ve Marion Cotillard, Mary 2005 Venedik Film Festivali'nde Grand Prix'yi kazanan bir başarıydı. Bu övgülere ve özellikle kültür dergisinden olumlu eleştirilere rağmen Les Inrockuptibles,[96] Mary ABD ve İngiltere gibi önemli pazarlarda bir distribütör sağlayamadı.[97]

2006'daki Cannes Film Festivali, Binoche'un filmde rol aldı. antoloji filmi Paris, je t'aime Japon yönetmen tarafından yönetilen bir bölümde yer alan Nobuhiro Suwa. Suwa'nın Place des Victoires ölen oğluyla kısa bir son anı yaşamayı başaran kederli bir annenin hikayesi. Segment ayrıca şunları içerir: Willem Dafoe ve Hippolyte Girardot. Paris, je t'aime dünya gişesinde 17 milyon doları aşan popüler bir başarıydı.[98] Eylül 2006'da Binoche, Venedik Film Festivali çalıştırmak Eylül'de Birkaç Gün, yazan ve yöneten Santiago Amigorena. Etkileyici bir oyuncu kadrosuna rağmen John Turturro, Nick Nolte ve gelecek vaat eden Fransız yıldızı Sara Forestier film bir başarısızlıktı. Eylül'de Birkaç Gün 5 ve 11 Eylül 2001 tarihleri ​​arasında Binoche'un ABD'ye yönelik yaklaşan saldırılarla ilgili bilgilere sahip olan veya olmayan bir Fransız gizli servis ajanını oynadığı bir gerilim filmi.[99] Film, 11 Eylül 2001 olaylarına dair algılanan önemsizleştirilmesi nedeniyle basından sert eleştiriler aldı.[100] Binoche, filmi Birleşik Krallık'ta tanıtırken, bir röportajcıya CIA ve diğer hükümet kurumlarının film hakkında önceden bilgi sahibi olması gerektiğine inandığını söyledi. 11 Eylül saldırıları, filmde gösterildiği gibi.[101]

Sonra Binoche, 2006 Toronto Uluslararası Film Festivali galası için Kırıp girmek, yönetmen koltuğunda Anthony Minghella ile oynadığı ikinci filmi, çığır açan filminden bu yana ilk orijinal senaryosuna dayanıyor. Truly Madly Deeply (1991). İçinde Kırıp girmekBinoche, Londra'da yaşayan Bosnalı bir mülteciyi canlandırırken Jude Law Bir aldatma eylemiyle hayatına çekilen varlıklı bir işadamı olarak rol aldı. Rolüne hazırlanırken Binoche, Saraybosna 1990'ların savaşından sağ kurtulan kadınlarla tanıştığı yer.[102] Tarafından gür bir şekilde fotoğraflandı Benoît Delhomme, Kırıp girmek Londra şehir merkezindeki kentsel yenilenmenin akışında kesişen yaşamları resmediyor.[103] Binoche'un performansıyla övgü almasına rağmen, film eleştirmenler için doğru gelmedi ve seyirci bulamadı.[104] İçinde bir incelemede Çeşitlilik Todd McCarthy, "Fiziksel olarak her zamanki gibi değişmeyen Binoche, Amira'nın kontrollü acısını ustalıkla oynuyor" diye yazıyor.[105] Kırıp girmek ayrıca özellikli Robin Wright, Vera Farmiga, Juliet Stevenson, Rafi Gavron ve Martin Freeman.

Binoche, on yıla Akademi Ödülü adaylığı ile profesyonel bir zirvede başlamasına rağmen Chocolat, onu 1990'larda gelişen trajik, melankolik kişilikle sınırlamayan rolleri güvence altına almak için 2000'lerin başında mücadele etti.[106] Büyük başarısına rağmen Cachégibi diğer yüksek profilli filmler Benim ülkemde, arı sezonu ve Kırıp girmek kritik olarak başarısız oldu[107] ve ticari olarak.[108] Binoche yine kariyerinde bir dönüm noktasındaydı.[106]

2007–2012

Binoche 2007 Toronto Uluslararası Film Festivali

2007, Binoche için özellikle yoğun bir dönemin başlangıcıydı; film kariyerine yeni bir ivme kazandıran bir dizi eleştirel beğeni toplayan uluslararası filmde çeşitli roller üstleneceği ve kariyerini boğmuş gibi görünen kısıtlamaları ortadan kaldırdığı için. on yılın başlarında.[106] Cannes Film Festivali'nin galası Kırmızı Balon Uçuşu (2007) Tayvanlı yönetmen tarafından Hou Hsiao-hsien. Başlangıçta, 20. yıl dönümü töreninin bir parçası olan kısa bir film olarak tasarlandı. Oresay Müzesi tarafından üretilecek Serge Lemoine, müze başkanı. Bu fikir yeterli finansmanı bulamayınca, Hou onu uzun metrajlı bir filme dönüştürdü ve gerekli finansmanı sağladı.[109] Film, uluslararası eleştirmenler tarafından iyi karşılandı ve 2008'in başlarında dünya çapında gösterime girdi. Albert Lamorisse 1957 kısa Kırmızı Balon Hou'nun filmi, bir ses sanatçısı olarak kariyerine olan bağlılığıyla, bekar bir anne olarak sorumluluklarını dengeleme çabalarının hikayesini anlatıyor. Paris'te çekilen filmin tamamı oyuncu kadrosu tarafından doğaçlama yapıldı.[110] Film, etkili eleştirmen J. Hoberman'ın 2008'de yayınlanan "En İyi 10 Listesi" nde bir numaraydı. Köyün Sesi.[111]

Ayrılma tarafından Amos Gitai yarışma dışı prömiyerini 2007 Venedik Film Festivali'nde yaptı. Başrolde Liron Levo ve Jeanne Moreau, Ayrılma 20 yıl önce Gazze şeridinde terk ettiği bir kızını aramaya çıkan Hollandalı / Filistin kökenli bir Fransız kadının hikayesini anlatan siyasi bir dram. 2005 İsrail döneminde Gazze'ye geldi. kopma.[112] Film prestijli ödülü kazandı Premio Roberto Rossellini[113] ve özellikle seçkinler tarafından eleştirmenlerce beğenildi. Cahiers du cinéma.[114] Ancak film, devlet televizyonunun bulunduğu İsrail'de daha tartışmalı oldu. Kanal 1 "Gitai'nin filmlerinin solcu doğasına" atıfta bulunarak filme mali desteği geri çekti.[115]

Tam tersine, Peter Hedges birlikte yazdı ve yönetti Disney -üretilmiş Dan Gerçek Hayatta Binoche'un yanında yer aldığı romantik bir komedi Steve Carell. Ekim 2007'de gösterime girdi ve 2008'de dünya çapında gösterime girmeden önce ABD'de popüler bir ticari başarı haline geldi. Film dünya çapındaki gişede 65 milyon doların üzerinde hasılat yaptı.[116] Dan Gerçek Hayatta dul bir adamın (Carell) bir kadınla (Binoche) tanıştığı ve ona aşık olduğu, ancak onun erkek kardeşinin yeni kız arkadaşı olduğunu keşfetmesinin hikayesidir. Filmde ayrıca Dane Cook, Emily Blunt ve Dianne Wiest.[117]

Binoche, Fransa'da popüler ve kritik bir başarı elde etti. Paris yöneten Cédric Klapisch. Paris Klapisch'in Fransız başkentine yaptığı kişisel övgüdür ve etkileyici bir Fransız yetenekler topluluğu içerir. Romain Duris, Fabrice Luchini ve Mélanie Laurent. Paris dünya gişelerinde 22 milyon doların üzerinde hasılat yapan, son yıllarda uluslararası alanda en başarılı Fransız filmlerinden biriydi.[118] Binoche ve Klapisch başlangıçta sette tanışmıştı Mauvais Sang 1986'da, Klapisch bir set elektrikçisi olarak çalışıyordu.[119]

Ayrıca Fransa'da, Yaz Saatleri (2008), yönetmen Olivier Tahlilleri, rahmetli annelerinin değerli sanat koleksiyonunu elden çıkarma sorumluluğuyla mücadele eden üç kardeşin eleştirmenlerce beğenilen hikayesi. Film, Mart 2008'de Fransa'da gösterime girdi ve ABD'de ilk kez 2008 New York Film Festivali, 19 Mayıs 2009'da ABD'de genel gösterime girmeden önce. Büyük beğeni toplayan film, film için aday gösterildi. Prix ​​Louis Delluc Fransa'da ve ABD'deki sayısız "En İyi 10 listesinde" yer aldı, aralarında David Edelstein'ın "2009'un İlk 10" listesinde birincilik de var New York dergisi ve J. R. Jones'un listesindeki Chicago Okuyucu.[120] Yaz Saatleri ayrıca özellikler Charles Berling, Jérémie Renier ve Édith Scob.

2008 sonbaharında Binoche, başlıklı bir tiyatro dans prodüksiyonunda rol aldı. in-i, ünlü koreograf ile birlikte oluşturuldu Akram Khan. Dans ve diyalog yoluyla anlatılan bir aşk hikayesi olan gösteri, Anish Kapoor ve müzik Philip Sheppard. Prömiyerini yaptı Ulusal Tiyatro Dünya turuna çıkmadan önce Londra'da.[121] The Sunday Times Birleşik Krallık'ta "Binoche'nin fiziksel başarısı inanılmaz: Khan usta bir hareket ettiren" yorumunu yaptı. Yapım, başlıklı bir 'Binoche Sezonunun' parçasıydı Ju'Bi'lationsayrıca film çalışmalarının bir retrospektifini ve iki dilli bir kitapta da yayınlanan resimlerinden oluşan bir sergiyi içerir. Gözlerdeki Portreler.[122] Kitap, karakterlerinin her biri olarak Binoche'nin ve o zamana kadar birlikte çalıştığı her yönetmenin mürekkep portrelerini içeriyordu. Ayrıca her yönetmene birkaç satır kaleme aldı.[123]

Nisan 2006'da ve yine Aralık 2007'de Binoche, Abbas Kiarostami'nin daveti üzerine Tahran'a gitti.[124] 2007'de oradayken, filminde bir kamera hücresi görüntüsü çekti. Şirin (2008) o sırada çekiyordu. Binoche'nin ziyareti, iki İranlı milletvekili konuyu parlamentoda gündeme getirdiğinde, yabancı ünlülere vize verilmesinde "kültürel yıkıma" yol açabilecek daha dikkatli olunmasını tavsiye ettiğinde tartışmalı hale geldi.[125] Haziran 2009'da Binoche, Tasdikli sureti Kiyarüstemi tarafından yönetildi.[126] Film, yarışmada resmi bir seçimdi. 2010 Cannes Film Festivali.[127] Binoche, performansıyla festivalde En İyi Kadın Oyuncu ödülünü kazandı. Film, 19 Mayıs 2010'da Fransa'da genel gösterime girdi ve çok olumlu eleştiriler aldı.[128] 2010 Cannes Film festivalinde kazandığı galibiyet, Binoche'yi Avrupa'nın "en iyi kadın oyuncu üçlü tacını" kazanan ilk aktris yapıyor: Venedik'te en iyi kadın oyuncu Üç Renk: Mavi, Berlin'de En İyi Kadın Oyuncu İngiliz Hasta ve Cannes'da En İyi Kadın Oyuncu Tasdikli sureti. Filmin Eylül 2010 Birleşik Krallık gösterimi, Fransız aktörün gölgesinde kaldı. Gérard Depardieu Avusturya dergisine Binoche hakkında aşağılayıcı yorumlar yaptı Profil, "Lütfen bana Juliette Binoche'un gizeminin ne anlama geldiğini açıklar mısınız?" dedi. "Neden bunca yıldır bu kadar saygın olduğunu gerçekten bilmek isterim. Hiçbir şeyi yok - kesinlikle hiçbir şeyi".[129] Cevap olarak, terfi ederken Tasdikli suretiBinoche film dergisine konuştu İmparatorluk "Onu tanımıyorum. Herkesten hoşlanmanıza gerek olmadığını anlıyorum ve birinin işinden hoşlanmayabilirsiniz. Ama [ifadelerinin] şiddetini anlamıyorum ... Neden olduğunu anlamıyorum böyle davranıyor. Bu onun sorunu. "[130] Tasdikli sureti İranlı yetkililer 27 Mayıs 2010'da filmin görünüşe göre Binoche'nin kıyafetleri yüzünden İran'da yasaklanacağını açıkladığında Kiarostami'nin anavatanında tartışmalı olduğu kanıtlandı; Kültür Bakan Yardımcısı Javad Shamaqdari, "Juliette Binoche daha iyi giyinmiş olsaydı, taranabilirdi, ancak kıyafeti nedeniyle genel bir tarama olmayacak."[131]

David Cronenberg, Robert Pattinson ve Juliette Binoche filminin galasında Cosmopolis 2012 Cannes Film Festivali'nde

Başarısının ardından Tasdikli sureti, Binoche kısa bir destekleyici rol oynadı. Hiç kimsenin oğlu Amerikalı yazar ve yönetmen için Dito Montiel. Film ayrıca yıldız Channing Tatum, Al Pacino ve Ray Liotta. Hiç kimsenin oğlu prömiyerini yaptı 2011 Sundance Film Festivali oldukça olumsuz tepkiye.[132] Tarafından satın alındı Anchor Bay Eğlence 4 Kasım 2011'de seçilen ABD sinemalarına gelecek olan ABD ve diğer kilit bölgelerde dağıtım için.[133] Aralık 2011 itibariyle, film inceleme toplayıcısına göre Çürük domates, Hiç kimsenin oğlu Juliette Binoche'un eleştirmenlerin yalnızca% 18'inin olumlu eleştiriler verdiği en az başarılı filmi.[134]

Haziran 2010'da Binoche, Elles Polonyalı yönetmen için Małgorzata Szumowska. Elles, çalışma başlığı altında üretilmiştir Sponsorluk,[135][136] Juliette Binoche ile genç fahişeliğin incelenmesi ELLE. Film 1 Şubat 2012'de Fransa'da gösterime girdi.[137] 12 Ocak 2011'de Variety, Juliette Binoche'nin Başka Bir Kadının Hayatı gevşek bir şekilde romana dayalı La Vie d'une Autre Frédérique Deghelt tarafından.[138] 15 Şubat 2012'de Fransa'da gösterime giren film, Fransız aktrisin ilk yönetmenlik denemesi. Sylvie Testud ve yardımcı yıldız oyuncu / yönetmen Mathieu Kassovitz. Başka Bir Kadının Hayatı Paul (Kassovitz) ile tanışan ve geceyi onunla geçiren genç bir kadının hikayesi Marie (Binoche). Uyandığında 15 yılın geçtiğini keşfeder. Bu yıllara dair hiçbir hatırası olmadan, etkileyici bir kariyer, bir oğul ve boşanma kararı almış gibi görünen Paul ile bir evlilik edindiğini öğrenir. Film, Fransa'da genel olarak karışık eleştirilerle karşılaştı.[139]

17 Şubat 2011'de Screendaily, Binoche'nin David Cronenberg'in filminde rol aldığını duyurdu. Cosmopolis ile Robert Pattinson, Paul Giamatti, Mathieu Amalric, ve Samantha Morton.[140] Binoche, Pattinson'ın Eric Packer'ıyla ilişkisi olan New York sanat satıcısı Didi Fancher olarak destekleyici bir rol oynadı. Paulo Branco'nun yapımcılığını üstlendiği film, 24 Mayıs 2011'de ana çekime başladı ve 2012'de Cannes Film Festivali'nde bir yarışma sonrasında gösterime girdi.[141] Cosmopolis eleştirmenlerden karışık eleştiriler aldı.[142] Ağustos 2012, Fransa'nın Açık Kalp karşısında Édgar Ramírez ve yönetmen Marion Laine. Romana dayanarak Remonter l'Orénoque tarafından Mathias Énard Film, iki başarılı cerrah arasındaki takıntılı ilişkinin hikayesidir. Film, beklenmedik bir hamilelik ve alkolizmin ilişkileri üzerindeki sonuçlarını anlatıyor.[143] Laine tarafından yönetilen ikinci film, Açık Kalp Fransa'da sert eleştiriler ve zayıf gişe hasılatlarıyla karşılaştı.[144]

2013-günümüz

Binoche promosyonu Sils Bulutları Maria -de 2014 Cannes Film Festivali

2013'te Çıktı Berlin Uluslararası Film Festivali, Bruno Dumont 's Camille Claudel 1915 30 yıllık Fransız ressamın üç gününü anlatan bir dramadır. Camille Claudel (Binoche) kendisine herhangi bir hastalık teşhisi konmamış olmasına rağmen akıl hastanesinde kaldı. Film, Claudel'in ağabeyi şairin ziyaretini beklerken akıl sağlığını korumak ve yaratıcı ilham bulmak için verdiği mücadeleyi inceliyor. Paul Claudel. Film, özellikle performansıyla ilgili mükemmel eleştiriler alan Binoche ile mükemmel eleştiriler aldı.[145]

Bunu takiben Binoche, Bin Kez İyi Geceler yönetmen için Erik Poppe Bir savaş fotoğrafçısı ve romantik dram oynadığı Kelimeler ve Resimler ile Clive Owen kıdemli yönetmenden Fred Schepisi. Başrol oynadı Gareth Edwards 's Godzilla Mayıs 2014'te teatral olarak piyasaya sürüldü. Ağustos 2013, Binoche'un Olivier Tahlilleri için Sils Bulutları Maria. Film özellikle Binoche için yazılmıştır ve olay örgüsü unsurları onun hayatına paraleldir.[146] Ayrıca özellikli Kristen Stewart ve Chloë Grace Moretz. Film Cannes 2014'te ilk kez sahneye çıktı.[147] Bu rolün ardından, Binoche'nin Kimse Geceyi İstemiyor tarafından Isabel Coixet 2013'ün sonlarında çekime başlayacaktı

2015 yılında Binoche, yeni bir İngilizce çevirisinde sahnede rol aldı. Antigone. Yöneten Ivo van Hove, prodüksiyon Şubat ayı sonunda Lüksemburg'da dünya prömiyerini yaptı. Then, it embarked an international tour to London, Antwerp, Amsterdam, Edinburgh, Paris, Recklinghausen and New York.[148]

Binoche narrated the new documentary film titled Talking about Rose hakkında Çad asker Gül Lokissim kim karşı savaştı Hissène Habré 's dictatorship in the 1980s.[149]

In 2016, Binoche reunited with Bruno Dumont for a comedy film Slack Bay.[150] The 2016 Cannes Film Festival saw the première of Slack Bay (Ma Loute), also starring Fabrice Luchini ve Valeria Bruni Tedeschi, which is a burlesque comedy based in the Ambleteuse region of Northern France. Set in 1910, the film tells the unusual story of two families linked by an unlikely romance. Ma Loute won much praise from French critics and was a popular success at the French box office.[151]

Following the success of her reunion with Bruno Dumont, Juliette Binoche next made a special appearance in Polina, danser sa vie (2016) directed by Valérie Müller and Angelin Preljocaj, focusing on the story of a gifted Russian ballerina, Polina (Anastasia Shevtsoda). From Moscow to Aix-En-Provence and Antwerp, from success to disillusion, we follow Polina's incredible destiny. Binoche portrays a choreographer, Liria Elsaj, who awakens a desire in Polina to move away from classical ballet to explore more contemporary dance.[151] In October 2017, she performed Barbara's autobiographical prose in the Philharmonie de Paris, accompanied by the French pianist Alexandre Tharaud.[152]

Telle mère, telle fille (Anasına bak kızını al) (2017) is a comedy from Noémie Saglio and features Binoche as a free-wheeling 47-year-old who falls pregnant at the same time as her uptight daughter Avril (Camille Cottin ). Filmde ayrıca Lambert Wilson, reuniting with Binoche 32 years after they were a sensation at the 1985 Cannes Film Festival in André Téchiné's Rendez-Vous. In May 2017 Binoche and Cottin appeared together again, this time on the small screen in the final episode of the second season of Dix Pour Cent (Call My Agent) where Juliette Binoche played herself in a tongue-in-cheek episode centering on the Cannes Film Festival.

Returning to the big screen, Binoche next appeared in a supporting role in Rupert Sanders's big screen adaptation of the cult manga Denizkabuğundaki hayalet (2017). Binoche played Dr Ouelet, a scientist with the Hanka organization responsible for creating the ghost in the shell, Major, portrayed by Scarlett Johansson. Binoche, Sanders and Johansson did extensive promotion for the film in the US, Japan, Europe and Australia.

May 2017 saw the première of Claire Denis's Un Beau Soleil Intérieur (Güneşin Girmesine İzin Verin) (2017) at the Quinzaine des Réalisateurs selection at the Cannes Film Festival. The film is the story of a middle-aged Parisian artist, Isabelle (Binoche), who is searching for true love at last. The film depicts her many encounters with a number of unsuitable men. Filmde ayrıca Xavier Beauvois, Nicolas Duvauchelle, Josiane Balasko, Valeria-Bruni Tedeschi ve Gérard Depardieu. Un Beau Soleil Intérieur was a success with audiences and critics around the world.

Next, Binoche appeared in Naomi Kawase 's Vizyon (2018), expected to première at the 2018 Cannes Film Festivali.[kaynak belirtilmeli ] Following that, she reunited with Claire Denis for the English language Yüksek Yaşam (2018), Olivier Assayas for Doubles Vies (2019) and Patrice Leconte for La maison vide (2019).

Kişisel hayat

Binoche has two children: son Raphaël (born on 2 September 1993), whose father is André Halle, a professional scuba diver, and daughter Hana (born on 16 December 1999), whose father is actor Benoît Magimel, with whom Binoche starred in the 1999 film Yüzyılın Çocukları. Her sister, Marion Stalens, born 1960, is a professional photographer with Corbis, as well as a director of documentary films, including: La réconciliation?, a documentary shot on the set of John Boorman's film Benim ülkemde;[23] The Actress and the Dancer, which explores genesis of Binoche's dance show In-I;[153] ve Juliette Binoche – Sketches for a Portrait, a documentary which follows Binoche as she paints the portraits that would later appear in her book Portraits in Eyes.[154]

Her half-brother Camille Humeau (born 1978) is an acclaimed musician and has been part of the line-up of Oncle Strongle,[155][156] before top-lining the group Artichaut Orkestra.[157] In 2007, he appeared in a stage production of Kabare yöneten Sam Mendes.[54] Stage director Pierre Pradinas is married to her sister Marion.[13]

Hayır işi

Since 1992, Binoche has been a patron of the French Kamboçyalı hayır kurumu Enfants d'Asie (previously ASPECA). Through this charity, she is godmother to five Cambodian orphans, and has funded the construction of a children's home in Battambang.[158] Starting in 2000, Juliette Binoche has been involved with the organization Sınır Tanımayan Gazeteciler. In 2002, she presided over "Photos of Stars" with Thierry Ardisson. Nearly 100 French stars were given disposable cameras, which were then auctioned, the buyer then having the exclusive photos taken by the star developed.[159]

Siyasi görüşler ve aktivizm

Juliette Binoche in one of the Çok Büyük Teleskop muhafazalar[160]

In April 2002, Binoche and several other French stars, including Catherine Deneuve ve Mathieu Kassovitz, attended a "protest picnic" to object to the firing of Kanal + başkan Pierre Lescure tarafından Vivendi Universal şirket.[161]

On 7 February 2006, Binoche attended a high-profile demonstration organized by Sınır Tanımayan Gazeteciler desteğiyle Jill Carroll ve iki Irak journalists who had been abducted in Bağdat.[162]

O destekledi José Bové içinde 2007 French presidential elections, which were won by Nicolas Sarkozy.[163] She disclosed on a number of occasions that she did not approve of the Sarkozy administration, stating that the president was creating a monarchic republic.[164][165]

Binoche and numerous other French personalities, including Isabelle Adjani, Yvan Attal, Jane Birkin, ve Josiane Balasko, joined Réseau Education Sans Frontieres (RESF) on 7 January 2010 with a symbolic "kek of solidarity" to highlight the taxation and legitimacy issues being faced by belgesiz işçiler Fransa'da.[166]

Binoche was a signatory to a June 2010 petition organized by Reporters Without Borders and Şirin Ebadi to protest against the detention of numerous people, including members of the press, who were protesting the occasion of the first anniversary of the disputed re-election of İran başkanı Mahmud Ahmedinejad.[167]

At the 2010 Cannes Film Festival, Binoche spoke out against the detention of Iranian director Jafar Panahi, incarcerated in Tehran's Evin Hapishanesi since 1 March 2010 without charge or conviction. At the press conference following the press screening of Copie Conforme, Binoche was informed that Panahi had begun a hunger strike.[168] The following day, Binoche attended a press conference called especially to demand the release of Panahi. Also in attendance were Abbas Kiarostami, Mohsen Makhmalbaf, and Gilles Jacob. Binoche read a letter which pointed out that Panahi's detention was "unwarranted and intolerable". When Binoche was awarded the Best Actress award at the festival, brandishing his name on a placard, she used her speech as an opportunity to raise Panahi's plight once again.[169] On 25 May, it was announced that Panahi had been released on bail. It was generally agreed that the publicity Binoche and Kiarostami elicited for his case was a strong factor in his release.[168] On 20 December 2010, Panahi, after being prosecuted for "assembly and colluding with the intention to commit crimes against the country's national security and propaganda against the Islamic Republic", was handed a six-year jail sentence and a 20-year ban on making or directing any movies, writing screenplays, giving any form of interview with Iranian or foreign media, as well as leaving the country. Binoche continues to lobby on his behalf.[170]

In May 2018, she co-authored a tribune in the newspaper Le Monde, in which she opposed the lawsuit brought by the French justice to three people who had helped migrants, and said she had already helped migrants in need and intends to continue to do so.[171]

In February 2019, during a press conference at the Berlin Uluslararası Film Festivali, Binoche stated Harvey Weinstein was a great producer and "we shouldn't forget, even though it has been difficult for some directors and actors, and especially actresses."[172] Binoche also stated: "I almost want to say peace to his mind and heart, that’s all, I’m trying to put my feet in his shoes. He’s had enough, I think. A lot of people have expressed themselves. Now justice has to do its work."[173]

Filmografi ve ödüller

Film ve televizyonda oyunculuk performansları listesi
YılBaşlıkRolNotlar
1983Dorothée, danseuse de cordeKüçük rolTV filmi
Liberty belleGirl at the rally
1985Le Meilleur de la vieVeronique's friend
Rendez-vousNina/Anne LarrieuxAday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu César Ödülü
Farewell BlaireauBrigitte
Aile hayatıNatacha
Les NanasAntoinette
Selam sana MeryemJuliette
Fort bloquéNicoleTV filmi
1986Mauvais SangAnnaAday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu César Ödülü
My Brother-in-Law Killed My SisterEsther Bouloire
1988Varolmanın Dayanılmaz HafifliğiTereza
1989Un tour de manègeElsa
1991Les Amants du Pont-NeufMichèle StalensEn İyi Kadın Oyuncu Avrupa Film Ödülü
Sant Jordi Ödülü for Best Foreign Actress
Aday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu César Ödülü
Kadın ve Erkek 2MaraTV filmi
1992HasarAnna BartonAday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu César Ödülü
Emily Brontë'nin Uğultulu TepeleriCathy Linton / Catherine Earnshaw
1993Üç Renk: MaviJulie Vignon de CourcyEn İyi Kadın Oyuncu César Ödülü
En İyi Kadın Oyuncu için Volpi Kupası and Pasinetti Award – Venedik Uluslararası Film Festivali
Aday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu Altın Küre Ödülü - Sinema Dramı
1994Üç Renk: BeyazJulie Vignon de Courcy
Üç Renk: KırmızıJulie Vignon de Courcy
1995Çatıdaki SüvariPauline de ThéusAday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu César Ödülü
1996İngiliz HastaHanaEn İyi Yardımcı Kadın Oyuncu Akademi Ödülü
En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu BAFTA Ödülü
En İyi Kadın Oyuncu Avrupa Film Ödülü
En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu Ulusal İnceleme Kurulu Ödülü
En İyi Kadın Oyuncu Gümüş Ayı
Cabourg Romantic Film Festival Award for Best Actress
Aday gösterildi—Chicago Film Critics Association Award for Best Supporting Actress
Aday gösterildi—En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu Altın Küre Ödülü - Sinema
Aday gösterildi—Yardımcı Rolde Kadın Oyuncu Tarafından Üstün Performans için Screen Actors Guild Ödülü
Aday gösterildi—Sinema Oyuncuları tarafından Üstün Performans için Sinema Oyuncuları Birliği Ödülü
A Couch in New YorkBeatrice Saulnier
1998Alice and MartinAlice
1999Yüzyılın ÇocuklarıGeorge Sand
2000ChocolatVianne RocherEn İyi Kadın Oyuncu Jameson Halkın Seçimi Ödülü
Aday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu Akademi Ödülü
Aday gösterildi—Başrolde En İyi Kadın Oyuncu BAFTA Ödülü
Aday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu Altın Küre Ödülü - Komedi Filmi veya Müzikal
Aday gösterildi—Başrolde Kadın Oyuncu Tarafından Üstün Performans için Screen Actors Guild Ödülü
Aday gösterildi—Sinema Oyuncuları tarafından Üstün Performans için Sinema Oyuncuları Birliği Ödülü
Code UnknownAnne Laurent
Saint-Pierre'in DulPaulineAday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu César Ödülü
2002Jet lagGülAday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu César Ödülü
2004Benim ülkemdeAnna Malan
2005MaryMarie Palesi/Mary Magdalene
Bee SeasonMiriam
CachéAnne LaurentAday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu Avrupa Film Ödülü
Aday gösterildi—London Film Critics Circle Award for Actress of the Year
2006Kırıp girmekAmiraAday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu İngiliz Bağımsız Film Ödülü
Eylül'de Birkaç GünIrène Montano
Paris, je t'aimeSuzanneSegment: "Place des Victoires"
2007Dan Gerçek HayattaMarie
AyrılmaAna
Kırmızı Balon UçuşuSuzanne
2008ParisElise
Yaz SaatleriAdrienne
ŞirinWoman in audience
2010Tasdikli suretiElleCannes Film Festivali En İyi Kadın Oyuncu Ödülü
Hawaii Uluslararası Film Festivali - En iyi kadın oyuncu
2011Hiç kimsenin oğluLoren Bridges
Mademoiselle JulieMademoiselle JulieTV filmi
EllesAnne
2012CosmopolisDidi Fancher
Another Woman's LifeMarie Speranski
Açık KalpMila
2013Camille Claudel 1915Camille ClaudelAday gösterildi—International Cinephile Society Award for Best Actress
Aday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu Lumières Ödülü
A Thousand Times Good NightRebeccaAday gösterildi—Amanda Award for Best Actress
2014Kelimeler ve ResimlerDina Delsanto
GodzillaSandra Brody
Sils Bulutları MariaMaria EndersAday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu César Ödülü
Aday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu Lumières Ödülü
201533María Segovia
7 LettersElleSegment "Cinema"; minyatür[174]
Bitmeyen GeceJosephine PearyAday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu Goya Ödülü
The WaitAnnaEuropean Nastro d'Argento
Aday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu David di Donatello
2016Slack BayAude Van Peteghem
PolinaLiria Elsaj
2017Denizkabuğundaki hayaletDr. Ouelet
Baby BumpsMado
Güneşin Girmesine İzin VerinIsabelleAday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu Avrupa Film Ödülü
Aday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu Lumières Ödülü
Aday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu César Ödülü
Aday gösterildi—En İyi Kadın Oyuncu Globes de Cristal Ödülü
2018VizyonJeanne
Yüksek YaşamDr. Dibs
Kurgu DışıSelena
2019Who You Think I AmClaire Millaud
DoğrusuLumir
2020How to Be a Good WifePaulette Van der Beck

Diğer ödüller

Kazandı

Referanslar

  1. ^ https://www.irishcentral.com/culture/entertainment/maureen-ohara-presents-award-to-juliette-binoche-at-kerry-film-festival-106883288-237362581
  2. ^ Thompson's Biographical Dictionary of film. 22 numara, Thompson, David; The Guardian, 31 July 2007. Retrieved 18 April 2011
  3. ^ Juliette Binoche Biography Filmreference.com. Retrieved 18 April 2011
  4. ^ Juliette Binoche, 'Breaking and Entering' Arşivlendi 8 Kasım 2012 Wayback Makinesi, Debruge, Peter; Variety, 12 December 2006. Retrieved 18 April 2011
  5. ^ "Ancêtres de Juliette Anne Marie Binoche". Illus-tree.voila.net. Arşivlenen orijinal 2 Aralık 2013 tarihinde. Alındı 19 Nisan 2014.
  6. ^ David Kaufman (29 November 2009). "A Starry Night in Morocco". Günlük Canavar. Alındı 19 Nisan 2014.
  7. ^ a b "Częstochowa & Juliette Binoche". Womkat.edu.pl. Arşivlenen orijinal 3 Aralık 2013 tarihinde. Alındı 19 Nisan 2014.
  8. ^ "Moja babcia była Polką". Czestochowa.naszemiasto.pl (Lehçe). 13 Nisan 2007. Alındı 19 Nisan 2014.
  9. ^ Juliette Binoche: Femme Fatale, Groskop, Viv; The Daily Telegraph (London), 1 September 2007. Retrieved 18 April 2011
  10. ^ "Częstochowa & Juliette Binoche : Summary". Womkat.edu.pl. Arşivlenen orijinal 4 Mart 2016 tarihinde. Alındı 19 Nisan 2014.
  11. ^ a b c d Inside the Actors Studio; Lipton, James; 27 October 2002; season 9, episode 2
  12. ^ Imagine...: Dangerous Liaisons, When Akram met Juliette; Yentob, Alan; 14 October 2008. Retrieved 18 April 2011
  13. ^ a b c d e f L'Année Juliette; Première, September 1995; issue 222, p 83; (Fransızca dili)
  14. ^ The Sunshine Girls; Bignell, Darren; Empire, March 1997; iss 94, p 63
  15. ^ Juliette Binoche Biography Britannica Çevrimiçi Ansiklopedisi. Retrieved 18 April 2011
  16. ^ Hail Mary Film Review, Croce, Fernando F.; Slant Magazine, 8 October 2006. Retrieved 18 April 2011
  17. ^ a b "Juliette Binoche: The First Act ". Brody, Richard. The New Yorker. 10 March 2011. Retrieved 18 April 2011
  18. ^ Juliette Binoche. Die unnahbare Schöne; Blum, Katerina; Wilhelm Heyne Verlag, 1995; ISBN  3-453-08129-3; s. 74; (Alman Dili)
  19. ^ Juliette Binoche. Die unnahbare Schöne; Blum, Katerina; Wilhelm Heyne Verlag, 1995; ISBN  3-453-08129-3; s. 76; (Alman Dili)
  20. ^ L'Année Juliette; Première, September 1995; iss 222, p. 84; (Fransızca dili)
  21. ^ Family Life at BAM Arşivlendi 20 Temmuz 2011 Wayback Makinesi; bam.org. Retrieved 18 April 2011
  22. ^ a b c d e f Cahiers du Cinema, Iss. 448, October 1991
  23. ^ a b c "IDFA | International Documentary Film Festival Amsterdam". Idfa.nl. Arşivlenen orijinal 4 Eylül 2015. Alındı 2 Ağustos 2011.
  24. ^ L'Année Juliette; Première, September 1995; iss 222, p. 87; (Fransızca dili)
  25. ^ Juliette Binoche Biography; Brennan, Sandra; allmovie.com. Retrieved 18 April 2011
  26. ^ a b L'Année Juliette; Première, September 1995; iss 222, p. 88; (Fransızca dili)
  27. ^ Rendez-Vous DVD; image-entertainment.com. Retrieved 18 April 2011
  28. ^ César Winners and Nominations 1986; allocine.fr. Retrieved 18 April 2011; (Fransızca dili)
  29. ^ Première Iss. 132, March 1998
  30. ^ Première Iss. 132, 03/1998
  31. ^ Film Festival; 'Bad Blood,' From France; Walter, Goodman; The New York Times, 30 September 1987. Retrieved 18 April 2011
  32. ^ Première Iss. 112, July 1986
  33. ^ Juliette Binoche. Die unnahbare Schöne; Blum, Katerina; Wilhelm Heyne Verlag, 1995; ISBN  3-453-08129-3; s. 83; (Alman Dili)
  34. ^ Juliette Binoche. Die unnahbare Schöne; Blum, Katerina; Wilhelm Heyne Verlag, 1995; ISBN  3-453-08129-3; s. 85; (Alman Dili)
  35. ^ Juliette Binoche. Die unnahbare Schöne; Blum, Katerina; Wilhelm Heyne Verlag, 1995; ISBN  3-453-08129-3; s. 88; (Alman Dili)
  36. ^ Juliette Binoche. Die unnahbare Schöne; Blum, Katerina; Wilhelm Heyne Verlag, 1995; ISBN  3-453-08129-3; s. 89; (Alman Dili)
  37. ^ a b c d Sight & Sound | Haziran 2000 Arşivlendi 17 June 2010 at the Wayback Makinesi. BFI (7 December 2010). Retrieved 7 January 2011.
  38. ^ Juliette Binoche Biography; Filloux, Karine; filmdeculte.com. Retrieved 18 April 2011
  39. ^ Juliette Binoche. Die unnahbare Schöne; Blum, Katerina; Wilhelm Heyne Verlag, 1995; ISBN  3-453-08129-3; s. 90; (Alman Dili)
  40. ^ "EFA » 1992". Avrupa Film Akademisi. Alındı 2 Ağustos 2011.
  41. ^ Canby, Vincent (6 October 1992). "Review/Film; Lovers on the Streets of Paris, Literally". New York Times.
  42. ^ "Sight & Sound | Wilful Amateur". BFI. 13 Nisan 2011. Arşivlenen orijinal 10 Eylül 2011'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  43. ^ Filggis, Mike. Dijital film yapımı. Wilhelm Heyne Verlag, 1995, ISBN  0-571-22625-6. s. 147.
  44. ^ Hollywood Reporter. Vol 318. Iss 35–50. s. 9. 16 August 1991
  45. ^ "Wherefore arthouse, Juliette?". Gardiyan. Londra. 21 November 1999.
  46. ^ Juliette Binoche. Die unnahbare Schöne; Blum, Katerina; Wilhelm Heyne Verlag, 1995; ISBN  3-453-08129-3; s. 119 – p. 125; (Alman Dili)
  47. ^ Blum, Katerina, Juliette Binoche. die unnahbare Schöne, Wilhelm Heyne Verlag, 1995, ISBN  3-453-08129-3 p.119 to p.125
  48. ^ Film: Boring? Irritating? Surly? Moi? – Arts & Entertainment. The Independent (26 November 1999). Retrieved 7 January 2011.
  49. ^ Stüdyo Iss64. P88. Ocak 1993
  50. ^ White, Lesley (29 April 2007). "Oh golly goth". Kere. Londra.
  51. ^ "h2g2 – Kate Beckinsale, actress". BBC. 26 July 1973. Alındı 2 Ağustos 2011.
  52. ^ Elley, Derek (27 August 1992). "Emily Bronte's Wuthering Heights". Çeşitlilik. Arşivlenen orijinal 21 Kasım 2012 tarihinde. Alındı 20 Şubat 2020.
  53. ^ Deedes, Henry (14 April 2008). "Pandora: Stage dive blunts James's picking". Bağımsız. Londra.
  54. ^ a b Quoted in feature article Première Magazine No 222, 09/1995
  55. ^ McFerran, Ann (22 January 1993). "Father-In-Law of the Bride | Movies". Haftalık eğlence. Alındı 2 Ağustos 2011.
  56. ^ "Damage (1992) Movie Review – MRQE". Mrqe.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  57. ^ "Trois Couleurs: Bleu (1993) Movie Review – MRQE". Mrqe.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  58. ^ "Blue (1993)". New York Times.
  59. ^ "Juliette Binoche". Gardiyan. Londra. 2 Eylül 2008.
  60. ^ "Juliette Binoche – Interviews". Talktalk.co.uk. Alındı 2 Ağustos 2011.
  61. ^ Blum, Katerina, Juliette Binoche. die unnahbare Schöne, Wilhelm Heyne Verlag, 1995, ISBN  3-453-08129-3 p.119 to p.145
  62. ^ "Le Hussard sur le toit / The Horseman on the Roof / Rappeneau / Juliette Binoche". Filmsdefrance.com. Arşivlenen orijinal 17 Eylül 2011'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  63. ^ "Sight & Sound | May 2011". BFI. 21 Nisan 2011. Arşivlenen orijinal 17 Haziran 2010'da. Alındı 2 Ağustos 2011.
  64. ^ Maslin, Janet. "A Couch in New York (1996)". New York Times.
  65. ^ "Un Divan à New York (1996) Movie Review – MRQE". Mrqe.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  66. ^ "The English Patient – Box Office Data, Movie News, Cast Information – The Numbers". The-numbers.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  67. ^ "The 69th Academy Awards | Academy of Motion Picture Arts and Sciences". Sinema Sanatları ve Bilimleri Akademisi. Alındı 2 Ağustos 2011.
  68. ^ Secher, Benjamin (16 December 2005). "How did I survive my childhood?". Günlük telgraf. Londra.
  69. ^ Sight & Sound | Alice et Martin (1998) Arşivlendi 17 Ekim 2008 Wayback Makinesi. BFI (8 July 2010). Retrieved 7 January 2011.
  70. ^ "A naked talent for the stage puts Juliette at her ease | Theatre". Akşam Standardı. İngiltere. 19 Şubat 1998. Arşivlenen orijinal 12 Ağustos 2011'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  71. ^ Scott, A. O. "The Widow of Saint-Pierre (2000)". New York Times.
  72. ^ "The Widow of Saint-Pierre (The Widow of St. Pierre) (La veuve de Saint-Pierre) Movie Reviews – ROTTEN TOMATOES". Rottentomatoes.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  73. ^ "Browse Results – GOLDEN GLOBE AWARDS". Goldenglobes.org. Arşivlenen orijinal 2 Ağustos 2012'de. Alındı 9 Kasım 2012.
  74. ^ Code Unknown: Film review Arşivlendi 5 Ocak 2010 Wayback Makinesi; Falcon, Richard; Sight & Sound, May 2001. Retrieved 18 April 2011
  75. ^ "Festival de Cannes – From 11 to 22 May 2011". Festival-cannes.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  76. ^ Sight & Sound | Code Unknown (2000) Arşivlendi 5 Ocak 2010 Wayback Makinesi. BFI (8 July 2010). Retrieved 7 January 2011.
  77. ^ "Roundabout Theatre Company – Past Performances – The 2000–2001 Season". Roundabouttheatre.org. Arşivlenen orijinal 7 Ağustos 2011'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  78. ^ Chocolat (2000) – Awards
  79. ^ "Chocolat (2000) – Box Office Mojo". Boxofficemojo.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  80. ^ Alexandre Darriet (21 November 2008). "Perfume Poême by Lancome". Mes-parfums.com. Arşivlenen orijinal 29 Temmuz 2011 tarihinde. Alındı 2 Ağustos 2011.
  81. ^ "Images de Parfums – Lancôme : Poême". Imagesdeparfums.fr. Arşivlenen orijinal 18 Ocak 2012'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  82. ^ "Il était une fois le cinéma – La passion du cinema". Iletaitunefoislecinema.com. Arşivlenen orijinal 25 Temmuz 2011'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  83. ^ Holden, Stephen. "Jet Lag (2002)". New York Times.
  84. ^ "Palmares : César 2003 : récompenses, nominations – AlloCiné". Allocine.fr. Alındı 2 Ağustos 2011.
  85. ^ Alessandro Izzi. "Spot: Il segreto di Juliette by Close-Up.it – rivista e magazine di cinema, teatro e musica con recensioni, forum, blog – diretta da Giovanni Spagnoletti". work-up.it. Alındı 2 Ağustos 2011.
  86. ^ Holden, Stephen. "In My Country (2004)". New York Times.
  87. ^ In My Country Movie Reviews, Pictures. Çürük domates. Retrieved 7 January 2011.
  88. ^ Todd Gilchrist (28 March 2005). "Interview: Juliette Binoche – Movies Feature at IGN". Ie.movies.ign.com. Arşivlenen orijinal 18 Ağustos 2011. Alındı 2 Ağustos 2011.
  89. ^ "Juliette Binoche Interview – In My Country Movie Co-Starring Samuel L Jackson". Movies.about.com. 17 Haziran 2010. Arşivlenen orijinal 1 Şubat 2012'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  90. ^ "Festival de Cannes – From 11 to 22 May 2011". Festival-cannes.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  91. ^ "EFA » 2005". Avrupa Film Akademisi. Alındı 2 Ağustos 2011.
  92. ^ Gray, Sadie (7 November 2009). "The 100 Best Films of the Decade". Kere. Londra.
  93. ^ "Bee Season – Box Office Data, Movie News, Cast Information – The Numbers". The-numbers.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  94. ^ Bee Season Movie Reviews, Pictures. Çürük domates. Retrieved 7 January 2011.
  95. ^ "ABEL FERRARA, "MARY" | The Filmmaker Magazine Blog". Filmmakermagazine.com. 17 Ekim 2008. Alındı 2 Ağustos 2011.
  96. ^ Critiques Presse pour le film Mary – AlloCiné. Allocine.fr. Retrieved 7 January 2011.
  97. ^ "Mary – Feature film, Fiction – uniFrance". En.unifrance.org. Alındı 2 Ağustos 2011.
  98. ^ "Paris, je t'aime – Box Office Data, Movie News, Cast Information – The Numbers". The-numbers.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  99. ^ "A Few Days in September (2006)". New York Times.
  100. ^ A Few Days in September (Quelques jours en septembre) Movie Reviews, Pictures. Çürük domates. Retrieved 7 January 2011.
  101. ^ Groskop, Viv (31 August 2007). "Juliette Binoche: Femme fatale". Günlük telgraf. Londra. Alındı 28 Mayıs 2009.
  102. ^ "Breaking and Entering's Minghella and Binoche". Comingsoon.net. 5 Şubat 2007. Alındı 2 Ağustos 2011.
  103. ^ Scott, A. O. (26 January 2007). "Love Means Always Having to Say You're Sorry". New York Times.
  104. ^ Breaking and Entering Movie Reviews, Pictures. Çürük domates. Retrieved 7 January 2011.
  105. ^ McCarthy, Todd (13 September 2006). "Breaking and Entering Movie Review". Çeşitlilik.
  106. ^ a b c Anderson, Jeffrey M. (12 July 2010). "Their Best Role: Juliette Binoche – The Moviefone Blog". Blog.moviefone.com. Arşivlenen orijinal 3 Ağustos 2012'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  107. ^ "Juliette Binoche – News, Filmography, Pictures". Rottentomatoes.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  108. ^ "Juliette Binoche – Box Office Data Movie Star". The-numbers.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  109. ^ Weekly News Round Up[ölü bağlantı ]
  110. ^ Lim, Dennis (30 March 2008). "Flight of the Red Balloon – Movies – New York Times". New York Times.
  111. ^ J. Hoberman (31 December 2008). "J. Hoberman's Top 10 of 2008 – Page 1 – Movies – New York – Village Voice". Villagevoice.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  112. ^ "Disengagement | The Films of Amos Gitai". Amosgitai.com. Arşivlenen orijinal 11 Eylül 2011'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  113. ^ Comme au Cinema. "Désengagement - Comme Au Cinéma". Commeaucinema.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  114. ^ "Critiques Presse pour le film Désengagement - AlloCiné". Allocine.fr. Alındı 2 Ağustos 2011.
  115. ^ Carmel, Assaf (16 Şubat 2011). "Kanal 1, sol siyaseti yüzünden Gitai'nin yeni filmini finanse etmeyecek - Haaretz Daily Newspaper | Israel News". Haaretz. İsrail. Alındı 2 Ağustos 2011.
  116. ^ "Gerçek Hayatta Dan - Gişe Verileri, Film Haberleri, Oyuncularla İlgili Bilgiler - Sayılar". The-numbers.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  117. ^ "Dan in Real Life Movie Reviews - Rotten Tomatoes". Rottentomatoes.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  118. ^ Movie Paris - Gişe Verileri, Haberler, Oyuncular Bilgileri. Sayılar. Erişim tarihi: 7 Ocak 2011.
  119. ^ "Paris par Cédric Klapisch: la critic - CineMovies". Cinemovies.fr. Arşivlenen orijinal 29 Eylül 2011'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  120. ^ "Metacritic: 2009 Film Eleştirmeni En İyi On Listesi". Apps.metacritic.com. Arşivlenen orijinal 20 Temmuz 2011'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  121. ^ "ana sayfa: Ana sayfa". Ulusal Tiyatro. Alındı 1 Mart 2011.
  122. ^ Juliette Binoche: "In-I" ve "Jubilations" en tournée dans le monde - Evénements Arşivlendi 29 Ocak 2010 Wayback Makinesi. Culturesfrance. Erişim tarihi: 7 Ocak 2011.
  123. ^ Bradshaw, Peter (5 Eylül 2008). "Binoche Portreleri". Gardiyan. Londra.
  124. ^ "Juliette Binoche Tahran'daki Kiarostami filminde rol alacak". Tahran zamanları. 6 Nisan 2006. Alındı 2 Ağustos 2011.
  125. ^ "Juliette Binoche'nin İran'da ikamet etmesi iki milletvekilinin yabancı düşmanlığını tetikledi". Tahran zamanları. 12 Ocak 2008. Alındı 2 Ağustos 2011.
  126. ^ Tartaglione, Nancy (8 Haziran 2009). "Kiarostami'nin Sertifikalı Kopyası İtalya'da çekime başladı | Ekran". Screendaily.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  127. ^ Leffler, Rebecca (15 Nisan 2010). "Hollywood Muhabiri: Cannes Sıralaması". The Hollywood Reporter. Arşivlenen orijinal 22 Nisan 2010'da. Alındı 15 Nisan 2010.
  128. ^ Copie conforme (2009) - AlloCiné. Allocine.fr (19 Mayıs 2010). Erişim tarihi: 7 Ocak 2011.
  129. ^ Davies, Lizzy (26 Ağustos 2010). "Gérard Depardieu, kışkırtıcı röportajda Juliette Binoche'a 'hiçbir şey' diyor". Gardiyan. Londra.
  130. ^ Binoche, Depardieu eleştirisinin 'şiddetinden' şaşkına döndü Arşivlendi 30 Ocak 2011 Wayback Makinesi. France24 (2 Eylül 2010). Erişim tarihi: 7 Ocak 2011.
  131. ^ "İran filmi, Cannes-Tahran kavgasında son bölümü yasakladı". AFP. 27 Mayıs 2010. Alındı 2 Ağustos 2011 - Google Haberler aracılığıyla.
  132. ^ "Kimsenin Oğlu için Film İncelemeleri - MRQE - Film İnceleme Sorgu Motoru". Mrqe.com. 15 Şubat 2011. Alındı 1 Mart 2011.
  133. ^ "Anchor Bay Dito Montiel'in 'Kimsenin Oğlu'nu Seçti'". Thefilmstage.com. 1 Şubat 2011. Arşivlenen orijinal 18 Temmuz 2012'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  134. ^ "Juliette Binoche - Rotten Tomatoes". Çürük domates. Alındı 12 Aralık 2011.
  135. ^ "Elles (2011)". Ioncinema.Com. 29 Nisan 2010. Alındı 2 Ağustos 2011.
  136. ^ "Elles, un film de Malgorzata SZUMOWSKA". Premiere.fr. 22 Temmuz 2011. Arşivlenen orijinal 7 Eylül 2012 tarihinde. Alındı 2 Ağustos 2011.
  137. ^ "Haut et Court". Haut et Court. Arşivlenen orijinal 4 Ekim 2011 tarihinde. Alındı 2 Ağustos 2011.
  138. ^ Keslassy, ​​Elsa (12 Ocak 2011). "ARP greenlights 'Vie d'une autre'". Çeşitlilik. Alındı 1 Mart 2011.
  139. ^ "Critiques Presse pour le film La Vie d'une autre". Allocine.fr. Alındı 19 Nisan 2014.
  140. ^ Macnab, Geoffrey (17 Şubat 2011). "Alıcılar Ruiz'in Lizbon'una seyahat ediyor; Giamatti, Binoche Cosmopolis'e katılıyor". Screendaily.com. Alındı 1 Mart 2011.
  141. ^ Çocuk, Ben (6 Ocak 2011). "Robert Pattinson, David Cronenberg'in Cosmopolis'inde rol alacak". Gardiyan. Londra.
  142. ^ "Cosmopolis". Çürük domates. Alındı 19 Nisan 2014.
  143. ^ "Juliette Binoche ve Edgar Ramirez Omzumda Bir Maymunun Önünde'". Film Sahnesi. Alındı 12 Aralık 2011.
  144. ^ "À cœur ouvert". Allocine.fr. Alındı 19 Nisan 2014.
  145. ^ "Critiques Presse pour le film Camille Claudel, 1915". Allocine.fr. Alındı 19 Nisan 2014.
  146. ^ Brooks, Xan (10 Mayıs 2015). "Juliette Binoche:" Depardieu beni öldürmek istedi. Ama ben hala buradayım'". Gardiyan. Alındı 14 Mart 2016.
  147. ^ Brunsting, Joshua (23 Nisan 2013). "IFC Olivier Assayas'tan Sils Maria'yı Seçti". Criterioncast.com. Alındı 19 Nisan 2014.
  148. ^ "Juliette Binoche, Antigone Barbican prodüksiyonunun yeni çevirisinde ve uluslararası turda rol alacak". Arşivlenen orijinal 8 Ocak 2015.
  149. ^ Bercault, Olivier. "Rose hakkında konuşmak". www.aljazeera.com. Alındı 14 Nisan 2020.
  150. ^ Goodfellow2015-04-07T09: 49: 00 + 01: 00, Melanie. "Memento, Binoche, Bruno Dumont'un Slack Körfezi'ne'". Ekran. Alındı 14 Nisan 2020.
  151. ^ a b "Binoche Hakkında Her Şey - Juliette Binoche". Var Olma Sanatı. Alındı 14 Nisan 2020.
  152. ^ Juliette Binoche réenchante Barbara à la Philharmonie de Paris - (13/10/17), Theatral Magazine, 13 Ekim 2017
  153. ^ Fabienne Servan Schreiber. "L'Actrice Et Le Danseur". Cineteve.com. Arşivlenen orijinal 30 Ocak 2012'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  154. ^ Fabienne Servan Schreiber. "Juliette Binoche Dans Les Yeux". Cineteve.com. Arşivlenen orijinal 17 Eylül 2011'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  155. ^ Fr. "Oncle Strongle | Bedava muziek, tourneedata, fotoğraflar, videolar". Myspace.com. Alındı 2 Ağustos 2011.
  156. ^ Cityvox tarafından Concerts.fr. "Oncle Strongle: Biyografi". Concerts.fr. Arşivlenen orijinal 16 Mart 2012 tarihinde. Alındı 2 Ağustos 2011.
  157. ^ "Müzisyenler". Enginar Orkestrası. 31 Mayıs 2011. Arşivlenen orijinal 4 Eylül 2011'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  158. ^ Par Jean-Yves Girard (17 Haziran 2008). "Juliette Binoche, la femme libre - Châtelaine". Fr.chatelaine.com. Arşivlenen orijinal 28 Temmuz 2011'de. Alındı 2 Ağustos 2011.
  159. ^ redac.info. "Juliette Binoche présidera la vente aux enchères PHOTOS DE STARS, Organisée par Reporters sans frontières le 12 juin 2002 à Paris". Redac.info. Arşivlenen orijinal 7 Ekim 2011 tarihinde. Alındı 2 Ağustos 2011.
  160. ^ "Fransız Aktris Juliette Binoche ve İrlandalı Aktör Gabriel Byrne ESO'nun Şili Sitelerini Ziyaret Etti". ESO. Alındı 11 Mart 2014.
  161. ^ Kanal + Güçlendiriciler: "Marşonlar, Marşonlar!"
  162. ^ "Jill Carroll'u ve rehin tutulan iki Iraklı gazeteciyi destekleyen Paris gösterisi - Sınır Tanımayan Gazeteciler". Alındı 2 Ağustos 2011.
  163. ^ "Bobo-démago: Binoche aime Bové". Novopress. Rivarol. 6 Nisan 2007.[kalıcı ölü bağlantı ]
  164. ^ Martínez, Angélica (18 Mart 2008). "Julitte Binoche:" Sarkozy, un nuevo Napoléon"". Arşivlenen orijinal 29 Haziran 2008.
  165. ^ Macdonald, Marianne (6 Temmuz 2008). "Juliette Binoche: 'Sonunda kendimin kendim olmasına izin veriyorum'". Günlük telgraf. İngiltere.
  166. ^ "Juliette Binoche, Antoine de Caunes, Guy Bedos, Josiane Balasko ... Une bande de Rois korkunçları!". purepeople.com (Fransızcada). 7 Ocak 2010. Alındı 19 Nisan 2014.
  167. ^ "mahkumların serbest bırakılması için bir itiraz - Sınır Tanımayan Gazeteciler". En.rsf.org. Alındı 2 Ağustos 2011.
  168. ^ a b Binoche'un İranlı yönetmenin serbest bırakılmasında "çok etkili" çağrısı | Gözlemciler. Observers.france24.com (25 Mayıs 2010). Erişim tarihi: 7 Ocak 2011.
  169. ^ Cannes'ın şoku: "Uncle Boonmee" kazandı - Film Salonu Arşivlendi 28 Mayıs 2010 Wayback Makinesi. Salon.com (23 Mayıs 2010). Erişim tarihi: 7 Ocak 2011.
  170. ^ "Festival de Cannes - 11-22 Mayıs 2011". Festival-cannes.fr. 6 Ocak 2011. Arşivlenen orijinal 11 Mayıs 2011 tarihinde. Alındı 2 Ağustos 2011.
  171. ^ "Nous avons aidé, nous aidons and aiderons toute migrante dance le besoin". Le Monde (Fransızcada). 30 Mayıs 2018. Alındı 2 Haziran 2018.
  172. ^ Vlessing, Etan (7 Şubat 2019). "Berlin Jüri Başkanı Juliette Binoche, Harvey Weinstein'a" Büyük Yapımcı "diyor"". The Hollywood Reporter. Alındı 20 Temmuz 2020.
  173. ^ Shoard, Catherine (7 Şubat 2019). "Juliette Binoche: 'Harvey Weinstein yeterince aldı'". Gardiyan. Alındı 20 Temmuz 2020.
  174. ^ "Oscar ödüllü Juliette Binoche, Eric Khoo'nun SG50 kısa filminde bir kamera hücresine sahip". BUGÜNÇevrimiçi.
  175. ^ "Berlinale: 1993 Ödülü Kazananlar". berlinale.de. Alındı 29 Mayıs 2011.
  176. ^ Independent.ie apps (8 Kasım 2010). "Duygusal Binoche, 'Maureen O'Hara' ödülünü alıyor - Film ve Sinema, Eğlence -". İrlanda Bağımsız. Alındı 2 Ağustos 2011.
  177. ^ Gere, Binoche CIFF açılışında onurlandırıldı Arşivlendi 10 Aralık 2010 Wayback Makinesi. Thedailynewsegypt.com (1 Aralık 2010). Erişim tarihi: 7 Ocak 2011.

Dış bağlantılar