Uzaylı (film) - Alien (film)

Yabancı
Çatlamış ve sarıya yakın bir ışık yayan yumurta şeklindeki büyük bir nesne, havada siyah bir arka plana karşı ve waffle benzeri bir zeminin üzerinde süzülüyor.
Theatrical release poster tarafından Philip Gips
YönetenRidley Scott
Yapımcı
SenaryoDan O'Bannon
Hikaye
Başrolde
Bu şarkı ... tarafındanJerry Kuyumcu
SinematografiDerek Vanlint
Tarafından düzenlendi
Üretim
şirketler
Tarafından dağıtıldıYüzyıl Tilkisi
Yayın tarihi
  • 25 Mayıs 1979 (1979-05-25) (Amerika Birleşik Devletleri[3])
  • 6 Eylül 1979 (1979-09-06) (Birleşik Krallık)
Çalışma süresi
117 dakika[4]
Ülke
  • Birleşik Krallık
  • Amerika Birleşik Devletleri[1][2]
Dilingilizce
Bütçe8,4–14 milyon dolar[a][6]
Gişe203,6 milyon dolar[7]

Yabancı bir 1979 bilimkurgu korku filmi yöneten Ridley Scott ve yazan Dan O'Bannon. O'Bannon'un bir hikayesine dayanarak ve Ronald Shusett, ticari uzay römorkörünün mürettebatını takip ediyor Nostromo, isimsiz ile karşılaşan Yabancı, gemide serbest bırakılan ölümcül ve saldırgan dünya dışı bir set. Film yıldızları Tom Skerritt, Sigourney Weaver, Veronica Cartwright, Harry Dean Stanton, John Hurt, Ian Holm, ve Yaphet Kotto. Tarafından üretildi Gordon Carroll, David Giler, ve Walter Tepesi şirketleri aracılığıyla Brandywine Productions tarafından dağıtıldı ve dağıtıldı Yüzyıl Tilkisi. Giler ve Hill, senaryoyu gözden geçirip eklemeler yaptı; Shusett yönetici yapımcıydı. Uzaylı ve beraberindeki eserler İsviçreli sanatçı tarafından tasarlandı. H. R. Giger, süre konsept sanatçılar Ron Cobb ve Chris Foss daha insani ortamlar tasarladı.

Yabancı 25 Mayıs 1979'da, dördüncü Seattle Uluslararası Film Festivali'nin açılış gecesi olarak, gece yarısı 70mm olarak gösterildi.[8][9][10] almadan önce geniş sürüm 22 Haziran'da yayınlandı ve 6 Eylül'de Birleşik Krallık'ta yayınlandı. Büyük beğeni ve gişe başarısı ile karşılandı. En İyi Görsel Efekt Akademi Ödülü,[11][12] üç Satürn Ödülleri (En İyi Bilim Kurgu Filmi, En İyi Yönetmen Scott için ve En iyi yardımcı kadın oyuncu Cartwright için),[13] ve bir En İyi Dramatik Sunum için Hugo Ödülü sayısız diğer adaylarla birlikte.[14] Yayınlanmasından bu yana geçen yıllarda sürekli olarak övgüyle karşılandı ve tüm zamanların en iyi filmlerinden biri. 2002 yılında, Yabancı tarafından "kültürel, tarihsel veya estetik açıdan önemli" kabul edildi. Kongre Kütüphanesi ve Amerika Birleşik Devletleri'nde korunması için seçildi Ulusal Film Sicili.[15][14][16][17] 2008 yılında, Amerikan Film Enstitüsü bilim kurgu türünün en iyi yedinci filmi ve tüm zamanların en iyi 33. filmi olarak İmparatorluk.[18][19]

Başarısı Yabancı doğmuş filmler, romanlar, çizgi romanlar, video oyunları ve oyuncaklardan oluşan bir medya franchise'ı. Ayrıca Weaver'ın oyunculuk kariyerini başlatarak ona ilk başrolünü sağladı. Hikayesi Karakteri Uzaylı yaratıklarla karşılaşmaları, devam filmlerinin tematik ve anlatı özü oldu Uzaylılar (1986), Uzaylı 3 (1992) ve Alien Resurrection (1997).[20] İle bir crossover Yırtıcı hayvan franchise üretti Alien ve Predator içeren filmler Alien ve Predator (2004) ve Yabancılar vs Predator: Requiem (2007). Bir prequel serisi şunları içerir: Prometheus (2012) ve Yaratık: Covenant (2017), ikisi de Scott tarafından yönetiliyor.

Arsa

Ticari uzay römorkörü Nostromo Yedi kişilik mürettebatla Dünya'ya dönüyor durağanlık: Kaptan Dallas, İcra Memuru Kane, Yetki Belgesi Ripley, Navigator Lambert, Bilim Görevlisi Ash ve iki mühendis, Parker ve Brett. Bir iletimi algılayan geminin bilgisayarı Anne, mürettebatı uyandırır. Herhangi bir potansiyel tehlike sinyalinin araştırılmasını gerektiren şirket politikası gereği, Parker'ın protestolarına rağmen aya iniyorlar ve bu süreçte atmosferinden ve kayalık arazisinden zarar görüyorlar. Dallas, Kane ve Lambert araştırmak için dışarı çıkarken mühendisler onarımları gerçekleştirmek için gemide kalır. Sinyalin terk edilmiş bir yabancı gemiden geldiğini keşfediyorlar ve gemiye girerek, gemiyle iletişimi kaybediyorlar. Nostromo. Ripley, iletimin bir kısmını deşifre ederek bunun bir uyarı olduğunu belirler, ancak bu bilgiyi terk edilmiş gemide bulunanlara aktaramaz.

Bu arada Kane, yüzlerce büyük, yumurta benzeri nesnenin bulunduğu bir oda keşfeder. Birine dokunduğunda, bir yaratık fırlar, miğferini kırar ve yüzüne yapışır. Dallas ve Lambert, bilinçsiz Kane'i Nostromo. Ripley, kıdemli subay olarak, karantina düzenlemelerini gerekçe göstererek onları gemiye almayı reddeder, ancak Ash kararını geçersiz kılar ve içeri girmelerine izin verir. Ash, yaratığı Kane'in yüzünden çıkarmaya çalışır, ancak kanının aşırı derecede aşındırıcı bir asit olduğunu keşfettiğinde durur. Daha sonra kendi isteğiyle ayrılır ve ölü bulunur. Gemi kısmen onarıldı ve mürettebat Dünya'ya geri dönmeye devam ediyor. Kane bir miktar hafıza kaybıyla uyanır, ancak bunun dışında zarar görmez. Staza dönmeden önce son bir mürettebat yemeği sırasında, aniden boğuluyor ve sarsılıyor. Bir küçük uzaylı yaratık Kane'in göğsünden fırlar, onu öldürür ve Ash geri kalanı onu öldürmekten caydırarak gemiye kaçar.

Mürettebat, izleme cihazları ile yerini belirlemeye ve ağlar, elektrikli aletler ve alev silahları ile yakalayıp öldürmeye çalışır. Brett, mürettebatın kedisi Jones'u iniş ayağı bölmesine kadar takip ediyor.[21] Şimdi tamamen büyümüş olan uzaylı, Brett'e saldırır ve vücuduyla birlikte ortadan kaybolur. Hararetli bir tartışmanın ardından ekip, yaratığın hava kanallarında olması gerektiğine karar verir. Dallas, canavarı bir hava kilidine zorlamak niyetiyle kanallara girer, ancak onu pusuya düşürür ve öldürür. Lambert, uzaylının mürettebatı tek tek saldırgan bir şekilde öldürmeyi planladığını fark ederek, diğerlerine gemiyi terk edip küçük mekiğiyle kaçmaları için yalvarıyor, ancak şu anda komuta eden Ripley, dört kişiyi desteklemeyeceğini açıklıyor ve Dallas ile devam etmekte ısrar ediyor. uzaylıyı dışarı atma planı.

Anne'ye erişen Ripley, Ash'e şirket tarafından gizlice uzaylıyı geri getirme emri verildiğini keşfeder ve mürettebat feda edilebilir olarak kabul edilir. Onu boğarak öldürmeye çalışan Ash ile yüzleşir. Parker araya girer ve Ash'i sopalar, başını yere savurur ve onu bir android. Ash'in kafası yeniden etkinleştirilir ve yaratığın hayatta kalmasını sağlamakla görevlendirildiğini öğrenirler. Yaratığın psikolojisine hayranlığını ifade eder, vicdan veya ahlak tarafından engellenmez ve hayatta kalma şansları konusunda onlara alay eder. Ripley gücünü keser; Onlar ayrılırken, Parker onu yakıyor.

Kalan mürettebat kendi kendini imha etmeye karar verir. Nostromo ve mekikte kaç. Bununla birlikte, Parker ve Lambert, yaşam destek malzemeleri toplarken yaratık tarafından pusuya düşürülür ve öldürülür. Ripley, kendi kendini yok etme dizisini başlatır, ancak uzaylıyı mekiğe giden yolunu tıkarken bulur. Geri çekilir ve kendini yok etmeyi başarısız bir şekilde durdurmaya çalışır. Başka seçeneği olmadığından, mekiğe doğru ilerliyor ve zorlukla kaçıyor. Nostromo patlar.

Ripley, hareketsizliğe hazırlanırken, uzaylının gemide olduğunu ve kendisini dar bir alana sıkıştırdığını keşfeder. Bir uzay giysisi giyer ve yaratığı temizlemek için gaz kullanır. Ripley'e yaklaşır, ancak saldırmadan önce bir hava kilidi kapısı açar ve yaratığı neredeyse uzaya fırlatır. Çerçeveyi kavrayarak tutunmayı başarır. Ripley bir kancayla ateş eder, ancak hava kilidi kapısı kapandığında silah yakalar ve uzaylıyı mekiğe bağlar. Kendini bir motor egzozuna çeker, ancak Ripley motorları ateşleyerek yaratığı uzayın derinliklerine fırlatır. Son günlük girişini kaydettikten sonra, Jones ve kendisini Dünya'ya geri dönmesi için hareketsiz kılar.

Oyuncular

Filmin yedi ana oyuncu kadrosu beyaz bir fonun önünde, kostümlü ve filmden pervane silahları tutuyor.
Başlıca oyuncular Yabancı (soldan sağa: Holm, Stanton, Weaver, Kotto, Skerritt, Cartwright ve Hurt)
  • Tom Skerritt Dallas'ın kaptanı olarak Nostromo. Skerritt'e filmin gelişiminin başlarında başvurulmuştu, ancak henüz bir yönetmeni olmadığı ve bütçesi çok düşük olduğu için reddedildi. Daha sonra, Scott yönetmen olarak eklendiğinde ve bütçe ikiye katlandığında, Skerritt rolü kabul etti.[22][23]
  • Sigourney Weaver gibi Ripley, arama emri memuru gemide Nostromo. Broadway deneyimi olan ancak filmde nispeten tanınmayan Weaver, seçmeleriyle Scott, Giler ve Hill'i etkiledi. Film için rol alacak son aktördü ve çoğunu oynadı. ekran testleri setler inşa edilirken stüdyo içi.[23][24] Ripley'in rolü, Weaver'ın bir sinema filmindeki ilk başrolüydü ve bir film için adaylığını kazandı. En İyi Kadın Oyuncu Saturn Ödülü ve bir BAFTA En Çok Umut Vaat Eden Yeni Başlayan ve Lider Film Rolü için ödül.[14]
  • Veronica Cartwright Lambert olarak Nostromo's gezgin. Cartwright, korku ve bilim kurgu filmlerinde deneyime sahipti. Kuşlar (1963) ve Vücut Hırsızlarının İstilası (1978).[25] Başlangıçta Ripley rolünü okudu ve gardırop için Londra'ya gelene kadar bunun yerine Lambert rolüne alındığı konusunda bilgilendirilmedi.[23][26] Karakterin duygusal zayıflığından hoşlanmadı,[24] ama yine de rolü kabul ettiler: "Beni izleyicinin korkuları olduğuma ikna ettiler; izleyicinin hissettiğinin bir yansımasıydım."[23] Cartwright bir En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu Saturn Ödülü performansı için.[13][14]
  • Harry Dean Stanton Mühendislik teknisyeni Brett olarak. Stanton'ın seçmeler sırasında Scott'a ilk sözleri, "Bilim kurgu veya canavar filmlerinden hoşlanmıyorum" oldu.[22] Scott eğlendi ve Stanton'ı kendisine güvence verdikten sonra rolü üstlenmeye ikna etti. Yabancı aslında bir gerilim daha benzer On Küçük Kızılderili.[22]
  • John Hurt Kane olarak icra memuru Uzaylı'ya ev sahipliği yapan kim. Hurt, Scott'ın rol için ilk tercihiydi, ancak bir filmde sözleşmeli Güney Afrika sırasında Yabancı'çekim tarihleri, yani Jon Finch bunun yerine Kane rolüne alındı.[24] Ancak Finch, çekimin ilk gününde hastalandı ve tip 1 teşhisi kondu. diyabet aynı zamanda bir vakayı daha da kötüleştirmişti bronşit.[27] Hurt bu sırada Londra'daydı, Güney Afrika projesi başarısız oldu ve hızla Finch'in yerini aldı.[23][27] Performansı ona bir adaylık kazandırdı En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu BAFTA Ödülü.[14]
  • Ian Holm gibi Kül geminin bilim subayı olduğu ortaya çıkan android. Holm, 1979'da 20 filmde rol almış bir karakter oyuncusuydu.[28]
  • Yaphet Kotto Parker, baş mühendis olarak. Kotto, bir Afrikan Amerikan, oyuncu kadrosuna çeşitlilik katmak ve Nostromo mürettebat uluslararası bir tat.[23] Kotto, son zamanlardaki başarısının ardından, kötü adam Dr. James Bond film, Yaşa ve Ölmesine İzin Ver (1973) ve oyuncu kadrosuna dahil olma umuduyla kazançlı bir film teklifini reddettiğini söyledi. Yabancı.[29]
  • Bolaji Badejo gibi Uzaylı. Nijeryalı Badejo, 26 yaşında bir tasarım öğrencisi iken, onu Ridley Scott ile temasa geçiren oyuncu kadrosunun bir üyesi tarafından bir barda keşfedildi.[24][30] Scott, Badejo'nun 6 fit 10 inç (208 cm) (kostümün içinde 7 fit) ve ince bir çerçeveyle olduğuna inanıyordu.[31] Uzaylı'yı canlandırabilir ve kolları ve bacakları gerçek olamayacak kadar uzunmuş gibi görünebilir, kostümün içinde bir insanın olamayacağı yanılsamasını yaratabilir.[24][30][32] Dublörler Eddie Powell ve Roy Scammell ayrıca bazı sahnelerde Uzaylı'yı canlandırdı.[32][33]
  • Helen Horton Annenin sesi olarak Nostromo 's bilgisayar.

Üretim

yazı

Senarist Dan O'Bannon

'De sinema okurken Güney Kaliforniya Üniversitesi, Dan O'Bannon bilimkurgu komedi filmi yapmıştı, Kara yıldız yönetmenle John Carpenter ve Konsept sanatçısı Ron Cobb.[34] Filmde sprey boyama ile yaratılmış bir uzaylı vardı. plaj topu; bu deneyim, O'Bannon'un "görünen bir uzaylıyı gerçekten yapmak istemesine gerçek."[34][35] "Birkaç yıl" sonra, korkuya daha çok odaklanacak benzer bir hikaye üzerinde çalışmaya başladı. "Bir uzay gemisinde az sayıda astronotla korkunç bir film yapmak istediğimi biliyordum", diye hatırladı daha sonra, "Kara yıldız komedi yerine bir korku filmi olarak. "[34] Ronald Shusett bu arada, eninde sonunda haline gelecek olanın erken bir versiyonu üzerinde çalışıyordu. Toplam Geri Çağırma.[34][35] Etkilenmiş Kara yıldız, O'Bannon ile temasa geçti ve ikisi, yapımının daha az maliyetli olacağına inandıkları için, önce O'Bannon'un filmi üzerinde çalışmayı seçerek projeleri üzerinde işbirliği yapmayı kabul etti.[34][35]

O'Bannon 29 sayfalık bir senaryo yazmıştı. Hafıza, açılış sahnelerinin ne olacağını içeren Yabancı: bir astronot ekibi, gizemli bir gezegenden sinyal aldıkları için yolculuklarının kesintiye uğradığını fark etmek için uyanır. Araştırırlar ve gemileri yüzeyde parçalanır.[32][35] Hikayenin uzaylı karşıtının ne olacağına dair henüz net bir fikri yoktu.[34]

O'Bannon yakında üzerinde çalışma teklifini kabul etti. Alejandro Jodorowsky uyarlaması Kumdan tepe onu altı aylığına Paris'e götüren bir proje.[34][36] Proje sonunda suya düşmüş olsa da, çalışmaları ona bilim kurgu öyküsü için fikirler veren birkaç sanatçıyla tanıştırdı: Chris Foss, H. R. Giger, ve Jean "Moebius" Giraud.[32] O'Bannon, Giger'in çalışmasını "rahatsız edici" bulurken, Foss'un bilim kurgu kitaplarının kapaklarından etkilenmişti:[34] "Resimlerinin üzerimde derin bir etkisi oldu. Onun işi kadar korkunç ve aynı zamanda güzel olan hiçbir şey görmemiştim. Ve böylece bir Giger canavarı hakkında bir senaryo yazdım."[32] Sonra Kumdan tepe proje çöktü, O'Bannon, Shusett ile birlikte yaşamak için Los Angeles'a döndü ve ikisi, Hafıza senaryo. Shusett, O'Bannon'un diğer film fikirlerinden birini kullanmasını önerdi. Gremlinler sızmak B-17 bombardıman uçağı sırasında Dünya Savaşı II ve onu hikayenin ikinci yarısı olarak uzay gemisine koy.[32][36] çalışma başlığı projenin şimdi Yıldız Canavarı, ancak O'Bannon bundan hoşlanmadı ve şu şekilde değiştirdi: Yabancı kelimenin senaryoda kaç kez göründüğünü belirttikten sonra. Shusett ve o, yeni başlığın sadeliğini ve hem bir isim ve bir sıfat.[32][34][37] Shusett, mürettebat üyelerinden birine kendisinden patlayacak bir uzaylı embriyosunun implante edilebileceği fikrini ortaya attı; bunun ilginç olacağını düşündü arsa cihazı uzaylı tarafından gemiye binebilir.[34][36]

Dan [O'Bannon] soruna parmağını soktu: Bundan sonra olması gereken şey, yaratığın ilginç bir şekilde gemiye binmesi gerektiğidir. Nasıl olacağı hakkında hiçbir fikrim yok, ama eğer bunu çözebilirsek, sadece gizlice giremezse, o zaman tüm filmin yerini alacağını düşünüyorum. Gecenin bir yarısı uyandım ve dedim ki, "Dan sanırım bir fikrim var: uzaylı onlardan birini beceriyor [...] yüzüne atlıyor ve tohumunu ekiyor!" Ve Dan diyor ki, aman tanrım, bizde, tüm film bizde.

- Senarist Ron Shusett[38][39]

Senaryoyu yazarken, O'Bannon önceki birçok bilimkurgu ve korku eserinden ilham aldı. Daha sonra "Ben çalmadım Yabancı kimseden. Ondan çaldım herkes!"[40] Başka Bir Dünyadan Şey (1951), profesyonel erkeklerin ölümcül bir uzaylı yaratık tarafından klostrofobik bir ortamda takip edilmesi fikrine ilham verdi.[40] Yasak Gezegen (1956), O'Bannon'a bir geminin inmemesi için uyarılması fikrini verdi ve ardından, uyarıya karşı geldiklerinde mürettebatın gizemli bir yaratık tarafından tek tek öldürülmesi fikrini verdi.[40] Vampirler Gezegeni (1965), kahramanların dev bir uzaylı keşfettikleri bir sahne içeriyor iskelet; bu etkiledi Nostromo mürettebatın terk edilmiş uzay aracındaki uzaylı yaratığı keşfi.[40] O'Bannon ayrıca, kısa bir hikaye olan "Junkyard" ın (1953) etkisine de dikkat çekmiştir. Clifford D. Simak Bir mürettebatın bir asteroide indiği ve yumurta dolu bir oda keşfettiği.[35] Etkileyenler olarak da gösterdi Garip İlişkiler tarafından Philip José Çiftçi (1960), uzaylıların üremesini ve çeşitli EC Comics canavarların insanlardan çıkarken yedikleri hikayeleri taşıyan korku başlıkları.[35]

Konunun çoğu yerinde olduğundan, Shusett ve O'Bannon senaryolarını birkaç stüdyoya sundular.[34] "olarak atıyorÇeneler boşlukta."[41] Bir anlaşma imzalamanın eşiğindeydiler. Roger Corman Bir arkadaşı onlara daha iyi bir teklif bulmayı teklif ettiğinde ve senaryoyu, Brandywine adlı bir prodüksiyon şirketi kuran Gordon Carroll, David Giler ve Walter Hill'e aktardığında stüdyosu Yüzyıl Tilkisi.[34][42] O'Bannon ve Shusett, Brandywine ile bir anlaşma imzaladılar, ancak Hill ve Giler senaryodan memnun değildi ve çok sayıda yeniden yazma ve revizyon yaptı.[34][43] Hill ve Giler'ın bilimkurgu konusunda çok az deneyimleri olduğundan, bu O'Bannon ve Shusett arasında gerilime neden oldu; Shusett'e göre, "Daha iyi hale getirme konusunda ya da aslında daha da kötüleştirmeme konusunda iyi değildiler."[34] O'Bannon, Hill ve Giler'ın ismini senaryodan çıkarmayı ve Shusett ve çalışmalarını kendilerininmiş gibi sahiplenmeyi haklı çıkarmaya çalıştıklarına inanıyordu.[34] Hill ve Giler, hikayeye bazı önemli unsurlar ekledi. android O'Bannon'un gereksiz bir alt konu olduğunu düşündüğü Ash karakteri[28] ama Shusett daha sonra bunu "filmdeki en iyi şeylerden biri ... Tüm bu fikir ve senaryo onlarındı."[34] Hill ve Giler, büyük ölçüde Ash alt grafiğine yoğunlaşarak, ancak aynı zamanda diyaloğu daha doğal hale getirerek ve uzaylı düzlemtoidinde geçen bazı dizileri kırparak, toplamda sekiz taslak metnin üzerinden geçti.[44] Son çekim senaryosunun Hill ve Giler tarafından yazılmış olmasına rağmen, Amerika Yazarlar Birliği Senaryo için O'Bannon tek kredi aldı.

Geliştirme

Yönetmen Ridley Scott

Bu yeniden yazımlara rağmen, 20th Century Fox bir bilim kurgu filmini finanse etme konusunda güvenini ifade etmedi. Ancak başarısından sonra Yıldız Savaşları 1977'de stüdyonun türe olan ilgisi önemli ölçüde arttı. Carroll'a göre: "Ne zaman Yıldız Savaşları çıktı ve olağanüstü bir hit oldu, aniden bilim kurgu sıcak bir tür haline geldi. "O'Bannon," Yıldız Savaşlarıhızlı bir şekilde takip etmek istediler ve masalarında oturan tek uzay gemisi senaryosu Yabancı".[34] Yabancı oldu yeşil ışık 20th Century Fox tarafından 4,2 milyon dolarlık bir başlangıç ​​bütçesiyle.[34][44] Yabancı Kuzey Amerikalılar tarafından finanse edildi, ancak 20th Century-Fox'un İngiliz üretim yan kuruluşu tarafından yapıldı.[45]

O'Bannon başlangıçta yönetmenlik yapacağını varsaymıştı Yabancı, ancak 20th Century Fox bunun yerine Hill'den yönetmenlik yapmasını istedi.[44][46] Hill, diğer film taahhütleri ve ihtiyaç duyulacak görsel efektlerin seviyesinden memnun olmaması nedeniyle reddedildi.[47] Peter Yates, Jack Clayton, ve Robert Aldrich görev için düşünüldü, ancak O'Bannon, Shusett ve Brandywine ekibi, bu yönetmenlerin filmi ciddiye almayacağını ve bunun yerine filmi bir B canavar filmi.[46][48] Giler, Hill ve Carroll Ridley Scott'ın ilk uzun metrajlı filminden etkilenmişlerdi. Düellocular (1977) ve ona yönetmenlik teklifinde bulundu. Yabancı, Scott hızla kabul etti.[32][48] Scott ayrıntılı oluşturdu film şeridi 20th Century Fox'u filmin bütçesini ikiye katlayacak kadar etkileyen Londra'daki film için.[22][46] Görsel senaryo taslakları, uzay gemisi için tasarımlar içeriyordu ve uzay giysileri gibi filmlerden yararlanarak 2001: Bir Uzay Macerası ve Yıldız Savaşları.[22] Bununla birlikte, korkuya vurgu yapmaya istekliydi. Yabancı fanteziden ziyade filmi "Texas Chain Saw Katliamı bilim kurgu ".[46][48]

Döküm

Çağrıları yayınlama ve seçmeler için Yabancı hem New York City hem de Londra'da yapıldı.[22] Hikayede yalnızca yedi insan karakterle Scott, enerjisinin çoğunu filmin görsel tarzına odaklayabilmek için güçlü oyuncular işe almaya çalıştı.[22] Cast direktörü istihdam etti Mary Selway, onunla çalışmış olan DüellocularBirleşik Krallık'ta oyuncu kadrosuna başkanlık ederken, Mary Goldberg ABD'de döküm işini üstlendi.[23][49] Hikayeyi geliştirirken, O'Bannon önce Alien'i yazmaya odaklanmış ve diğer karakterleri geliştirmeyi ertelemişti.[46] Shusett ve o, tüm rolleri kasıtlı olarak genel olarak yazmıştı; Senaryoda açıkça "Mürettebat üniseks ve tüm parçalar erkekler veya kadınlar için değiştirilebilir."[23][50] Bu, Scott, Selway ve Goldberg'i karakterleri istedikleri gibi yorumlamaları ve buna göre seçmeleri için serbest bıraktı. İstediler Nostromo'mürettebatının gerçekçi bir ortamda çalışan astronotlara benzemesi, "uzayda kamyoncu" olarak özetlenen bir kavram.[22][23] Scott'a göre, bu konsept kısmen Yıldız SavaşlarıEl değmemiş gelecekten sapan, zamanın bilim-kurgu filmlerinde sık sık tasvir edilen.[51]

Oyunculara rollerine hazırlanmalarında yardımcı olmak için Scott, her karakter için geçmişlerini açıklayan birkaç sayfa arka plan yazdı.[44][52] Onların provalarının çoğunu kendiliğindenliği ve doğaçlamayı ve bazı oyuncular arasındaki, özellikle daha az deneyimli Weaver'a yönelik gerilimleri yakalamak için filme aldı; bu ikna edici bir şekilde karakterler arasındaki gerilim olarak filme çevrildi.[52]

Roger Ebert aktörlerin Yabancı tipik olandan daha yaşlıydı gerilim filmleri o sırada karakterleri daha ikna edici hale getirmeye yardımcı oldu:

Hiçbiri özellikle genç değildi. Kaptan Tom Skerritt 46, Hurt 39 ama daha yaşlı görünüyordu, Holm 48, Harry Dean Stanton 53, Yaphet Kotto 42 ve sadece Veronica Cartwright 30 yaşında ve Weaver 29 yaşında olağan gerilimin yaş aralığındaydı. oyuncular. Son zamanlarda pek çok aksiyon filmi, beklenmedik şekilde genç aktörlerin anahtar rol veya yardımcı rolünü üstlendi, ancak Yabancı bir noktaya bile değinmeden belli bir dokuya ulaşır: Bunlar maceracılar değil, 20 milyon ton cevheri Dünya'ya geri döndürmek için bir şirket tarafından işe alınan işçilerdir.[20]

David McIntee, yazar Güzel Canavarlar: Uzaylı ve Yırtıcı Hayvan Filmlerine Resmi Olmayan ve Yetkisiz Kılavuz, filmin izleyicileri korkutmadaki etkisinin bir kısmının "izleyicinin karakterlerle özdeşleşebilmesinden kaynaklandığını" iddia ediyor ... Nostromo normal, her gün, tıpkı geri kalanımız gibi çalışan bir Joe. Sadece gelecekte yaşarlar ve çalışırlar. "[53]

Çekimler

Bir film stüdyosunda, bir yönetmen, alttaki bir destek yapısı ile havada birkaç fit yükselmiş, büyük gri model bir uzay aracını hedef alan, vince monte edilmiş bir kamera çalıştırıyor. Model, bir taraftan parlak stüdyo ışıkları ile aydınlatılır ve onlardan birçok parça çıkıntı yapan uzun kulelere sahiptir.
Ridley Scott, Nostromo ve ona bağlı cevher rafinerisi. 2'de yavaş geçişler yaptı12 Modellere hareket görünümü vermek için saniyedeki kare sayısı.[32]

Yabancı 5 Temmuz - 21 Ekim 1978 tarihleri ​​arasında 14 hafta boyunca çekildi. Ana çekimler Shepperton Studios Londra yakınlarında maket ve minyatür çekimler yapılırken Bray Stüdyoları içinde Su Oakley, Berkshire.[49] Filmin düşük bütçesi ve 20th Century Fox'un zamanında bitirme baskısı nedeniyle prodüksiyon programı kısaydı.[52]

200'den fazla zanaatkar ve teknisyenden oluşan bir ekip, üç ana seti oluşturdu: uzaylı plantoidinin yüzeyi ve Nostromo ve terk edilmiş uzay aracı.[32] Sanat yönetmeni Les Dilley yarattı124- Gezegen ağacının yüzeyinin ölçekli minyatürleri ve Giger'in tasarımlarına dayanan terk edilmiş uzay aracı, sonra yapıldı kalıplar ve dökümler ve onları ahşap için diyagramlar olarak ölçeklendirdi ve fiberglas setlerin formları.[22] Tonlarca kum, alçı, fiberglas, kaya ve çakıl, aktörlerin uzay kıyafeti kostümleri giyerek yürüyecekleri düzlemtoid yüzeyine bir çöl manzarası oluşturmak için stüdyoya gönderildi.[32] Giysilerin kendileri kalın, hantal ve naylon, soğutma sistemleri yoktu ve başlangıçta soluk verdikleri için havalandırma yok karbon dioksit kaçmak.[54] Bir sıcak hava dalgası bu koşullar oyuncuların neredeyse kendinden geçmesine neden oldu; hemşirelerin oksijen tüpleriyle el altında tutulması gerekiyordu.[52][54]

Dış görünüşünü gösteren sahneler için Nostromo, geminin boyutu hakkında fikir vermek için 58 fitlik (18 m) bir iniş ayağı inşa edildi. Ridley Scott, yeterince büyük göründüğüne ikna olmamıştı, bu yüzden iki küçük oğlu ve Derek Vanlint (filmin görüntü yönetmeni), set parçalarının daha büyük görünmesini sağlamak için daha küçük uzay kıyafetleri giyerek, normal oyuncuların yerine geçiyor.[54][55] Aynı teknik, mürettebat üyelerinin terk edilmiş uzay aracındaki ölü uzaylı yaratıkla karşılaştıkları sahnede de kullanıldı. Giysilerin ısınması nedeniyle çocuklar neredeyse çöktü; Oyuncuların nefes almasına yardımcı olmak için sonunda oksijen sistemleri eklendi.[52][54] Mürettebatın evcil hayvanı Jones'u canlandırmak için dört özdeş kedi kullanıldı.[49] Çekimler sırasında Sigourney Weaver, alerjik kedi kılı ve Gliserin terli görünmelerini sağlamak için oyuncuların cildine yerleştirilir. Gliserini çıkararak kedilerle çalışmaya devam edebildi.[27][52]

Yabancı başlangıçta, Nostromo Ripley mekikte kaçarken Nergis. Ancak Ridley Scott, Uzaylı'nın mekikte göründüğü ve Ripley'in bununla yüzleşmek zorunda kaldığı filme bir "dördüncü perdeyi" tasarladı. Fikri 20th Century Fox'a sundu ve sahneyi birkaç gün daha çekmek için bütçede bir artış için görüştü.[28][56] Scott, Yaratık'ın Ripley'in kafasını ısırmasını ve ardından sesindeki son günlük girişini yapmasını istemişti, ancak yapımcılar, Uzaylı'nın filmin sonunda ölmesi gerektiğine inandıkları için bu fikri veto ettiler.[56]

Post prodüksiyon

Düzenleme ve post prodüksiyon üzerinde çalışma Yabancı Tamamlanması yaklaşık 20 hafta sürdü ve Ocak 1979'un sonunda sona erdi.[57] Terry Rawlings editör olarak görev yaptı ve daha önce Scott ile birlikte Düellocular.[57] Scott ve Rawlings, filmin çoğunu daha gergin ve korkutucu anlar için gerilim oluşturmak üzere yavaş bir hızda kurguladılar. Rawlings'e göre: "Bence bunu doğru yapmamızın yolu yavaş ve komik tutmaktı, ki bu bugün yaptıklarından tamamen farklı. Ve bence yavaşlığı, insanların sıraya girmesini istediğiniz anları yarattı. Korkudan ... sonra istediğimiz kadar hızlı gidebilirdik çünkü insanları bir köşeye çekip sonra onlara saldırdın, tabiri caizse. Ve bence böyle çalıştı. "[57] Filmin ilk kesiti üç saatin üzerindeydi; daha fazla düzenleme, son sürümü iki saatin biraz altına düşürdü.[57][58]

Filmden kesilmiş bir sahne, Ripley'in filmden son kaçışı sırasında meydana geldi. Nostromo; kısmen de olsa Dallas ve Brett ile karşılaşır. kozalaklı Alien tarafından. O'Bannon, sahneyi Brett'in uzaylı bir yumurta haline gelmekte olduğunu gösterecek şekilde tasarlamıştı, Dallas ise ortaya çıkan facehugger tarafından implante edilmek üzere yakınlarda tutulmuştu.[42] Yapım tasarımcısı Michael Seymour daha sonra Dallas'ın "uzaylı yaratık için bir tür yiyecek haline geldiğini" öne sürdü.[55] Ivor Powell ise "Dallas, gemide hala hayatta olan bir yumurta olarak bulunur."[57] Scott, "değişiyorlar, başkalaşım, değişiyorlar ... tüketiliyorlar, sanırım, Uzaylı'nın organizması her ne ise ... bir yumurtaya. "[28] Sahne, yeterince gerçekçi görünmediği için kısmen kesildi, ama aynı zamanda kaçış sekansının hızını yavaşlattığı için.[42][56] Tom Skerritt, "Resim bu hızda olmalıydı. Oradan çıkmaya çalışıyor, hepimiz onun oradan çıkmasını istiyoruz ve onun yavaşlaması ve Dallas'la sohbet etmesi, uygun."[57] Görüntüler, diğer silinmiş sahnelerle birlikte özel bir özellik olarak Laserdisc serbest bırakılması Yabancıve bunun kısaltılmış bir versiyonu, sinemalarda ve daha sonra yeniden yayınlanan 2003 Director's Cut'a yeniden eklendi. DVD.[42][59]

Müzik

Jerry Goldsmith, Yabancı.

İçin müzikal puan Yabancı tarafından bestelenmiştir Jerry Kuyumcu, tarafından yapılan Lionel Newman ve tarafından gerçekleştirilir Ulusal Filarmoni Orkestrası. Ridley Scott, başlangıçta filmin yapımcılığını üstlenmesini istemişti. Isao Tomita, ancak 20th Century Fox daha tanıdık bir besteci istedi ve Goldsmith, Fox'un o zamanki başkanı tarafından önerildi Alan Ladd Jr.[60] Goldsmith, filmin başından sonuna kadar gerilim ve korku yaratacak şekilde filmin açılış sahnelerinde bir romantizm ve lirik gizem duygusu yaratmak istedi.[57] Ancak Scott, Goldsmith'in orijinal ana başlık parçasını beğenmedi, bu yüzden Goldsmith onu "apaçık olan: garip ve tuhaf ve herkesin sevdiği şey" olarak yeniden yazdı.[57][60] Bir başka gerilim kaynağı da editördü Terry Rawlings Goldsmith'in önceki filmlerden bir parça da dahil olmak üzere müzik parçalarını kullanma seçimi Freud: Gizli Tutku ve bir alıntı kullanmak için Howard Hanson Bitiş jeneriği için Senfoni No. 2 ("Romantik").[57][60][61][62]

Scott ve Rawlings ayrıca filmi düzenlerken geçici müzik için kullandıkları birkaç müzikal ipucuna bağlanmışlardı ve Goldsmith'in bazı ipuçlarını yeniden düzenlediler ve bu ipuçlarına uyacak şekilde birkaç sekansı yeniden kaydedip hatta geçici skoru yerinde bıraktılar. bitmiş filmin bazı kısımları.[57] Goldsmith daha sonra "film yapımcıları ile direğin zıt uçlarına gitmeye benzediğimi görebilirsiniz." Dedi.[57] Yine de Scott, Goldsmith'in notunu "karanlık güzellikle dolu" olarak övdü.[60] ve "ciddi tehdit ama güzel."[57] Bir için aday gösterildi En İyi Orijinal Skor Altın Küre Ödülü, bir En İyi Film Müziği Albümü Grammy Ödülü ve bir En İyi Film Müziği BAFTA Ödülü.[14] Skor bir film müziği albümü farklı parça ve sekanslara sahip çeşitli versiyonlarda.[63]

Tasarım

Yaratık etkileri

Terle kaplı bir adam, yüzünü örümceğe benzeyen uzaylı bir yaratıkla tıbbi muayene masasında yatıyor. Yaratık bej renklidir ve vücudunun her iki yanında adamın kafasını sıkıca kavrayan dört uzun, ince parmağı vardır ve uzun kuyruğu boynuna dolanmıştır.
"Facehugger", Giger'ın film için tasarladığı, ona insan benzeri parmaklar ve uzun bir kuyruk veren ilk yaratıktı.[30][64]
Uzaylı bir yaratığın başı ve kuyruğu, ölü bir adamın yırtılmış göğüs boşluğundan çıkıyor. Gözsüz küçük yaratık bej renklidir, keskin metalik görünümlü dişlere ve uzun parçalı bir kuyruğa sahiptir. Yaratığı ve insanın vücudunu önemli miktarda kan kaplar.
"Göğüs patlaması" bir kuklacı tarafından masaya ve sahte bir gövdeye itildi.[30] Sahne, filmin en unutulmaz sahnelerinden biri olarak kabul edildi.

O'Bannon, Scott'ı H. R. Giger'in sanat eseri ile tanıştırdı; ikisi de onun resmini hissetti Necronom IV filmin muhalifi için istedikleri türden bir temsildi ve stüdyodan onu bir tasarımcı olarak işe almasını istemeye başladılar.[46][48] 20th Century Fox, başlangıçta Giger'in çalışmasının izleyiciler için çok korkunç olduğuna inanıyordu, ancak Brandywine ekibi ısrarcıydı ve sonunda kazandı.[48] Gordon Carroll'a göre: "Ridley, Giger'in çalışmasını izlediği ilk saniyede, en büyük tek tasarım sorununun, belki de filmdeki en büyük sorunun çözülmüş olduğunu biliyordu."[46] Scott uçtu Zürih Giger ile tanışmak ve onu gezegenin yüzeyi, terk edilmiş uzay aracı ve yumurtadan yetişkine kadar Uzaylı'nın dört formu da dahil olmak üzere Alien ve çevresinin tüm yönleri üzerinde çalışması için işe aldı.[46][48]

Kane'in yumurtayı denetlediği sahne post prodüksiyon sırasında çekildi. Bir fiberglas Yumurta, aktör John Hurt'ün ışığının üzerine parlaması ve içerideki hareketi görebilmesi için kullanıldı, Ridley Scott'ın lastik eldivenler giyerken ellerini yumurtanın içinde çırpması sağladı.[65] Yumurtanın tepesi hidrolikti ve iç kısımları bir ineğin midesi ve saçmalık.[30][65] Yumurtaların test çekimleri, tavuk yumurtaları kullanılarak çekildi ve bu görüntüler, ilk fragmanlarda kullanıldı. Bu nedenle, bir tavuk yumurtasının görüntüsü posterde kullanıldı ve bitmiş filmde görünen Uzaylı yumurtasının aksine, bir bütün olarak serinin simgesi haline geldi.[65]

"Facehugger" ve onun hortum bir koyundan yapılmış bağırsak, yüksek basınçlı hava hortumları kullanılarak yumurtadan atıldı. Efekti uzatmak ve daha fazla ayrıntı ortaya çıkarmak için çekim tersine çevrildi ve düzenleme sırasında yavaşlatıldı.[30][65] Yüzü yakalayan kişi, H.R. Giger'ın film için tasarladığı ilk yaratıktı, insan benzeri parmakları ve uzun kuyruğu olan küçük bir yaratığa karar vermeden önce farklı boyutlarda birkaç versiyondan geçiyordu.[30][64] Dan O'Bannon, Ron Cobb'un yardımıyla, son versiyon olan Giger'in tasarımına dayanan kendi versiyonunu çizdi.[28][64] Cobb, yaratığın kan için güçlü bir aside sahip olabileceği fikrini ortaya attı; bu, yetişkin Uzaylı'ya taşınacak ve mürettebatın onu silahlar veya patlayıcılar gibi geleneksel yöntemlerle öldürmesini imkansız hale getirecek bir özellikti. asit geminin gövdesini yakabilir.[28][36] Ölü yüz ayıklayıcının incelendiği sahne için Scott, balık parçaları ve kabuklu deniz ürünleri yaratmak için iç organlar.[30][65]

"Chestburster" ın tasarımından esinlenmiştir: Francis Bacon 1944 resmi Bir Çarmıha Gerilmenin Temelindeki Figürler İçin Üç Çalışma.[30] Giger'in rafine edilmiş orijinal tasarımı, koparılmış bir tavuğu andırıyordu.[30] Senaryo yazarı Dan O'Bannon deneyimlerini kredilendiriyor Crohn hastalığı göğüsleri patlatan sahneye ilham vermek için.[66]

Göğüs patlaması sahnesinin çekimleri için, oyuncu kadrosu yaratığın Hurt'tan fırlayacağını biliyordu ve göğüs patlaması yapan kuklayı görmüşlerdi, ancak sahte kanın da yüksek basınçtan her yönden fışkıracağı söylenmemişti. pompalar ve squibs.[27][67] Sahne, kan ve iç organlarla dolu yapay bir gövde kullanılarak, Hurt'un başı ve kollarının masanın altından çıktığı tek seferde çekildi. Göğüs patlaması, onu bir sopa üzerinde tutan bir kuklacı tarafından gövdeye doğru itildi. Yaratık göğsünden patladığında, doğrudan Cartwright'a bir kan akışı fırlayarak onu yeterince şok etti ve histeriye girdi.[27][30][32] Tom Skerritt'e göre, "Kamerada gördüğünüz gerçek tepkiydi. Ne olduğu hakkında hiçbir fikri yoktu. Birdenbire bu şey ortaya çıktı."[30] Yaratık daha sonra kameranın dışında koşarak kuklacı sopasının içinden geçmesi için masada bir yarık açarak ve kuklanın kuyruğundan bir hava hortumunu kırbaçlamak için geçirerek elde edilen bir etki.[30]

Oyuncuların gerçek hayattaki sürprizi, sahneye yoğun bir gerçekçilik duygusu verdi ve onu filmin en unutulmaz anlarından biri haline getirdi. Ön izleme gösterimleri sırasında ekip, bazı izleyicilerin sekans sırasında ekrana çok yakın olmamak için tiyatronun arkasına doğru hareket ettiklerini fark etti.[58] Sahne, sinema tarihinin en unutulmaz anlarından biri olarak anılır.[68] 2007 yılında İmparatorluk en büyük olarak adlandırdı 18 dereceli filmdeki anı üst sıralarda sıralayarak başını kesme sahne Alâmet (1976) ve dönüşüm dizisi Londra'da Amerikan Kurt Adam (1981).[69]

Ash'in bir android olduğunun ortaya çıktığı sahne için, karakterin gövdesinden ve alttan çalıştırılan üst vücudundan bir kukla oluşturuldu.[52] Filmin ön gösterimi sırasında bu sahne bir göstericinin bayılmasına neden oldu.[58][70] Aşağıdaki sahnede Ash'in başı bir masaya yerleştirilir ve yeniden etkinleştirilir; bu sahnenin bazı bölümleri için animatronik aktör Ian Holm'un kadrosu kullanılarak baş yapıldı.[56] Bununla birlikte, başın lateksi kürlenirken küçüldü ve sonuç tamamen ikna edici olmadı.[52] Sahnenin büyük bir kısmı için, Holm başı bir delikten çıkarak masanın altına diz çöktü. Süt, havyar, makarna, Fiber optik, ve Foley Üriner Kateterleri androidin iç organlarını oluşturmak için birleştirildi.[52][56]

Uzaylı

Giger, son versiyona karar vermeden önce yetişkin Uzaylı'nın birkaç kavramsal resmini yaptı. Yaratığın vücudunu kullanarak şekillendirdi. hamuru gibi parçalar içeren omur itibaren yılanlar ve soğutma tüpleri Rolls Royce.[24][30] Yaratığın kafası ayrı olarak imal edildi. Carlo Rambaldi uzaylılar üzerinde çalışan Üçüncü Türden Yakınlaşmalar.[71] Rambaldi, Giger'in tasarımlarını yakından takip ederek, çene ve iç ağzı hareketlendirecek hareketli parçaları birleştirmek için bazı değişiklikler yaptı.[30] Yaratığın ağzından çıkıntı yapan ve ucunda kendi hareketli dişleri olan ikinci bir ağız bulunan sert dilini çalıştırmak için bir menteşe ve kablo sistemi kullanıldı.[30] Son kafanın yaklaşık 900 hareketli parçası ve eklem noktası vardı.[30] Bir parçası insan kafatası "yüz" olarak kullanıldı ve başın pürüzsüz, yarı saydam örtüsünün altına gizlendi.[24] Rambaldi'nin orijinal Alien çenesi şimdi Smithsonian Enstitüsü,[56] Nisan 2007'de orijinal Alien kıyafeti açık artırmada satıldı.[72] Bol miktarda K-Y Jöle Tükürüğü simüle etmek ve Alien'e genel olarak sümüksü bir görünüm vermek için kullanıldı.[30][64] Yaratığın seslendirmeleri tarafından sağlandı Percy Edwards, bir ses sanatçısı 1960'lar ve 1970'ler boyunca İngiliz televizyonu için kuş sesleri ve aynı zamanda balina sesleri sağlamasıyla ünlü Orca: Katil Balina (1977).[60][73]

Filmin çoğu sahnesinde, Uzaylı'yı Bolaji Badejo canlandırdı. Badejo'nun 6 fit 10 inç (208 cm) ince çerçevesine tam vücut alçı kalıp alınarak uyması için bir lateks kostüm yapıldı.[30][32] Scott daha sonra, Alien'ın "ev sahibinin unsurlarını - bu durumda bir adamı - üstlendiği yorumunu yaptı."[48] Badejo katıldı Tai Chi ve pandomim Uzaylı için ikna edici hareketler yaratmak için sınıflar.[24][30] Uzaylı'nın Brett'i öldürmek için kendini tavandan indirmesi gibi bazı sahnelerde, yaratığı dublör Eddie Powell ve Roy Scammell canlandırdı.[32][33]—Powell, kostümlü, tellere asıldı ve sonra açılma hareketiyle indirildi.[30][65]

Scott chose not to show the full Alien for most of the film, keeping most of its body in shadow to create a sense of terror and heighten suspense. The audience could thus project their own fears into imagining what the rest of the creature might look like:[30] "Every movement is going to be very slow, very graceful, and the Alien will alter shape so you never really know exactly what he looks like."[32] Scott said:

"I've never liked horror films before, because in the end it's always been a man in a rubber suit. Well, there's one way to deal with that. The most important thing in a film of this type is not what you see, but the effect of what you düşünmek you saw."

— Ridley Scott[32]

The Alien has been referred to as "one of the most iconic movie monsters in film history", and its biomechanical appearance and sexual overtones have been frequently noted.[74] Roger Ebert dedi ki "Yabancı uses a tricky device to keep the alien fresh throughout the movie: It evolves the nature and appearance of the creature, so we never know quite what it looks like or what it can do...The first time we get a good look at the alien, as it bursts from the chest of poor Kane (John Hurt). It is unmistakably phallic in shape, and the critic Tim Dirks mentions its 'open, dripping vaginal mouth.'"[20]

Setleri

The sets of the Nostromo's three decks were each created almost entirely in one piece, with each deck occupying a separate stage. The actors had to navigate through the hallways that connected the stages, adding to the film's sense of klostrofobi ve gerçekçilik.[32][52][64] The sets used large transistörler and low-resolution computer screens to give the ship a "used", industrial look and make it appear as though it was constructed of "retrofitted old technology".[55] Ron Cobb created industrial-style symbols and color-coded signs for various areas and aspects of the ship.[55] The company that owns the Nostromo is not named in the film, and is referred to by the characters as "the company". However, the name and logo of the company appears on several set pieces and props such as computer monitors and beer cans as "Weylan-Yutani".[75] Cobb created the name to imply a business alliance between Britanya ve Japonya, deriving "Weylan" from the İngiliz Leyland Motor Corporation and "Yutani" from the name of his Japanese neighbor.[76][77] The 1986 sequel, Uzaylılar, named the company as "Weyland-Yutani",[76][78] and it has remained a central aspect of the film franchise.

Sanat Yönetmeni Roger Christian used scrap metal and parts to create set pieces and props to save money, a technique he employed while working on Yıldız Savaşları.[55][79] Örneğin, bazıları Nostromo's corridors were created from portions of scrapped bomber aircraft, and a mirror was used to create the illusion of longer corridors in the below-deck area.[55] Special-effects supervisors Brian Johnson and Nick Allder made many of the set pieces and props function, including moving chairs, computer monitors, motion trackers, and flamethrowers.[27][32]

H. R. Giger designed and worked on all of the alien aspects of the film, which he designed to appear organic and biyomekanik in contrast to the industrial look of the Nostromo and its human elements.[32][55] For the interior of the derelict spacecraft and egg chamber, he used dried bones with Alçı to sculpt much of the scenery and elements.[32][55] Veronica Cartwright described Giger's sets as "so erotic...it's big vaginas and penises...the whole thing is like you're going inside of some sort of rahim or whatever...it's sort of visceral".[55] The set with the deceased alien creature, which the production team nicknamed the "space jockey", proved problematic, as 20th Century Fox did not want to spend the money for such an expensive set that would only be used for one scene. Ridley Scott described the set as the kokpit or driving deck of the mysterious ship, and the production team was able to convince the studio that the scene was important to impress the audience and make them aware that this was not a B filmi.[55][65] To save money, only one wall of the set was created, and the "space jockey" sat atop a disc that could be rotated to facilitate shots from different angles in relation to the actors.[32][65] Giger havalı the entire set and the "space jockey" by hand.[55][65]

The origin of the jockey creature was not explored in the film, but Scott later theorized that it might have been the ship's pilot, and that the ship might have been a weapons-carrier capable of dropping alien eggs onto a planet so that the aliens could use the local lifeforms as hosts.[28] In early versions of the script, the eggs were to be located in a separate piramit structure, which would be found later by the Nostromo crew and would contain statues and hiyeroglifler depicting the alien reproductive cycle, contrasting the human, alien, and space-jockey cultures.[36] Cobb, Foss, and Giger each created concept artwork for these sequences, but they were eventually discarded due to budgetary concerns and the need to shorten the film.[32] Instead, the egg chamber was set inside the derelict ship and was filmed on the same set as the space-jockey scene; the entire disc piece supporting the jockey and its chair was removed and the set was redressed to create the egg chamber.[32] Light effects in the egg chamber were created by lasers borrowed from English rock band DSÖ. The band was testing the lasers for use in their stage show on the sound stage next door.[80]

Spaceships and planets

I resent films that are so shallow they rely entirely on their visual effects, and of course science-fiction films are notorious for this. I've always felt that there's another way to do it: a lot of effort should be expended toward rendering the environment of the spaceship, or space travel, whatever the fantastic setting of your story should be–as convincingly as possible, but always in the background. That way the story and the characters emerge and onlar become more real.

—Ron Cobb on his designs for Yabancı[32]

O'Bannon brought in artists Ron Cobb and Chris Foss (with whom he had worked on Kara yıldız ve Kumdan tepe, respectively) to work on designs for the human aspects of the film such as the spaceship and space suits.[46][76] Cobb created hundreds of preliminary sketches of the interiors and exteriors of the ship, which went through many design concepts and possible names such as Leviathan ve Snark as the script was developed. The final name of the ship was derived from the title of Joseph Conrad 's 1904 novel Nostromo, while the escape shuttle, called Nergis in the script, was named after Conrad's 1897 kısa roman 'Narcissus'un Zencisi.[75] The production team particularly praised Cobb's ability to depict the interior settings of the ship in a realistic and believable manner. Under Ridley Scott's direction, the design of the Nostromo shifted towards an 800-foot-long (240 m) tug towing a refining platform 2 miles (3.2 km) long and 1.5 miles (2.4 km) wide.[32] Cobb also created some conceptual drawings of the Alien, but these were not used.[46][76] Moebius was attached to the project for a few days, as well, and his costume renderings served as the basis for the final space suits created by costume designer John Mollo.[32][76]

The spaceships and planets for the film were shot using models and miniatures. These included models of the Nostromo, its attached mineral refinery, the escape shuttle Nergis, the alien planetoid, and the exterior and interior of the derelict spacecraft. Visual-effects supervisor Brian Johnson and supervising modelmaker Martin Bower and their team worked at Bray Studios, roughly 25 miles (40 km) from Shepperton Studios.[81][82] The designs of the Nostromo and its attachments were based on combinations of Ridley Scott's storyboards and Ron Cobb's conceptual drawings.[81] The basic outlines of the models were made of wood and plastic, and most of the fine details were added from model kitleri of warships, tanks, and World War II bombers.

Three models of the Nostromo were made: a 12-inch (30 cm) version for medium and long shots, a 4-foot (1.2 m) version for rear shots, and a 12-foot (3.7 m), 7-short-ton (6.4 t) rig for the undocking and planetoid surface sequences.[32][82] Scott insisted on numerous changes to the models even as filming was taking place, leading to conflicts with the modeling and filming teams. Nostromo was originally yellow, and the team filmed shots of the models for six weeks before Johnson left to work on İmparatorluk Geri Döndü. Scott then ordered it changed to gray, and the team had to begin shooting again from scratch.[81][82] He asked that more and more pieces be added to the model such that the final version (with the refinery) required a metal framework so that it could be hoisted by a forklift. He also took a hammer and chisel to sections of the refinery, knocking off many of the spires that Bower had spent weeks creating. Scott also had disagreements with miniature-effects cinematographer Dennis Ayling over how to light the models.[81]

A separate model, about 40 feet (12 m) long, was created for the Nostromo's underside from which the Nergis would detach and from which Kane's body would be launched during the funeral scene. Bower carved Kane's burial kefen out of wood; it was launched through the hatch using a small mancınık and filmed at high speed. The footage was slowed down in editing.[81][71] Only one shot was filmed using blue-screen compositing - that of the shuttle racing past the Nostromo. The other shots were simply filmed against black backdrops, with stars added by double exposure.[82] Rağmen hareket kontrollü fotoğrafçılık technology was available at the time, the film's budget would not allow for it. The team, therefore, used a camera with wide-angle lenses mounted on a drive mechanism to make slow passes over and around the models filming at 2​12 frames per second,[32] giving them the appearance of motion. Scott added smoke and wind effects to enhance the illusion.[81] For the scene in which the Nostromo detaches from the refinery, a 30-foot (9.1 m) docking arm was created using pieces from model railway kits. Nostromo was pushed away from the refinery by a forklift covered in black velvet, causing the arm to extend out from the refinery. This created the illusion that the arm was pushing the ship forward.[81][82] Shots of the ship's exterior in which characters are seen moving around inside were filmed using larger models which contained projection screens displaying pre-recorded footage.[81]

A separate model was created for the exterior of the derelict alien spacecraft. Mat resimler were used to fill in areas of the ship's interior, as well as exterior shots of the planetoid's surface.[81] The surface as seen from space during the landing sequence was created by painting a küre white, then mixing chemicals and dyes onto Asetatlar and projecting them onto it.[32][82] The planetoid was not named in the film, but some drafts of the script gave it the name Acheron[24] after the river which in Yunan mitolojisi is described as the "stream of woe"; it is a branch of the river Styx, and forms the border of Cehennem içinde Dante 's Cehennem. The 1986 sequel Uzaylılar named the planetoid as "LV-426",[78] and both names have been used for it in subsequent expanded-universe media such as comic books and video games.

Serbest bırakmak

"It was the most incredible preview I've ever been in. I mean, people were screaming and running out of the theater."[70]

—Editor Terry Rawlings describing the film's screening in Dallas.

An initial screening of Yabancı for 20th Century Fox representatives in Aziz Louis was marred by poor sound. A subsequent screening in a newer theater in Dallas went significantly better, eliciting genuine fright from the audience.[70] Two theatrical römorklar were shown to the public. The first consisted of rapidly changing still images set to some of Jerry Goldsmith's electronic music from Logan'ın Koşusu, with the tagline in both the trailer and on the teaser poster "A word of warning...". The second used test footage of a hen's egg set to part of Goldsmith's Yabancı Puan.[58] The film was previewed in various American cities in the spring of 1979[58] and was promoted with the kısa açıklama "In space, no one can hear you scream."[70][83]

Yabancı oldu rated "R" in the United States, "X " in the United Kingdom, and "M " Avustralyada.[49] Birleşik Krallık'ta İngiliz Film Sansür Kurulu almost passed the film as an "AA" (for ages 14 and over), although concerns existed over the prevalent sexual imagery. 20th Century Fox eventually relented in pushing for an AA certificate after deciding that an X rating would make it easier to sell as a horror film.[84]

Yabancı açıldı sınırlı sürüm in American theaters on May 25, 1979.[83][3] The film had no formal premiere, yet moviegoers lined up for blocks to see it at Grauman'ın Mısır Tiyatrosu içinde Hollywood, where a number of models, sets, and props were displayed outside to promote it during its first run.[58][70] Aldı geniş sürüm in the United States on June 22.[85] Religious zealots set fire to the model of the space jockey, believing it to be the work of the şeytan.[58] Birleşik Krallık'ta, Yabancı premiered at a gala performance at the Edinburgh Film Festivali on September 1, 1979,[86][87] before starting an exclusive run at the Odeon Leicester Meydanı in London on Thursday, September 6, 1979,[88] but it did not open widely in Britain until January 13, 1980.[58]

Gişe

The film was a commercial success, opening in 90 theatres across the United States (plus 1 in Canada), setting 51 house records and grossing $3,527,881 over the 4-day Anma Günü weekend with a per-screen average of $38,767,[6] hangi Günlük Çeşitlilik suggested may have been the biggest per-screen opening in history.[89] In its first 4 weeks it grossed $16.5 million from only 148 prints before expanding to 635 screens.[6] In the UK, the film grossed $126,150 in its first 4 days at the Odeon Leicester Square, setting a house record.[90] It grossed $78.9 million in the United States and £ 7,886,000 in the United Kingdom during its first run.[58] Including reissues, it has grossed $81.8 million in the United States and Canada, while international box-office figures have varied from $24 million to $122.7 million. Its total worldwide gross has been listed within the range of $104.9 million[6] to $203.6 million.[7] In 1992, Fox noted the worldwide gross was $143 million.[91] With subsequent re-issues earning $6 million,[6] the worldwide gross would currently stand at $149 million.

Despite this apparent box-office success, 20th Century Fox claimed that in the 11 months since its release, Yabancı had lost the studio $2 million. Seen as an example of Hollywood creative accounting used by Fox to disguise the film revenue and limit any payments to Brandywine, the claim was decried by industry accountants, and by August 1980, Fox readjusted the figure to $4 million profit, although this was similarly refuted. Eager to begin work on a sequel, Brandywine sued Fox over their profit distribution tactics, but Fox claimed that Yabancı was not a financial success and did not warrant a sequel. The lawsuit was settled in 1983 when Fox agreed to fund an Alien II.[92]

Kritik resepsiyon

Critical reaction to the film was initially mixed. Some critics who were not usually favorable towards science fiction, such as Barry Norman of BBC 's Film series, were positive about the film's merits.[58] Others, however, were not; reviews by Çeşitlilik, Görme ve Ses, Vincent Canby, ve Leonard Maltin were mixed or negative.[93] (Maltin reassessed the film upon the release of the Director's Cut and gave Yabancı a positive review.)[94] Tarafından bir inceleme Zaman aşımı said the film was an "empty bag of tricks whose production values and expensive trickery cannot disguise imaginative poverty".[95] In their original review on Önizlemeler, eleştirmenler Gene Siskel ve Roger Ebert gave the film "two 'yes' votes." Ebert called it "one of the scariest old-fashioned space operas I can remember." Siskel agreed that it was scary but said it was basically a "haunted house film" set "in a spaceship" and was "not the greatest science fiction film ever made."[96] 1980 yılında Önizlemeler discussing science fiction films of the 1950s and 1970s, the reviewers sounded more critical of Yabancı. Ebert reiterated Siskel's earlier opinion, stating that the film was "basically just an intergalactic haunted house thriller set inside a spaceship." He described it as one of several science fiction pictures that were "real disappointments" compared to Yıldız Savaşları, Üçüncü Türden Yakınlaşmalar, ve 2001: Bir Uzay Macerası. Although in both episodes Ebert singled out the early scene of the Nostromo's crew exploring the alien planet for praise. He called the scene "inspired," said that it showed "real imagination" and claimed that it transcended the rest of the film.[97] Over two decades later, the film made it onto Ebert's Harika Filmler liste, where he gave it four stars and said "Ridley Scott's 1979 movie is a great original."[98] Siskel gave the film three stars out of four in his original print review, calling it "an accomplished piece of scary entertainment" and praising Sigourney Weaver as "an actress who should become a major star," but listed among the film's disappointments that "For me, the final shape of the Alien was the least scary of its forms."[99]

Övgüler

Yabancı won the 1980 En İyi Görsel Efekt Akademi Ödülü ve ayrıca aday gösterildi En İyi Sanat Yönetmenliği (için Michael Seymour, Leslie Dilley, Roger Christian, ve Ian Whittaker ).[11][14] Kazandı Satürn Ödülleri için En İyi Bilim Kurgu Filmi, En İyi Yönetmen for Ridley Scott, and En iyi yardımcı kadın oyuncu for Veronica Cartwright,[13] and was also nominated in the categories of En iyi kadın oyuncu for Sigourney Weaver, En İyi Makyaj for Pat Hay, En İyi Özel Efektler için Brian Johnson and Nick Allder, and En İyi Senaryo for Dan O'Bannon.[14] Ayrıca aday gösterildi İngiliz Film ve Televizyon Sanatları Akademisi (BAFTA) awards for En İyi Kostüm Tasarımı for John Mollo, En İyi Düzenleme for Terry Rawlings, En iyi Yardımcı Oyuncu for John Hurt, and Most Promising Newcomer to Leading Film Role for Sigourney Weaver.[14] Ayrıca bir kazandı En İyi Dramatik Sunum için Hugo Ödülü ve aday gösterildi İngiliz Görüntü Yönetmenleri Derneği award for Best Cinematography for Derek Vanlint, as well as a Silver Seashell award for Best Cinematography and Special Effects at the San Sebastián Uluslararası Film Festivali.[14] Jerry Goldsmith's score received nominations for the En İyi Orijinal Skor Altın Küre Ödülü, En İyi Film Müziği Albümü Grammy Ödülü ve bir En İyi Film Müziği BAFTA Ödülü.[14]

Postrelease

Ev videosu

Yabancı has been released in many ev videosu formats and packages over the years. The first of these was a 17-minute Süper 8 version for home projectionists.[100] It was also released on both VHS ve Betamax için kiralama, which grossed it an additional $40,300,000 in the United States alone.[58] Several VHS releases were subsequently issued both separately and as kutulu setler. LaserDisc ve Videodisc versions followed, including deleted scenes and director commentary as bonus features.[100][101] A VHS box set containing Yabancı ve devamı Uzaylılar ve Uzaylı 3 was released in facehugger-shaped boxes, and included some of the deleted scenes from the Laserdisc editions.[101] Ne zaman Alien Resurrection premiered in theaters, another set of the first three films was released including a Making of Alien Resurrection bant. A few months later, the set was re-released with the full version of Alien Resurrection taking the place of the making-of video.[101] Yabancı tarihinde yayınlandı DVD in 1999, both separately and, as The Alien Legacy, packaged with Uzaylılar, Uzaylı 3 ve Alien Resurrection.[102] This set, which was also released in a VHS version, included a commentary track by Ridley Scott.[100][101] The first three films of the series have also been packaged as the Alien Triple Pack.

"The traditional definition of the term 'Director's Cut' suggests the restoration of a director's original vision, free of any creative limitations. It suggests that the filmmaker has finally overcome the interference of heavy-handed studio executives, and that the film has been restored to its original, untampered form. Such is not the case with Yabancı: The Director's Cut. It's a completely different beast."[103]

—Ridley Scott

In 2003, 20th Century Fox was preparing the Uzaylı Quadrilogy DVD box set, which would include Yabancı and its three sequels. In addition, the set would also include alternative versions of all four films in the form of "special editions" and "yönetmenin kesintileri ". Fox approached Ridley Scott to digitally restore and remaster Yabancı, and to restore several scenes which had been cut during the editing process for inclusion in an expanded version of the film.[103] Upon viewing the expanded version, Scott felt that it was too long and chose to recut it into a more streamlined alternative version:

Upon viewing the proposed expanded version of the film, I felt that the cut was simply too long and the pacing completely thrown off. After all, I cut those scenes out for a reason back in 1979. However, in the interest of giving the fans a new experience with Yabancı, I figured there had to be an appropriate middle ground. I chose to go in and recut that proposed long version into a more streamlined and polished alternate version of the film. For marketing purposes, this version is being called "The Director's Cut."[103]

The "Director's Cut" restored roughly four minutes of deleted footage, while cutting about five minutes of other material, leaving it about a minute shorter than the theatrical cut.[58] Many of the changes were minor, such as altered sound effects, while the restored footage included the scene in which Ripley discovers the cocooned Dallas and Brett during her escape of the Nostromo. Fox released the Director's Cut in theaters on October 31, 2003.[58] Uzaylı Quadrilogy boxed set was released December 2, 2003, with both versions of the film included along with a new commentary track featuring many of the film's actors, writers, and production staff, as well as other special features and a documentary entitled The Beast Within: The Making of Alien. Each film was also released separately as a DVD with both versions of the film included. Scott noted that he was very pleased with the original theatrical cut of Yabancı, saying that "For all intents and purposes, I felt that the original cut of Yabancı was perfect. I still feel that way", and that the original 1979 theatrical version "remains my version of choice".[103] He has since stated that he considers both versions "director's cuts", as he feels that the 1979 version was the best he could possibly have made it at the time.[103]

Uzaylı Quadrilogy set earned Yabancı a number of new awards and nominations. It won DVDX Exclusive Awards for Best Audio Commentary and Best Overall DVD, Classic Movie, and was also nominated for Best Behind-the-Scenes Program and Best Menu Design.[14] It also won a Sierra Award for Best DVD, and was nominated for a Satürn Ödülü for Best DVD Collection and Golden Uydu Ödülleri for Best DVD Extras and Best Overall DVD.[14] In 2010 both the theatrical version and Director's Cut of Yabancı tarihinde serbest bırakıldı Blu-ray Disk, as a stand-alone release and as part of the Uzaylı Antolojisi Ayarlamak.[104]

In 2014, to mark the film's 35th anniversary, a special re-release boxed set named Alien: 35th Anniversary Edition, containing the film on Blu-ray, bir dijital kopya, a reprint of Uzaylı: Resimli Hikaye, and a series of collectible art cards containing artwork by H.R. Giger related to the film, was released.[105] Bir film müziği albümü was released, featuring selections of Goldsmith's score. Ek olarak, bir tek of the Main Theme was released in 1980,[63] and a disco single using audio excerpts from the film was released in 1979 on the UK label Bronz Kayıtlar by a recording artist under the name Nostromo.[106] Yabancı tarihinde yeniden yayınlandı Ultra HD Blu-ray and 4K digital download on April 23, 2019 in honor of the film's 40th anniversary.[107] The 4k Blu-ray Disc presents the film in 2160p resolution with HDR10 Yüksek dinamik aralıklı video. Several previously-released bonus features on the 4k Blu-ray include audio commentary from Director Ridley Scott, cast and crew, the final isolated theatrical score and composer's original isolated score by Jerry Goldsmith, and deleted and extended scenes.[108]

Cinematic analysis

Critics have analyzed Yabancı's sexual overtones. Following Barbara Creed's analysis of the Alien creature as a representation of the "monstrous-feminine as archaic mother ",[109] Ximena Gallardo C. and C. Jason Smith compared the facehugger's attack on Kane to a male tecavüz and the chestburster scene to a form of violent doğum, noting that the Alien's fallik head and method of killing the crew members add to the sexual imagery.[110][111] Dan O'Bannon, who wrote the film's screenplay, has argued that the scene is a metaphor for the male fear of penetration, and that the "oral invasion" of Kane by the facehugger functions as "payback" for the many horror films in which sexually vulnerable women are attacked by male monsters.[112] McIntee claims that "Yabancı is a rape movie as much as Saman köpekler (1971) veya Mezarına Tüküreceğim (1978), or Zanlı (1988). On one level, it's about an intriguing alien threat. On one level it's about asalaklık ve hastalık. And on the level that was most important to the writers and director, it's about sex, and reproduction by non-consensual means. And it's about this happening to a man."[113] He notes how the film plays on men's fear and misunderstanding of pregnancy and childbirth, while also giving women a glimpse into these fears.[114]

Film analyst Lina Badley has written that the Alien's design, with strong Freudyen sexual undertones, multiple phallic symbols, and overall feminine figure, provides an çift ​​cinsiyetli image conforming to arketipik mappings and imageries in horror films that often redraw gender lines.[115] O'Bannon himself later described the sexual imagery in Yabancı as overt and intentional: "One thing that people are all disturbed about is sex... I said 'That's how I'm going to attack the audience; I'm going to attack them sexually. And I'm not going to go after the women in the audience, I'm going to attack the men. I am going to put in every image I can think of to make the men in the audience cross their legs. Homosexual oral rape, birth. The thing lays its eggs down your throat, the whole number.'"[116]

Some have argued the film's narrative details and visual design were inspired by those of the 1965 Italian film Vampirler Gezegeni (üst), such as a scene in which the crew discovers a ruin containing giant alien skeletons.[117]

Yabancı's roots in earlier works of fiction have been analyzed and acknowledged extensively by critics. The film has been said to have much in common with B movies such as Başka Bir Dünyadan Şey (1951),[20][118] Kara Lagün'den Yaratık (1954),[119] O! Uzayın Ötesinde Gelen Terör (1958),[40][74] Kan Canavarı Gecesi (1958),[120] ve Kan Kraliçesi (1966),[121]as well as its fellow 1970s horror films Çeneler (1975) ve Cadılar bayramı (1978).[20] Literary connections have also been suggested: Philip French of the Muhafız has perceived thematic parallels with Agatha Christie's Ve sonra hiçbiri yoktu (1939).[118] Many critics have also suggested that the film derives in part from A. E. van Vogt 's Uzay Beagle Yolculuğu (1950), particularly its stories "The Black Destroyer", in which a cat-like alien infiltrates the ship and hunts the crew; and "Discord in Scarlet", in which an alien implants parasitic eggs inside crew members which then hatch and eat their way out.[122] O'Bannon denies that this was a source of his inspiration for Yabancı's hikaye.[35] Van Vogt in fact initiated a lawsuit against 20th Century Fox over the similarities, but Fox settled out of court.[123]

Several critics have suggested that the film was inspired by Italian filmmaker Mario Bava 's kült klasik Vampirler Gezegeni (1965), in both narrative details and visual design.[124] Rick Sanchez of IGN has noted the "striking resemblance"[125] between the two movies, especially in a celebrated sequence in which the crew discovers a ruin containing the skeletal remains of long dead giant beings, and in the design and shots of the ship itself.[126] Cinefantastique also noted the remarkable similarities between these scenes and other minor parallels.[126] Robert Monell, on the DVD Maniacs website, observed that much of the conceptual design and some specific imagery in Yabancı "undoubtedly owes a great debt" to Bava's film.[127] Despite these similarities, O'Bannon and Scott both claimed in a 1979 interview that they had not seen Vampirler Gezegeni.[128]

yazar David McIntee has also noted similarities to the Doktor Kim seri Uzayda Ark (1975), in which an insectoid queen alien lays larvalar inside humans which later eat their way out, a life cycle inspired by that of the ichneumon yaban arısı.[35] He has also noted similarities between the first half of the film, particularly in early versions of the script, to H.P. Lovecraft 's At the Mountains of Madness, "not in storyline, but in dread-building mystery",[129] and calls the finished film "the best Lovecraftian movie ever made, without being a Lovecraft adaptation", due to its similarities in tone and atmosphere to Lovecraft's works.[53] In 2009, O'Bannon said the film was "strongly influenced, tone-wise, by Lovecraft, and one of the things it proved is that you can't adapt Lovecraft effectively without an extremely strong visual style ... What you need is a cinematic equivalent of Lovecraft's prose."[130] H. R. Giger has said he liked O'Bannon's initial Yabancı storyline "because I found it was in the vein of Lovecraft, one of my greatest sources of inspiration."[131]

Audience research

Findings from an international audience research project conducted by staff from Aberystwyth Üniversitesi, Northumbria Üniversitesi ve East Anglia Üniversitesi were published in 2016 by Palgrave Macmillan gibi Alien Audiences: Remembering and Evaluating a Classic Movie. 1,125 people were surveyed about their memories and opinions of the film in order to test some of the theories offered by academics and critics about why the film became so popular and why it has endured for so long as a masterpiece. The study discusses memories of Yabancı in the cinema and on home video from the point of view of everyday audiences, describing how many fans share the film with their children and the shocking impact of the "chestburster" scene, among other things.[132]

Eski

Lasting praise

Despite initial mixed reviews, Yabancı has received critical acclaim over the years, particularly for its realism and unique environment,[74] and is cited one of the best films of 1979.[133][134] It is seen as one of the most influential science-fiction films.[135][136] It holds a 98% rating on Çürük domates, based on 125 reviews and an average rating of 9.11/10. The website's critical consensus reads, "A modern classic, Yabancı blends science fiction, horror and bleak poetry into a seamless whole."[137] Metakritik reports a weighted average score of 89 out of 100 based on 34 critics, indicating "universal acclaim".[138] Critical interest in the film was re-ignited with the theatrical release of the "Director's Cut" in 2003. Despite having given Yabancı a mixed review during its original release, Roger Ebert revised his opinion in 2003 and included the film in his "Great Movies" column. He ranked it among "the most influential of modern action pictures" and praised its pacing, atmosphere, and settings:

One of the great strengths of Yabancı is its pacing. It takes its time. It waits. It allows silences (the majestic opening shots are underscored by Jerry Goldsmith with scarcely audible, far-off metallic chatterings). It suggests the enormity of the crew's discovery by building up to it with small steps: The interception of a signal (is it a warning or an s.o.s. ?). The descent to the extraterrestrial surface. The bitching by Brett and Parker, who are concerned only about collecting their shares. The masterstroke of the surface murk through which the crew members move, their helmet lights hardly penetrating the soup. The shadowy outline of the alien ship. The sight of the alien pilot, frozen in his command chair. The enormity of the discovery inside the ship ("It's full of ... leathery eggs ...").[20]

McIntee praises Yabancı as "possibly the definitive combination of horror thriller with science fiction trappings."[53] He notes, that it is a horror film first and a science fiction film second, since science fiction normally explores issues of how humanity will develop under other circumstances. Yabancı, on the other hand, focuses on the plight of people being attacked by a monster: "It's set on a spaceship in the future, but it's about people trying not to get eaten by a drooling monstrous animal. Worse, it's about them trying not to get raped by said drooling monstrous animal."[53] İle birlikte Cadılar bayramı ve 13. Cuma (1980), he describes it as a prototype for the slasher filmi genre: "The reason it's such a good movie, and wowed both the critics, who normally frown on the genre, and the casual cinema-goer, is that it is a distillation of everything that scares us in the movies."[53] He also describes how the film appeals to a variety of audiences: "Fans of Otostopçu thrillers like it because it's moody and dark. Gorehounds like it for the chest-burster. Science fiction fans love the sert bilim kurgu trappings and hardware. Men love the battle-for-survival element, and women love not being cast as the helpless victim."[139]

David Edelstein yazdı "Yabancı remains the key text in the 'body horror' subgenre that flowered (or, depending on your viewpoint, festered) in the seventies, and Giger's designs covered all possible avenues of anxiety. Men traveled through vulva-like openings, got forcibly impregnated, and died giving birth to rampaging gooey vaginas dentate — how's that for future shock? This was truly what David Cronenberg would call 'the new flesh,' a dissolution of the boundaries between man and machine, machine and alien, and man and alien, with a psychosexual invasiveness that has never, thank God, been equaled."[140]

2008 yılında Amerikan Film Enstitüsü sıralı Yabancı as the seventh-best film in the science fiction genre as part of AFI 10 Top 10, bir CBS television special ranking the ten greatest movies in ten classic American film genres. The ranks were based on a anket of over 1,500 film artists, critics, and historians, with Yabancı ranking just above Terminatör 2: Mahşer Günü (1991) and just below Ridley Scott's other science fiction film Bıçak Sırtı (1982).[18] Aynı yıl, İmparatorluk magazine ranked it thirty-third on its list of the five hundred greatest movies of all time, based on a poll of 10,200 readers, critics, and members of the film industry.[19]

Kültürel etkiler

Paisley Manastırı "Yabancı" çirkin yaratık (c. 1990) in Paisley, İskoçya
"The 1979 Yabancı is a much more cerebral movie than its sequels, with the characters (and the audience) genuinely engaged in curiosity about this weirdest of lifeforms...Unfortunately, the films it influenced studied its thrills but not its thinking."[20]

—Film critic Roger Ebert açık Yabancı's cinematic impact.

Yabancı had both an immediate and long-term impact on the science fiction and horror genres. Shortly after its debut, Dan O'Bannon was sued by another writer named Jack Hammer for allegedly plagiarising a script entitled Black Space. However, O'Bannon was able to prove that he had written his Yabancı script first.[141] Ardından Yabancı's success, a number of other filmmakers imitated or adapted some of its elements, sometimes by using "Alien" in titles. One of the first was The Alien Dead (1979), which had its title changed at the last minute to cash in on Yabancı's popülerlik.[142] Bulaşma (1980) başlangıçta Uzaylı 2 20th Century Fox'un avukatları yazar / yönetmen ile iletişime geçene kadar Luigi Cozzi ve onu değiştirmesini sağladı. Üzerine inşa edilen film Yabancı büyük, sümüksü yumurtalardan kaynaklanan, karakterlerin göğsünden patlayan birçok benzer yaratığa sahip olarak.[142] Yetkisiz bir devamı Yabancı, başlıklı Uzaylı 2: Dünyada, 1980'de piyasaya sürüldü ve insanlarda kuluçkaya yatan uzaylı yaratıkları içeriyordu. Dönemin diğer bilim kurgu filmlerinden öğeler ödünç alan Yabancı Dahil etmek Dehşet Gökadası (1981), İnseminoid (1981), Yasak Dünya (1982), Xtro (1982) ve Ölü Uzay (1991).[142]

Mel Brooks'un komedisinde "göğüs patlaması" etkisinin parodisi yapıldı Spaceballs. Sona doğru, bir lokantada John Hurt, hazımsızlık çeken bir müşteri olarak minyatür bir görünüm sergiler. Bağırsağında bir "uzaylı" var ve inliyor, "Oh, hayır ... bir daha olmaz!" Sonra "uzaylı", klasik Warner Bros. karikatüründen bir "Merhaba, Anne Bebek" dizesini söyleyerek şarkı ve dans yapar. Bir Kurbağa Gecesi.[143]

Nintendo uzun süredir devam ediyor Metroid 1986'da yaratılan video oyun serisi, hem stilistik hem de tematik unsurlar bakımından Alien'dan önemli ölçüde etkilenmiştir. Alien'a saygı duyulduğunu kabul eden ilk Metroid taksitindeki kötü adamlar, sırasıyla filmin yönetmeni ve gemi bilgisayarından sonra Ridley ve Mother Brain olarak adlandırıldı.[144]

2002 yılında, Yabancı tarafından "kültürel, tarihsel veya estetik açıdan önemli" kabul edildi. Ulusal Film Koruma Kurulu Birleşik eyaletlerin,[17] ve indüklendi Ulusal Film Sicili of Kongre Kütüphanesi 1979'un diğer filmlerinin yanı sıra tarihi koruma için All That Jazz, kıyamet şimdi, Siyah Aygır, ve Manhattan.[16]

Eşya

Alan Dean Foster filmin, filmin çekim senaryosundan uyarlanan, hem yetişkinler hem de "küçükler" versiyonlarında bir romanlaştırması yazdı.[60] Ağır metal dergi bir çizgi roman adlı filmin uyarlaması Uzaylı: Resimli Hikaye yanı sıra 1980 Yabancı takvim.[60] 1979'da filme eşlik etmesi için iki sahne arkası kitabı yayınlandı. Uzaylı Kitabı filmin yapımıyla ilgili birçok üretim fotoğrafı ve ayrıntı içeriyordu. Giger'in Uzaylı H. R. Giger'in film için konsept sanat eserlerinin çoğunu içeriyordu.[60] Bir model kiti Alien, 12 inç yüksekliğindeki Model Ürünleri Şirketi Amerika Birleşik Devletleri'nde ve tarafından Airfix Birleşik Krallık'ta.[100] Kenner ayrıca daha büyük ölçekli bir Alien aksiyon figürünün yanı sıra, Uzaylılar uzayda dolaşırken oyuncuların mekik bölmesine ilk ulaşmak için yarıştığı bir masa oyunu üretti. Nostromo's koridorlar ve hava şaftları.[100] Resmi Cadılar bayramı kostümleri Alien, Ekim 1979'da serbest bırakıldı.[100]

Okul oyun uyarlaması

2019'da New Jersey'deki North Bergen Lisesi öğrencileri filmi bir oyuna uyarladı. Yapımın bütçesi yoktu, geri dönüştürülmüş oyuncaklar ve diğer eşyalardan geliştirilen aksesuarlar ve setler vardı. Sosyal medyanın tanınması Scott'ın dikkatini oyuna çekti. Öğrencilere bir tebrik mektubu yazdı ("Şapkam hepinize yaratıcılığınız, hayal gücünüz ve kararlılığınız için çıkıyor") ve filminin bir uyarlamasını düşünmelerini tavsiye etti. Gladyatör bir sonraki aşama üretimleri için.[145] Weaver'ın da katıldığı bir encore performansı sergilemek için okula bağışta bulundu. Gösteriden önce oyuncuları ve ekibi yaratıcılıkları ve bağlılıkları için tebrik etmek için sahneye çıktı.[146]

Devam filmleri ve franchise

Sigourney Weaver yıldızı oldu Yabancı 1986 ile 1997 yılları arasında üç devam filminde Ripley rolünü yeniden canlandıran filmler. Her iki filmde de yer almadı. Alien ve Predator 2000'li yılların geçişleri, ancak beşinci yapmakla ilgilendiğini ifade etti. Yabancı film.

Başarısı Yabancı Led Yüzyıl Tilkisi üç doğrudan finanse etmek devam filmleri önümüzdeki on sekiz yıl boyunca, her biri farklı yazarlar ve yönetmenler tarafından. Sigourney Weaver dört filmin tamamında tekrar eden tek aktör olarak kaldı: karakterinin hikayesi Ripley ile karşılaşmaları Uzaylılar dizinin tematik ve anlatı özü oldu.[20] James Cameron 's Uzaylılar (1986) daha çok eyleme odaklandı ve Ripley'in gezegene dönmesine eşlik etti. denizciler Uzaylı ordularıyla yüzleşmek için.[78] David Fincher 's Uzaylı 3 (1992) vardı nihilist tonlar[53] ve onu bir başka Uzaylı ile savaşan bir hapishane gezegeninde bulmuş, sonuçta işverenlerinin yaratıkları ele geçirmesini önlemek için kendini feda etmiştir.[147] Jean-Pierre Jeunet 's Alien Resurrection (1997) Ripley'in diriltildiğini gördü klonlama gelecekte daha fazla Uzaylı ile savaşmak için.[148]

Film serisinin başarısı, bir filmin yaratılmasıyla sonuçlandı. medya imtiyazı Yıllar içinde ortaya çıkan sayısız roman, çizgi roman, video oyunu, oyuncak ve diğer medya ve ürünlerle. Bunlardan birkaçı, Alien ve Predator karşıdan karşıya geçmek Alien yaratıkları ile aynı adı taşıyan karakterleri bir araya getiren künye Yırtıcı hayvan imtiyaz. Ardından bir film dizisi Alien ve Predator 2004'te ve Yabancılar vs Predator: Requiem 2007 yılında.[149][150][151]

Sigourney Weaver, karakterini bir başkası için yeniden canlandırmak için Ridley Scott ile yeniden bir araya gelmek istediğini belirtti. Yabancı film. 2003 yorum parçasında Yabancı DVD dahildir Uzaylı Quadrilogy set, o ve Scott olasılık üzerine spekülasyon yaptı ve Weaver şöyle dedi: "Beşinci bir iştah var, ki bu hiç beklemediğim bir şey ... Yeni ve taze bir beşinci hikaye bulmak gerçekten zor .. .ama uzaya geri dönmek istedim ... Bence uzay macerası şu anda bizim için iyi bir şey çünkü Dünya çok acımasız ... bu yüzden bunun hakkında konuşuyorduk, ama çok genel. "[28] Scott, dizi devam ederse, en mantıklı yolun uzay jokeyinin ve Uzaylıların kökenlerini keşfetmek olacağını belirtti.[152] Weaver bu fikri destekleyerek, "Geri dönmenin harika olacağını düşünüyorum, çünkü bana bu soruyu birçok kez sordu: 'Uzaylı nereden geldi?' İnsanlar gerçekten çok içgüdüsel bir şekilde bilmek ister. "[28] David Giler dedi ki, Walter Tepesi, ve Gordon Carroll Dizinin ilk dört filminin yapımcıları, Uzaylılar'ın ana dünyasıyla ilgili olmadıkça ve Weaver gemide olmadıkça (filmin yapımcıları arasında yer almalarına rağmen) başka bir film yapmak istemeyeceklerdi. Alien ve Predator filmler). Weaver, franchise'a yalnızca Scott veya James Cameron yönetmekti.[153] Cameron beşte biri için bir hikaye üzerinde çalışıyordu. Yabancı Yaratıkların kökenini araştıran ancak Fox'un peşinde olduğunu öğrenince üzerinde çalışmayı bırakan film Alien ve Predator"franchise'ın geçerliliğini yok edeceğini" düşündü.[154][155]

Temmuz 2009'da 20th Century Fox, Jon Spaihts bir prequel yazmak için tutulmuştu Yabancı, Scott yönetmenliğe bağlı.[156] Komut dosyası daha sonra Scott tarafından yeniden çalışıldı ve Damon Lindelof. Başlıklı Prometheus Mayıs 2011'de üretime girdi ve ertesi yıl piyasaya çıktı. Scott bir açıklamasında şunları söyledi: " Yabancı aslında bu projenin başlangıç ​​noktasıydı, yaratıcı sürecin dışında, bu orijinal hikayenin yer aldığı yeni, büyük bir mitoloji ve evren gelişti. Hevesli hayran, Yabancı's DNA, tabiri caizse, ancak bu filmde ele alınan fikirler benzersiz, büyük ve kışkırtıcı. "[157]

Çeşitlilik 18 Şubat 2015'te yeni bir Yabancı film tarafından geliştirilecek Neill Blomkamp.[158] 25 Şubat'ta doğrulandı Sigourney Weaver filmde rol alacaktı,[159] doğrudan bir netice üretme amacı Uzaylılar, Hicks ve Newt karakterlerinin yer aldığı sonraki filmlerin olaylarını görmezden geliyor.[160] Blomkamp'ın devamı, Ridley Scott'ın ön filminin devamı için Fox tarafından rafa kaldırıldı. Prometheus, başlıklı Yaratık: Covenant.[161]

Birkaç bilgisayar oyunları filme dayalı olarak gösterime girdi, ancak tiyatro gösterisinden birkaç yıl sonrasına kadar.[100]

Notlar

  1. ^ Filmin resmi belgeleri bütçenin 11 milyon dolar olduğunu belirtiyor, ancak diğer kaynaklar farklı rakamlar veriyor. Sigourney Weaver 14 milyon dolar olduğunu belirtti. Ridley Scott, Ivor Powell, ve Tom Skerritt her biri bunun 8,4 milyon dolara yakın olduğunu hatırlattı.[5]

Ayrıca bakınız

Referanslar

Notlar

  1. ^ a b Pulleine, Tim (1979). "Yabancı". Aylık Film Bülteni. Cilt 46 hayır. 540. Londra: İngiliz Film Enstitüsü. s. 191. ISSN  0027-0407. p.c - 20th Century-Fox (Londra), Bir Brandywine-Ronald Shushett yapımı
  2. ^ a b "Yabancı". Amerikan Film Enstitüsü. Arşivlenen orijinal 6 Eylül 2015. Alındı 25 Ağustos 2015. Yapım Şirketi: 20th Century-Fox Film Corp. Yapım Metni: Brandywine-Ronald Shusett yapımı
  3. ^ a b Ross, Jane (23 Mayıs 2019). "Sigourney Weaver, 'Alien' yıldönümünü kutladı: 'Küçük bir film olduğunu düşündüm'". Reuters. Arşivlendi 24 Haziran 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 23 Haziran 2019.
  4. ^ "YABANCI". İngiliz Film Sınıflandırma Kurulu. Arşivlendi orjinalinden 15 Ekim 2014. Alındı 9 Aralık 2014.
  5. ^ McIntee, 14–15.
  6. ^ a b c d e "Uzaylı (1979)". Gişe Mojo. Arşivlendi 25 Ekim 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 25 Ekim 2019.
  7. ^ a b "Alien (1979) - Finansal Bilgiler". Sayılar. Arşivlendi 7 Mayıs 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 7 Mayıs 2019.
  8. ^ Caldbick, John (1 Mayıs 2012). "Birinci Seattle Uluslararası Film Festivali (SIFF), 14 Mayıs 1976'da Moore Mısır Tiyatrosu'nda açılıyor". HistoryLink.org. Arşivlendi 25 Temmuz 2020'deki orjinalinden. Alındı 22 Nisan, 2020.
  9. ^ "Hafıza - Uzaylının Kökenleri". SIFF.net. Arşivlendi 25 Temmuz 2020'deki orjinalinden. Alındı 22 Nisan, 2020.
  10. ^ McKittrick, Christopher. "Seattle Uluslararası Film Festivali (SIFF): Tarih ve Kazananlar". LiveAbout.com. Arşivlendi 2 Temmuz 2020'deki orjinalinden. Alındı 22 Nisan, 2020.
  11. ^ a b "Ödüller veritabanı". Sinema Sanatları ve Bilimleri Akademisi. Arşivlenen orijinal 21 Eylül 2008. Alındı 6 Eylül 2008.
  12. ^ "Yabancı: Ödüller ". Arşivlenen orijinal 31 Temmuz 2011. Alındı 2 Temmuz, 2011.
  13. ^ a b c "Geçmiş Satürn Ödülleri". Bilim Kurgu, Fantezi ve Korku Filmleri Akademisi. Arşivlenen orijinal 14 Eylül 2008. Alındı 6 Eylül 2008.
  14. ^ a b c d e f g h ben j k l m "Alien (1979) - Ödüller". internet Film veritabanı. Arşivlendi 23 Şubat 2011 tarihli orjinalinden. Alındı 6 Eylül 2008.
  15. ^ "Kongre Kütüphanecisi Ulusal Film Siciline 25 Film Ekledi". Kongre Kütüphanesi, Washington, D.C. 20540 ABD. Arşivlendi 30 Ekim 2020'deki orjinalinden. Alındı 14 Eylül 2020.
  16. ^ a b "Ulusal Film Siciline Seçilen Filmler, Kongre Kütüphanesi, 1989-2007". Ulusal Film Sicili. Arşivlendi 29 Ağustos 2008 tarihli orjinalinden. Alındı 6 Eylül 2008.
  17. ^ a b "Ulusal Film Koruma Kurulu". Ulusal Film Koruma Kurulu. Arşivlenen orijinal 29 Ağustos 2008. Alındı 6 Eylül 2008.
  18. ^ a b "AFI's 10 Top 10: Top 10 Sci-Fi". Amerikan Film Enstitüsü. Arşivlendi 28 Mart 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 22 Temmuz, 2014.
  19. ^ a b "İmparatorluğun Tüm Zamanların En Harika 500 Filmi ". İmparatorluk dergi. 3 Ekim 2008. Arşivlendi 10 Mart 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 27 Temmuz 2020.
  20. ^ a b c d e f g h Ebert, Roger (26 Ekim 2003). "Harika Filmler: Uzaylı (1979)". Chicago Sun-Times. Arşivlendi 3 Mayıs 2008 tarihli orjinalinden. Alındı 14 Temmuz, 2008.
  21. ^ Scott, Ridley (2005). Ridley Scott: Röportajlar. Mississippi Üniversitesi Yayınları. s. 23. Arşivlendi 25 Temmuz 2020'deki orjinalinden. Alındı 17 Mayıs 2020.
  22. ^ a b c d e f g h ben McIntee, 29.
  23. ^ a b c d e f g h ben "Uzayda Kamyoncular: Döküm", The Beast Within: The Making of Alien.
  24. ^ a b c d e f g h ben McIntee, 30.
  25. ^ Mcintee, yaş 17.
  26. ^ McIntee, 29–30.
  27. ^ a b c d e f McIntee, 32.
  28. ^ a b c d e f g h ben Dan O'Bannon (Yazar), Ridley Scott (Yönetmen), Sigourney Weaver (Oyuncu) (2003). Yabancı (DVD (sesli yorum parçası)). Yüzyıl Tilkisi Ev Eğlencesi, Inc.
  29. ^ Steve, Head. "Yaphet Kotto ile Özel Röportaj. Parker, IGNFF'den Steve Head ile Alien'den konuşuyor". IGN Filmleri. Arşivlenen orijinal 15 Temmuz 2012. Alındı 21 Nisan 2012.
  30. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö p q r s t sen v "Sekizinci Yolcu: Yaratık Tasarımı", The Beast Within: The Making of Alien
  31. ^ Clark, Frederick S .; Jones Alan (1979). "Bolaji Bodejo: Uzaylı". Cinefantastique. Oak Park, Illinois, ABD: Frederick S. Clark. Arşivlendi 13 Ağustos 2014 tarihli orjinalinden. Alındı 21 Eylül 2014.
  32. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö p q r s t sen v w x y z aa ab AC Scanlon, Paul; Michael Çapraz (1979). Uzaylı Kitabı. Londra: Titan Kitapları. ISBN  1-85286-483-4.
  33. ^ a b McIntee, 30–31.
  34. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö p q r "Yıldız Canavarı: Hikayeyi Geliştirmek", The Beast Within: The Making of Alien.
  35. ^ a b c d e f g h McIntee, 20.
  36. ^ a b c d e McIntee, 21.
  37. ^ McIntee, 21–22.
  38. ^ Uzaylı Evrimi (DVD). Yüzyıl Tilkisi Home Entertainment, Inc. 2001.
  39. ^ Uzaylı Saga (DVD). Prometheus Eğlence. 2002.
  40. ^ a b c d e McIntee, 19.
  41. ^ Hays, Matthew (23 Ekim 2003). "Bir uzay macerası". Montreal Ayna. Arşivlenen orijinal 5 Eylül 2008. Alındı 6 Eylül 2008.
  42. ^ a b c d McIntee, 24.
  43. ^ McIntee, 25.
  44. ^ a b c d McIntee, 26.
  45. ^ Oliver, John (3 Mart 2015). "10 harika İngiliz bilim kurgu filmi". İngiliz Film Enstitüsü. Arşivlenen orijinal 27 Nisan 2015. Alındı 12 Ekim 2015.
  46. ^ a b c d e f g h ben j "Görselciler: Yön ve Tasarım", The Beast Within: The Making of Alien.
  47. ^ McIntee, 26–27.
  48. ^ a b c d e f g McIntee, 27.
  49. ^ a b c d McIntee, 14.
  50. ^ McIntee, 22.
  51. ^ Scott, Ridley (2004). Güç Onlarla: Yıldız Savaşlarının Mirası (Yıldız Savaşları Trilogy DVD kutusu seti, sesli yorum parçası). Los Angeles: Lucasfilm Ltd. ve Yüzyıl Tilkisi Ev Eğlencesi, Inc. Bu fantazi bağlamında [George Lucas ] insanların geceleri hala kulaklarının arkasını yıkamak zorunda olduklarını söyledi. Bu başka bir harika dokunuştu. Yaptığımda beni etkiledi Yabancı. Biraz daha itip kamyon şoförü yapsam iyi olur diye düşündüm.
  52. ^ a b c d e f g h ben j "Bilinmeyen Korku: Shepperton Studios, 1978", The Beast Within: The Making of Alien.
  53. ^ a b c d e f McIntee, yaş 41.
  54. ^ a b c d McIntee, 33.
  55. ^ a b c d e f g h ben j k "En Karanlık Ulaşır: Nostromo ve Alien Planet", The Beast Within: The Making of Alien.
  56. ^ a b c d e f McIntee, 35.
  57. ^ a b c d e f g h ben j k l "Gelecek Zaman: Müzik ve Kurgu", The Beast Within: The Making of Alien.
  58. ^ a b c d e f g h ben j k l m McIntee, 40.
  59. ^ Uzaylı (Yönetmenin Kurgusu) (Uzaylı Quadrilogy, DVD disk 1). Los Angeles: Yüzyıl Tilkisi Home Entertainment, Inc. 2 Aralık 2003.
  60. ^ a b c d e f g h McIntee, 38.
  61. ^ "Senfoni 2 Howard Hanson". Ukonline.co.uk. Arşivlenen orijinal 2 Şubat 2003. Alındı 12 Ekim 2015.
  62. ^ "Büyük Amerikan Bestecileri". Classicalcdreview.com. Arşivlendi 23 Eylül 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 12 Ekim 2015.
  63. ^ a b McIntee, 38–39.
  64. ^ a b c d e McIntee, 31.
  65. ^ a b c d e f g h ben McIntee, 34.
  66. ^ "Korku! Korku! Korku Hareketleri Sonunda Haklarını Aldı". New York Observer. 5 Temmuz 2011. Arşivlendi 29 Eylül 2012 tarihinde orjinalinden. Alındı 17 Ağustos 2012.
  67. ^ "Uzaylı'nın Göğüs Çarpması Sahnesinin Yapımı". Gardiyan. 13 Ekim 2009. Arşivlendi 30 Nisan 2010'daki orjinalinden. Alındı 29 Mayıs 2010.
  68. ^ Green, Graeme (10 Aralık 2009). "John Hurt, Harry Potter, Flamenko ve Chestbursters konuşuyor". Metro. Arşivlendi 15 Mart 2010'daki orjinalinden. Alındı 29 Mayıs 2010.
  69. ^ "Uzaylı en iyi 18 puan alan sahne". BBC haberleri. 26 Nisan 2007. Arşivlendi 1 Ekim 2007'deki orjinalinden. Alındı 7 Eylül 2008.
  70. ^ a b c d e "Bir Kabus Gerçekleşti: Filme Tepki", The Beast Within: The Making of Alien.
  71. ^ a b McIntee, 37.
  72. ^ "H.R. Giger'den 1979 Orijinal Uzaylı Elbisesini Satın Alın". Gadgetmadness.com. 2 Nisan 2007. Arşivlenen orijinal 20 Ağustos 2008. Alındı 8 Eylül 2008.
  73. ^ McIntee, yaş 18.
  74. ^ a b c Mackinder, Adrian (1 Ocak 2002). "Uzaylı (1979) Film İncelemesi". Gelecek Filmleri. Arşivlendi orjinalinden 22 Aralık 2013. Alındı 2 Temmuz, 2008.
  75. ^ a b McIntee, 15.
  76. ^ a b c d e McIntee, 28.
  77. ^ Mollo, John; Ron Cobb. Amerika Birleşik Devletleri Ticari Uzay Gemisi Nostromo'dan Mürettebat İşaretlerinin Yetkili Portföyü, Tasarımları ve Gerçekleştirmeleri. "ALIEN" hakkında en sevdiğim şeylerden biri, ince hiciv içeriğiydi. [...] Örneğin "Weylan-Yutani" neredeyse bir şaka, ama tam olarak değil. Zavallı eski İngiltere'nin yeniden ayağa kalktığını ve uzay gemilerinin inşasını şimdi arabalarla ve süper tankerlerle olduğu gibi devralan Japonlarla birleştiğini ima etmek istedim. Garip bir şirket adı bulurken aklıma İngiliz Leyland ve Toyota ama filmde "Leyland-Toyota" kullanamadık. Bir mektubu değiştirmek bana "Weylan" verdi ve "Yutani" Japon komşumdu. [...] "Weylan-Yutani" artık sadece bira tenekesinde, iç çamaşırında ve bazı kırtasiye malzemelerinde görünüyor, bu yüzden şaka bir nevi kayboldu.
  78. ^ a b c Cameron, James (Yönetmen) (2003). Uzaylılar (DVD ). Beverly Hills, Kaliforniya: Yüzyıl Tilkisi.
  79. ^ McIntee, 31–32.
  80. ^ Nathan, Ian (17 Eylül 2011). Uzaylı Kasası: Film Yapımının Kesin Hikayesi. Voyageur Basın.
  81. ^ a b c d e f g h ben "Outward Bound: Visual Effects", The Beast Within: The Making of Alien.
  82. ^ a b c d e f McIntee, 36
  83. ^ a b "Yabancı". Allrovi. Arşivlenen orijinal 31 Temmuz 2011. Alındı 2 Temmuz, 2011.
  84. ^ "Uzaylı: BBFC sınıflandırma raporu" (PDF). BBFC. Arşivlendi (PDF) 13 Mart 2013 tarihli orjinalinden. Alındı 7 Kasım 2018.
  85. ^ Illuminati, Chris (20 Haziran 2016). "'Alien 'Bu Hafta 37 Yıl Önce Gösterildi - İşte Yalnızca Gerçek Hayranların Film Hakkında Bildiği Bazı Çılgın Gerçekler ". BroBible. Arşivlendi 24 Haziran 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 23 Haziran 2019.
  86. ^ Derek Malcolm (6 Eylül 1979). "Eski güzel uzaylı mısırının ortasında gizlenen iğrenç bir şey: Derek Malcolm, Londra ve Edinburgh'daki yeni filmleri inceliyor". Gardiyan. Arşivlendi 13 Kasım 2013 tarihli orjinalinden. Alındı 20 Ağustos 2012.
  87. ^ "33. Edinburgh Uluslararası Film Festivali". İngiliz Film Enstitüsü. BFI (Çevrimiçi Veritabanı). Arşivlendi 2 Ağustos 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 20 Ağustos 2012.
  88. ^ "Uzaylı İçin Japonya ve İngiltere Lansmanı'". Çeşitlilik. 13 Haziran 1979. s. 24.
  89. ^ Pollock, Dale (30 Mayıs 1979). "Per-Screen 'Alien' B.O. Kayıt Olabilir". Günlük Çeşitlilik. s. 1.
  90. ^ "'İngiltere'de Uzaylı Yayları ". Çeşitlilik. 12 Eylül 1979. s. 41.
  91. ^ "The Baddest of Them All (Fox reklamı)". Günlük Çeşitlilik. 6 Ekim 1992. s. 8.
  92. ^ Macek III 2015.
  93. ^ "Film-Film İncelemesine Karşı İncelemeler". Christopher Tookey. Arşivlendi 27 Temmuz 2010 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Ekim 2009.
  94. ^ Christopher, Rob (17 Eylül 2013). "Röportaj: Leonard Maltin, 45 Yıllık Film Rehberini Tartışıyor". Chicagoist. Arşivlenen orijinal 26 Eylül 2013. Alındı 12 Ekim 2015.
  95. ^ Halliwell Leslie (2001). Walker, John (ed.). Halliwell'in Film ve Video Rehberi 2001 (16. baskı). Londra: Harper Collins. s. 16. ISBN  0-00-653219-5.
  96. ^ "Sneak Previews 1. Sezon 18". IMDB. Arşivlendi 14 Kasım 2020'deki orjinalinden. Alındı 12 Eylül 2020.
  97. ^ Siskel, Gene; Ebert, Roger (1980). Uzay İstilası Filmleri. Arşivlendi 28 Şubat 2020'deki orjinalinden. Alındı 14 Ekim 2019.
  98. ^ Ebert, Chaz (26 Ekim 2003). "Uzaylı Film İncelemesi ve Film Özeti (1979)". Roger Ebert. Arşivlendi 26 Ekim 2015 tarihli orjinalinden. Alındı 12 Ekim 2015.
  99. ^ Siskel, Gene (25 Mayıs 1979). "Zayıf övgü: Alien 'korku departmanında başarılı". Chicago Tribune. Bölüm 3, s. 2.
  100. ^ a b c d e f g McIntee, 39.
  101. ^ a b c d McIntee, 259.
  102. ^ Sauter, Michael (4 Haziran 1999). "Daha fazla" Uzaylı "VHS ve DVD'ye geliyor". Haftalık eğlence. EW.com. Arşivlendi 13 Ekim 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 25 Eylül 2012.
  103. ^ a b c d e Ridley Scott (Yönetmen ) (2 Aralık 2003). Uzaylı Quadrilogy (DVD kitapçığı). Los Angeles: Yüzyıl Tilkisi Ev Eğlencesi, Inc.
  104. ^ "Alien Serisinin Blu-ray Yayın Tarihi Var". Arşivlendi 16 Kasım 2012'deki orjinalinden. Alındı 28 Mayıs 2012.
  105. ^ "Alien: 35th Anniversary Blu-ray Edition". Blu-ray.com. 12 Eylül 2014. Arşivlendi orjinalinden 22 Aralık 2015. Alındı 19 Aralık 2015.
  106. ^ Discogs Giriş Nostromo - Uzaylı Arşivlendi 8 Eylül 2017, Wayback Makinesi. Discogs.com. Erişim tarihi: 2017-09-07.
  107. ^ "ALIEN 4K Ultra HD Blu-ray Tarihli | Yüksek Çözünürlüklü Özet". www.highdefdigest.com. Arşivlendi 14 Şubat 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 13 Şubat 2019.
  108. ^ "Alien (1979) 4k Ultra HD Blu-ray İncelemesi". hd-report.com. 28 Nisan 2019. Arşivlendi orijinalinden 5 Mayıs 2019. Alındı 4 Mayıs 2019.
  109. ^ Creed, Barbara. "Uzaylı ve Korkunç-Dişil." Alien Zone: Cultural Theory ve Çağdaş Bilim Kurgu Sineması. Ed. Annette Kuhn. Londra: Verso, 1990. 128-141.
  110. ^ Gallardo C., Ximena ve C. Jason Smith (2004). Uzaylı Kadın: Teğmen Ellen Ripley'in Yapılışı Arşivlendi 12 Mayıs 2016, Wayback Makinesi. "Bölüm 1: Erkekler, Kadınlar ve Uzaylı Bebek" 13-61. Devamlılık. ISBN  0-8264-1569-5.
  111. ^ Gallardo C., Ximena "'Sen Kimsin ?: Uzaylı Dirilişinde İnsanlık Sonrası Özne Olarak Uzaylı / Kadın'". Yeniden Yapılanma 4.3 (Yaz 2004).
  112. ^ Kermode, Mark (19 Ekim 2003). "Gecede Tüm Korkular". Gözlemci. Arşivlendi 5 Ekim 2013 tarihli orjinalinden. Alındı 29 Mayıs 2010.
  113. ^ McIntee, 43.
  114. ^ McIntee, 43–44.
  115. ^ Badley Lina (1995). Film, Korku ve Beden Fantastik: Popüler Kültür Araştırmasına Katkılar. Westport, Connecticut: Greenwood Press. s. 120. ISBN  978-0-313-27523-4.
  116. ^ Dietle, David (2 Ocak 2011). "Uzaylı: Tamamen Tecavüze Dayalı Bir Film Serisi". Çatlak. Arşivlendi orijinalinden 2 Mart 2011. Alındı 27 Şubat 2011.
  117. ^ "PopMatters - Mükemmel Yıldız Canavarı'nı İnşa Etmek: 'Uzaylı'nın Öncelleri'". Arşivlendi 18 Kasım 2013 tarihli orjinalinden. Alındı 4 Ocak 2014.
  118. ^ a b Fransızca, Philip (2 Kasım 2003). "Alien (inceleme)". Gardiyan. Arşivlendi orjinalinden 4 Haziran 2008. Alındı 15 Temmuz 2008.
  119. ^ Maçek III, J.C. "Mükemmel Yıldız Canavarı'nı İnşa Etmek: 'Uzaylı'nın Öncelleri." Arşivlendi 27 Kasım 2012, Wayback Makinesi PopMatters, 21 Kasım 2012.
  120. ^ Eggerston, Chris (4 Mart 2010). "O Kadar Korkunç Değil ... En Kötü On Film Canavarı!". Kanlı İğrenç. Arşivlendi 11 Ağustos 2016'daki orjinalinden. Alındı 12 Kasım 2016.
  121. ^ "Terörde Geriye Dönük: Curtis Harrington ile Söyleşi - Nisan 2005". Terör Tuzağı. Arşivlendi 9 Nisan 2017'deki orjinalinden. Alındı 12 Kasım 2016.
  122. ^ McIntee, 19–20.
  123. ^ "Uzay Beagle Yolculuğu". Bilim Kurgu Hayatım. BBC. Arşivlendi 19 Temmuz 2011 tarihli orjinalinden. Alındı 2 Ağustos 2008.
  124. ^ Maçek III, J.C. (21 Kasım 2012). "Mükemmel Yıldız Canavarı'nı İnşa Etmek: 'Uzaylı'nın Öncülleri'". PopMatters. Arşivlendi 27 Kasım 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 12 Kasım 2016.
  125. ^ Sanchez, Rick (27 Şubat 2002). "Vampirlerin Gezegeni". dvd incelemesi. San Francisco: IGN Entertainment, Inc. s. 1. Arşivlendi 8 Mart 2005 tarihli orjinalinden. Alındı 10 Nisan, 2012.
  126. ^ a b Frentzen, Jeffrey. Cinefantastique Dergi, Cilt 8, Sayı 4, 1979, s. 24 - 25. "Yabancı: O! Vampirler Gezegeninin Ötesinde Gelen Terör "
  127. ^ Monell, Robert. "Vampirlerin Gezegeni". DVD Manyakları. Arşivlenen orijinal 18 Aralık 2006. Alındı 24 Ocak 2007.
  128. ^ Carducci, Mark Patrick ve Lovell, Glenn. Cinefantastique, Cilt 9, Sayı 1, 1979, s. 10-39. "Yapımı Yabancı: Kamera ARKASI"
  129. ^ McIntee, 23.
  130. ^ "Dan O'Bannon H.P. Lovecraft Film Festivali 2009 Howie Ödülü, BÖLÜM 1". Youtube. 29 Ekim 2009. Arşivlendi orjinalinden 14 Eylül 2015. Alındı 25 Aralık, 2012.
  131. ^ Levy, Frederic Albert. "H. R. Giger - Uzaylı Tasarım" (PDF). Cinefantastique. littlegiger.com. Arşivlendi (PDF) 3 Ocak 2014 tarihli orjinalinden. Alındı 25 Aralık, 2012.
  132. ^ Barker, Martin; Egan, Kate; Ralph, Sarah; Phillips, Tom (2016). Uzaylı Seyirciler: Klasik Bir Filmi Hatırlamak ve Değerlendirmek. Palgrave Macmillan. ISBN  9781137532053.
  133. ^ "1979'un En İyi 100 Filmi". Çürük domates. Arşivlendi 24 Kasım 2016'daki orjinalinden. Alındı 24 Kasım 2016.
  134. ^ "1979'un En İyi Filmleri listesi". Liste. Arşivlendi 7 Şubat 2017'deki orjinalinden. Alındı 24 Kasım 2016.
  135. ^ Peter Howell. "Neden Alien şimdiye kadar yapılmış en etkili filmlerden biri". Toronto Yıldızı. Arşivlendi 24 Kasım 2016'daki orjinalinden. Alındı 24 Kasım 2016.
  136. ^ Nolan Moore. "Alien" ı hangi filmler etkiledi ve nasıl? ". Ekran Prizması. Arşivlendi 25 Kasım 2016'daki orjinalinden. Alındı 24 Kasım 2016.
  137. ^ "Uzaylı (1979)". Çürük domates. Arşivlendi orijinalinden 4 Şubat 2017. Alındı 15 Eylül 2020.
  138. ^ "Uzaylı Yorumları". Metakritik. CBS Interactive. Arşivlendi 9 Ekim 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 9 Nisan 2019.
  139. ^ McIntee, 42.
  140. ^ Edelstein, David (8 Haziran 2012). "Prometheus İncelemesi: Bir Uzaylıdan Daha Fazlası". vulture.com. Arşivlendi 10 Haziran 2012 tarihli orjinalinden. Alındı 13 Haziran 2012.
  141. ^ McIntee, 40–41.
  142. ^ a b c McIntee, 262.
  143. ^ "Comedy Spoof Movies'deki En İyi 25 Sahne 1. Chestburster şarkısı ve dans numarası". Karmaşık. Arşivlendi 30 Mart 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 30 Mart, 2019.
  144. ^ "Süper Metroid Yapımı". Retro Oyuncu. Yayınlamayı hayal edin Ltd. (65): 60. Temmuz 2009.
  145. ^ Sharf, Zack (28 Mart 2019). "Ridley Scott, 'Alien' Sahne Gösterisi İçin Öğrencileri Övdü, Encore Performansı için Fon Sağladı". Arşivlendi 7 Nisan 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 8 Nisan 2020.
  146. ^ Fransa, Lisa Respers. "Bir lisenin 'Uzaylı' oyunu Hollywood'un konuşmasıdır". CNN. Arşivlendi 12 Ağustos 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 8 Nisan 2020.
  147. ^ Fincher, David (Yönetmen) (2003). Uzaylı 3 (DVD ). Beverly Hills, Kaliforniya: Yüzyıl Tilkisi.
  148. ^ Jeunet, Jean-Pierre (Yönetmen) (2003). Alien Resurrection (DVD ). Beverly Hills, Kaliforniya: Yüzyıl Tilkisi.
  149. ^ Anderson, Paul W. S. (Yönetmen) (2005). Alien ve Predator (DVD ). Beverly Hills, Kaliforniya: Yüzyıl Tilkisi.
  150. ^ Strause, Colin ve Greg (Yönetmenler) (2008). Yabancılar vs Predator: Requiem (DVD ). Beverly Hills, Kaliforniya: Yüzyıl Tilkisi.
  151. ^ Olayların gerçekleştiği tarih Yabancı setler filmin kendisinde ortaya çıkmıyor ama senaryonun ilk taslağı 2087 yılı verdi. McIntee, 23.
  152. ^ Ridley Scott (Yönetmen) (2003). Yabancı (DVD (sesli yorum parçası)). Yüzyıl Tilkisi Ev Eğlencesi, Inc. Zor bir durum, özellikle de dört kişinin başarısıyla. Bence kapağı kapatırsan, bu ilk bölümün sonu olmalı ve bence çok basitçe, kimsenin yapmadığı şey, basitçe 'neydi o?' Hiç kimse 'uzay jokeyi kim?' Demedi. O bir Uzaylı değildi. O savaş gemisi neydi? Bu bir savaş gemisi mi? Bir uçak gemisi mi? Biyo-mekanoid bir silah taşıyıcısı mı? ... Neden yere indi? Düştü mü yoksa motor arızası olduğu için mi oraya yerleşti? ... Ve ne kadar önce? Çünkü o yumurtalar orada otururdu.
  153. ^ McIntee, 264.
  154. ^ Vespe, Eric "Quint" (7 Şubat 2006). "Holy Crap! Quint Röportajları James Cameron !!!". Harika Bir Haber Değil mi?. Arşivlendi 12 Aralık 2007'deki orjinalinden. Alındı 20 Aralık 2007.
  155. ^ Davidson, Paul (8 Şubat 2006). "AVP, Alien 5'i Öldürdü". IGN. Arşivlendi 27 Eylül 2008 tarihli orjinalinden. Alındı 6 Eylül 2008.
  156. ^ Fleming, Michael (30 Temmuz 2009). "'Alien 'Prequel Çıkıyor ". Çeşitlilik. Arşivlendi 9 Ağustos 2009'daki orjinalinden. Alındı 3 Ağustos 2009.
  157. ^ Abrams, Rachel (14 Ocak 2011). "Rapace, Ridley Scott's Prometheus". Variety.com. Arşivlendi 18 Ocak 2011'deki orjinalinden. Alındı 5 Haziran 2011.
  158. ^ Kroll, Justin (18 Şubat 2015). "Yeni 'Uzaylı' Filmi Yönetmen Neill Blomkamp ile Onaylandı". Çeşitlilik. Arşivlendi 19 Şubat 2015 tarihli orjinalinden. Alındı 19 Şubat 2015.
  159. ^ "Neill Blomkamp, ​​Yeni Uzaylı Filminde Ripley'in Dönüşünü Tartışıyor". Wegotthiscovered.com. Arşivlendi 6 Aralık 2015 tarihli orjinalinden. Alındı 12 Ekim 2015.
  160. ^ Liptak, Andrew (30 Aralık 2017). "Neill Blomkamp, ​​iptal edilen Alien filminden birkaç konsept görsel daha yayınladı". Senaryo. Arşivlendi 22 Kasım 2018'deki orjinalinden. Alındı 22 Kasım, 2018.
  161. ^ Callender, Samantha (27 Ekim 2018). "James Cameron, Blomkamp'ın Alien 5 Fikrini Seviyor, Sigourney Weaver diyor". Sınır. Arşivlendi 22 Kasım 2018'deki orjinalinden. Alındı 22 Kasım, 2018.

Kaynakça

daha fazla okuma

  • Anderson, Craig W. "Uzaylı." Yetmişlerin Bilim Kurgu Filmleri. Jefferson, N.C: McFarland, 1985. Baskı. 217–224.
  • Barker, Martin; Egan, Kate; Ralph, Sarah; Phillips, Tom (2016). Uzaylı Seyirciler: Klasik Bir Filmi Hatırlamak ve Değerlendirmek. Palgrave Macmillan. ISBN  9781137532053.
  • Bell-Meterau, Rebecca. "Kadın: Diğer Uzaylı Yabancı." Women Worldwalkers: Bilim Kurgunun ve Fantezinin Yeni Boyutları. Ed. Weedman, Jane B. Lubbock, Tex: Texas Tech Press, 1985. Baskı. 9-24.
  • Elkins, Charles, ed. "Sempozyum Yabancı. "(Jackie Byars, Jeff Gould, Peter Fitting, Judith Lowder Newton, Tony Safford, Clayton Lee). Bilim-Kurgu Çalışmaları 22.3 (Kasım 1980): 278–304.
  • Gallardo C., Ximena ve C. Jason Smith (2004). Uzaylı Kadın: Teğmen Ellen Ripley'in Yapılışı Arşivlendi 12 Mayıs 2016, Wayback Makinesi. Devamlılık. ISBN  0-8264-1569-5
  • Matheson, T.J. "Muzaffer Teknoloji ve Minimal Adam: Teknoloji Topluluğu, Bilim Kurgu Filmleri ve Ridley Scott's Yabancı." Ekstrapolasyon 33. 3: 215–229.
  • McIntee, David (2005). Güzel Canavarlar: Uzaylı ve Yırtıcı Hayvan Filmlerine Resmi Olmayan ve Yetkisiz Kılavuz. Surrey: Telos Yayıncılık. s. 10–44, 208, 251, 258–260. ISBN  1-903889-94-4.
  • Torry, Robert. "Başkasına Uyanış: Feminizm ve Ego-İdeali Yabancı." Kadınların çalışmaları 23 (1994): 343–363.

Dış bağlantılar