Şövalye romantizm - Chivalric romance

Yvain savaş Gawain hanımının sevgisini yeniden kazanmak için Laudine. Ortaçağ aydınlatması Chrétien de Troyes romantizm Yvain, le Chevalier au Lion

Olarak edebi tür nın-nin yüksek kültür, kahramanca romantizm veya şövalye romantizm bir tür nesir ve ayet anlatı bu popülerdi asil mahkemeler nın-nin Yüksek Ortaçağ ve Erken Modern Avrupa. Harikalarla dolu fantastik hikayelerdi maceralar, genellikle şövalye şövalye sahip olarak tasvir edildi kahramanca nitelikler, devam eden arayış. Zaman geçtikçe destanlardan daha da gelişti; özellikle, "sevgi ve saray tavrı üzerindeki vurgu, onu diğerlerinden ayırır. Chanson de geste ve diğer tür epik, erkeksi askeri kahramanlığın hakim olduğu. "[1]

Popüler edebiyat da romantizm temalarından yararlandı, ancak ironik, hiciv veya burlesque niyet. Romantikler elden geçirildi efsaneler, peri masalları ve okuyucuların ve dinleyicilerin zevklerine uyacak şekilde tarih, ancak c. 1600 modası geçmişlerdi ve Miguel de Cervantes ünlü burlesqued onları romanında Don Kişot. Yine de "ortaçağ" ın modern görüntüsü romantizmden diğer ortaçağ türlerinden daha fazla etkilenir ve kelime Ortaçağa ait şövalyeleri çağrıştırır, sıkıntılı genç kızlar, ejderhalar ve diğer romantik kinayeler.[2]

Başlangıçta, romantizm edebiyatı şu şekilde yazılmıştır: Eski Fransızca, Anglo-Norman, Oksitanca, ve Provençal ve daha sonra Portekizce, Kastilya, ingilizce, İtalyan (Sicilya şiiri) ve Almanca. 13. yüzyılın başlarında, romantizm giderek daha çok nesir olarak yazılıyordu. Daha sonraki romantizmlerde, özellikle Fransız kökenli olanlarda, şu temaları vurgulama yönünde belirgin bir eğilim vardır. kibar aşk, zorluklara sadakat gibi.

Form

Daha sonraki biçiminin aksine Roman ve gibi chansons de geste, romantizm türü geleneksel temalarla işlendi. Bunlar öncekilerden farklıydı destanlar Bir ana karakter hakkında ortaya çıkan basit bir olay örgüsünden ziyade, harikulade olayların yoğun kullanımı, aşk unsurları ve iç içe geçmiş hikayelerden oluşan bir ağın sık kullanımı.[3] En eski formlar değişmez bir şekilde ayette idi, ancak 15. yüzyılda pek çok kişi düzyazı gördü ve genellikle eski, kafiyeli versiyonları yeniden anlattı.[4]

Romantik biçim, kahramanların ve kadın kahramanların çağın ideallerinin temsilleri olarak görüldüğü, kötü adamların ise yükselişlerine yönelik tehdidi somutlaştırdığı dilek yerine getirme hayalini sürdürdü.[5] Bir kahramanın arayışını içeren kalıcı bir arketip de var. Bu arayış veya yolculuk, anlatıyı bir arada tutan yapı görevi gördü. Yapıyla ilgili olarak, bilim adamları romantizmin halk masallarına benzerliğini kabul ediyorlar. Vladimir Propp bu tür için temel bir form belirledi ve ilk durumla başlayan, ardından ayrılma, karmaşıklık, ilk hareket, ikinci hareket ve çözümle başlayan bir düzeni içeriyordu.[6] Bu yapı aynı zamanda aşk hikayelerine de uygulanabilir.

Döngüleri

Holger Danske veya Ogier the Dane, the Matter of France

Ezici bir çoğunlukla, bunlar bir şekilde bağlantılıydı, belki de yalnızca bir açılışta Çerçeve öyküsü, üç tematik hikâye döngüsüyle: bunlar hayal gücünde geç bir tarihte "Roma Maddesi "(aslında hayat ve eylemler üzerine odaklandı Büyük İskender ile birleşmiş Truva savaşı ), "Fransa meselesi " (Şarlman ve Roland onun müdürü paladin ) ve "Britanya meselesi "(hayatları ve eylemleri Kral Arthur ve Şövalyeleri Yuvarlak masa, içinde Kutsal kase ); ortaçağ yazarları[DSÖ? ] bunları tüm romantizmleri kapsıyor olarak açıkça tanımladı.[7]

Gerçekte, böyle bir bağlantı olmadan bir dizi "döngüsel olmayan" aşk yazılmıştır;[7] bunlar şu tür aşkları içerir Kral Boynuz,[8] Robert Şeytan,[9] Ipomadon,[10] Emaré,[11] Dane Havelok,[12]Roswall ve Lillian,[13] Le Bone Roma Floransası,[14] ve Amadas.[15]

Aslında, bazı masallar o kadar sık ​​bulunur ki, bilim adamları bunları "Constance döngüsü "veya"Crescentia döngü "- karakter ve ortamın sürekliliğine değil, tanınabilir olay örgüsüne atıfta bulunur.[7]

Kaynaklar

Şövalyeli romantizm biçimlerinde birçok etki açıktır.

Ortaçağ destanı

Ortaçağ romantizmi, ortaçağ destanından, özellikle de Fransa meselesi gibi masallardan gelişen Chanson de Geste, feodal sadakat bağlarının devlerin veya büyülü bir boynuzun arsasına eklendiği ara formlarla.[16] Destanları Şarlman gibi olanların aksine Beowulf aşiret bağlılığından ziyade feodalizme zaten sahipti; bu romantizmde devam etmekti.[17]

Çağdaş toplum

Romantizm formu öncekinden ayırt edilir destanlar eserlerine nezaket ve yiğit temaları tanıtan 12. yüzyılın değişimleri ile Orta Çağ'ın.[18] Bu, kaynak malzemeyle uyumluluğa bakılmaksızın gerçekleşti; Büyük İskender, tamamen feodal bir kral olarak öne çıktı.[19] Şövalyelik Roma döneminden beri sürekli olarak ele alındı.[20] Bu, giyim gibi detaylara kadar uzandı; ne zaman Roma'nın Yedi Bilge Roma'nın (isimsiz) bir imparatorunun oğlu, ayık bir İtalyan vatandaşının kıyafetlerini giyer ve üvey annesi onu baştan çıkarmaya çalıştığında, kıyafetleri ortaçağ terminolojisinde anlatılır.[21] Priam, 14. yüzyıldan kalma bir çalışmayla Paris'i Yunanistan'a gönderdiğinde, Priam Charlemagne kılığına girdiğinde ve Paris çekingen bir şekilde giyinir, ancak Yunanistan'da çok renkli giysiler ve örgü işçiliğiyle kesilmiş şık ayakkabılarla gösterişli stili benimser. - çağın baştan çıkarıcı belirtileri.[22]

Tarihsel figürler romantizm içinde yeniden ortaya çıktı, yeniden çalışıldı. Tüm Fransa Meselesi, bilinen figürlerden türetildi ve bir ölçüde, İngiltere'nin Meselesi'nin aksine, torunlarının atalarının anlatılan hikayelerine ilgi duyması nedeniyle acı çekti. Richard Coeur de Lion romantizm içinde yeniden ortaya çıktı, ipek yelkenleri olan bir gemiye gelen ve bir aslanla çıplak elle mücadeleyi, büyülü halkaları ve peygamberlik hayallerini görmeye zorlanarak ayrılan peri bir anneye sahipti.[23] Uyanışa Doğru Prenseslerin kurtarılması ve ayılarla güreş ile tamamlanan, sürgünün süslü, romantik maceraları olarak kroniklerde erken yaşamı ortaya çıktı.[24] Fulk Fitzwarin Kral John'un zamanında bir kanun kaçağı olan, tarihsel geçmişine romantik maceraların epizodik akışında küçük bir ipucu veriyor.[25]

Folklor ve halk masalları

İlk ortaçağ romansları, bir varlık olarak kalmasına rağmen zamanla azalan folklor temalarını yoğun bir şekilde ele aldı. Birçok erken hikayede şövalye vardı. Efendim Launfal, ile bir araya peri bayanlar ve Bordo Huon tarafından destekleniyor Kral Oberon,[26] ancak bu peri karakterleri, gitgide daha çok büyücülere ve büyücülere dönüştürüldü.[27] Morgan le Fay adını asla kaybetmez ama Le Morte d'Arthur doğası gereği büyülü olmaktansa sihir üzerine çalışıyor.[28] Benzer şekilde, şövalyeler de büyülü yeteneklerini kaybeder.[27] Yine de periler gelenekten tamamen kaybolmadı. Sör Gawain ve Yeşil Şövalye geç bir hikaye, ancak Yeşil Şövalye kendisi dünya dışı bir varlıktır.[27]

İlk zulüm gören kahramanlar, çoğunlukla, nedenleri nadiren tasvir edilen ve kadın kahramanların canavarca çocuk doğurması, çocuk öldürmesi veya büyücülük yapması suçlaması olan kayınvalideye yapılan zulümler tarafından kocalarının evlerinden sürülüyorlardı - hepsi böyle görünen peri masalları gibi Elsiz Kız Ve bircok digerleri. Zaman geçtikçe, yeni bir zalim ortaya çıktı: kadın tarafından reddedilen veya hırsı onun görevden alınmasını gerektiren ve onu zina veya vatana ihanetle suçlayan bir saray mensubu, masallarda kopyalanmamış motifler.[29] Kayınvalideyi asla ortadan kaldırmazken, Valentine ve Orson kayınvalideden saray mensubuna değişen daha sonraki varyantlara sahipken, daha yeni bir versiyon asla geri dönmez.[29]

İtalya'da adı verilen hikaye var Il Bel Gherardino. İsimsiz bir Toskana yazarının yazdığı bir İtalyan şarkı masalının en eski prototipidir. Bir peri sevgisini kazanan, "magnanimitas" ı yüzünden tükenen genç bir İtalyan şövalyesinin hikayesini anlatıyor. Koşullarına uymadığı için bu aşkı kaybettiğinde Gherardino, başka bir kadın tarafından kurtarıldığı hapishane ve kazandığı bir turnuva da dahil olmak üzere bir dizi işten sonra hanımını geri alır. İtalyan (Toskana) şiir masallarının diğer örnekleri, Antonio Pucci'nin edebiyatıdır: Gismirante, Il Brutto di Bretagna veya Brito di Bretagna ("İngiltere'nin çirkin şövalyesi") ve Madonna Lionessa ("Dişi Aslan"). İkinci bir isimsiz İtalyan yazarın bahsetmeye değer başka bir eseri Istoria di Tre Giovani Disperati e di Tre Fate ("Üç çaresiz çocuk ve üç perinin hikayesi").

Klasik kökenler

Gibi bazı aşklar Apollonius of Tire, klasik pagan kökenlerini gösterin.[30] Masalları Roma Maddesi özellikle şu tür çalışmalardan türetilebilir: İskender Romantik. Ovid, muhtemelen Ovid'in retoriğinden daha eski formlara daha yakın, daha masal benzeri bir formda romantizmde rol alan Jason ve Medea'nın hikayeleri için bir kaynak olarak kullanıldı.[31] Ayrıca Virgil gibi figürlere atfedilen sihir geleneklerinden de yararlandı.[32]

Dini pratikler

Arthur döngüsü ayrıca, bazıları Kelt kökenli gibi görünen, ancak esas olarak Hristiyan ritüelinden ve hikayesinden alınan birçok büyülü unsur içerir.[33]

Kibar aşk

Yeni kibar aşk türün orijinal öğelerinden biri değildi, ancak tanıtıldığında hızla çok önemli hale geldi.

Romantizme tarafından tanıtıldı Chretien de Troyes Fransız şairler için yeni olan İngiltere Maddesi ile birleştirerek.[34] İçinde Lancelot, Arabanın Şövalyesi (öncekinin aksine Ereksiyon ve Enide ), Lancelot'un davranışı, saray sevgi idealine uygundur;[35] aynı zamanda hala macera dolu olsa da aşkın psikolojik yönleriyle uğraşmaya eşi görülmemiş bir zaman ayırır.[36] 14. yüzyılın sonuna gelindiğinde, en eski formülasyonların aksine, birçok Fransız ve İngiliz romantizmi saray aşkı, erkeğin aşk hastalığı ve bağlılığı ile çiftin sonraki evliliğini birleştirdi; bu öne çıkan Efendim Degrevant, Portyngale'li Sir Torrent, Efendim Eglamour, ve Palerne'li William.[37] Ipomadon hatta evli çifti açıkça sevgili olarak tanımlıyor ve Sör Otuel Belyssant ile evlenmesine izin vermek için değiştirildi.[38] Benzer şekilde, 14. yüzyılın İber romantizmi, tek eşliliği ve evliliği övdü. Tirant lo Blanc ve Galyalı Amadis.[39]

Erken formlar

Bir şövalye, bir bayanı bir ejderhadan kurtarır.

Birçok ortaçağ romantizmi, harikayı anlatır maceralar bir şövalye kahramanca şövalye, şövalyeliğin katı şeref ve tavır kurallarına uyan süper insan yeteneklerine sahip, arayış canavarlarla ve devlerle savaşır ve onları yener, böylece bir Hanım.[40] Erken dönemlerde en popüler olan Fransa Meselesi, kibar aşk daha ziyade kahramanca macerayla ilgilendi: Roland Şarkısı Roland, Oliver'ın kız kardeşiyle nişanlı olmasına rağmen, olaylar sırasında onu düşünmez.[41] Bununla birlikte, aşk temaları kısa süre sonra özellikle Britanya'nın Meselesinde ortaya çıkacaktı ve Fransızların bile Kral Arthur'un sarayını gerçek ve asil aşkın örneği olarak görmelerine yol açacaktı, öyle ki saray aşkıyla ilgili ilk yazarlar bile iddia edeceklerdi. orada gerçek mükemmelliğine ulaşmıştı ve aşk, Kral Arthur'un zamanında olduğu gibi değildi.[42] Çok yıllık bir tema bir hanımın tehlikedeki canavardan kurtarılması, orta çağın romantizmleri boyunca kalacak bir tema.[43]

Başlangıçta bu literatür şu şekilde yazılmıştır: Eski Fransızca, Anglo-Norman ve Oksitanca, ondan sonra İspanyol, ingilizce ve Almanca - önemli İspanyolca metinler arasında Cantar de Mio Cid ve Şövalye Zifar Kitabı; daha sonra dikkate değer olan İngilizce çalışmaları Kral Boynuz (bir çevirisi Anglo-Norman (AN) Boynuz Romantizmi of Mestre Thomas) ve Dane Havelok (anonim AN Lai d'Haveloc'un çevirisi); yaklaşık aynı zamanda Gottfried von Strassburg 'ın versiyonu Tristan nın-nin İngiltere Thomas ('Horn'un yazarından farklı bir Thomas) ve Wolfram von Eschenbach 's Parzival klasik Fransız aşk hikayesini Alman diline çevirdi.

Yüksek Orta Çağ Formları

13. yüzyılın başlarında, romantizm giderek düzyazı olarak yazılıyordu ve devam döngüleri aracılığıyla geniş ölçüde güçlendirildi. Bunlar geniş, çok biçimli el yazması tanıklarında toplandı. Vulgate Döngüsü romantizm ile La Mort le Roi Artu c. 1230, belki de son taksit. Bu metinler, İngilizce'nin anonim döngüsünde bulunanlar gibi çok çeşitli Arthur materyalleri ile birlikte Brut Günlükleri temellerinden oluşur Malory 's Morte d'Arthur. Düzyazı edebiyatı böylelikle Orta Çağ'ın sonlarında, en azından yüksek Rönesans sırasında şiirlerin yeniden ortaya çıkmasına kadar, romantizm anlatısının ifadesine giderek daha fazla egemen oldu. Ludovico Ariosto, Torquato Tasso, ve Edmund Spenser.

Eski İskandinav'da onlar nesirdir Riddarasögur ya da şövalye sagaları. Tür, on üçüncü yüzyılda Norveç'te Fransızca çevirileriyle başladı chansons de geste; kısa sürede benzer yerli kreasyonlara genişledi. On dördüncü yüzyılın başlarında, Kraliçe'nin himayesinde İsveç'te İskandinav şiir romantizminin ortaya çıkışına tanık olun. Rügen'in Euphemia, kim görevlendirdi Eufemiavisorna.

Geç Ortaçağ ve Rönesans formları

Geç zamanda Ortaçağa ait ve Rönesans yüksek kültür, önemli Avrupa edebi akımı Romantizm tarzında fantastik kurgulardı. İngilizce gibi örnek çalışma Le Morte d'Arthur Sir Thomas Malory (c. 1408–1471), Katalanca Tirant lo Blanch ve Kastilya veya Portekiz Amadis de Gaula (1508), birçok taklitçiyi ortaya çıkardı ve tür popüler bir şekilde beğenildi ve Rönesans şiirinin bir başyapıtını üretti. Ludovico Ariosto 's Orlando furioso ve Torquato Tasso 's Gerusalemme Liberata ve romantizm türündeki diğer 16. yüzyıl edebi eserleri. Romanslar, kraliyet yarışması için özgürce çizildi.[44] Örneğin Kraliçe I. Elizabeth'in Katılım Günü eğilimleri, şövalyelerin kılık değiştirmelerinden kaynaklanan olayların çokluğundan özgürce yararlandı.[45] Şövalyeler, romantik figürlerin adlarını bile üstlendi. Kuğu Şövalyesi veya Lancelot veya Tristan gibi figürlerin armaları.[46]

Orta Çağ'dan itibaren, dindarlık eserlerinde, rahip eleştirmenleri genellikle romantizmi, daha sağlam veya ahlaki eserlerin dünyevi zararlıları olarak gördüler ve 1600'e gelindiğinde pek çok seküler okuyucu aynı fikirde olacaktı; 17. yüzyılın değişen entelektüel atmosferinde pek çok bilgili okuyucunun yargısına göre, romantizm basmakalıp ve çocuksu bir edebiyattı, yalnızca parçalanmış yaşlanmaya ve taşra insanlarına ilham veriyordu. Don Kişot, kültürel olarak yalıtılmış eyaletin şövalyesi La Mancha. (Don Kişot [1605, 1615], yazan Miguel de Cervantes [1547–1616], La Mancha vilayetinde yaşayan ve çeşitli kahramanlarını taklit etmeye çalıştığı şövalyeli aşklara o kadar takıntılı olan yaşlı bir köylü beyefendisinin hiciv hikayesidir.) Hudibras ayrıca ironik, bilinçli olarak gerçekçi bir bakış açısıyla şövalyeli romantizmin solmuş geleneklerini de kandırıyor. Romance'nin büyülü ve egzotik atmosferinden bazıları sahne için trajedilere yol açtı. John Dryden işbirlikçi Hint Kraliçesi (1664) ve Restorasyon muhteşemleri ve opera seria, gibi Handel 's Rinaldo (1711), büyülü bir ara döneme dayanmaktadır. Tasso 's Gerusalemme liberata.

İçinde Rönesans ayrıca, romantizm türü acı bir şekilde barbarca ve aptalca saldırıya uğradı. hümanistler Yunan ve Latin klasiklerini ve klasik formları yücelten, o yüzyılda sıradan okuyucular arasında pek etkili olmayan bir saldırı.[47] İngiltere'de romantizm devam etti; çok retorik, genellikle karmaşık olay örgülerine ve yüksek duyarlılığa sahiplerdi,[48] olduğu gibi Robert Greene 's Pandosto (kaynağı William Shakespeare 's Kış Masalı )[49] ve Thomas Lodge 's Rosalynde (ortaçağ romantizmine dayalı olarak Gamelyn ve kaynağı Sevdiğin gibi ), Robert Normandiya Dükü (dayalı Robert Şeytan ) ve Amerika Margariti.[50]

İlgili formlar

Akritik şarkılar (ile uğraşmak Digenis Akritas ve onun sınırdaki arkadaşları) çok benziyor Chanson de gesteeş zamanlı ama ayrı ayrı geliştiler. Bu şarkılar, sınır muhafızlarının zorlukları ve maceralarını konu alıyordu. Doğu Roma İmparatorluğu (Bizans) - aşk ilişkileri dahil - ve ağırlıklı olarak sözlü geleneğin Balkanlar ve Anadolu'da modern zamanlara kadar varlığını sürdürdüğü yer. Bu tür, 4. Haçlı seferinden sonra Fransız ve İtalyan şövalyelerinin Bizans topraklarını uzun süre işgal etmesi sırasında Batılı meslektaşlarıyla karışmış olabilir. Bu, her iki gelenekten de etkileri gösteren daha sonraki Yunan eserleri tarafından önerilmektedir.

Modern "romantik kurgu" ile ilişki

Daha sonraki romantizmlerde, özellikle Fransız kökenli olanlarda, şu temaları vurgulama yönünde belirgin bir eğilim vardır. kibar aşk, zorluklara sadakat gibi. C. 1760 - yayınında genellikle 1764 olarak anılır Horace Walpole 's Otranto Kalesi - "romantizm" çağrışımları fantastik ve ürkütücüden biraz farklıydı Gotik romancıların macera anlatıları gibi Ann Radcliffe 's Sicilya Romantizmi (1790) veya Ormanın Romantizmi (1791) bir filmin epizodik gelişimine odaklanan romanlara erotik içerikle kur bu evlilikle biter. Bir kadın kahramanın yükselişi sırasında Romantizm çağdaş sözleşmeler içinde böyle bir kur yapmanın seyrinin tasviri gerçekçilik, kadın eşdeğeri "eğitim romanı ", çok bilgi verir Romantik kurgu. Gotik romanlarda Bram Stoker 's Drakula romantik baştan çıkarma unsurları ve arzu etmek korku ve dehşetle karışmıştı. Nathaniel Hawthorne bu terimi, eserlerini romanlardan çok romantizm olarak ayırt etmek için kullandı,[51] 19. yüzyıl edebiyat eleştirisi, romantizm ve roman arasındaki zıtlığı sıklıkla kabul etti. H. G. Wells başlangıcındaki "bilimsel aşk hikayeleri" bilimkurgu.[52]

1825'te fantezi tür, İsveç edebi eseri Frithjof'un destanı dayalı olan Friðþjófs saga ins frœkna başarılı oldu İngiltere ve Almanya. Yirmi iki defa İngilizceye, 20 defa Almancaya ve 1866'da modern İzlandaca dahil olmak üzere diğer birçok Avrupa diline çevrildi. J. R. R. Tolkien, William Morris ve Poul Anderson ve sonraki modern fantezi türünde kayda değerdir.

"Romantizm" teriminin modern kullanımı genellikle romantik roman, ilişkiye odaklanan bir alt tür olan ve romantik aşk iki kişi arasında; bu romanların "duygusal açıdan tatmin edici ve iyimser bir sonu" olmalıdır.[53]

Romantizmin bu popüler anlamının popülaritesine rağmen, diğer eserler, ortaçağ romantizminden veya Romantik hareketten gelen diğer unsurları kullanmaları nedeniyle hala romantizm olarak anılmaktadır: hayattan daha büyük kahramanlar ve kahramanlar, drama ve macera, fantastik olabilecek mucizeler, onur ve sadakat temaları veya peri masalı benzeri hikayeler ve hikaye ortamları. Shakespeare'in sonraki komedileri, örneğin Fırtına veya Kış Masalı bazen onun denir aşklar. Modern eserler, aşk hikayesinden romantizm gibi farklı türlere ayrılabilir. gezegensel romantizm veya Ruritan romantizmi. Bilim kurgu bir süreliğine bilimsel romantizm, ve gaslamp fantezi bazen gaslight romantizmi olarak adlandırılır. Flannery O'Conner, kurguda grotesk kullanımının "modern romantizm geleneğinde" kullanımından bahsetti.[54]

Liste

Ortaçağ örnekleri:

Referanslar

  1. ^ Chris Baldick (2008). "Şövalye Romantizm". Oxford Edebiyat Terimleri Sözlüğü (3. baskı). Oxford University Press. ISBN  978-0-19-172717-7. OCLC  4811919031.
  2. ^ Lewis, C. S. (1994). Atılan Görüntü (Canto ed.). Cambridge: Cambridge University Press. s. 9. ISBN  978-0-521-47735-2.CS1 bakimi: ref = harv (bağlantı)
  3. ^ Lewis, C.S. (1961). Kayıp Cennete Bir Önsöz. Londra: Oxford University Press. s. 6. ISBN  978-0-19-500345-1.
  4. ^ Huizinga, Johan (1996). Orta Çağ Sonbaharı. Chicago: Chicago Press Üniversitesi. s.354. ISBN  978-0-226-35992-2.CS1 bakimi: ref = harv (bağlantı)
  5. ^ Sandner, David (2004). Fantastik Edebiyat: Eleştirel Bir Okuyucu. Westport, CT: Praeger. s. 108. ISBN  0275980537.
  6. ^ Keyes, Flo (2006). Ortaçağda ve Günümüzde Umut Edebiyatı: Ortaçağ Romantizminde Bağlantılar, Modern Fantazi ve Bilim Kurgu. Jefferson: McFarland & Company. pp.85. ISBN  0786425962.
  7. ^ a b c Hibbard, Laura A .; Loomis, Laura A. (1963). İngiltere'de Ortaçağ Romantizmi: Döngüsel Olmayan Metrik Romantiklerin Kaynakları ve Analogları Üzerine Bir İnceleme. New York: Burt Franklin. s. iii. ISBN  978-0-8337-2144-0.CS1 bakimi: ref = harv (bağlantı)
  8. ^ Hibbard ve Loomis 1963, s. 83.
  9. ^ Hibbard ve Loomis 1963, s. 49.
  10. ^ Purdie, Rhiannon. 2001. Ipomadon. Erken İngilizce Metin Topluluğu için Oxford University Press.
  11. ^ Hibbard ve Loomis 1963, s. 23.
  12. ^ Hibbard ve Loomis 1963, s. 103.
  13. ^ Hibbard ve Loomis 1963, s. 290.
  14. ^ Heffernan Carol Falvo (1976). Le Bone Roma Floransa'sı. Manchester: Manchester Üniversitesi Yayınları. ISBN  978-0-7190-0647-0. OCLC  422642874.
  15. ^ Hibbard ve Loomis 1963, s. 73.
  16. ^ Ker, William Paton (1908). Epik ve Romantik: Ortaçağ Edebiyatı Üzerine Denemeler. Londra: Macmillan. s.53.CS1 bakimi: ref = harv (bağlantı)
  17. ^ Ker 1908, s. 52.
  18. ^ Ker 1908, s. 3–4.
  19. ^ Ker 1908, s. 27.
  20. ^ Huizinga 1996, s. 75.
  21. ^ Scott Margaret (2007). Ortaçağ Elbise ve Moda. Londra: İngiliz Kütüphanesi. s. 137–140. ISBN  978-0-7123-0675-1.CS1 bakimi: ref = harv (bağlantı)
  22. ^ Scott 2007, s. 93.
  23. ^ Hibbard ve Loomis 1963, s. 148–153.
  24. ^ Keen, Maurice Hugh (1989). Ortaçağ Efsanesinin Haydutları. New York: Dorset Press. s. 12. ISBN  978-0-88029-454-6.CS1 bakimi: ref = harv (bağlantı)
  25. ^ Keen 1989, s. 39.
  26. ^ Lewis 1994, s. 129–130.
  27. ^ a b c Briggs, Katharine M. (1977). "Ortaçağ aşklarındaki periler". Bir Periler Ansiklopedisi: Hoglobins, Brownies, Bogies ve Diğerleri doğaüstü yaratıklar. New York: Pantheon. s. 132. ISBN  978-0-394-73467-5.CS1 bakimi: ref = harv (bağlantı)
  28. ^ Briggs 1977, s. 303, "Morgan Le Fay".
  29. ^ a b Schlauch, Margaret (1969). Chaucer's Constance ve Suçlanan Kraliçeler. New York: Gordian Press. sayfa 62–63. OCLC  892031418.
  30. ^ Hibbard ve Loomis 1963, s. 169.
  31. ^ Ker 1908, s. 382.
  32. ^ Jolly, Karen Louise; Raudvere, Catharina; Peters, Edward; Ankarloo, Bengt; Clark, Stuart (2002). "Ortaçağ Büyüsü: Tanımlar, İnançlar, Uygulamalar". Ortaçağ. Avrupa'da Cadılık ve Büyü. 3. Philadelphia: Pennsylvania Üniversitesi Yayınları. s. 68. ISBN  978-0-8122-1786-5.CS1 bakimi: ref = harv (bağlantı)
  33. ^ Jolly vd. 2002, s. 68.
  34. ^ Lewis, C. S. (1995). Aşk Alegorisi: Ortaçağ Geleneğinde Bir İnceleme. Oxford Ciltsiz Kitaplar. Oxford: Oxford University Press. s. 23. ISBN  978-0-19-281220-9.CS1 bakimi: ref = harv (bağlantı)
  35. ^ Lewis 1995, s. 26.
  36. ^ Lewis 1995, s. 29.
  37. ^ Mathew, Gervase (1981). "Evlilik ve Amour Courtois Ondördüncü Yüzyılın Sonları İngiltere'sinde ". Sayers, Dorothy'de (ed.). Charles Williams'a Sunulan Makaleler. Grand Rapids, Michigan: Eerdmans. s. 132–133. ISBN  978-0-8028-1117-2.CS1 bakimi: ref = harv (bağlantı)
  38. ^ Mathew 1981, s. 133.
  39. ^ Tohum, Patricia (2004). Kolonyal Meksika'da Sevmek, Onurlandırmak ve İtaat Etmek: Evlilik Seçimi Üzerine Çatışmalar, 1574-1821. s. 51. ISBN  978-0-8047-2159-2.
  40. ^ Frye, Northrop (1973). Eleştirinin Anatomisi: Dört Deneme (3. baskı). Princeton, New Jersey: Princeton University Press. s.186. ISBN  978-0-691-06004-0.
  41. ^ Lewis 1995, s. 9.
  42. ^ Lewis 1995, s. 24.
  43. ^ Huizinga 1996, s. 83–84.
  44. ^ Güçlü Roy C. (1973). Mahkemede İhtişam: Rönesans Gösterisi ve Güç Tiyatrosu. Boston: Houghton Mifflin. s.109. ISBN  978-0-395-17220-9.
  45. ^ Güçlü Roy C. (1977). Elizabeth Kültü: Elizabeth Portre ve Yarışması. California Üniversitesi Yayınları. s. 161. ISBN  978-0-520-05840-8.
  46. ^ Huizinga 1996, s. 90–91.
  47. ^ Lewis, C.S. (1954). Onaltıncı Yüzyılda İngiliz Edebiyatı: Drama Hariç. Oxford: Clarendon Press. s.29. OCLC  634408223.CS1 bakimi: ref = harv (bağlantı)
  48. ^ Lewis 1954, s. 421.
  49. ^ Lewis 1954, s. 422.
  50. ^ Lewis 1954, s. 423–424.
  51. ^ O'Connor Flannery (1984). Gizem ve Görgü: Ara sıra Nesir (12. baskı ed.). New York: Farrar, Straus [ve] Giroux. s.38. ISBN  978-0-374-50804-3.CS1 bakimi: ref = harv (bağlantı)
  52. ^ Atwood, Margaret (2005). Niyetli Yazma: Denemeler, İncelemeler, Kişisel Düzyazı, 1983-2005. New York: Carroll & Graf Yayıncıları. s.391. ISBN  978-0-7867-1535-0.
  53. ^ "Romantik Romanlar - Nelerdir?". Amerika'nın Romantik Yazarları. Arşivlenen orijinal 2006-10-03 tarihinde. Alındı 2007-04-16.
  54. ^ O'Connor 1984, s. 39.

Dış bağlantılar