Roman - Novel

Diğer kullanımlar için bkz. Roman (belirsizliği giderme).
Kafanı karıştırmamak Novell.
Edebiyat
Liji2 bg.png yok
Başlıca formlar
Türler
Medya
Teknikler
Geçmiş ve listeler
Tartışma
Kitaplar-aj.svg aj ashton 01.svg Edebiyat portalı

Bir Roman nispeten uzun bir iştir anlatı kurgu, normalde yazılmış nesir form ve tipik olarak bir kitap. Uzun bir düzyazı kurgu çalışması için şimdiki İngilizce kelime, İtalyan: kısa roman "yeni", "haberler" veya "yeni bir şeyin kısa hikayesi" için Latince: kısa roman, çoğul nötrün tekil bir isim kullanımı Novellus, küçültme Novus"yeni" anlamına gelir.[1]

Dahil olmak üzere bazı romancılar Nathaniel Hawthorne,[2] Herman Melville,[3] Ann Radcliffe,[4] John Cowper Powys,[5] romanlarını tanımlamak için "romantizm" terimini tercih ettiler.

Göre Margaret Doody Roman, kökenleriyle "yaklaşık iki bin yıllık kesintisiz ve kapsamlı bir tarih" oluşturmaktadır. Antik Yunan ve Roma romanı, içinde Şövalye romantizm ve İtalyan rönesansı geleneğinde kısa roman.[6] Antik romantizm formu tarafından canlandırıldı Romantizm, özellikle de tarihi aşklar nın-nin Walter Scott ve Gotik roman.[7] Bazıları dahil M. H. Abrams ve Walter Scott, bir romanın bir toplumun durumunun gerçekçi bir tasvirini sergileyen kurgu bir anlatı olduğunu, romantizmin ise olağanüstü veya alışılmadık olayları vurgulayan herhangi bir kurgusal anlatıyı kapsadığını iddia etmişlerdir.[8][9][10]

Muhteşem veya nadir olayları içeren kurgu eserleri de romanlardır. Yüzüklerin Efendisi,[11] Bir alaycı kuş öldürmek için,[12] ve Frankenstein.[13] "Romantikler", ana vurgusu olağanüstü veya olağandışı olaylara odaklanan kurgu eserleridir ve romanlarla karıştırılmamalıdır. romantik roman, bir tür tür kurgu romantik aşka odaklanan

Murasaki Shikibu Genji Masalı 11. yüzyılın başlarından kalma bir Japon metni, bazen dünyanın ilk romanı olarak tanımlandı, ancak bununla ilgili önemli tartışmalar var - kesinlikle çok daha önce uzun kurgusal eserler vardı. Çin'de basılı kitapların yaygınlaşması, klasik Çin romanları tarafından Ming Hanedanı (1368–1644). Avrupa'dan erken bir örnek şu şekilde yazılmıştır: Müslüman İspanya tarafından Sufi yazar İbn Tufeyl başlıklı Hayy ibn Yakdhan.[14] Daha sonra gelişmeler matbaanın icadı. Miguel de Cervantes, yazar Don Kişot (ilk bölümü 1605'te yayınlandı), sık sık ilk önemli Avrupa romancı of Modern çağ.[15] Ian Watt, içinde Romanın Yükselişi (1957), modern romanın 18. yüzyılın başlarında doğduğunu öne sürdü.

Türü tanımlama

Madame de Pompadour öğleden sonrasını bir kitapla geçirmek (François Boucher, 1756)

Roman, samimi insan deneyimlerini anlatan uzun, kurgusal bir anlatıdır. Roman Modern çağ genellikle bir edebi nesir tarzı. Düzyazı romanının bu zamanda gelişimi, baskı ve 15. yüzyılda ucuz kağıdın piyasaya sürülmesi.

Kurgusal anlatı

Kurgusallık en çok romanları birbirinden ayıran tarih yazımı. Ancak bu sorunlu bir kriter olabilir. Boyunca erken modern dönem Tarihsel anlatı yazarları, bir metin pasajını süslemek veya bir görüşe güvenilirlik katmak için genellikle geleneksel inançlardan kaynaklanan icatları dahil ederlerdi. Tarihçiler aynı zamanda didaktik amaçlar için konuşmalar icat edecek ve yazacaklardı. Romanlar ise bir yerin ve dönemin toplumsal, siyasal ve kişisel gerçeklerini tarih eserlerinde bulunmayan bir netlik ve ayrıntıyla tasvir edebilir.

Edebi nesir

Şiirden ziyade nesir modern romanın standardı haline gelirken, modern Avrupa romanının ataları şiir destanlarını Romantizm dili Güney Fransa'da, özellikle Chrétien de Troyes (12. yüzyılın sonları) ve Orta ingilizce (Geoffrey Chaucer 's (yaklaşık 1343 - 1400) Canterbury Hikayeleri ).[16] 19. yüzyılda bile, ayette geçen kurgusal anlatılar, örneğin Efendim byron 's Don Juan (1824), Alexander Puşkin 's Yevgeniy Onegin (1833) ve Elizabeth Barrett Browning 's Aurora Leigh (1856), nesir romanlarıyla yarıştı. Vikram Seth 's Altın Kapı (1986), 590 Onegin stanzas, ayet romanının daha yeni bir örneğidir.[17]

Samimiyet deneyimi

Hem 12. yüzyıl Japonya'sında hem de 15. yüzyıl Avrupa'sında düzyazı kurgu samimi okuma durumları yarattı. Öte yandan, ayet destanları dahil Uzay Serüveni ve Aeneid, tiyatro oyunlarının performansından daha samimi bir deneyim olmasına rağmen, seçilmiş seyirciler için okundu. Yeni bir bireysel moda dünyası, kişisel görüşler, samimi duygular, gizli endişeler, "davranış" ve "cesurca" romanlar ve bunlarla ilişkili düzyazı-romantizm.

Uzunluk

Roman, günümüzde en uzun anlatı düzyazı kurgu türüdür ve onu takip eden kısa roman. Ancak 17. yüzyılda, eleştirmenler romantizmi epik uzunlukta, romanı ise kısa rakibi olarak gördüler. Bununla birlikte, bu tür kurgu türleri arasındaki uzunluk farklılıklarının kesin bir tanımı mümkün değildir. Filozof ve edebiyat eleştirmeni György Lukács uzunluk gerekliliğinin, bir romanın yaşamın bütününü kapsaması gerektiği fikriyle bağlantılı olduğunu savundu.[18]

Erken romanlar

Ayrıca bakınız: Antik Yunan romanı ve Bizans romanı
Temel taşıyıcı olarak kağıt: Murasaki Shikibu onu yazmak Genji Hikayesi 11. yüzyılın başlarında, 17. yüzyıl tasviri

Romanın erken biçimleri birçok yerde bulunsa da klasik Roma, 10. ve 11. yüzyıl Japonya'sı ve Elizabeth İngiltere Avrupa romanının genellikle Don Kişot 1605'te.[15] Küresel olarak, Murasaki Shikibu 's Genji Masalı (1010) genellikle dünyanın ilk romanı olarak tanımlanır[19][20] ve esasen tüm nitelikleri gösterir. Marie de La Fayette romanı La Princesse de Clèves (1678) övüldü: algının bireyselliği, karakter gelişimine ilgi ve psikolojik gözlem.[21]

İlk romanlar, Yunan benzeri Hayat Ezop (c. 620 - 564 BCE), Lucian (c. 125 - MS 180'den sonra) Gerçek bir hikaye, İskender Romantik ve sonraki romanlar Chariton 's Callirhoe (1. yüzyılın ortaları), Aşil Tatius ' Leucippe ve Clitophon (2. yüzyılın başlarında), Longus ' Daphnis ve Chloe (2. yüzyıl), Efes Ksenofonu ' Efes Masalı (2. yüzyılın sonları) ve Emesa Heliodorus 's Aethiopica (üçüncü yüzyıl) gibi ortaçağ roman yazarlarına ilham veren Hisimin ve Hisiminler tarafından Eustathios Makrembolites, Rodanthe ve Dosikles tarafından Theodore Prodromos ve Drosilla ve Charikles Niketas Eugenianos ve Arístandros ve Kallithéa tarafından Konstantin Manasses; çalışır Latince, benzeri Satyricon tarafından Petronius (yaklaşık MS 50) ve Altın Eşek tarafından Apuleius (yaklaşık MS 150); çalışır Sanskritçe 4. veya 5. yüzyıl gibi Vasavadatta tarafından Subandhu, 6. veya 7. yüzyıl Daśakumāracarita ve Avantisundarīkathā tarafından Daṇḍin ve 7. yüzyılda Kadambari tarafından Banabhatta, Murasaki Shikibu 11. yüzyıl Japon eseri Genji Hikayesi 12. yüzyıl Hayy ibn Yakdhan (veya Philosophus Autodidactus, 17. yüzyıl Latince başlığı) tarafından İbn Tufail, kim yazdı Arapça 13. yüzyıl Theologus Autodidactus tarafından İbnü'l-Nefis, başka bir Arap romancı ve Blanquerna, yazılmış Katalanca tarafından Ramon Llull (1283) ve 14. yüzyıl Çinlileri Üç Krallığın Romantizmi tarafından Luo Guanzhong.[22]

Kentleşme ve basılı kitapların Song Hanedanı (960–1279) Çin, sözlü hikaye anlatımının kurgusal romanlar tarafından Ming Hanedanı (1368–1644). Paralel Avrupa gelişmeleri, matbaanın icadından sonrasına kadar gerçekleşmedi. Johannes Gutenberg 1439'da ve yayıncılık endüstrisinin bir yüzyıldan fazla yükselmesi daha sonra benzer fırsatlara izin verdi.[23]

Buna karşılık, İbn Tufail'in Hayy ibn Yakdhan ve Ibn al-Nafis'in Theologus Autodidactus didaktik felsefe ve teolojinin eserleridir. Bu manada, Hayy ibn Yakdhan erken bir örnek olarak kabul edilirdi felsefi roman,[24][25] süre Theologus Autodidactus erken bir teolojik roman olarak kabul edilebilir.[26] Hayy ibn Yakdhanbir adada hayatta kalan bir insan soyu hikayesiyle, muhtemelen Daniel Defoe 's Robinson Crusoe (1719), çünkü çalışma 1711'de İngilizce baskı olarak mevcuttu.[27]

Epik şiir romanla bazı benzerlikler gösterir ve romanın Batı geleneği, yine kırılmamış bir gelenek içinde olmasa da, şiir destanları alanına geri döner. Asya destanları, örneğin Sümer Gılgamış Destanı (MÖ 1300-1000) ve Hint destanları benzeri Ramayana (400 BCE ve 200 CE) ve Mahabharata (MÖ 4. yüzyıl) erken modern Avrupa olduğu gibi Anglosakson destanı Beowulf (yaklaşık MS 750-1000), 18. yüzyılın sonlarında ve 19. yüzyılın başlarında yeniden keşfedildi. Diğer Avrupa dışı eserler, örneğin Tevrat, Kuran, ve Kutsal Kitap hikayelerle doludur ve bu nedenle düzyazı anlatılarının ve dolayısıyla romanın gelişiminde önemli bir etkiye sahiptir. Daha sonra 18. yüzyılın başında, Fransız düzyazı çevirileri Homer'in eserlerini daha geniş bir kitleye ulaştırdı ve onları romanın öncüleri olarak kabul etti.

Klasik Yunan ve Roma nesir anlatıları[28] filozofla birlikte didaktik bir iplik dahil Platon (c. 425 - c. 348 BC) diyalogları; bir hiciv boyutu Petronius ' Satyricon; inanılmaz hikayeleri Samosata'lı Lucian; ve Lucius Apuleius 'proto-pikaresk Altın Eşek Yunanlıların kahramanlık aşklarının yanı sıra Heliodorus ve Longus. Longus, Yunan romanının yazarıdır. Daphnis ve Chloe (MS 2. yüzyıl).[28]

Orta Çağ dönemi 1100–1500

Chivalric romanslar

Ana makale: Şövalye romantizm
Chaucer okuma Troilus ve Criseyde: eserin 15. yüzyılın başlarına ait el yazması Corpus Christi Koleji, Cambridge

Romantizm veya şövalye romantizm bir tür anlatı içinde nesir veya ayet aristokrat çevrelerinde popüler Yüksek Ortaçağ ve Erken Modern Avrupa. Harikulade doluydu maceralar, genellikle şövalye ile kahramanca nitelikler, üstlenen arayış, yine de "heteroseksüel aşka vurgu ve saray tavırları onu diğerlerinden ayırır. Chanson de geste ve diğer tür epik, kahramanlık içerir. "[29] Daha sonraki romantizmlerde, özellikle Fransız kökenli olanlarda, şu temaları vurgulama yönünde belirgin bir eğilim vardır. kibar aşk.

Başlangıçta, romantizm edebiyatı şu şekilde yazılmıştır: Eski Fransızca, Anglo-Norman ve Oksitanca, ondan sonra ingilizce, İtalyan ve Almanca. 13. yüzyılın başlarında, romantizm giderek daha fazla nesir olarak yazılıyordu.

Ayetten nesire geçiş, 13. yüzyılın başlarından kalmadır. Nesir Lancelot veya Vulgate Döngüsü o döneme ait pasajları içerir. Bu koleksiyon dolaylı olarak Thomas Malory 's Le Morte d'Arthur 1470'lerin başlarında. Düzyazı giderek daha çekici hale geldi çünkü yazarların popüler hikayeleri geleneksel düzyazıda oluşturulmuş ciddi tarihlerle ilişkilendirmesine olanak sağladı ve ayrıca daha kolay tercüme edilebilirdi.[30]

Popüler edebiyat da romantizm temalarından yararlandı, ancak ironik, hiciv veya burlesque niyet. Romantikler elden geçirildi efsaneler, peri masalları ve tarih, ancak yaklaşık 1600'de modası geçmişti ve Miguel de Cervantes ünlü burlesqued onlar içinde Don Kişot (1605). Yine de ortaçağ modern imajı romantizmden diğer ortaçağ türlerinden daha fazla etkilenir ve "ortaçağ" kelimesi şövalyeleri, sıkıntılı genç kadınları, ejderhaları ve benzeri kinayeleri çağrıştırır.[31]

1800'lü yıllarda "romantizm" çağrışımları gelişmeyle değiştirildi Gotik kurgu.

Kısa roman

Ana makale: Novella

"Roman" terimi, kısa öykülerin yapımından kaynaklanmaktadır veya kısa roman Bu, 19. yüzyılın sonlarına kadar Avrupa sözlü hikaye anlatma kültürünün bir parçası olarak kaldı. Bir konuşmada bir noktaya değinmek için tasarlanmış peri masalları, şakalar ve mizahi hikayeler ve örnek bir rahip, bu geleneğe ait bir vaazda yer alır. Bu tür öykülerin yazılı koleksiyonları, din adamlarının kullanımı için tasarlanmış örneklerin pratik derlemelerinden, aşağıdaki gibi çeşitli öykülerin derlemelerine kadar geniş bir ürün yelpazesinde yayılmıştır. Boccaccio 's Decameron (1354) ve Geoffrey Chaucer 's Canterbury masalları (1386–1400). Decameron yüzlük bir derlemeydi Novelle on kişi tarafından - yedi kadın ve üç erkek - kaçan Kara Ölüm kaçarak Floransa Fiesole tepelerine, 1348.

Rönesans dönemi: 1500-1700

1474: Kopyacı dükkanındaki müşteri, kopyalamak istediği bir kitapla. İlk basılı Almanca'nın bu resmi Melusine el yazmaları pazarına dönüp baktı.

Tarih ve kurgu arasındaki modern ayrım, on altıncı yüzyılın başlarında yoktu ve en büyük olasılıksızlıklar, erken modern baskı pazarında bulunan birçok tarihi anlatıya yayıldı. William Caxton 1485 baskısı Thomas Malory 's Le Morte d'Arthur (1471) gerçek bir tarih olarak satıldı, ancak hikaye bir dizi büyülü olay ve tarihsel olasılıksızlıkla ortaya çıktı. Sör John Mandeville 's Yolculuklar14. yüzyılda yazılmış, ancak 18. yüzyıl boyunca basılı baskılarda dağıtılmış,[32] çöl güneşine karşı ekstremitelerini şemsiye olarak kullanan tek ayaklı Etiyopyalılar gibi gerçek olarak kabul edilen doğa harikalarıyla doluydu. Her iki eser de sonunda kurgu eserler olarak görülmeye başlandı.

16. ve 17. yüzyıllarda iki faktör tarih ile kurgunun birbirinden ayrılmasına yol açtı. Baskının icadı, hemen, nispeten ucuz eğlence ve bilgi şeklinde yeni bir pazar yarattı. kitap kitapları. Bu türün 17. ve 18. yüzyıl yazarları tarafından daha zarif üretimi, Belles lettres —yani, ne düşük ne de akademik olacak bir pazar. İkinci büyük gelişme, modern kurgunun ilk en çok satanı olan İspanyol Amadis de Gaula, Garcia Montalvo tarafından. Ancak, bir örnek olarak kabul edilmedi. Belles lettres. Amadis 17. yüzyılda geliştirilmeye başlanan modern romanın aksine, sonunda arketipik romantizm haline geldi.

Chapbook'lar

Ana makale: Chapbook

Bir kitap kitabı erken bir tür popüler edebiyat basılmış erken modern Avrupa. Ucuza üretilen bölüm kitapları, genellikle 8, 12, 16 ve 24 sayfalık kitaplara katlanmış tek bir yaprağa basılan küçük, kağıt kaplı kitapçıklardı. Genellikle kaba gravür, bazen metinle hiçbir ilgisi olmayan. Bölüm kitaplarına resimler dahil edildiğinde, bunlar dikkate alındı popüler baskılar. Gelenek, 16. yüzyılda ortaya çıktı. basılı kitaplar uygun hale geldi ve 17. ve 18. yüzyıllarda zirveye ulaştı ve birçok farklı türde efemera ve halk edebiyatı veya halk edebiyatı bölüm kitapları olarak yayınlandı. almanaklar, çocuk edebiyatı, Halk Hikayeleri, tekerlemeler, broşürler, şiir ve siyasi ve dini yollar.[33]

Bu tür edebiyat için "bölüm kitabı" terimi 19. yüzyılda icat edildi. Karşılık gelen Fransızca ve Almanca terimler Bibliothèque bleue (mavi kitap) ve Volksbuch, sırasıyla.[34][35][36] Bölüm kitaplarının ana tarihsel konusu, eski tarihçilerin kısaltmaları, popüler ortaçağ şövalye tarihleri, komik kahramanların hikayeleri, dini efsaneler ve şakalar ve masal koleksiyonlarıydı.[37] Yeni basılan kitaplar, tüccar olarak şehirleri ziyaret eden şehirli vatandaşların ve taşra tüccarlarının evlerine ulaştı. Ucuz basılı tarihler, 17. ve 18. yüzyıllarda özellikle çıraklar ve her iki cinsiyetten genç şehirli okurlar arasında popülerdi.[38]

1530'lar ve 1540'lardan itibaren erken modern pazar, düşük kitap kitapları ve yüksek pazar pahalı, modaya uygun, zarif Belles lettres. Amadis ve Rabelais ' Gargantua ve Pantagruel bu bölünme açısından önemli yayınlardı. Her iki kitap da özellikle popüler tarihlerin yeni müşterilerine hitap ediyordu. Belles lettres. Amadis, popüler kurgunun ilk en çok satanı haline geldiği için stil ve zarafet hakkında tartışmalara yol açan çok ciltli kurgusal bir stil tarihiydi. Diğer taraftan, Gargantua ve Pantagruelmodern popüler tarih biçimini benimserken, aslında bu türün stilistik başarılarını hicvediyordu. Alçak ve yüksek edebiyat arasındaki ayrım, özellikle hem popüler hem de popüler olan kitaplarda ortaya çıkan kitaplarla görünür hale geldi. Belles lettres 17. ve 18. yüzyıllar boyunca piyasalar: düşük bölüm kitaplarında aşağıdaki gibi kitapların kısaltmaları yer almaktadır: Don Kişot.

"Bölüm kitabı" terimi, aynı zamanda, genellikle kısa, ucuz kitapçıklar olmak üzere günümüz yayınları için kullanılmaktadır.[33]

Kahramanlık aşkları

Ana makaleler: Kahramanlık aşkları ve 17. yüzyıl Fransız edebiyatı

Heroic Romance, 17. yüzyılda, özellikle Fransa'da gelişen bir yaratıcı edebiyat türüdür.

Fransa'da modern kurgunun başlangıcı sözde bir ...kırsal biçim ve ünlü L'Astrée, (1610) Honore d'Urfe En eski Fransız romanı olan (1568–1625), düzgün bir şekilde pastoral. Eylemi, esas olarak, durgun ve duygusal olmasına rağmen, Astree'nin o abartılı şan sevgisini teşvik eden bir yanı vardı, şu anda Fransa'da zirveye çıkan "gösteriş" ruhu. O ruh canlandıran şeydi Marin le Roy de Gomberville (1603–1674), o zamandan beri Heroical Romances olarak bilinen şeyin mucidiydi. Bunlarda, eski ortaçağ romantizm unsurlarının şiddetli bir şekilde yeniden canlanması yaşandı, imkansız güzelliğin peşinde koşmaya adanmış imkansız yiğitlik, ama tümü kitapların yazıldığı çağın dili, duygusu ve atmosferiyle giyinmişti. Puan vermek için cesur kahramanların eylemleri, romantik bir kılık içinde günün tanınmış halk karakterleri oldukları ima edildi.

Hiciv romantizm

Richard Başkanı, İngiliz Rogue (1665)

Esprili hilelerin hikayeleri, geleneği ile Avrupa romanının ayrılmaz bir parçasıydı. Fabliaux. Önemli örnekler şunları içerir: Eulenspiegel'e kadar (1510), Lazarillo de Tormes (1554), Grimmelshausen 's Simplicissimus Teutsch (1666–1668) ve İngiltere'de Richard Başkanı 's İngiliz Rogue (1665). Bu unvanlarla gelişen gelenek, bir kahramana ve onun hayatına odaklanmıştır. Maceralar, kahramanın acınacak kurban olması ya da tanıştığı kişilerin ahlaksızlıklarını sömüren haydut olmasıyla gerçek dünyayla hicivli karşılaşmalara yol açtı.

İkinci bir hicivli romantizm geleneği, Heinrich Wittenwiler 's Yüzük (c. 1410) ve François Rabelais ' Gargantua ve Pantagruel (1532–1564), kahramanlık aşklarının parodisini yapan ve hicveden ve bunu çoğunlukla onları burlesque'nin alt alemine sürükleyerek yaptı. Don Kişot romantizm hicivini değiştirdi: kahramanı, Amadis geleneğinde çok fazla romantizm okuyarak gerçekle temasını kaybetti.

Geleneğin diğer önemli eserleri Paul Scarron 's Roman Comique (1651–57), anonim Fransız Rozelli Avrupa dinlerine dair hicviyle, Alain-René Lesage 's Gil Blas (1715–1735), Henry Fielding 's Joseph Andrews (1742) ve Tom Jones (1749) ve Denis Diderot 's Kaderci Jacques (1773, ölümünden sonra 1796'da basıldı).[39]

Tarihler

1719 gazetesinin yeniden basımı Robinson Crusoe

Kurgu ve şiir için ayrı bir pazar olan, kelimenin modern anlamıyla bir edebiyat pazarı, 17. yüzyılın sonlarına kadar mevcut değildi. 18. yüzyılın başlarında tüm kitaplar "Tarih ve siyaset" başlığı altında satıldı. broşürler, anılar, seyahat edebiyatı, siyasi analiz, ciddi tarihler, romantizm, şiir ve romanlar.

Bu kurgusal tarihlerin akademik tarihlerle aynı alanı paylaştığı ve modern gazeteciliğin Orta Çağ'ın sonundan beri tarihçiler tarafından eleştirildiği: kurgular "yalan" dı ve bu nedenle neredeyse hiç haklı gösterilemezdi. Bununla birlikte, iklim 1670'lerde değişti.

Tarihi eserlerin romantizm biçimi Madame d'Aulnoy, César Vichard de Saint-Réal,[40] Gatien de Courtilz de Sandras,[41] ve Anne-Marguerite Petit du Noyer, doğruluklarının açık bir şekilde iddia edilmesini riske atmaya cesaret edemeyen tarihlerin yayınlanmasına izin verdi. 17. yüzyılın sonları ve 18. yüzyılın başlarının edebi pazar yeri, kurguların gerçek tarihler alanına uzanabildiği basit bir seçenekler modeli kullandı. Bu, yazarlarına iftira iddialarıyla karşı karşıya kalırlarsa gerçeği değil kurgu yayınladıklarını iddia etmelerine izin verdi.

On yedinci ve on sekizinci yüzyılın başlarındaki kurgunun önsözleri ve başlık sayfaları bu kalıbı kabul ediyordu: tarihler aşk olduğunu iddia edebilir, ancak gerçek olayları ilişkilendirme tehdidinde bulunabilir. Roman à nota anahtarı. Diğer eserler, tersine, olgusal tarihler olduğunu iddia edebilir, ancak tamamen icat edildikleri şüphesini kazanabilir. Özel ve kamusal tarih arasında başka bir ayrım yapılmıştır: Daniel Defoe 's Robinson Crusoe bu örüntü içinde ne bir "aşk" ne de "roman" idi. Romantizm kokuyordu, ancak önsöz kesinlikle gerçek bir özel tarih olarak okunması gerektiğini belirtiyordu.[42]

Cervantes ve modern roman

Ayrıca bakınız: Picaresque romanı

Modern romanın bir alternatif olarak yükselişi şövalye romantizm yayınlanmasıyla başladı Miguel de Cervantes ' Roman Örnekleri (1613). İle devam etti Scarron 's Roman Comique (ilk kısmı 1651'de ortaya çıktı), kahramanları Fransız romantizmleri ile yeni İspanyol türü arasındaki rekabeti kaydetti.[43]

17. yüzyılın sonlarında eleştirmenler, modern roman / romana doğru giden genel değişimden gurur duyarak düzyazı kurgu tarihine baktılar.[44] Fransızca'daki ilk mükemmel eserler Scarron ve Madame de La Fayette "İspanyol tarihi" Zayde (1670). Gelişme sonunda ona yol açtı Princesse de Clèves (1678), karakteristik Fransız konusuna sahip ilk roman.[45][46]

Avrupa, Hollanda'da yayınlanan, uluslararası pazara hizmet veren ve İngiliz yayıncıları 1670'lerde ve 1680'lerde roman / romantizm tartışmasını istismar eden Fransızca eserlerin başlıklarındaki genel değişime tanık oldu.[47] Çağdaş eleştirmenler yeni türün avantajlarını sıraladı: kısalık, düzyazıda epik şiir üretme hırsının olmaması; stil taze ve sadeydi; odak noktası modern yaşam ve ne iyi ne de kötü kahramanlardı.[48] Romanın kentsel dedikodunun ve skandalın aracı olma potansiyeli, romanın / romanın yükselişini ateşledi. Hikayeler, skandal uğruna değil, ama kesinlikle verdikleri ahlaki dersler için sözde gerçek yakın tarihler olarak sunuldu. Bunu ispatlamak için kurgulanmış isimler, gerçek isimlerle ayrı bir anahtarda kullanıldı. Mercure Gallant 1670'lerde modayı belirledi.[49] Mektup ve anı koleksiyonları ortaya çıktı ve ilgi çekici yeni konularla ve epistolar roman bundan büyüdü ve dünyadaki ilk tam anlamıyla skandallı kurgu örneğine yol açtı. Aphra Behn 's Bir Soylu ve Kız Kardeşi Arasındaki Aşk Mektupları (1684/1685/1687). Edebi romanın yükselişinden önce, roman okumak yalnızca bir eğlence biçimiydi.[50]

Ancak en eski İngiliz romanlarından biri, Daniel Defoe 's Robinson Crusoe (1719), egzotik ortamı ve tecrit edilmiş hayatta kalma hikayesi nedeniyle, bu romanların aksine romantizm unsurlarına sahiptir. Crusoe bu yeni romanlarda bulunan neredeyse tüm unsurlardan yoksundur: nüktedan, bir grup genç moda şehir kahramanı etrafında gelişen hızlı bir anlatım, entrikaları, skandal bir ahlaki, taklit edilecek cesur bir konuşma ve kısa, özlü bir olay örgüsü.[kaynak belirtilmeli ] Ancak yeni gelişmeler, Eliza Haywood epik uzunlukta romanı, Aşırı Aşk (1719/20) ve Samuel Richardson 's Pamela veya Fazilet Ödülü (1741).[kaynak belirtilmeli ] Bazı edebiyat tarihçileri, İngiliz romanının başlangıcına Richardson'un Pamela, ziyade Crusoe.[51]

18. yüzyıl romanları

Ana makale: Augustan nesir

18. yüzyılda "romanın yükselişi" fikri özellikle Ian Watt etkili çalışma Romanın Yükselişi (1957).[52][birincil olmayan kaynak gerekli ] Watt'ın anlayışına göre, 18. yüzyılda kurgusal gerçekçiliğin artması, romanı daha önceki nesir anlatılarından ayırmaya başladı.[53]

Felsefi roman

Ana makale: Felsefi kurgu
Laurence Sterne, Tristram Shandy, 6. cilt, s. 70–71 (1769)

Romanın on sekizinci yüzyılda yükselen statüsü, felsefi felsefenin gelişiminde görülebilir.[54] ve deneysel romanlar.

Felsefi kurgu tam olarak yeni değildi. Platon diyalogları kurgusal anlatılara gömüldü ve Cumhuriyet erken bir örnektir Ütopya. Aynı zamanda felsefi metinler olan kurgu eserleri geleneği, Thomas Daha Fazla 's Ütopya (1516) ve Tommaso Campanella 's Güneş Şehri (1602). Ancak, gerçek gelenek felsefi roman 1740'larda More'un eserinin yeni baskıları başlığı altında ortaya çıktı. Ütopya: veya mutlu cumhuriyet; felsefi bir aşk (1743).[kaynak belirtilmeli ] Voltaire bu türde yazdı Micromegas: Felsefe, cehalet ve insanlığın kendini beğenmişliği üzerine sert bir hiciv olan komik bir aşk (1752, İngilizce 1753). Onun Zadig (1747) ve Candide (1759) Fransızların merkezi metinleri oldu Aydınlanma ve modern romanın.[kaynak belirtilmeli ]

Bir örnek deneysel roman dır-dir Laurence Sterne 's Beyefendi Tristram Shandy'nin Hayatı ve Görüşleri (1759–1767), sürekli anlatımı reddetmesiyle.[55] Kitapta yazar, önsözünde okuyuculara hitap etmekle kalmaz, kurgusal anlatısında doğrudan onlarla da konuşur. Sterne'nin anlatı deneylerine ek olarak, bir mermer sayfa, üzüntüyü ifade etmek için siyah bir sayfa ve kitabın olay çizgilerini göstermek için bir satır sayfa gibi görsel deneyler de var. Roman, bir bütün olarak dilin sorunlarına sürekli saygı göstererek odaklanır. john Locke teorileri İnsan Anlayışı Üzerine Bir Deneme.[56]

18. yüzyılda romantizm türü

Samuel Richardson 's Pamela (1741)

Roman kelimesinin rakibi olan romantizm pahasına yükselişi İspanyol ve İngiliz fenomeni olarak kaldı ve Batı Avrupa'nın her yerindeki okuyucular 17. yüzyılın ikinci yarısında romanı (la) veya kısa tarihi bir alternatif olarak memnuniyetle karşıladılar. yüzyılda sadece İngilizler ve İspanyollar romantizmi açıkça gözden düşürdüler.[kaynak belirtilmeli ]

Ama tat değişikliği kısa sürdü ve Fénelon's Telemaküs [Les Aventures de Télémaque ] (1699/1700) kahramanlıkları ve erdemleri ile eski aşklar için bir nostaljiyi zaten kullandı. Jane Barker açıkça reklamını yaptı Exilius 1715'te "Telemachus Tarzından sonra yazılan" Yeni Bir Romantik "olarak.[57] Robinson Crusoe 1720'de yayınlanan üçüncü cildin önsözünde Defoe, kendi hikayesinden bir "aşk" olarak bahsetmesine rağmen, "Hikaye taklit edildi, İsimler ödünç alındı" diyen herkese saldırdı. ve bunların hepsinin bir Romantizm olduğunu; asla böyle bir İnsan ya da Yer olmadığını ”.

18. yüzyılın sonları, Romantik Hareketin romantizm kelimesini geri kazanmaya hazır olması, gotik romantizm, ve tarihi romanlar nın-nin Walter Scott. Robinson Crusoe 18. yüzyılda yaratılan yeni gerçekçi kurgunun eseri olan bu dönemde artık bir "roman" oldu.[kaynak belirtilmeli ]

Duygusal roman

Ana makale: Duygusal roman

Duygusal romanlar duygusal tepkilere dayanıyordu ve sıkıntı ve hassasiyet sahneleri içeriyordu ve olay örgüsü eylemden çok duyguları ilerletecek şekilde düzenlendi. Sonuç, karakterleri rafine, hassas duygusal etki modelleri olarak sergileyen "ince duygu" nun bir değerlenmesidir. Bu tür duyguları sergileme yeteneğinin bu dönemde karakter ve deneyim göstermesi ve olumlu sosyal yaşam ve ilişkileri şekillendirmeye yardımcı olduğu düşünülüyordu.[58]

Bu türe bir örnek: Samuel Richardson 's Pamela veya Fazilet Ödülü (1740), potansiyel bir kurban, tüm modern erdemlere sahip ve düşük sosyal statüsü nedeniyle savunmasız olan bir kadın kahramana odaklanan "Her İki Cinsiyetin Gençliğinin Zihninde Fazilet ve Din İlkelerini geliştirmek için" yazdı. ona aşık olan bir çapkın hizmetkarı olarak mesleği. Bununla birlikte, düşmanını yeniden biçimlendirmekle sonuçlanır.[kaynak belirtilmeli ]

Erkek kahramanlar yeniyi benimsedi duygusal 1760'larda karakter özellikleri. Laurence Sterne 's Yorick kahramanı Duygusal Yolculuk (1768) bunu muazzam miktarda mizahla yaptı. Oliver Goldsmith 's Wakefield Vekili (1766) ve Henry Mackenzie 's Duygulu Adam (1771) çok daha ciddi rol modelleri üretti.[kaynak belirtilmeli ]

Bu çalışmalar bir ilham kaynağı oldu alt - ve karşı kültür nın-nin pornografik Yunan ve Latin yazarların çevirilerde geçen yüzyıldan zarif modeller sunduğu romanlar.[59] Pornografi şunları içerir: John Cleland 's Fanny Tepesi (1748), romanın erdemi vurgulayan olay örgüsünün neredeyse tamamen tersine çevrilmesini önerdi. Fahişe Fanny Hill, işinden zevk almayı öğrenir ve kendini serbest ve ekonomik açıdan bağımsız bir birey olarak kurar, ancak tezgahın altında satın almayı bekleyebileceğiniz sürümlerde.[60]

Daha az erdemli kahramanlar, hiciv romanlarında da bulunabilir. Richard Başkanı 's İngilizce Rogue (1665), genelevleri içeren, kadın yazarlar ise Aphra Behn kahramanlarına 19. yüzyılın öncüsü olarak alternatif kariyer teklif etmişti femmes fatales.[61]

Tür, 1770'lerde, örneğin Werther ile gelişir. Johann Wolfgang von Goethe 's Genç Werther'in Acıları (1774) yeni konformist topluma entegre olmasının imkansız olduğunu fark ederek ve Pierre Choderlos de Laclos içinde Les Liaisons dangereuses (1782) entrika ve ahlaksızlık oyunları oynayan bir grup aristokrat gösterir.[kaynak belirtilmeli ].

18. yüzyıl romanının sosyal bağlamı

Kültürel durumu değiştirmek

1700'lere gelindiğinde, kurgu artık ağırlıklı olarak aristokratik bir eğlence değildi ve basılı kitaplar kısa bir süre sonra neredeyse tüm sınıfların okuyucularına ulaşma gücünü kazandı, ancak okuma alışkanlıkları farklılaştı ve modayı takip etmek bir ayrıcalık olarak kaldı. İspanya 1630'larda bir trend belirleyiciydi, ancak Fransız yazarlar yerini aldı Cervantes, de Quevedo, ve Alemán 1640'larda. Gibi Huet 1670'te, değişikliğin görgü kurallarından biriydi.[62] Yeni Fransız eserleri, Fransız sarayında yaşamın özü olarak cinsiyetler arasında yeni, yüzeyde daha özgür, cesur bir alışverişi öğretti.

Durum, 1660'lardan 1690'lara, Fransız yazarların eserlerinin Hollanda'da Fransız sansürlerinin erişemeyeceği bir yerde yayınlanmasıyla tekrar değişti.[63] Hollanda yayınevi, Fransa'dan moda kitaplara korsanlık yaptı ve yeni bir politik ve skandallı kurgu pazarı yarattı. Bu, 18. yüzyılın başlarında Fransız modasından ziyade Avrupa pazarına yol açtı.[64]

Samimi kısa hikayeler: Mahkeme ve Şehir Vagaries (1711).

1680'lerde moda olan siyasi Avrupa romanları ikinci bir özel skandal yayın dalgasına ilham verdi ve yerel öneme sahip yeni prodüksiyonlar üretti. Kadın yazarlar siyaset ve Lahey ve Londra'daki özel aşkları hakkında haber yaptılar. Alman öğrenciler, kurgudaki özel aşklarıyla övünmek için onları taklit ettiler.[65] Hollanda'nın anonim uluslararası pazarı olan Londra, Hamburg ve Leipzig'deki yayıncılar yeni kamusal alanlar yarattı.[66] Üniversite şehirlerindeki öğrenciler ve Londra'nın üst sınıfının kızları gibi özel kişiler, sorgulanabilir itibara dayalı romanlar yazmaya başladıktan sonra, halk bir tavır değişikliği çağrısında bulunmaya başladı.[67]

Yüzyılın başında Britanya'daki önemli bir gelişme, benzer yeni dergilerin The Spectator ve Tatler romanlar incelendi. Almanyada Gotthold Ephraim Lessing 's Briefe, die neuste Literatur betreffend (1758) yüzyılın ortalarında sanat ve kurgu eleştirileriyle ortaya çıktı. 1780'lerde oynanan bu tür incelemeler, yeni kurgu eserlerinin halka tanıtılmasında önemli bir rol oynadı.

Yeni dergilerden etkilenen reform, onsekizinci yüzyıl romancılarının ikinci neslinin ana hedefi haline geldi. The Spectator 10 Numara artık amacın "ahlakı zeka ile canlandırmak, zekayı ahlakla karıştırmak [...] felsefeyi dolaplardan, kütüphanelerden, okullardan ve kolejlerden çıkarmak, kulüplerde ve toplantılarda, çay sofralarında kalmak olduğunu belirtmişti. ve kahvehaneler "). Romanların yapıcı eleştirisi o zamana kadar nadirdi.[68] Romanın tarihi üzerine ilk tez, Marie de La Fayette'in romanına bir önsözdü. Zayde (1670).

Daha sonraki bir gelişme, romanların okula ve daha sonra üniversite müfredatına girmesiydi.[ne zaman? ]

Romanların edebiyat olarak kabulü

Fransız kilise adamı ve bilgin Pierre Daniel Huet 's Traitté de l'origine des romans (1670) romanın edebiyat olarak daha büyük kabul görmesi için zemin hazırladı, bu da klasikler 18. yüzyılın başlarında. İlahiyatçı sadece kurguları övmeye cesaret etmekle kalmamış, aynı zamanda bir yenilik olan kurgunun teolojik yorumlama tekniklerini de açıklamıştı. Dahası, roman ve romantizm okurları sadece kendi kültürleri hakkında değil, aynı zamanda uzak, egzotik ülkeler hakkında da fikir edinebilirler.[kaynak belirtilmeli ]

1700'lerdeki on yıllar, klasik yazarların yeni baskılarının ortaya çıkışını görünce Petronius, Lucian, ve Emesa Heliodorus.[69] yayıncılar onları Huet'in incelemesine atıfta bulunan önsözlerle donattı. ve kanon kurmuştu. Ayrıca İslam kültürüne ışık tutan egzotik eserler de pazara girdi. Binbir Gece Kitabı Avrupa'da 1704'ten 1715'e kadar Fransızca olarak yayınlandı, ardından hemen İngilizce ve Almanca'ya çevrildi ve Huet'in aşk tarihine bir katkı olarak görüldü.[70]

İngiliz, Altı ciltte Roman Koleksiyonu'nu seçin (1720–22), romanın prestijinin bu gelişiminde bir kilometre taşıdır. Huet's dahil İnceleme, günün modern romanının Avrupa geleneği ile birlikte: yani, Machiavelli için Marie de La Fayette 'ın başyapıtları. Aphra Behn romanları 1680'lerde ortaya çıktı, ancak koleksiyonlarda yeniden basıldığında klasik hale geldi. Fénelon 's Telemaküs (1699/1700) yayınlanmasından üç yıl sonra bir klasik haline geldi. Pazara giren yeni yazarlar artık takma adlar yerine kişisel adlarını kullanmaya hazırdılar. Eliza Haywood 1719'da Aphra Behn'in izinden giden, adını eşi benzeri görülmemiş bir gururla kullandı.

19. yüzyıl romanları

Romantizm

Ana makale: Romantizm
Ayrıca bakınız: Newgate romanı
Victoria sürümünden bir resim Walter Scott 's Waverley

Çok kelime romantizm romantizm fikrine bağlı ve romantizm türü 18. yüzyılın sonunda bir canlanma yaşadı. gotik roman, 1764'te İngiliz yazarla başladı Horace Walpole 's Otranto Kalesi, altyazılı (ikinci baskısında) "Bir Gotik Hikaye". Diğer önemli işler Ann Radcliffe 's Udolpho'nun Gizemleri (1794) ve 'Keşiş' Lewis 's Keşiş (1795).

Yeni aşklar, romanın bir gerçekçi yaşam tasvirleri ve eleştirmenlerin ciddi klasik sanat ile popüler kurgu arasında kurmaya çalıştıkları farkı istikrarsızlaştırdı. Gotik romantizm istismar etti grotesk,[71] ve bazı eleştirmenler konularının en kötü ortaçağ masallarından daha az itibarı hak ettiğini düşünüyorlardı. Kral Arthur şövalyeliği.[72]

Bu yeni tür kurgunun yazarları, seyircilerini heyecanlandırmak, uyandırmak veya dehşete düşürmek için mevcut tüm konuları kullanmakla suçlandı. Bunlar yeni romantik Ancak romancılar, kurgusallığın tamamını keşfettiklerini iddia ettiler. Ve 19. yüzyılın başlarında psikolojik tercümanlar, bu eserleri insan hayal gücünün daha derin gizli hakikatiyle karşılaşmalar olarak okudular: buna cinsellik, endişeler ve doyumsuz arzular. Bu tür okumalar altında, romanlar daha derin insan motiflerini araştırıyor olarak tanımlandı ve böyle bir sanatsal özgürlüğün daha önce açıkça görülmemiş olanı ortaya çıkaracağı öne sürüldü.

Romantizm de Sade, Les 120 Journées de Sodome (1785), Poe 's Grotesk ve Arabesk Masalları (1840), Mary Shelley, Frankenstein (1818) ve E.T.A. Hoffmann, Elixiere des Teufels Die (1815), daha sonra 20. yüzyıl psikanalistlerini çekecek ve 20. ve 21. yüzyıl korku filmleri için görüntüleri sağlayacaktı. aşk aşkları, fantezi romanlar rol yapma oyunu bilgisayar oyunları ve sürrealistler.

tarihi romantizm bu zamanda da önemliydi. Ancak, bu romantizmin önceki yazarları tarihsel gerçekliğe çok az ilgi gösterirken, Walter Scott 's tarihi Roman Waverley (1814) bu gelenekten koptu ve "gerçek tarihi romanı" icat etti.[73] Aynı zamanda etkilendi gotik romantizm ve 1801'de 'Keşiş' Lewis açık Merak Masalları.[73] Onun ile Waverley romanları Scott, "İskoç sınırı için yapmayı umuyordu" ne Goethe ve diğer Alman şairleri " Orta Çağlar, "ve geçmişini yeniden modern romantizm içinde yaşatmak".[74] Scott'ın romanları "kendisinin romantizm olarak tanımladığı, ilgisi olağanüstü ve alışılmadık olaylara dönüşen" tarzdadır.[75] Hayal gücünü, şeyleri, olayları ve kahramanları yalnızca romancının yapabileceği şekilde sunarak tarihi yeniden değerlendirmek için kullandı. Çalışmaları tarihsel kurgu olarak kaldı, ancak mevcut tarihsel algıları sorguladı. Tarihsel araştırmanın kullanımı önemli bir araçtı: Romancı Scott, herhangi bir tarihçinin yapacağı gibi belgesel kaynaklara başvurdu, ancak bir romantik olarak konusuna daha derin bir hayal gücü ve duygusal önem verdi.[75] Araştırmayı "olağanüstü ve alışılmadık olaylarla" birleştiren Scott, tüm tarihçilerden çok daha geniş bir pazarın ilgisini çekti ve tüm Avrupa'da kendi neslinin en ünlü romancısıydı.[73]

Viktorya dönemi: 1837–1901

Ana makaleler: 19. yüzyıl Fransız edebiyatı ve Viktorya dönemi edebiyatı
Ayrıca bakınız: Duygu romanı

19. yüzyılda yazarlar, yayıncılar ve okuyucular arasındaki ilişki değişti. Yazarlar başlangıçta yalnızca makaleleri için ödeme almışlardı, ancak telif hakkı yasaları 18. yüzyılda başlayıp 19. yüzyıla kadar devam eden[76] gelecekteki tüm baskılarda telif hakkı sözü verdi. 19. yüzyıldaki bir diğer değişiklik de romancıların eserlerini tiyatrolarda, salonlarda ve kitapçılarda okumaya başlamasıydı.[77] Ayrıca on dokuzuncu yüzyılda popüler kurgu büyüdü ve edebiyat eserleriyle rekabet etti. Gibi yeni kurumlar dolaşımdaki kütüphane kitlesel bir okuyucu kitlesi ile yeni bir pazar yarattı.[78]

Another difference was that novels began to deal with more difficult subjects, including current political and social issues, that were being discussed in newspapers and magazines. The idea of social responsibility became a key subject, whether of the citizen, or of the artist, with the theoretical debate concentrating on questions around the moral soundness of the modern novel.[79] Questions about artistic integrity, as well as estetik, including, for example. the idea of "Sanat sanat içindir ", proposed by writers like Oscar Wilde ve Algernon Charles Swinburne, were also important.[80]

Major British writers such as Charles Dickens[81] ve Thomas Hardy[82] were influenced by the romance genre tradition of the novel, which had been revitalized during the Romantic period. Brontë kardeşler were notable mid-19th-century authors in this tradition, with Anne Brontë 's Wildfell Hall Kiracısı, Charlotte Brontë 's Jane Eyre ve Emily Brontë 's Uğultulu Tepeler.[83] Publishing at the very end of the 19th century, Joseph Conrad has been called "a supreme 'romancer.'"[84] In America "the romance ... proved to be a serious, flexible, and successful medium for the exploration of philosophical ideas and attitudes." Önemli örnekler şunları içerir: Nathaniel Hawthorne 's Kırmızı mektup, ve Herman Melville 's Moby-Dick.[85]

A number of European novelists were similarly influenced during this period by the earlier romance tradition, along with the Romantizm, dahil olmak üzere Victor Hugo, with novels like Notre Dame'ın kamburu (1831) ve Sefiller (1862), and Mikhail Yuryevich Lermontov ile Zamanımızın Kahramanı (1840).

Harriet Beecher Stowe 's Tom amcanın kabini (1852)

Many 19th-century authors dealt with significant social matters.[86] Émile Zola 's novels depicted the world of the çalışma sınıfları, hangi Marx ve İngilizce 's non-fiction explores. In the United States slavery and racism became topics of far broader public debate thanks to Harriet Beecher Stowe 's Tom amcanın kabini (1852), which dramatizes topics that had previously been discussed mainly in the abstract. Charles Dickens ' novels led his readers into contemporary iş evleri, and provided first-hand accounts of çocuk işçiliği. The treatment of the subject of war changed with Leo Tolstoy 's Savaş ve Barış (1868/69), where he questions the facts provided by historians. Similarly the treatment of crime is very different in Fyodor Dostoyevski 's Suç ve Ceza (1866), where the point of view is that of a criminal. Women authors had dominated fiction from the 1640s into the early 18th century, but few before George Eliot so openly questioned the role, education, and status of women in society, as she did.

As the novel became a platform of modern debate, national literatures were developed that link the present with the past in the form of the tarihi Roman. Alessandro Manzoni 's Ben Promessi Sposi (1827) did this for Italy, while novelists in Russia and the surrounding Slavonic countries, as well as İskandinavya, did likewise.

Along with this new appreciation of history, the future also became a topic for fiction. This had been done earlier in works like Samuel Madden 's Memoirs of the Twentieth Century (1733) and Mary Shelley 's Son Adam (1826), a work whose plot culminated in the catastrophic last days of a mankind extinguished by the plague. Edward Bellamy 's Geriye Bakmak (1887) ve H.G. Wells 's Zaman makinesi (1895) were concerned with technological and biological developments. Sanayileşme, Darwin 's Evrim Teorisi and Marx's theory of sınıf divisions shaped these works and turned historical processes into a subject of wide debate. Bellamy Geriye Bakmak became the second best-selling book of the 19th century after Harriet Beecher Stowe's Tom amcanın kabini.[87][88] Such works led to the development of a whole genre of popular bilimkurgu as the 20th century approached.

20. yüzyıl ve sonrası

Ayrıca bakınız: Modernizm, Postmodernizm, Antinovel, ve Nouveau roman

Modernism and post-modernism

Aleksandr Soljenitsin, Vladivostok, 1995

James Joyce 's Ulysses (1922) had a major influence on modern novelists, in the way that it replaced the 18th- and 19th-century narrator with a text that attempted to record inner thoughts, or a "bilinç akışı ". This term was first used by William James in 1890 and, along with the related term iç monolog tarafından kullanılır modernists sevmek Dorothy Richardson, Marcel Proust, Virginia Woolf, ve William Faulkner.[89] Also in the 1920s ekspresyonist Alfred Döblin went in a different direction with Berlin Alexanderplatz (1929), where interspersed non-fictional text fragments exist alongside the fictional material to create another new form of realism, which differs from that of stream-of-consciousness.

Later works like Samuel Beckett 'nin üçlemesi Molloy (1951), Malone Öldü (1951) ve Adsız (1953), as well as Julio Cortázar 's Rayuela (1963) ve Thomas Pynchon 's Yerçekiminin Gökkuşağı (1973) all make use of the stream-of-consciousness technique. Diğer taraftan, Robert Coover is an example of those authors who, in the 1960s, fragmented their stories and challenged time and sequentiality as fundamental structural concepts.

Chinua Achebe, Buffalo, 2008

The 20th century novels deals with a wide range of subject matter. Erich Maria Remarque 's Batı cephesinde her şey sakin (1928) focusses on young German's experiences of birinci Dünya Savaşı. Caz Çağı is explored by American F. Scott Fitzgerald, ve Büyük çöküntü by fellow American John Steinbeck. Yükselişi totaliter states is the subject of British writer George Orwell. France's existentialism is the subject of French writers Jean-Paul Sartre 's Mide bulantısı (1938) ve Albert Camus ' Yabancı (1942). 1960'ların karşı kültürü led to revived interest in Hermann Hesse 's Bozkır kurdu (1927), and produced such iconic works of its own like Ken Kesey 's Guguk Kuşu'nun Üzerinden Bir Uçtu ve Thomas Pynchon 's Yerçekiminin Gökkuşağı. Novelist have also been interested in the subject of racial and cinsiyet kimliği son yıllarda.[90] Jesse Kavadlo of Maryville Üniversitesi of St. Louis has described Chuck Palahniuk 's Dövüş Kulübü (1996) as "a closeted feminist critique".[91] Virginia Woolf, Simone de Beauvoir, Doris Lessing, Elfriede Jelinek were feminist voices during this period.

Furthermore, the major political and military confrontations of the 20th and 21st centuries have also influenced novelists. Olaylar Dünya Savaşı II, from a German perspective, are dealt with by Günter Çim ' Teneke Davul (1959) and an American by Joseph Heller 's 22'yi yakala (1961). Sonraki Soğuk Savaş influenced popular spy novels. Latin American self-awareness in the wake of the (failing) left revolutions of the 1960s and 1970s resulted in a "Latin Amerika Patlaması ", linked to with the names of novelists Julio Cortázar, Mario Vargas Llosa, Carlos Fuentes ve Gabriel garcia marquez, along with the invention of a special brand of postmodern sihirli gerçekçilik.

Another major 20th-century social events, the so-called cinsel devrim is reflected in the modern novel.[92] D.H. Lawrence 's Lady Chatterley'in Sevgilisi had to be published in Italy in 1928; British censorship lifted its ban as late as 1960. Henry Miller 's Yengeç dönencesi (1934) created the comparable US scandal. Transgressive fiction from Vladimir Nabokov 's Lolita (1955) to Michel Houellebecq 's Les Particules élémentaires (1998) entered a literary field that eventually led to more pornographic works such as Anne Desclos ' O'nun Hikayesi (1954) to Anaïs Nin 's Venüs Deltası (1978).

20. yüzyılın ikinci yarısında, Postmodern authors subverted serious debate with playfulness, claiming that art could never be original, that it always plays with existing materials.[93] The idea that language is self-referential was already an accepted truth in the world of Pulp Fiction. A postmodernist re-reads popular literature as an essential cultural production. Novels from Thomas Pynchon 's 49. Lot Ağlaması (1966), to Umberto Eco 's Gülün Adı (1980) ve Foucault Sarkacı (1989) made use of metinler arası Referanslar.[94]

Tür kurgu

Ana makale: Tür kurgu

Ayrıca bakınız: Gerilim, Westerns ve Spekülatif kurgu

While the reader of so-called serious literature will follow public discussions of novels, popular fiction production employs more direct and short-term marketing strategies by openly declarating of the work's genre. Popular novels are based entirely on the expectations for the particular genre, and this includes the creation of a series of novels with an identifiable brand name. Örneğin. Sherlock Holmes dizi Arthur Conan Doyle

Popular literature holds a larger market share. Romantik kurgu had an estimated $1.375 billion share in the US book market in 2007. Inspirational literature /religious literature followed with $819 million, bilimkurgu /fantezi with $700 million, gizem with $650 million and then classic literary fiction with $466 million.[95]

Dan Brown

Genre literature might be seen as the successor of the early modern kitap. Both fields share a focus on readers who are in search of accessible reading satisfaction.[96] The twentieth century love romance is a successor of the novels Madeleine de Scudéry, Marie de La Fayette, Aphra Behn, ve Eliza Haywood wrote from the 1640s into the 1740s. Modern macera romanı geri döner Daniel Defoe 's Robinson Crusoe (1719) and its immediate successors. Modern pornografi has no precedent in the chapbook market but originates in libertine and hazcı belles lettres, of works like John Cleland 's Fanny Tepesi (1749) and similar eighteenth century novels. Ian Fleming 's James Bond is a descendant of the anonymous yet extremely sophisticated and stylish narrator who mixed his love affairs with his political missions in La Guerre d'Espagne (1707). Marion Zimmer Bradley 's Avalon Sisleri etkilenir Tolkien, Hem de Arthur edebiyatı, including its nineteenth century successors. Modern korku kurgu also has no precedent on the market of chapbooks but goes back to the elitist market of early nineteenth century Romantik edebiyat. Modern popular science fiction has an even shorter history, from the 1860s.

The authors of popular fiction tend to advertise that they have exploited a controversial topic and this is a major difference between them and so-called elitist literature. Dan Brown, for example, discusses, on his website, the question whether his Da Vinci Şifresi is an anti-Christian novel.[97] And because authors of popular fiction have a fan community to serve, they can risk offending edebiyat eleştirmeni. However, the boundaries between popular and serious literature have blurred in recent years, with postmodernizm ve postyapısalcılık, as well as by adaptation of popular literary classics by the film and television industries.

JK Rowling, 2010

Crime became a major subject of 20th and 21st century genre novelists and suç kurgu reflects the realities of modern industrialized societies. Crime is both a personal and public subject: criminals each have their personal motivations; detectives, see their moral codes challenged. Patricia Highsmith 's gerilim filmleri became a medium of new psychological explorations. Paul Auster 's New York Trilogy (1985–1986) is an example of experimental postmodernist literature based on this genre.

Fantezi is another major area of commercial fiction, and a major example is J. R. R. Tolkien 's Yüzüklerin Efendisi (1954/55), a work originally written for young readers that became a major cultural artefact. Tolkien in fact revived the tradition of European epik literature in the tradition of Beowulf, the North Germanic Edda ve Arthurian Cycles.

Bilim kurgu, is another important type of genre fiction and it has developed in a variety of ways, ranging from the early, technological adventure Jules Verne had made fashionable in the 1860s, to Aldous Huxley 's Cesur Yeni Dünya (1932) about Western tüketimcilik ve Teknoloji. George Orwell 's Bin dokuz Yüz Seksen Dört (1949) deals with totalitarizm ve gözetim, among other matters, while Stanisław Lem, Isaac asimov ve Arthur C. Clarke produced modern classics which focus on the interaction between humans and machines. The surreal novels of Philip K Dick gibi Palmer Eldritch'in Üç Damgası explore the nature of reality, reflecting the widespread recreational experimentation with drugs and cold-war paranoia of the 60's and 70's. Gibi yazarlar Ursula le Guin ve Margaret Atwood explore feminist and broader social issues in their works. William Gibson, author of the cult classic Neuromancer (1984), is one of a new wave of authors who explore post-apocalyptic fantasies and sanal gerçeklik.

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ Britannica Online Ansiklopedisi [1] 2 Ağustos 2009'da erişildi
  2. ^ The Scarlet Letter: Bir Romantik
  3. ^ Melville described Moby Dick to his English publisher as "a romance of adventure, founded upon certain wild legends in the Southern Sperm Whale Fisheries," and promised it would be done by the fall. Herman Melville in Horth (1993), s. 163
  4. ^ William Harmon & C, Hugh Holmam, Edebiyat El Kitabı (7. baskı), s. 237.
  5. ^ Görmek A Glastonbury Romance.
  6. ^ Margaret Anne Doody, The True Story of the Novel. New Brunswick, NJ: Rutgers University Press, 1996, rept. 1997, s. 1. Retrieved 25 April 2014.
  7. ^ J. A. Cuddon, Dictionary of Literary Terms & Literary Theory, ed., 4th edition, revised C. E. Preston. London: Penguin, 1999, pp. 76o-2.
  8. ^ M.H. Abrams, Edebi Terimler Sözlüğü (7. baskı), s. 192.
  9. ^ "Essay on Romance", Nesir İşleri volume vi, p. 129, quoted in "Introduction" to Walter Scott's Quentin Durward, ed. Susan Maning. Oxford: Oxford University Press, 1992, p. xxv.
  10. ^ See also, Nathaniel Hawthorne's, "Preface" to The House of Seven Gables: A Romance, 1851. External link to the "Preface" below)
  11. ^ "Her Zaman 100 Roman". ZAMAN.
  12. ^ "To Kill a Mockingbird voted greatest novel of all time". Telgraf.
  13. ^ "The 100 best novels: No 8 – Frankenstein by Mary Shelley (1818)". Gardiyan.
  14. ^ "Hayy ibn Yaqzan | Encyclopedia.com". www.encyclopedia.com. Alındı 2020-05-02.
  15. ^ a b Merriam-Webster's Encyclopedia of Literature. Kathleen Kuiper, ed. 1995. Merriam-Webster, Springfield, Mass.
  16. ^ Doody (1996), pp. 18–3, 187.
  17. ^ Doody (1996), p. 187.
  18. ^ György Lukács The Theory of the Novel. A historico-philosophical essay on the forms of great epic literature [first German edition 1920], transl. by Anna Bostock (Cambridge, Massachusetts: The MIT Press, 1971).
  19. ^ "The Tale of Genji" Encyclopædia Britannica Online Academic Edition. Encyclopædia Britannica Inc.
  20. ^ Japonlar. Reischauer, Edwin O. Belknap Press. Cambridge, MA 1980. p. 49. ISBN  0-674-47178-4.
  21. ^ Identity in Asian Literature edited by Lisbeth Littrup. Richmond, Surrey: Curzon Press, 1996, p. 3.
  22. ^ Henderson, Jeffrey (2009). Longus: Daphnis and Chloe; Xenophon of Ephesus: Anthia and Habrocomes. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press: Loeb Classical Library. s.4. ISBN  978-0-674-99633-5.
  23. ^ "Printing press | History & Types".
  24. ^ Jon Mcginnis, Classical Arabic Philosophy: An Anthology of Sources, s. 284, Hackett Yayıncılık Şirketi,[ISBN eksik ].
  25. ^ Samar Attar, The Vital Roots of European Enlightenment: Ibn Tufayl's Influence on Modern Western ThoughtLexington Kitapları[ISBN eksik ].
  26. ^ Muhsin Mehdi (1974), "The Theologus Autodidactus of Ibn at-Nafis by Max Meyerhof, Joseph Schacht", Amerikan Şarkiyat Derneği Dergisi 94 (2), pp. 232–34. doi:10.2307/600915. JSTOR  600915.
  27. ^ The Improvement of Human Reason, exhibited in the life of Hai Ebn Yokdhan: written in Arabic above 500 Years ago, by Abu Jaafar Ebn Tophail [...] newly translated from the original Arabick, by Simon Ockley (London: W. Bray, 1711).
  28. ^ a b John Robert Morgan, Richard Stoneman, Greek fiction: the Greek novel in context (Routledge, 1994), Gareth L. Schmeling, and Tim Whitmarsh (hrsg.) The Cambridge companion to the Greek and Roman novel (Cambridge University Press 2008).
  29. ^ "Chivalric romance", Chris Baldick, ed., Oxford Edebiyat Terimleri Sözlüğü, 3. baskı. (Oxford University Press, 2008).
  30. ^ Görmek William Caxton 's preface to his 1485 edition.
  31. ^ C.S. Lewis, Atılan Görüntü, s. 9 ISBN  0-521-47735-2
  32. ^ ESTC notes 29 editions published between 1496 and 1785 ESTC search result
  33. ^ a b "Chapbooks: Definition and Origins". Massachusetts Teknoloji Enstitüsü. Alındı 19 Nisan 2015.
  34. ^ Nereden papazlar, chap, a variety of seyyar satıcı, which folks circulated such literature as part of their stock.
  35. ^ Spufford, Margaret (1984). The Great Reclothing of Rural England. Londra: Hambledon Press. ISBN  978-0-907628-47-7.
  36. ^ Leitch, R. (1990). "'Here Chapman Billies Take Their Stand': A Pilot Study of Scottish Chapmen, Packmen and Pedlars". Proceedings of the Scottish Society of Antiquarians 120. pp. 173–88.
  37. ^ See Rainer Schöwerling, Chapbooks. Zur Literaturgeschichte des einfachen Lesers. Englische Konsumliteratur 1680–1840 (Frankfurt, 1980), Margaret Spufford, Small Books and Pleasant Histories. Pleasant Fiction and its Readership in Seventeenth-Century England (London, 1981) and Tessa Watt, Cheap Print and Popular Piety 1550–1640 (Cambridge, 1990).
  38. ^ See Johann Friedrich Riederer German satire on the widespread reading of novels and romances: "Satyra von den Liebes-Romanen", in: Die abentheuerliche Welt in einer Pickelheerings-Kappe, cilt. 2 (Nürnberg, 1718) çevrimiçi baskı
  39. ^ Compare also: Günter Berger, Der komisch-satirische Roman und seine Leser. Poetik, Funktion und Rezeption einer niederen Gattung im Frankreich des 17. Jahrhunderts (Heidelberg: Carl Winter Universitätsverlag, 1984), Ellen Turner Gutiérrez The reception of the picaresque in the French, English, and German traditions (P. Lang, 1995), and Frank Palmeri, Satire, History, Novel: Narrative Forms, 1665–1815 (University of Delaware Press, 2003).
  40. ^ Bak onun Dom Carlos, nouvelle histoire (Amsterdam, 1672) and the recent dissertation by Chantal Carasco, Saint-Réal, romancier de l'histoire: une cohérence esthéthique et morale (Nantes, 2005).
  41. ^ Jean Lombard, Courtilz de Sandras et la crise du roman à la fin du Grand Siècle (Paris: PUF, 1980).
  42. ^ Daniel Defoe, Robinson Crusoe (Londra: William Taylor, 1719)
  43. ^ See Paul Scarron, The Comical RomanceXXI. Bölüm. "Which perhaps will not be found very Entertaining" (London, 1700) with its call for the new genre. çevrimiçi baskı
  44. ^ See [Du Sieur,] "Sentimens sur l'histoire" in: Sentimens sur les lettres et sur l'histoire, avec des scruples sur le stile (Paris: C. Blageart, 1680) çevrimiçi baskı and Camille Esmein's Poétiques du roman. Scudéry, Huet, Du Plaisir et autres textes théoriques et critiques du XVIIe siècle sur le genre romanesque (Paris, 2004).
  45. ^ "La Princesse de Clèves NOVEL BY LA FAYETTE","www.britannica.com",
  46. ^ "The Princess Of Cleves","www.espacefrancais.com",
  47. ^ Görmek Robert Ignatius Letellier, The English novel, 1660–1700: an annotated bibliography (Greenwood Publishing Group, 1997).
  48. ^ See the preface to The Secret History of Queen Zarah (Albigion, 1705)– the English version of Abbe Bellegarde, "Lettre à une Dame de la Cour, qui lui avoit demandé quelques Reflexions sur l'Histoire" in: Lettres curieuses de littérature et de morale (La Haye: Adrian Moetjens, 1702) çevrimiçi baskı
  49. ^ DeJean, Joan. The Essence of Style: How the French Invented Fashion, Fine Food, Chic Cafés, Style, Sophistication, and Glamour (New York: Free Press, 2005).
  50. ^ Warner, William B. Preface From a Literary to a Cultural History of the Early Novel In: Licensing Entertainment – The Elevation of Novel Reading in Britain, 1684–1750 University of California Press, Berkeley · Los Angeles · Oxford: 1998.
  51. ^ Cevasco, George A. Pearl Buck and the Chinese Novel, s. 442. Asian Studies – Journal of Critical Perspectives on Asia, 1967, 5:3, pp. 437–51.
  52. ^ Ian Watt's, Romanın Yükselişi: Defoe, Richardson ve Fielding'deki Çalışmalar (London, 1957).
  53. ^ The Rise of the Novel (Harmondsworth: Penguin Books, 1963), p. 10.
  54. ^ Görmek Jonathan Irvine Israel, Radical Enlightenment: Philosophy and the Making of Modernity 1650–1750 (Oxford University Press, 2002), pp. 591–599, Roger Pearson, The fables of reason: a study of Voltaire's "Contes philosophiques" (Oxford University Press 1993), Dena Goodman, Criticism in action: Enlightenment experiments in political writing (Cornell University Press 1989), Robert Francis O'Reilly, The Artistry of Montesquieu's Narrative Tales (University of Wisconsin., 1967), and René Pomeau and Jean Ehrard, De Fénelon à Voltaire (Flammarion, 1998).
  55. ^ Encyclopaedia Britannica [2].
  56. ^ Griffin, Robert J. (1961). "Tristram Shandy ve Dil". Üniversite İngilizcesi. 23 (2): 108–12. doi:10.2307/372959. JSTOR  372959.
  57. ^ See the preface to her Exilius (London: E. Curll, 1715)
  58. ^ Richard Maxwell ve Katie Trumpener, editörler, Romantik Dönemde Kurgunun Cambridge Arkadaşı (2008).
  59. ^ The elegant and clearly fashionable edition of Eserleri Lucian (London: S. Briscoe/ J. Woodward/ J. Morphew, 1711), would thus include the story of "Lucian's Ass", vol.1 pp. 114–43.
  60. ^ See Robert Darnton, Devrim Öncesi Fransa'nın Yasak En Çok Satanları (New York: Norton, 1995), Lynn Hunt, The Invention of Pornography: Obscenity and the Origins of Modernity, 1500–1800 (New York: Zone, 1996), Inger Leemans, Het woord is aan de onderkant: radicale ideeën in Nederlandse pornografische romans 1670–1700 (Nijmegen: Vantilt, 2002), and Lisa Z. Sigel, Governing Pleasures: Pornography and Social Change in England, 1815–1914 (January: Scholarly Book Services Inc, 2002).
  61. ^ Aphra Behn 's Love-Letters Between a Nobleman and His Sister (1684/ 1685/ 1687)
  62. ^ Pierre Daniel Huet, The History of Romances, çeviri. by Stephen Lewis (London: J. Hooke/ T. Caldecott, 1715), pp. 138–140.
  63. ^ See for the following: Christiane Berkvens-Stevelinck, H. Bots, P.G. Hoftijzer (eds.), Le Magasin de L'univers: The Dutch Republic as the Centre of the European Book Trade: Papers Presented at the International Colloquium, Held at Wassenaar, 5–7 July 1990 (Leiden/ Boston, MA: Brill, 1992).
  64. ^ Ayrıca şu makaleye bakın: Pierre Marteau for a profile of the European production of (not only) political scandal.
  65. ^ Görmek George Ernst Reinwalds Academien- und Studenten-Spiegel (Berlin: J.A. Rüdiger, 1720), pp. 424–427 and the novels written by such "authors" as Celander, Sarcander, and Adamantes at the beginning of the 18th century.
  66. ^ Jürgen Habermas, The Structural Transformation of the Public Sphere: An Inquiry Into a Category of the Bourgeois Society [1962], translated by Thomas Burger (MIT Press, 1991).
  67. ^ Bakın Eğlenceler pp. 74–77, Jane Barker's preface to her Exilius (London: E. Curll, 1715), and George Ernst Reinwalds Academien- und Studenten-Spiegel (Berlin: J.A. Rüdiger, 1720), pp. 424–27.
  68. ^ See Hugh Barr Nisbet, Claude Rawson (eds.), The Cambridge history of literary criticism, cilt. IV (Cambridge University Press 1997); and Ernst Weber, Texte zur Romantheorie: (1626–1781), 2 cilt. (München: Fink, 1974/ 1981) and the individual volumes of Dennis Poupard (et al.), Literature Criticism from 1400 to 1800: (Detroit, Mich.: Gale Research Co, 1984 ff.).
  69. ^ The Works of T. Petronius Arbiter [...] ikinci baskı [...] (London: S. Briscoe/ J. Woodward/ J. Morphew, 1710); The Works of Lucian,, 2 cilt. (London: S. Briscoe/ J. Woodward/ J. Morphew, 1711). Görmek The Adventures of Theagenes and Chariclia [...], 2 cilt. (London: W. Taylor/ E. Curll/ R. Gosling/ J. Hooke/ J. Browne/ J. Osborn, 1717),
  70. ^ August Bohse's (alias Talander) "Preface" to the German edition. (Leipzig: J.L. Gleditsch/ M.G. Weidmann, 1710).
  71. ^ See Geoffrey Galt Harpham, On the Grotesque: Strategies of Contradiction in Art and Literature, 2. baskı. (Davies Group, Publishers, 2006).
  72. ^ See Gerald Ernest Paul Gillespie, Manfred Engel, and Bernard Dieterle, Romantic prose fiction (John Benjamin's Publishing Company, 2008).
  73. ^ a b c The Bloomsbury Guide to English Literature, ed. Marion Wynne Davis. New York: Prentice Hall, 1990, p. 885.
  74. ^ The Bloomsbury Guide to English Literature, ed. Marion Wynne Davis, p. 884.
  75. ^ a b İngiliz Edebiyatının Norton Antolojisi, vol.2, 7th edition, ed. M.H. Abrams. New York: Norton, 2000, pp. 20–21.
  76. ^ See Mark Rose, Authors and Owners: The Invention of Copyright 3. baskı (Harvard University Press, 1993) and Joseph Lowenstein, The Author's Due: Printing and the Prehistory of Copyright (Chicago Press Üniversitesi, 2002)
  77. ^ Susan Esmann, "Die Autorenlesung - eine Form der Literaturvermittlung", Kritische Ausgabe 1/2007 PDF; 0,8 MB Arşivlendi 2009-02-24 de Wayback Makinesi.
  78. ^ Richard Altick ve Jonathan Rose'a bakın, The English Common Reader: A Social History of the Mass Reading Public, 1800-1900, 2. baskı. (Ohio State University Press, 1998) ve William St. Clair, Romantik Dönemde Okuyan Millet (Cambridge: CUP, 2004).
  79. ^ Bakınız: James Engell, Taahhüt edilen kelime: Edebiyat ve Kamusal Değerler (Penn State Press, 1999) ve Edwin M. Eigner, George John Worth (ed.), Romanın Viktorya dönemi eleştirisi (Cambridge: CUP Arşivi, 1985).
  80. ^ Gene H. Bell-Villada, Sanat İçin Sanat ve Edebiyat Hayatı: Politika ve Piyasalar Estetizmin İdeolojisini ve Kültürünü Şekillendirmeye Nasıl Yardımcı Oldu, 1790–1990 (Nebraska Press, 1996 Üniversitesi).
  81. ^ Arthur C. Benson, "Charles Dickens". Kuzey Amerika İncelemesi, Cilt. 676 (Mart 1912), s. 381–91.
  82. ^ Jane Millgate, "Bölgesel Romantizmin İki Versiyonu: Scott's Lammermoor'un Gelini ve Hardy'nin D'Urbervilles'den Tess. İngiliz Edebiyatı Çalışmaları, 1500–1900, Cilt. 17, No. 4, Ondokuzuncu Yüzyıl (Sonbahar, 1977), s. 729–38.
  83. ^ Lucasta Miller, Brontë Efsanesi. Londra: Vintage, 2002.
  84. ^ Edebiyat Terimleri Sözlüğü ve Edebiyat Teorisi, ed. J.A. Cuddon, 4. baskı, revize edilmiş C.E. Preston (1999), s. 761.
  85. ^ Edebi Terimler El Kitabı, 7. baskı, ed. Harmon ve Holman (1995), s. 450.
  86. ^ 19. yüzyılın tarihle karşılaşmalarının daha geniş bağlamı için bkz: Hayden White, Metahistory: Ondokuzuncu Yüzyıl Avrupa'sındaki Tarihsel Hayal Gücü (Baltimore: Johns Hopkins Üniversitesi, 1977).
  87. ^ Scott Donaldson ve Ann Massa'yı görün Amerikan Edebiyatı: Ondokuzuncu ve Yirminci Yüzyıl Başları (David ve Charles, 1978), s. 205.
  88. ^ Claire Parfait, Tom Amca'nın Kulübesinin Yayın Tarihi, 1852–2002 (Ashgate Publishing, Ltd., 2007).
  89. ^ Bkz. Erwin R. Steinberg (ed.) Modern romanda bilinç akışı tekniği (Port Washington, NY: Kennikat Press, 1979). Tekniğin Avrupa dışı kullanımı hakkında ayrıca bakınız: Elly Hagenaar / Eide, Elisabeth, "Modern Çin edebiyatında bilinç akışı ve özgür dolaylı söylem", Doğu ve Afrika Çalışmaları Okulu Bülteni, 56 (1993), s. 621 ve P.M. Nayak (ed.), İçeriye doğru yolculuk: Hint İngilizcesi kurgusunda bilinç akışı (Yeni Delhi: Bahri Yayınları, 1999).
  90. ^ Örneğin Susan Hopkins, Kız Kahramanlar: Popüler Kültürün Yeni Gücü (Annandale NSW :, 2002).
  91. ^ Kavadlo, Jesse (Sonbahar – Kış 2005). "Kendi Kendini İmha Etme Kurgusu: Chuck Palahniuk, Gizli Ahlakçı". Hala Karıştırıyor: Uluslararası Varoluş Edebiyat Dergisi. 2 (2): 7.
  92. ^ Bakınız: Charles Irving Glicksberg, Modern Amerikan Edebiyatında Cinsel Devrim (Nijhoff, 1971) ve onun Modern İngiliz Edebiyatında Cinsel Devrim (Martinus Nijhoff, 1973).
  93. ^ İlk anket için görün Brian McHale, Postmodernist Kurgu (Routledge, 1987) ve John Docker, Postmodernizm ve popüler kültür: kültürel bir tarih (Cambridge University Press, 1994).
  94. ^ Bkz Gérard Genette, Palimpsestler, çev. Channa Newman & Claude Doubinsky (Lincoln, NB: University of Nebraska Press) ve Graham Allan, Metinlerarasılık (Londra / New York: Routledge, 2000); Linda Hutcheon, Narsistik Anlatı. Meta Kurgusal Paradoksu (Londra: Routledge, 1984) ve Patricia Waugh, Meta Kurgu. Öz Bilinçli Kurgu Teorisi ve Uygulaması (Londra: Routledge 1988).
  95. ^ Sayfaya bakın Romantik Edebiyat İstatistikleri: Genel Bakış Arşivlendi 2007-12-23 Wayback Makinesi (16 Mart 2009'da ziyaret edildi) Amerika'nın Romantik Yazarları Arşivlendi 2010-12-03 de Wayback Makinesi ana sayfa. Alt sayfalar, 1998'den bu yana geçen yıllar için daha fazla istatistik sunmaktadır.
  96. ^ John J. Richetti Richardson'dan önceki Popüler Kurgu. Anlatı Kalıpları 1700–1739 (Oxford: OUP, 1969).
  97. ^ Dan Brown kendi İnternet sitesi 3 Şubat 2009'u ziyaret etti. Arşivlendi 16 Ocak 2009, Wayback Makinesi

daha fazla okuma

Roman teorileri

  • Bakhtin, Mikhail. Roman hakkında. Diyalojik Hayal Gücü: Dört Deneme. Ed. Michael Holquist. Trans. Caryl Emerson ve Michael Holquist. Austin ve Londra: University of Texas Press, 1981. [1930'larda yazılmıştır]
  • Burgess Anthony (1970). "Roman" - klasik Encyclopædia Britannica giriş.
  • Lukács, Georg (1971) [1916]. Roman Teorisi. Anna Bostock tarafından çevrildi. Cambridge: MIT Basın.
  • Madden, David; Charles Bane; Sean M. Flory (2006) [1979]. Romanın Bir İlkesi: Okuyucular ve Yazarlar İçin (gözden geçirilmiş baskı). Lanham, MD: Korkuluk Basın. ISBN  978-0-8108-5708-7. 50'den fazla türün öncü tipolojisinin ve tarihinin güncellenmiş baskısı; tür ve teknik indeksi ve ayrıntılı kronoloji.
  • McKeon, Michael, Roman Kuramı: Tarihsel Bir Yaklaşım (Baltimore: Johns Hopkins University Press, 2000).

Romanın tarihi

  • Armstrong, Nancy (1987). Arzu ve Yerli Kurgu: Romanın Siyasi Tarihi. New York: Oxford University Press. ISBN  978-0-19-504179-8.
  • Burgess Anthony (1967). Şimdi Roman: Bir Öğrencinin Çağdaş Kurgu Rehberi. Londra: Faber.
  • Davis, Lennard J. (1983). Gerçek Kurgular: İngiliz Romanının Kökenleri. New York: Columbia Üniversitesi Yayınları. ISBN  978-0-231-05420-1.
  • Doody, Margaret Anne (1996). Romanın Gerçek Hikayesi. New Brunswick, NJ: Rutgers University Press. ISBN  978-0-8135-2168-8.
  • Heiserman, Arthur Ray. Romandan Önce Roman (Chicago, 1977) ISBN  0-226-32572-5
  • McKeon, Michael (1987). İngiliz Romanının Kökenleri, 1600–1740. Baltimore: Johns Hopkins Üniversitesi Yayınları. ISBN  978-0-8018-3291-8.
  • Mentz Steve (2006). Erken modern İngiltere'de satılık romantizm: düzyazı kurgunun yükselişi. Aldershot: Ashgate. ISBN  0-7546-5469-9
  • Moore Steven (2013). Roman: Alternatif Bir Tarih. Cilt 1, Başlangıçlardan 1600'e: Devam, 2010. Cilt. 2, 1600–1800: Bloomsbury.
  • Müller, Timo (2017). Yirminci ve Yirmi Birinci Yüzyılların Amerikan Romanı El Kitabı. Boston: de Gruyter.
  • Fiyat Leah (2003). Antoloji ve Romanın Yükselişi: Richardson'dan George Eliot'a. Londra: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-53939-5. itibaren Leah Fiyat
  • Relihan, Constance C. (ed.), Elizabeth dönemi kurgularını çerçevelemek: erken modern anlatı düzyazısına çağdaş yaklaşımlar (Kent, Ohio / Londra: Kent State University Press, 1996). ISBN  0-87338-551-9
  • Roilos, Panagiotis, Amphoteroglossia: Onikinci Yüzyıl Ortaçağ Yunan Romanının Şiirselliği (Cambridge, Mass .: Harvard University Press, 2005).
  • Rubens, Robert, "Yüz yıllık kurgu: 1896'dan 1996'ya. (Yirminci Yüzyılda İngiliz Romanı, bölüm 12)." Contemporary Review, Aralık 1996.
  • Schmidt, Michael, Roman: Bir Biyografi (Cambridge, MA: Belknap Basın, 2014).
  • Watt, Ian (1957). Romanın Yükselişi: Defoe, Richardson ve Fielding'deki Çalışmalar. Berkeley: Los Angeles Üniversitesi Yayınları.

Dış bağlantılar