Varanasi'de Müzik - Music in Varanasi - Wikipedia

Ayrıldı: Ravi Shankar Varanasi'nin ikonik Sitar ödül alan oyuncu Bharat Ratna; sağ: Bismillah Khan, Shehnai maestro Varanasi, Vikash Maharaj Sarod Maestro Yash Bhati & Karmveer Ödülü.

İçinde müzik Varanasi eski zamanlara bağlı bir gelenek Pauranik efsaneler. Kral Shiva Bu şehri kurduğu bildirilen, müzik ve dans formlarını geliştirmesiyle tanınır. Legend aynı zamanda Renu, adaçayı oğlu Vishvamitra ve Mahagobind müzik geleneğinin habercisiydi Kashi (Varanasi) periler (Apsaras ), Gandharvas ve Kinnaras bu sanat formunun geleneksel uygulayıcılarıydı ve aziz Chaitanya ve Vallabhacharya Varanasi'de bu müzik geleneğini yaymanın öncüleriydi.[1] Varanasi'nin önemli müzisyenleri arasında ikonik sitar oyuncusu yer alıyor Ravi Shankar, Shehnai maestro Bismillah Khan ve şarkıcı Girija Devi. Varanasi, Yaratıcı Şehirler Ağı altında UNESCO "Müzik Şehirleri" nin küresel çoğunluğuna katıldı.[2] Yaratıcı şehirler ağının müzik kategorisinde seçilen Varanasi, bu antik şehrin zengin müzik mirasını açıkça ifade ediyor.

Tarih

Ayrıldı: Ravidas öne sürülen Ravidassia dini hareketi; sağ: Gosvami Tulsidas.

Heykelciklerin arkeolojik buluntuları Apsaras müzik aleti çalmak, müziğin Varanasi için uzun süredir önemli olduğunu gösteriyor.[1] Ortaçağda Vaishnava Bhakthi hareketi ülke çapında süpürüldü. Edebiyat, Kashi Krallığı Varanasi'yi merkezlemek müzik için önemli bir merkezdi. Ünlü aziz müzisyenleri Surdas, Kabir, Ravidas, Meera ve Tulsidas.[1]

Adanmışlık müziğinin müzik kültürü, yeni dönemlerde Varanasi'ye nüfuz etti.Vaishnava kutsal adamların adanmış şarkılar söyledikleri hareket, insanları Bhakthi hareketinin kıvrımına çekti.[3]

Monarşik kuralı sırasında Govind Chandra 16. yüzyılda Dhrupad şarkı söyleme tarzı kraliyet himayesini aldı ve diğer ilgili müzik türlerine yol açtı. Dhamar, Hori ve Chaturanga. Müslüman hükümdarlar altında, Awadhlı Nawab, Kashi'nin Nirgun şarkıcıları yalnızca Assarwari "Ghunghat ke pat Khol" şarkısı, aynı zamanda Ganj Nehri üzerinde yüzen teknelerde düzenlenen festivaller gibi şarkı konserlerini de popüler hale getirdi. Popüler festivallerden bazıları, bugün bile devam eden bir gelenek olan Jhoola, Jhoomar, Kajri, Birha, Dangal ve Gulab Bari idi. Müslüman sanatçılar tarafından popüler hale getirilen şarkı stillerinden biri Shori Miyan, Gammu Khan ve Shade Khan bu dönemde Tappa şarkı şekli.[1]

Son zamanlarda, vesayet başkanı Varanasi'li Kashi'li Maharajas, özellikle Maharaj Prabhu Narayan Singh, müziği korudu. Esnasında Moghal İmparatoru Bahadur Şah II saltanatının ünlü müzisyenleri Waris Ali, Ekber Ali, Nisar Han, Sadık Ali ve Aşık Ali Han'dı. Basat Han'ın oğulları Ali Mohammad ve Ali Bux, Kashi Kraliyet sarayının "mücevherleri" olarak selamlandı. Bu süre zarfında gelişen yerel müzik tarzları Banarasi Thumri, Dadra, Chaiti, Hori, Bhairavi, Kajri, Tarana, Ghato ve çok daha fazlasıydı. Ayrıca Tirwat, Sadra, Khamsa, Lavni, Chaturang, Sargam, Ragmala, Kirtan, Qauwali, Kathagayan, Bhajan ve Ramayan kirtan gibi yeni formlar oluşturuldu.[1] İki yüz yıl önce Pandit Ram Sahai, Benares gharana of tabla ve bu tür içinde önemli müzisyenler arasında Kishan Maharaj, Samta Prasad, Kumar Bose ve Samar Saha.[4] Bir sınıf müzisyen, Gandharva, kızlarını müzik ve dans konusunda eğitin.[5]

Gelişen Varanasi Müzik Okulu, Lucknow stil (gharana ) ve ayrıca yerel halk geleneklerini aşılamıştır. Chaiti ve Kajri. Bu müzik türü hızla yayıldı. Kendi başına adanmış bir müzik şarkıcısı azizi olan Shankara Deva, beste yapmada etkili oldu Bhakthi şarkılar.[6] Varanasi'nin bir fahişe mezhebi olan Biajis, Varanasi'deki Hindustani müziği ve dans geleneklerini sürdürmek ve bunlara katkıda bulunmakla tanınır.[7]

Önemli müzisyenler ve müzikologlar

Girija Devi Thumris'in ünlü klasik şarkıcısı Varanasi'nin

Hindistan'ın en yetenekli müzisyenlerinden birkaçı Varanasi'den selamladı / selamladı. Pandit Ravi Shankar ünlü sitar sanatçısı ve müzikolog Bharat Ratna, ülkenin en yüksek sivil ödülü Varanasi'nin yerlisiydi.[8] Üstad Bismillah Han ikonik Shehnai Bharat Ratna ile de onurlandırılan maestro da Varanasi'den geldi.[1] Jotin Bhattacharya, Pandit Vikash Maharaj, ikonik Sarod maestros ve Baba'nın öğrencisi Allauddin Khan Varanasi'den de geliyor. Mian Tansen , Babür imparatorunun müzisyeni Ekber Mahkemesi Varanasi'de doğmuş olabilir.[4]

Girija Devi, klasik şarkıcısı Thumris (yarı klasik Hint müziği), Varanasi'de doğdu ve müziğin saygınlık ve takdir statüsüne yükseltilmesinde etkili oldu.[9]Dikkate değer müzikologlar Varanasi'den Prem Lata Sharma[10] ve Jayadeva Singh.[11]

Müzik Enstrümanları

Varanasi'nin en önemli müzik aletleri sitar ve shehnai.[12]Sadece değil tabla (Hindistan'ın vurmalı çalgısı olan iki küçük davul seti) ama aynı zamanda sitar Varanasi'de satın almak iyidir. Durumunda sitar, yerel bir sanatçıyı doğrulamak ve danışmak için yapıldıkları ahşap önemlidir. Yapılmış aletler Mango ağacı ahşap, kalitesiyle yapılanlara göre daha düşüktür tik ağacı veya olarak bilinen bir bitki ağacından vijyasar.[13]

Festivaller

Hindustani klasik müziğinin bir müzik festivali olan Drupad Festivali 3 gün boyunca Tulsi Ghat her yıl Mart / Nisan aylarında,[14] süre Sankat Mochan Sangeet Samaroh Nisan ve Mayıs aylarında yapılır. Dini bayramlar sırasında diğer müzik festivalleri düzenlenir. Kartik Purnima (Kasım), Buddha Purnima (Mayıs) ve Shivaratri (Mart).[4] Bir Uluslararası Müzik Merkezi Ashram yeni yetişen sanatçıların klasik müziğinin düzenli olarak yapıldığı Varanasi'de.[8]

Referanslar

  1. ^ a b c d e f "Varanasi Müziği". Varanasi City.com. Alındı 30 Mayıs 2013.
  2. ^ https://en.unesco.org/creative-cities/creative-cities-map
  3. ^ Maheswar Neg (1980). Assam'da Vaiṣṇava İnanç ve Hareketinin Erken Tarihi: Śaṅkaradeva ve Onun Zamanları. Motilal Banarsidass. s. 276–. ISBN  978-81-208-0007-6. Alındı 30 Mayıs 2013.
  4. ^ a b c Hindistan: Kalmak, Yemek Yemek ve Keşfetmek İçin Mükemmel Yerler. Zaman aşımı. 2010. s. 262–. ISBN  978-1-84670-164-1.
  5. ^ Shastri, A.M. (1 Ocak 1996). Damodara Gupta'nın Kuttanimata'sında Görüldüğü Gibi Hindistan. Motilal Banarsidass Yayıncılık. s. 217–. ISBN  978-81-208-1336-6.
  6. ^ Bigamudre C. Deva (1 Ocak 1995). Hint müziği. Hindistan Kültürel İlişkiler Konseyi. s. 64–. ISBN  978-81-224-0730-3. Alındı 30 Mayıs 2013.
  7. ^ BruynBain 2010, s. 211.
  8. ^ a b Bruyn, Pippa de; Bain, Keith; Allardice, David; Shonar Joshi (18 Şubat 2010). Frommer's India. John Wiley & Sons. s. 470–. ISBN  978-0-470-64580-2. Alındı 30 Mayıs 2013.
  9. ^ Broughton, Simon; Ellingham, Mark; Trillo Richard (2000). Dünya Müziği Cilt 2 Latin ve Kuzey Amerika Karayip Hindistan Asya ve: Pasifik Kaba Kılavuz. Kaba Kılavuzlar. s. 91–. ISBN  978-1-85828-636-5. Alındı 30 Mayıs 2013.
  10. ^ Dava, Margaret H. (4 Nisan 2000). Krishna'yı Görmek: Vrindaban'da Bir Brahman Ailesinin Dini Dünyası: Vrindaban'da Bir Brahman Ailesinin Dini Dünyası. Oxford University Press, ABD. s. 105–. ISBN  978-0-19-535153-8.
  11. ^ Kuppuswamy, Gowri; Hariharan, Muthuswamy (1979). Hint müziği üzerine okumalar. Üniversite Kitap Evi. s. xi.
  12. ^ Bhatia, Suresh (2008). Sarnath, Varanasi ve Kausambi: Bir Hacı Kılavuzu Kitabı. Indica Books. ISBN  978-81-86569-77-1.
  13. ^ Singh, Sarina (15 Eylül 2010). Lonely Planet Hindistan. Yalnız Gezegen. s. 451–. ISBN  978-1-74220-347-8. Alındı 31 Mayıs 2013.
  14. ^ BruynBain 2010, s. 145.

Kaynakça