Nashville (film) - Nashville (film) - Wikipedia

Nashville
Nashville (film afişi) .jpg
Tiyatro yayın posteri
YönetenRobert Altman
Yapımcı
Tarafından yazılmıştırJoan Tewkesbury
Başrolde
Bu şarkı ... tarafındanRichard Baskin
SinematografiPaul Lohmann
Tarafından düzenlendi
  • Dennis M. Hill
  • Sidney Levin
Üretim
şirket
Tarafından dağıtıldıParamount Resimleri
Yayın tarihi
  • 11 Haziran 1975 (1975-06-11)
Çalışma süresi
160 dakika
ÜlkeAmerika Birleşik Devletleri
Dilingilizce
Bütçe2,2 milyon $[1]
Gişe10 milyon $[2]

Nashville bir 1975 Amerikalı hiciv müzikal topluluk komedi-drama filmi yöneten Robert Altman. Film, olayda yer alan çeşitli insanları ülke ve kilise müziği işletmeler Nashville, Tennessee, beş günlük bir süre boyunca, bir gala konserine kadar popülist Bir yabancı, Değiştirilen Taraf için Başkanlığa aday.

Nashville genellikle kapsamı ile dikkat çekmektedir. Film 24 ana karakter, bir saatlik müzikal sayılar ve birden fazla hikaye içeriyor. Onun büyük topluluk kadrosu içerir David Arkin, Barbara Baxley, Ned Beatty, Karen Siyah, Ronee Blakley, Timothy Brown, Keith Carradine, Geraldine Chaplin, Robert DoQui, Shelley Duvall, Allen Garfield, Henry Gibson, Scott Glenn, Jeff Goldblum, Barbara Harris David Hayward, Michael Murphy, Allan F. Nicholls, Dave Peel, Cristina Raines, Bert Remsen, Lily Tomlin, Gwen Welles, ve Keenan Wynn.

İçin senaryo Nashville Altman'ın ortak çalışanı tarafından yazılmıştır Joan Tewkesbury, kısmen şehri ziyaret eden ve yerel müzik endüstrisini gözlemleyen bir yabancı olarak deneyimlerine dayanıyor. Altman, çekimler sırasında çok sayıda ek sahne ve olay örgüsü oluştursa da, yaşadığı birkaç olay bitmiş filmde yer alıyor. Film 1974'te Nashville'de çekildi.

Nashville tarafından serbest bırakıldı Paramount Resimleri 1975 yazında ve büyük ölçüde olumlu eleştirilere açıldı. Topladı çok sayıda övgü beş dahil Akademi Ödülü için kazanan adaylar En İyi Orijinal Şarkı Carradine pisti için "Ben Kolayım ". Film toplam 11 aday gösterildi. Altın Küre Ödülleri, bugüne kadar bir filmin aldığı en yüksek aday sayısı.

Amerika Birleşik Devletleri'nde koruma için seçildi Ulusal Film Sicili 1992'de[3][4] artık Altman'ın magnum opus,[5][6] ve biri tüm zamanların en iyi filmleri.

Arsa

Hal Philip Walker, Yedek Parti adayı 1976 Amerika Birleşik Devletleri başkanlık seçimi, varır Nashville bağış toplama galası için. Bu arada, ülke süperstarı Haven Hamilton, İki yüzüncü yıl. Opal için bir belgesel üzerinde çalıştığını iddia eden bir İngiliz kadın BBC, oturumları dinlemeye çalışır. O günün ilerleyen saatlerinde, taşralı şarkıcı Barbara Jean bir yanık kazasının ardından Nashville'e döner ve Berry Tarlası Haven ve arkadaşı, bir gece kulübü sahibi olan Lady Pearl dahil olmak üzere yerel sektör seçkinleri tarafından. Ayrıca mevcut Pfc. Barbara Jean'e takıntılı olan Glenn Kelly ve evli çift Bill ve Mary ile bir albüm yapmak için kasabaya gelen gitarist Tom'dan oluşan popüler bir halk üçlüsü. Bu arada, Martha, bir genç grup arkadaşı "L.A. Joan" adıyla gitmek, amcası Bay Green tarafından havaalanında karşılanır; ölmekte olan teyzesi Esther'i ziyarete geldi, ancak gizlice müzisyenlerin peşine düşmeyi planlıyor. Havaalanındaki kafede, Afrikalı-Amerikalı aşçı Wade Cooley ve Sueleen adlı garson iş arkadaşı, şarkıcı olma arzularını tartışıyor.

Asfaltta, Barbara Jean yere yığılır ısı bitkinliği ve katılanlar havalimanından sadece bir aracın ardından mahsur kalmak için ayrılıyorlar. yığmak oluşur. Kargaşa sırasında, hevesli bir country şarkıcısı olan Winifred, kocası Star'dan kaçar; Star daha sonra şehre yeni gelen Kenny Frasier'i bir keman kutusu ile gezdirir. Opal, beyaz Linnea Reese ile röportaj yapmak için trafik sıkışıklığından yararlanıyor Müjde şarkıcı ve Afro-Amerikan country şarkıcısı Tommy Brown. O gece Sueleen, Lady Pearl'ün kulübünde açık bir mikrofonda sahne alır ve şarkı söyleme yeteneği yoktur. Bu sırada Linnea'nın kocası Del, Walker'ın siyasi organizatörü John Triplette'i akşam yemeğine davet eder. Yemek boyunca, Linnea esas olarak ikisiyle iletişim kurmaya odaklanır. SAĞIR çocuklar. O günün erken saatlerinde Linnea ile yolları kesişen Tom, Linnea'ya randevu sormak için evi arar, ancak Linnea onu caydırır. Büyüleyici şarkıcı Connie White, o gece, Barbara Jean'in yerine konser veriyor. Grand Ole Opry. Mary, otelde Tom ile seks yapmak yerine Connie'nin performansını Bill'in dehşetine kaçırır. Hastanede Barbara Jean, müdürü kocası Barnett ile Connie'nin yerini alması konusunda tartışır ve onu başka bir sinir krizi geçirmekle suçlar.

Pazar sabahı Lady Pearl, Wade ve Sueleen bir Katolik ayinine katılırken, Linnea bir koroda şarkı söyler. siyah Baptist kilise. Hastane şapelinde Barbara Jean şarkı söylüyor "Bahçede" tekerlekli sandalyesinden iken Bay Green, Pfc. Kelly ve diğerleri izliyor. Opal, büyük bir araba hurdalığından geçerek gözlemlerini bir kayıt cihazına kaydeder. Haven, Tommy ve aileleri, Winifred'in küçük bir sahnede başarısızlıkla şarkı söylemeye çalıştığı stok araba yarışlarına katılır. Bill ve Mary, otel odalarında tartışırlar ve onları galada performans göstermeleri için işe alan Triplette tarafından kesintiye uğrarlar.Bu sırada Tom, şoför Norman'ı ona uyuşturucu puanı vermeye çalışır.

Barbara Jean taburcu olduktan sonra, Opryland USA bu, şarkılar arasında gidip gelirken sahneden çekilmesiyle sonuçlanıyor. Kötü performansını düzeltmek için Barnett, Walker'ın galasında performans sergilemeye söz verir. Martha ise amcasının evinde bir oda kiralayan Kenny'nin keman davasını araştırmaya çalıştığı sırada sinirlenir. O gece Lady Pearl'ün kulübünde Linnea, Martha, Bill, Mary, Opal, Norman ve Wade açık bir mikrofona katılanlar arasındadır. Tom şarkı söylüyor "Ben Kolayım "ve Linnea, seviştikleri odasına geri döner. Bu arada, Walker'ın tamamı erkek olan bir bağış toplama etkinliğinde, Sueleen kötü şarkı söylediği için sahneden yuhalanır; Del ve Triplette, onu bir striptiz Galada bir yer karşılığında. Sarhoş bir Del daha sonra Sueleen'e gelir, ancak Wade tarafından kurtarılır.

Ertesi sabah, sanatçılar ve izleyiciler bir araya geldi Parthenon Walker'ın gala konseri için. Dizide Haven, Barbara Jean, Linnea ve korosu, Mary ve Tom ve Sueleen; Winifred şarkı söylemeyi umarak gelir. Bu arada, Bay Green ve Kenny, Esther teyzesinin cenazesine katılamayan Martha'yı aramak için galaya gelir ve beraberindeki Bill'i bulur. Barbara Jean'in seti sırasında Kenny keman çantasından bir silah çıkarır ve sahnede ateş etmeye başlar. Bir mermi Haven'ın kolunu sıyırır, ancak Barbara Jean ciddi şekilde yaralanır. Pfc. Kaos patlak verirken Kelly, Kenny'yi etkisiz hale getirir. Barbara Jean sahneden kanıyor ve bilinçsizce taşınıyor, Haven ise kalabalığı şarkı söylemeye teşvik ederek sakinleştirmeye çalışıyor ve "Bu Dallas değil ". Yakın dövüşte Winifred'e mikrofonu verilir ve Linnea'nın müjde korosunun da katıldığı" Beni Endişelenme "şarkısını söylemeye başlar.

Oyuncular

Başlıca karakterler

  • David Arkin Norman olarak, Nashville'de kaldıkları süre boyunca Bill, Mary ve Tom'u sürmek için işe alınan bir şoför. Kendisinin arkadaşları ve sırdaşları olduğuna inansa da, onu sadece işe alınan yardım olarak görüyorlar.
  • Barbara Baxley Haven Hamilton'un bluegrass kulübünü yöneten arkadaşı Lady Pearl olarak. Filmin çoğunda sarhoş görünüyor ve Kennedy'ler ve onun Katoliklik.
  • Ned Beatty Delbert "Del" Reese olarak, iyi yaşlı çocuk Mücadele eden bir evlilik ve başıboş bir gözle. Haven Hamilton'ın avukatı ve Walker kampanyasının yerel organizatörü.
  • Karen Siyah Connie White, büyüleyici bir country şarkıcısı ve Barbara Jean'in rakibi olarak.
  • Ronee Blakley Nashville'in sevgilisi olarak kabul edilen duygusal açıdan kırılgan bir country şarkıcısı Barbara Jean olarak.
  • Timothy Brown Grand Ole Opry'de sahne alan Afrikalı Amerikalı şarkıcı Tommy Brown olarak.[7]
  • Keith Carradine Tom Frank olarak folk rock üçlü Bill, Mary ve Tom. Kendini solo bir sanatçı olarak yeniden keşfetmenin peşinde, Nashville'e vardığında Bill ve Mary ile yollarını ayırır ve Opal ve Linnea aşkları.[8]
  • Geraldine Chaplin Opal olarak, tuhaf, ünlü takıntılı, konuşkan BBC Radyo muhabir. Müzik işine dışarıdan bir bakış açısı sağlar ve karakterlerin her biriyle karşılaştıkça izleyici için bir vekil görevi görür.[9]
  • Robert DoQui Wade Cooley, havaalanı restoranında bir aşçı ve Sueleen'in bir arkadaşı ve koruyucusu olarak. Şöhret arayışında yararlanmaması için onu şarkı söyleme sınırlarının farkına varmaya çalışır.[10]
  • Shelley Duvall Bay Green'in yeğeni Martha olarak. İsmini "L.A. Joan" olarak değiştiren Martha, görünüşte ölmekte olan Esther Teyzesini ziyaret etmek için Nashville'e gelmiştir, ancak tüm zamanını çeşitli erkek müzisyenlerin peşine düşerek geçirmektedir.
  • Allen Garfield Barnett, Barbara Jean'in kocası ve yöneticisi olarak. Karısının sağlığı ve kariyeri konusunda çok endişeli görünüyor.
  • Henry Gibson Haven Hamilton olarak, a Çıplak takım -Grand Ole Opry'nin giyen yıldızı. Politik tutkuları filmin olay örgüsünde çok önemli bir rol oynuyor.
  • Scott Glenn Pfc olarak. Glenn Kelly, bir Vietnam Savaşı Nashville'e Barbara Jean'in performansını izlemeye gelen emektar. Kısa süre önce bir yangından kurtuldu ve hayranı olan annesinin onu çıkarıp hayatını kurtaran kişi olduğunu iddia ediyor.[11]
  • Jeff Goldblum Sessiz Üç Tekerlekli Bisiklet Adamı olarak. Uzun, alçak üç tekerlekli motosikletini her yere sürüyor ve filmdeki sahneler için yapısal bir bağlayıcı görevi görüyor.[12]
  • Barbara Harris Winifred (veya Albuquerque), öfkeli kocası Star'dan kaçan hevesli bir şarkıcı-söz yazarı olarak. Dağınık görünüşüne ve tekrar eden başarısızlıklarına rağmen, en ciddi anda şarkı söyleme yeteneğini ve zihnin varlığını ortaya çıkarır.[13]
  • David Hayward, bir keman kutusu taşıyan ve Bay Green'den bir oda kiralayan ve filmin finalinde Barbara Jean'i vuran yalnız bir kişi olan Kenny Frasier rolünde.
  • Michael Murphy Walker'ın başkanlık kampanyası için akıcı konuşan, ikiyüzlü bir danışman olan John Triplette olarak. Nashville yerlilerinin çoğunu bir dereceye kadar küçümsemeyle görüyor ve onlarla yalnızca Walker kampanyasına getirebilecekleri tanıtım için ilgileniyor.
  • Allan F. Nicholls Bill, halk üçlülerinden Bill, Mary ve Tom olarak. Mary ile evli. Film sırasında evliliği bir Aşk üçgeni belirginleşir.
  • Dave Peel, Haven Hamilton'ın yumuşak dilli oğlu Bud Hamilton olarak. Harvard Hukuk Fakültesi mezunu, babasının iş ilişkilerini yönetiyor. Opal'a kendisi de şarkıcı olmak istediğini ancak babasının buna izin vermediğini özel olarak itiraf ediyor.
  • Cristina Raines halk üçlülerinden biri olan Mary, Bill, Mary ve Tom. Bill ile evli ama Tom'a aşık.[14]
  • Bert Remsen Star olarak, kaçak karısı Winifred'in peşinden koşan huysuz bir adam.
  • Lily Tomlin Linnea Reese, bir gospel şarkıcısı, Delbert Reese'in karısı ve iki sağır çocuğun sevgi dolu annesi olarak.
  • Gwen Welles Sueleen Gay olarak, havalimanındaki yemek masasında güzel ama saf genç bir garson ve yeteneksiz, hevesli bir country şarkıcısı. Şarkı söyleme yeteneğinden yoksun olduğunu ve karşılaştığı kişilerin gizli sebeplerini tanımayı reddetmesi başını belaya sokar.
  • Keenan Wynn Bay Green, Martha'nın yaşlanan amcası olarak. Karısı ölüyor ve filmi Martha'nın onu ziyaret etmesi için harcıyor.
  • Thomas Hal Phillips Galayı düzenleyen başkan adayı Hal Phillip Walker olarak. Filmde hiç görülmüyor, sadece megafon ve radyo yayını ile duyuluyor.

Küçük karakterler

  • Richard Baskin Filmin müzik süpervizörü, filmde icra edilen birkaç şarkıyı yazdı. Frog olarak bir kamera hücresi var, oturum müzisyeni, birkaç sahnede ortaya çıkıyor.
  • Merle Kilgore Trout olarak, Sueleen Gay'e bir şarkıcı olarak büyük molası verdiğine inandığı bir açık mikrofon yetenek gecesi olan bir kulübün sahibi.

Var minyatür görünüşe tarafından Elliott Gould, Julie Christie, Vassar Clements ve Howard K. Smith, hepsi kendi başına oynuyor. Altman onları eklediğinde Gould ve Christie Nashville'den geçiyorlardı. Altman, filmin başında Haven Hamilton'un "200 Years" şarkısını üreten görünmeyen yapımcı Bob'u canlandırıyor. Hamilton, Frog'un beceriksiz piyano çalmasından rahatsız olduğunda hoparlörden duyulabilir.

Analiz ve temalar

1995 yılında yayınlanan bir akademik makalede American Quarterly, Paul Lauter, Amerikan Çalışmaları profesörü, Trinity Koleji, filmi "postyapısalcı bir teorik metin" ile karşılaştırdı ve "çelişkiye davet ediyor, gerçekten de değer veriyor, ve kapanışa direnmek için tasarlanmış görünüyor."[15] Sonuç olarak, "filmin yorumları son derece farklı ve değerlendirmeler çelişkili" diye açıkladı.[15]

Siyasi içerik

Film akademisyenleri Yoram Allon, Del Cullen ve Hannah Patterson anlatıyor Nashville "Amerikan kültüründe hırs, açgözlülük, yetenek ve politikanın destansı bir incelemesi olarak, ülke ve batı müzik şirketlerinin Amerikan toplumunun bir mikrokozmosu olarak hizmet ediyor."[16] Ray Sawhill Salon filmi 1970'lerin siyasi ikliminin bir yansıması olarak görüyor ve filmin "filmin bir parçası olarak karşımıza çıktığını" yazıyor. Yeni Gazetecilik; gibi Norman Mailer 'nin kongre ve mitinglerden raporları. Altman, Nashville'i mecazi olarak kullanıyor - gerçekten siyasetten bahsediyor. Keşke bunu bu kadar açık yapmasaydı. Dallas'a bir referans var ve Kennedy'ler filmin onsuz da yapabileceği bazı kırmızı-beyaz-mavi görsel ipuçları. Yine de sonuç, dönemin huzursuz politik ruhunun bir röntgeni. Ortaya koyduğu şey, bir sinir krizinden kendini toparlamaya çalışan bir ülke. "[17]

Ünlü

Sawhill, filmin "kendini ünlülerle çılgına çeviren popülist bir kültür" ile meşgul olduğunu öne sürüyor ve Nashville'i "taşra New York veya Hollywood, kültürün kendi imajını ürettiği yerlerden biri olarak. "[17] Bunun kanıtı olarak mevcut olan çeşitli kayıt ve iletişim cihazlarından alıntı yapıyor: "kablolar, telefonlar, dahili telefon sistemleri, kameralar, mikrofonlar, hoparlörler - her yerde görünüyor; reklam ve şöhret mekanizması da öyle. Şehrin kendi kendini kaydetmesini izliyoruz. Kendine dönüyor ve bu imajı kendisine pazarlıyor. Kültürün kendisiyle olan konuşmasını dinliyoruz. İnsanların kendilerini nasıl görmek istediklerine ve kendilerini nasıl satmak istediklerine karar verdiklerini izliyoruz. "[17]

Üretim

Senaryo

"[Connie White ve Barbara Jean] Nashville rekabetlerinin kişileştirilmesi ... Nashville müziğinin kadınlarının neye benzemesini istediği şeyin prototipi. Tammy Wynette. Dolly [Parton]. Bu kadınlar sert ama tanrım dine inanıyorlar. Dolly sabahın dördünde şarkılarını yazıyor ve dualarını söylüyor ve bu konuda sana saçmalama yapmıyor. Bu kadınlarda büyük bir yürek var. "

—Connie White ve Barbara Jean temelinde senarist Tewkesbury[18]

Orijinal senaryo Nashville tarafından yazıldı Joan Tewkesbury, Altman ile birçok filminde işbirliği yapmış olan McCabe ve Bayan Miller (1971) ve Bizim gibi Hırsızlar (1974).[19] Altman'a filmini çekmeden önce Nashville setinde bir film önermişti. McCabe ve Bayan Miller; ortamla ilgilenmeye başladı ve 1973 sonbaharında bölgeyi ve vatandaşlarını gözlemlemesi için Tewkesbury'yi Nashville'e gönderdi.[20] Tewkesbury'nin gezisinin günlüğü senaryonun temelini oluşturdu ve otoyol kazası gibi birçok gözlem bitmiş filme dahil oldu.[21] Bununla birlikte, çoğu Altman projesinde olduğu gibi, diyalogların çoğu, karakterlerin ve olay örgüsünün eylemlerini dikte eden bir "taslak" olarak hareket eden senaryo ile doğaçlama yapıldı.[22]

Tewkesbury'de eğitmen olarak çalışıyordu. Güney Kaliforniya Üniversitesi, senaryosunu birkaç kez yeniden yazdı.[23] Orijinal taslakta film, Nashville'e varmadan önce New York'ta sokakta Tom'un oynadığı bir sahneyle açıldı.[24] Tewkesbury, müzik endüstrisinin coğrafi olarak "parçalanmış" gözlemlerine dayanarak filmi yazmak için kısmen ilham almıştı. Country-western olayı Nashville'de aniden patladı, ancak [müzisyenler] hala para kazanmak için New York'a gelmek zorunda kaldı ve iş fırsatları."[18] Tewkesbury'nin senaryodaki enkarnasyonlarından hiçbirinde herhangi bir ölüm sahnesi yer almıyordu, ancak “trajik suçlama tutkusu” olan Altman, finalde Barbara Jean'in öldürülmesi fikrini öne sürdü.[25]

Sayısız karakter Nashville gerçek country müzik figürlerine dayanıyor: Henry Gibson'ın Haven Hamilton'u Roy Acuff, Hank Kar, ve Porter Wagoner; Ronee Blakley'in Barbara Jean'in esasına göre Loretta Lynn;[18] siyah country şarkıcısı Tommy Brown (canlandıran Timothy Brown ) dayanır Charley Gururu;[18] ve kan davası halk üçlüsü dayanmaktadır Peter, Paul ve Mary; üçlü içinde, evli çift Bill ve Mary, daha sonra olan Bill Danoff ve Taffy Nivert'ten ilham aldı. Starland Vokal Grubu.[26] Keith Carradine karakterinin esinlendiğine inanılıyor Kris Kristofferson ve Karen Black'den Connie White'ın bir bileşimi olarak tasarlandı Lynn Anderson (gösterime girdikten sonra film hakkında olumsuz konuşanlar[27]), Tammy Wynette, ve Dolly Parton.[18] Diğer karakterler gerçek kişilere dayanıyordu veya onlardan ilham alıyordu: Linnea Louise Fletcher Altman dizisinde yer alan Bizim gibi Hırsızlar (1973) ve iki sağır ebeveyni olan.[28]

Döküm

Ronee Blakley ve Karen Black, ilgili country müzik rakipleri Barbara Jean ve Connie White rollerini üstlendi.

Altman'ın çoğu uzun metrajlı filminde olduğu gibi, rolleri alışılmışın dışında yöntemler kullanarak, standart seçmelerden vazgeçerek ve bunun yerine kararlarını bireysel oyuncularla toplantılara dayandırdı.[29] Geraldine Chaplin, kızı Charlie Chaplin ve Oona O'Neill Gala'yı izlemek için şehir dışından gelen geveze gazeteci Opal rolünde rol alan ilk oyuncu oldu.[30] Opal karakterini kendisine dayandıran senarist Tewkesbury, yapım fon sağlamadan çok önce rol için Chaplin'i seçti.[31] Altman, Chaplin'i İsviçre'deki evinden Nashville'e uçurdu ve role hazırlanmak için şehri Tewkesbury ile birlikte gezdi.[32]

Filmde birkaç Altman müdavimi rol aldı, aralarında Keith Carradine, pek çok kadın karakteri yaratan gösterişli halk şarkıcısı Tom rolünde.[33] ve genç hayran Martha rolünde Shelley Duvall.[13] Hem Carradine hem de Duvall'ın küçük rolleri vardı. McCabe ve Bayan Millerve filmde birlikte başrol oynadı Bizim gibi Hırsızlar.[34] Altman, Carradine aracılığıyla bir Broadway prodüksiyonunda Carradine'in başrol oyuncusu Allan Nicholls ile tanıştı. Saç.[33] Bir toplantıdan sonra Altman, Nicholls'e Bill rolünü teklif etti.[33] Carradine'in gerçek hayattaki kız arkadaşı Cristina Raines'e, Bill ve Tom'un halk üçlüsündeki kadın mevkidaşı Mary rolü verildi.[35] Altman’ın önceki filminde büyük rol oynayan Gwen Welles, California Split, şarkıcı olmayı özleyen bir garson olan Sueleen rolünü üstlendi.[36]

Karen Black, önceki bir film olan psikolojik gerilim filminde görünmesi için Altman'a başvurduktan sonra göz alıcı şarkıcı Connie White rolünü üstlendi. Görüntüler (1972).[37] Arada şarkılar yazan ve söyleyen Black, Nashville Altman için birkaç orijinal şarkı yaptıktan sonra.[38] Barbara Jean'in rolü, çekimler başlamak üzereyken doldurulmamıştı. Ronee Blakley, şarkıcı-söz yazarı Idaho oyunculuk deneyimi olmayan,[39] o sırada Nashville'deydi ve film için birkaç şarkı yazmak üzere işe alındıktan sonra rolü son dakikada üstlendi.[40] Öncelikle bir sahne oyuncusu olan Barbara Harris'e yeni doğan şarkıcı Winifred rolü verildi.[41]

Müjde şarkıcısı ve kendini adamış anne Linnea Reese rolünde Altman, o zamanlar film deneyimi olmayan ve yalnızca televizyonda çalışmış olan Lily Tomlin'e rol verdi.[42] Tomlin, "Senaryoyu aldığımda hangi rol için düşünüldüğünü bile bilmiyordum" diye hatırladı. "Ama düşündüm, bu rollerden herhangi birini oynayabilirim. Oğlanlar bile."[42] Ned Beatty, Linnea'nın avukat kocası Del rolünü üstlendi.[43] Robert Duvall başlangıçta ülke süperstarı Haven Hamilton rolü için arandı, ancak Altman'ın düşük maaş teklifine dayanarak rolü reddetti.[44] Bunun yerine, Altman, Henry Gibson'ı rol aldı.[44] Altman, ülke süperstarı Haven'ın Harvard mezunu oğlu Bud Hamilton'ı canlandıracak bir aktör bulmakta zorlandı.[45] Haven rolüne hazırlanırken Gibson, gitar dersleri almaya başladı. Santa Monica ve kendisiyle önemli bir benzerlik taşıyan bir gitar eğitmeni olan David Peel ile tanıştı.[45] Peel ile görüştükten sonra Altman, onu Bud rolüne attı.[46]

Çekimler

Film çekildi yerde 1974 yazında Nashville'de 2,2 milyon dolarlık bir bütçeyle.[47] Haziran sonunda, oyuncular Nashville'e gelmeye başladı; Carradine ve Raines, Los Angeles'tan birlikte seyahat ederken, Beatty gelip, çekim süresi boyunca karısıyla birlikte ikamet ettiği bir kampçıya otostop çekti.[48] Beatty, çekimlerden önce Altman'ın oyuncu kadrosunu bir araya topladığı erken bir toplantıyı hatırladı: "Bob bizi bu odada bir araya getiriyor. Hepimiz filme başlamaya hazırız. Ve o, 'Bak, bununla eğlenmeni istiyorum' dedi. . Hatırlamamız gereken tek bir şey var. Bu filmdeki her karakter bir karakteri seviyor. Bu karakterlerin her biri Barbara Jean'i seviyor. ' Kısa bir süre içinde Ronee Blakley, filmde herkes tarafından beğenilmeyen tek oyuncuydu. "[39] Çekimler boyunca Altman ve Blakley karakteriyle ilgili birçok tartışmaya girdi ve Blakley bazen sahnelerini Altman'ın dehşetine yeniden yazdı.[39]

Nashville'deki Parthenon, klimatik final sahnesinin konumu

Filmde yer alan yerler şunları içerir: Nashville Uluslararası Havaalanı,[49] ve Çıkış / Giriş Senaryo yazarı Tewkesbury'nin oraya yaptığı geziler sırasında sıkça ziyaret ettiği bir Nashville kulübü.[50] Carradine'in karakterinin "I'm Easy" yi canlandırdığı sahne bu kulüpte çekildi.[50] Altman'ın Nashville eteklerindeki kütükten yapılmış kulübe tarzı evi, Haven ve Lady Pearl'ün evi olarak kullanıldı.[51] Filmin suikast sahnesi Parthenon, başlangıçta Ryman Oditoryumu.[52] Ancak Altman, yakın zamanda kapatılan Ryman Oditoryumu'na erişimi güvence altına alamayınca yerel ayarı değiştirmek zorunda kaldı.[52] Walker, iklimsel suikast, politik tema ve ilişkili çeşitli karakterler (Haven Hamilton gibi) senaryonun ilk versiyonlarında görünmüyor ve filme boyunca senaryoya entegre edildi.[53]

Filmde yer alan tüm müzikal sahneler gerçek canlı konser görüntüleri.[54]

Barbara Jean'in merkezindeki hastane sahneleri, kapatılan yerel bir hastanede çekildi; bir katı filmde kullanılmak üzere yenilenmiştir.

Filmdeki figüranların neredeyse tamamı Nashville yerlileriydi. Birçoğu filme aktif olarak katılmıyordu, ancak o sırada oyuncu ve ekibin çekim yaptığı yerde olmuştu. Oturum efsanesini kaydetme Lloyd Green ("Bay Nashville Sound"), açılış stüdyosu sahnesinde pedallı çelik gitar çalarken görülebilir. Pedal çeliği ile tanınan Jeff Newman, yanında oturmuş bir banjo çalıyor.

Post prodüksiyon

Nashville 'açılıyor başlık dizisi tarafından tasarlandı film başlığı tasarımcısı Dan Perri, son zamanlarda yaptığı çalışmalarla büyük molasının tadını çıkaran Cinci (1973). Perri, Altman'ın yönetiminde filmin alışılmadıklığını temel aldı. kalitesiz düşük bütçeli başlık dizisi K-Tel Kayıtları televizyon reklamları ve satın alındı Johnny Grant yüksek sesle, atılganlık sağlamak için seslendirme. Perri daha sonra bir dizi büyük Hollywood filmi için başlıklar tasarlamaya devam etti. Taksi sürücüsü (1976), Yıldız Savaşları (1977) ve Azgın boğa (1980).[55]

Altman, dört saatlik bir film çekmek için yeterli görüntüye sahipti ve yönetmen yardımcısı Alan Rudolph genişletilmiş bir sürümünü oluşturmasını önerdi Nashville "Nashville Kırmızısı" ve "Nashville Mavisi" olmak üzere iki bölümde gösterilecek, ancak film nihayetinde bozulmadan kaldı.[56] Eleştirel bir alkış telaşından sonra ABC, 10 saatlik bir teklifle ilgilendiğini belirtti. mini dizi nın-nin Nashville, son kesimde kullanılmayan görüntülere dayanarak, ancak proje için planlar hurdaya çıkarıldı.[56] Ek görüntüler DVD sürümlerinde kullanıma sunulmamıştır.

Bununla birlikte, 2000 yılında yapılan bir röportajda A.V. KulüpAltman, başka bir uzun metrajlı filmi (veya iki) kesmek için birkaç saatlik silinmiş sahneye sahip olduğu iddiasına itiraz etti. Altman, "silinmiş sahne olmadığını" ve "çektiğimiz neredeyse her şeyin o filmde olduğunu" iddia etti. Altman ayrıca, filmin son kesiminde kullanılmayan görünmeyen ekstra görüntülerin ağırlıklı olarak müzik olduğunu ve başka bir şey olmadığını belirtti.

Müzik

Filmdeki birçok oyuncu ve aktris, filmde seslendirdikleri şarkıları besteledi. Blakley, Timothy Brown tarafından gerçekleştirilen "Bluebird" ve Blakley tarafından gerçekleştirilen "Tapedeck in His Tractor" ve "My Idaho Home" dahil olmak üzere birçok parça yazdı.[57] Karen Black, Connie White karakterinde seslendirdiği iki şarkı olan "Memphis" ve "Rolling Stone" u yazdı.[58] Carradine yazdı ve "Ben Kolayım, "Akademi Ödülü'nü kazanan En İyi Orijinal Şarkı[59] ve Altın Küre En İyi Orijinal Şarkı - Sinema Filmi.[60] Ayrıca Carradine film boyunca film müziğinde duyulan ve kapanış numarası olan "Beni Endişelenme" yi yazdı. Barbara Harris Parthenon'da sahnede.[61]

Besteci Richard Baskin bestelenmiş şarkılar Henry Gibson Haven Hamilton karakterinde şarkı söylemek.[36] Müzik kaydında ve kemancı da dahil olmak üzere filmde birkaç Nashville seans müzisyeni yer aldı. Vassar Clements[62] ve gitarist Harold Bradley.

Filmde yer alan müzik, Nashville müzik endüstrisinde kötü niyetli bir hiciv olarak görülürken,[63] şarkılar arasında bir kült statüsü kazandı alternatif ülke müzisyenler. 2002 yılında albüm, Robert Altman'ın Nashville'ine Bir Anma filmin Kanadalı şarkılarının yorumlarını içeren yayınlandı alt-ülke rakamlar dahil Carolyn Mark Kelly Hogan ve Neko Çantası.

ABC Kayıtları 1975 yılında filme çeşitli orijinal müzikal numaraları içeren bir sinema filmi müziği yayınladı.[64] Tarafından yeniden yayınlandı MCA Nashville 2015 yılında.[65]

Albüm dışı parçalar

  • Richard Baskin tarafından bestelenen "Yes, I Do" ve Lily Tomlin; Lily Tomlin tarafından gerçekleştirilen
  • "Down to the River" yazıp seslendiren Ronee Blakley
  • Richard Baskin'in yazdığı "Let Me Be the One"; tarafından gerçekleştirilen Gwen Welles
  • "Sing a Song", yazan Joe Raposo
  • Dave Peel tarafından yazılmış ve seslendirilen "The Heart of a Gentle Woman"
  • Richard Baskin tarafından yazılan "Gözdeki İsa'ya Baktığım Gün" ve Robert Altman
  • Yazan ve seslendiren "Sende Bulup Bulmadığımı Bilmiyorum" Karen Siyah
  • "Alçak Salıncak, Tatlı Savaş Arabası," geleneksel
  • "Bal" yazıp seslendiren Keith Carradine
  • Richard Baskin ve Ben Raleigh tarafından yazılan "I Never Get Enough"; Gwen Welles tarafından gerçekleştirilen
  • Allan F. Nicholls tarafından yazılan ve gerçekleştirilen "Rose's Cafe"
  • Juan Grizzle tarafından yazılan "Yaşlı Adam Mississippi"
  • "Bebeğim Başka Bir Adamın Tavasında Pişiriyor" Jonnie Barnett
  • "Gittiğinden beri" yazan Gary Busey Allan F.Nicholls tarafından gerçekleştirilen, Cristina Raines ve Keith Carradine
  • Arlene Barnett tarafından yazılan "ABD'de Sorun"
  • "Bahçede, "C. Austin Miles tarafından yazılmıştır. Ronee Blakley

Serbest bırakmak

Gişe

Film, 1976 yılına kadar Kuzey Amerika'da 6.8 milyon dolarlık tiyatral kiralama ile gişede başarılı oldu.[66] Bir parçaya göre Film Yorumu "Manhattan'ın kültürel alanlarında izlenimin o kadar yaygın olması benim için hala şaşırtıcı ki Nashville yılın en yüksek hasılat yapan yirmi yedinci filminden çok, yılın reklam filmlerinden biriydi. "[67] Film, Amerika Birleşik Devletleri'nde yaklaşık 10 milyon dolar hasılat yaptı.[2]

Kritik tepki

Nashville eleştirmenlerden büyük ilgi gördü. Boston Globe "o zamandan beri Amerikan filmi hakkında belki de en çok konuşulan film Orson Welles ' Vatandaş Kane.[68] Pauline Kael "Amerika'nın ekrana ulaşan en komik epik vizyonu" olarak nitelendirdi.[69] Gene Siskel, Roger Ebert ve Leonard Maltin filme dört yıldızlı eleştiriler verdiler ve filmi 1975'in en iyi filmi olarak adlandırdılar. Ebert, orijinal incelemesinde "filmi gördükten sonra daha canlı hissettim, insanlar hakkında daha çok şey anladığımı hissettim. Bir şekilde daha akıllı hissettim. O kadar iyi bir film. "[70] 6 Ağustos 2000'de Ebert bunu kendi Harika Filmler derleme.[71]

Vincent Canby nın-nin New York Times Filmin müziğini "komik, hareketli ve neredeyse hiç durmadan" olduğu kadar, "iyi tanımlanmış yapısı, [içinde] bireysel sekanslar genellikle planlaması imkansız görünen türden bir yaşam tarzı patlak verdi."[72] İçin yazmak New York Daily News Harry Haun, filmin detaylara ve karakterizasyona gösterdiği ilgiyi övdü ve şunları söyledi: " Nashville 4½ kez ve hala benden kaçan boyutları keşfediyorum. "[73] Charles Champlin Los Angeles zamanları mizahı övdü. şakşak Hiciv'e, "ve filmi" çok uzun zamandır en özgün ve kışkırtıcı Amerikan filmi "olarak övdü.[74]

Ancak film eleştirmeni Ruth McCormick'e göre, ilk övgü dalgasından sonra, kritik bir tepki ortaya çıktı. "Robert Mazzocco The New York Review of Books, Greil Marcus Köyün Sesi ve John Malone New York Times aldatmacayı çürütmekten ve aramadan Nashville estetik eksiklikleri veya sözde karamsarlığı, sinizmi ve cinsiyetçiliği nedeniyle filmden kesinlikle nefret etmek yüzeysel ve abartılmış. "[75]

Açık Çürük domates Film, 62 incelemeye göre ortalama 8.67 / 10 puanla% 90 onay derecesine sahip. Sitenin eleştirel fikir birliği şu şekildedir: "Robert Altman, Amerikan rüyasının kabadayı ve alaycılığını Nashville, canlı performanslar ve unutulmaz bir film müziğiyle dolu yayılan bir destan. "[76]

Tartışma

Film, piyasaya sürüldüğü sırada ana akım country müzik topluluğu tarafından büyük ölçüde küçümsenmişti; birçok sanatçı bunun yeteneklerini ve samimiyetlerini alaya aldığına inanıyordu.[27] Altman, oyuncuların kendi materyallerini bestelemelerine izin vermek için müziklerini kullanmamayı seçtiği için deli olduklarını hissetti. Ancak, filmin o zamandan beri şehirde daha yeni nesiller arasında popüler hale geldiğini belirtti.[77]

Film, 1980'de Barbara Jean'in iklimsel çekim sahnesinden dolayı daha da dikkat çekti, ama ürkütücü bir şekilde yansıtıyordu, cinayet ne olurdu? John Lennon. 2000 DVD sürümüyle ilgili bir röportajda Altman, Lennon'ın ölümünden sonra muhabirlerin yönetmene soru sorduğunu belirtiyor. Nashville ve bir müzik yıldızının öldürülmesinin habercisi.

Robert Altman: "Ne Zaman John Lennon suikasta kurban gitti Hemen bir çağrı alıyorum Washington Post ve 'Bundan sorumlu hissediyor musun?' dediler. ve 'Sorumlulukla ne demek istiyorsun?' dedim. Demek istediğim, bir yıldıza siyasi bir suikast olacağını öngören sensin. Ben de 'Kendimi sorumlu hissetmiyorum' dedim ama 'ama uyarıma kulak asmadığın için kendini sorumlu hissetmiyor musun?' Buradaki ifade şu ki, bu insanlar fikirlerinden veya yaptıklarından dolayı suikasta kurban gitmiyor. Dikkatleri suikastçıya çekmek için öldürülüyorlar. Ve siyasi suikastlarda, kafalarının çarpık zihinlerinde, 'o orospu çocuğu [politikacı] vurulmalıydı' diyen belirli sayıda insana sahip olacaklarını biliyorlar, çünkü bu kadar heyecan var. Ama aslında yaptıkları şey, halkın gözünde olan ve bir tür ikon olan birini öldürmek. Çünkü bunu yaparak, o suikastı işleyerek dikkatleri kendilerine çektikleri ve dolayısıyla kendilerini önemli kıldıkları duygusu. Ah, ve bu Lennon suikastı beni şaşırtmadı, çünkü hepsi bu ve bunun sonunu da gördüğümüzü sanmıyorum. "[77]

Ev medya

Paramount Home Videosu yayınlandı Nashville VHS'de ve DVD 2000 yılında.[78] 2016 yılında Criterion Koleksiyonu yayınladı Blu-ray Filmin yeni bir tarama ve tamamlayıcı özellikler içeren baskısı, Altman ile bir arşiv yorumu, arşiv röportajları ve yeni bir belgesel parçası da dahil olmak üzere.[78]

Övgüler

Nashville 2019 itibariyle bir film tarafından en çok alınan toplam 11 Altın Küre adaylığı da dahil olmak üzere çeşitli kritik kuruluşlardan çok sayıda ödül ve adaylık aldı. Tek oyunculuk kategorisinde dört adaylık aldı; Bu, büyük film ödülü şovları için emsalsizdi ve öyle kalmaktadır.

En İyi Ses Şarkısı dalında BAFTA Film Ödülü kazandı. Altman, aşağıdakilerden en iyi yönetmen ödülünü kazandı: Cartagena Film Festivali; Kansas City Film Eleştirmenleri Birliği Ödülleri; Ulusal İnceleme Kurulu; Ulusal Film Eleştirmenleri Ödülleri; ve New York Film Critics Circle Ödülleri. Lily Tomlin, New York Film Eleştirmenleri Birliği Ödülü En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu dalında.

Eski

Planlar bir devamı 12 yıl sonra kuruldu ve başlıklı Nashville 12ve orijinal oyuncuların çoğu görünmeyi kabul etti. Devam filminin senaryosunda, Lily Tomlin'in karakteri Linnea siyasi makam için yarışıyor; ve Barnett şu anda Connie White'ı yönetiyor ve bir Barbara Jean taklitçisine takıntılı.[79]

Çağdaş olarak, Nashville eleştirel çevrelerde Altman'ın magnum opus,[5][6] ve tüm zamanların en iyi filmlerinden biri.[80] 1992'de Nashville Amerika Birleşik Devletleri'nde korunması için seçildi Ulusal Film Sicili tarafından Kongre Kütüphanesi "kültürel, tarihsel veya estetik açıdan önemli" olarak. 2007 yılında, film sıralamasında 59. sırada yer aldı. AFI'nin 100 Yılı ... 100 Film - 10. Yıldönümü Sürümü liste; orijinal 1998 listesinde yer almadı. "I'm Easy" şarkısı, American Film Institute (AFI) tarafından Tüm Zamanların En İyi 81. Şarkısı seçildi. 2013 yılında, Haftalık eğlence bunu tarihin en büyük dokuzuncu filmi seçti.[81]

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ Stuart 2003, s. 44.
  2. ^ a b "Nashville, Gişe Bilgileri". Gişe Mojo. Arşivlendi 14 Ağustos 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 23 Ocak 2012.
  3. ^ "Tam Ulusal Film Kayıt Listesi | Film Sicili | Ulusal Film Koruma Kurulu | Kongre Kütüphanesindeki Programlar | Kongre Kütüphanesi". Kongre Kütüphanesi, Washington, D.C. 20540 ABD. Alındı 2020-05-06.
  4. ^ Wharton, Andy Marx, Dennis; Marx, Andy; Wharton, Dennis (1992-12-04). "Çeşitli piksel karışımı seçildi". Çeşitlilik. Alındı 2020-07-28.
  5. ^ a b Gabler, Neal (5 Haziran 2015). "Robert Altman'ın muhteşem 'Nashville'inde neden bir devam filmi olmadı?". Los Angeles zamanları. Alındı 12 Aralık 2016.
  6. ^ a b Thomson, David (2006). "Nashville". San Francisco Film Topluluğu. Alındı 12 Aralık 2016. "Nashville'in [...] Altman'ın en büyük başarısı olduğu her zamankinden daha açık görünüyor"
  7. ^ Stuart 2003, sayfa 112, 149.
  8. ^ Stuart 2003, sayfa 239–241.
  9. ^ Stuart 2003, sayfa 62–64.
  10. ^ Stuart 2003, s. 118.
  11. ^ Stuart 2003, s. 72, 111.
  12. ^ Stuart 2003, s. 65.
  13. ^ a b Stuart 2003, s. 63.
  14. ^ Stuart 2003, s. 241.
  15. ^ a b Lauter, Paul (Haziran 1995). ""Nashville Versiyonları, Visions of American Studies ": Amerikan Çalışmaları Derneği Başkanlığı Konuşması, 27 Ekim 1994". American Quarterly. 47 (2): 197. JSTOR  2713279.
  16. ^ Allon, Cullen ve Patterson 2002, s. 9.
  17. ^ a b c Sawhill, Ray (27 Haziran 2000). Nashville adlı bir film"". Salon. Arşivlenen orijinal 15 Ağustos 2019.
  18. ^ a b c d e Stuart 2003, s. 62.
  19. ^ Stuart 2003, s. 17.
  20. ^ Stuart 2003, s. 15–20.
  21. ^ Stuart 2003, s. 163.
  22. ^ Stuart 2003, s. 19.
  23. ^ Stuart 2003, s. 50.
  24. ^ Stuart 2003, s. 61.
  25. ^ Stuart 2003, s. 60.
  26. ^ Reger, Jeff (13 Mart 2008). "Beni eve götür". Georgetown Sesi. Alındı 5 Ekim 2012.
  27. ^ a b Stuart 2003, s. 292.
  28. ^ Stuart 2003, s. 91.
  29. ^ Stuart 2003, s. 18.
  30. ^ Stuart 2003, s. 48.
  31. ^ Stuart 2003, sayfa 48–49.
  32. ^ Stuart 2003, s. 49.
  33. ^ a b c Stuart 2003, s. 107.
  34. ^ Stuart 2003, s. 96.
  35. ^ Stuart 2003, s. 228.
  36. ^ a b Stuart 2003, s. 80.
  37. ^ Stuart 2003, s. 101.
  38. ^ Stuart 2003, s. 101–102.
  39. ^ a b c Stuart 2003, s. 167.
  40. ^ Stuart 2003, s. 119–122.
  41. ^ Stuart 2003, sayfa 102–104.
  42. ^ a b Stuart 2003, s. 93.
  43. ^ Stuart 2003, s. 117.
  44. ^ a b Stuart 2003, s. 89.
  45. ^ a b Stuart 2003, s. 99.
  46. ^ Stuart 2003, s. 100.
  47. ^ Stuart 2003, s. 44, 147.
  48. ^ Stuart 2003, s. 124.
  49. ^ Stuart 2003, s. 64.
  50. ^ a b Stuart 2003, s. 57.
  51. ^ Stuart 2003, s. 173.
  52. ^ a b Stuart 2003, s. 258.
  53. ^ Stuart 2003, s. 67.
  54. ^ Stuart 2003, s. 142, 201.
  55. ^ Perkins, Will. "Dan Perri: Bir Kariyer Geçmişi". Başlık Sanatı. Arşivlendi 11 Ağustos 2017'deki orjinalinden. Alındı 11 Ağustos 2017.
  56. ^ a b Stuart 2003, s. 276.
  57. ^ Stuart 2003, s. 190, 226.
  58. ^ Stuart 2003, s. 293.
  59. ^ Stuart 2003, s. 303.
  60. ^ "Nashville". Altın Küreler. Hollywood Yabancı Basın Derneği. Arşivlendi 13 Ağustos 2019 tarihli orjinalinden. Alındı Ağustos 15, 2019.
  61. ^ Stuart 2003, sayfa 43, 294.
  62. ^ Stuart 2003, s. 210.
  63. ^ Stuart 2003, s. 289–295.
  64. ^ Stuart 2003, s. 279.
  65. ^ "Nashville - The Original Motion Picture Soundtrack". Amazon. Arşivlendi 15 Ağustos 2019 tarihli orjinalinden. Alındı Ağustos 15, 2019.
  66. ^ "Tüm Zamanların Film Kiralama Şampiyonları", Çeşitlilik, 7 Ocak 1976 s. 44
  67. ^ Byron, Stuart (Mart 1976). "İlk yıllık" brüt parlak'". Film Yorumu. 12 (2). s. 30–31.
  68. ^ McGilligan, Patrick (29 Haziran 1975). "Altman," Nashville "ve ötesi". Boston Globe. Boston, Massachusetts. s. A9 - Newspapers.com aracılığıyla.
  69. ^ Kael Pauline (2011). "Geliyor: Nashville". Schwartz, Sanford (ed.). Film Çağı: Pauline Kael'in Seçilmiş Yazıları. Amerika Kütüphanesi. Kael'in orijinal olarak görünen incelemesinin yeniden basımı "Geliyor: Nashville". The New Yorker. 3 Mart 1975. s. 79.
  70. ^ "Ebert'in 1975 incelemesi". Chicago Sun-Times. 1 Ocak 1975. Alındı Ağustos 15, 2019.
  71. ^ Ebert, Roger (6 Ağustos 2000). "Nashville - Harika Filmler". Chicago Sun-Times. Alındı Ağustos 15, 2019.
  72. ^ Canby, Vincent (12 Haziran 1975). "'Nashville, "Birçok Parçanın Canlı Filmi". New York Times. s. 32. Arşivlendi 15 Ağustos 2019 tarihli orjinalinden. Alındı Ağustos 15, 2019.
  73. ^ Haun, Harry (18 Temmuz 1975). "'Nashville'de, dirsekler önemlidir". New York Daily News. New York City. s. 68 - Newspapers.com aracılığıyla.
  74. ^ Champlin, Charlie (29 Haziran 1975). "Altman'ın Ülke Duvar Resmi ve Batı Müziği". Los Angeles zamanları. Los Angeles, Kaliforniya. s. 1 - Newspapers.com aracılığıyla.
  75. ^ McCormick, Ruth (1975). "Nashville'in Savunmasında". Cinéaste. 7 (1): 22–25, 51.
  76. ^ Nashville (1975). Çürük domates. Fandango Media. Alındı 22 Mart, 2019.
  77. ^ a b Robert Altman (2000). Nashville "Commentary by Robert Altman" (Sinema Filmi / DVD). Hollywood, California: Paramount Pictures 2000 / American Broadcasting Companies 1975.
  78. ^ a b Galbraith, Stuart IV. "Nashville (Criterion Collection)". DVD Talk. Arşivlendi 13 Ağustos 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 14 Ağustos 2019.
  79. ^ Stuart 2003, pp. 304–309.
  80. ^ "Nashville (1975)". Film Sitesi. AMC. Arşivlendi 14 Nisan 2013 tarihli orjinalinden. Alındı 14 Ağustos 2019.
  81. ^ Haftalık eğlence Staff (June 27, 2013). "Movies: 10 All-Time Greatest". Haftalık eğlence. Arşivlenen orijinal 14 Ağustos 2019.

Kaynaklar

Dış bağlantılar