80 Günde Dünya Turu (1956 filmi) - Around the World in 80 Days (1956 film)

80 Günde Dünya Turu
Bir gaz balonu, içinde silindir şapkalı bir adam, sepetin kenarında asılı duran başka bir uygun adamın kolunu tutuyor.
Tiyatro yayın posteri
YönetenMichael Anderson
YapımcıMichael Todd
Senaryo
DayalıSeksen Günde Dünya Turu
tarafından Jules Verne
Başrolde
Bu şarkı ... tarafındanVictor Young
SinematografiLionel Lindon
Tarafından düzenlendiGene Ruggiero
Howard Epstein
Tarafından dağıtıldıBirleşik Sanatçılar
Yayın tarihi
  • 17 Ekim 1956 (1956-10-17) (BİZE)
Çalışma süresi
182 dakika
ÜlkeAmerika Birleşik Devletleri
Dilingilizce
Bütçe6 milyon $[1][2]
Gişe42 milyon $[2]

80 Günde Dünya Turu (bazen şu şekilde yazılır Seksen Günde Dünya Turu) 1956 Amerikalı epik macera -komedi başrolde olduğu film David Niven ve Cantinflas Michael Todd Company tarafından üretildi ve piyasaya sürüldü Birleşik Sanatçılar.

Destansı filmin yönetmeni Michael Anderson ve üreten Mike Todd, ile Kevin McClory ve William Cameron Menzies ortak yapımcılar olarak. Senaryo, aynı adlı klasik 1873 romanı tarafından Jules Verne, tarafından yazıldı James Poe, John Farrow, ve S.J. Perelman. Müzik notası, Victor Young, ve Todd-AO 70 mm sinematografi (çekildi Technicolor ) tarafından Lionel Lindon. Filmin altı dakikalık animasyonu başlık dizisi filmin sonunda gösterilen, ödüllü tasarımcı tarafından oluşturuldu Saul Bass.[3]

Film 5 kazandı Akademi Ödülleri, dahil olmak üzere En iyi fotoğraf.[4]

Arsa

Yayın gazeteci Edward R. Murrow ekran önsözünü sunar, Ay Gezisi (1902) tarafından Georges Méliès gevşek bir şekilde kitaba dayandığını açıklayarak Dünya 'dan Ay' a tarafından Jules Verne.[5] Ayrıca, insansız bir roketin fırlatılması ve dünyanın uzaklaşmasının görüntüleri de dahil.

1872'de bir İngiliz beyefendi Phileas Fogg (David Niven ) seksen günde dünyanın çevresini dolaşabileceğini iddia ediyor. O yapar £ 20.000 bahis (2015'te yaklaşık 1.8 milyon £ değerinde)[6]) dört şüpheci üye ile Reform Kulübü (her biri bahse 5.000 £ katkıda bulunur) o akşam tam olarak 20: 45'ten seksen gün sonra geri dönebilir.

Becerikli uşağıyla birlikte, Paspartu (Cantinflas ), Fogg tüm dünyada cömert bir şekilde para harcayarak diğerlerini hedeflerine daha hızlı ulaşması ve böylece sıkı buharlı gemi programlarına uyum sağlamasına yardımcı olmaya teşvik ediyor. Paris'ten yola çıktılar. gaz balonu La Coquette adlı[7] Dağ treni tüneli öğrenildikten sonra tıkanır. İkili, yanlışlıkla Passepartout'un komik bir boğa güreşi yaptığı İspanya'da sona erer. Sonra o gider Brindisi. Bu arada, Fogg'un 55.000 £ (bugün yaklaşık 4.9 milyon £) çaldığına dair şüpheler artıyor.[6]) itibaren İngiltere bankası yani Polis Müfettişi Düzeltmesi (Robert Newton ) tarafından gönderildi Scotland Yard (Süveyş'ten başlayarak) onun izini sürmek ve ziyaret ettikleri İngiliz limanlarında Fogg'u tutuklamak için bir emir gelmesini beklemek. Hindistan'da, Fogg ve Passepartout genç dul Prenses Aouda'yı (Shirley MacLaine ) itibaren rahmetli kocasıyla cenaze törenine zorlanmak. Üçü Hong Kong, Yokohama, San Francisco ve Vahşi Batı (I dahil ederek Sioux Ulusu ). Atlantik'i geçtikten sonra ve bahsini kazanmaya sadece birkaç saat kala Fogg, çalışkan ama yanlış yönlendirilmiş Müfettiş Fix tarafından Liverpool'a vardığında tutuklanır.

Hapishanede aşağılanan Fix, Fogg'a gerçek suçlunun yakalandığını bildirir. Brighton. Şimdi aklanmasına rağmen, son teslim tarihinden önce Londra'ya varmak için yeterli zamanı yoktur ve bu nedenle her şeyini kaybetmiştir - ancak kazanan Aouda'nın sevgisi. Londra'ya döndükten sonra Passepartout bir gazete satın aldığında ve hala Cumartesi olduğunu gördüğünde kurtuluş yakındır. Fogg daha sonra doğuda yükselen güneşe doğru ilerleyerek ve Uluslararası Tarih Satırı bir gün kazandı. Reform Kulübüne ulaşmak ve bahsi kazanmak için hala zaman var. Fogg, 20:45 melodisinden hemen önce kulübe gelir. Passepartout ve Aouda daha sonra Reform Kulübüne hiçbir kadın girmediği için herkesi şok ederek gelir.

Oyuncular

Film bir tüm yıldız oyuncular, ile David Niven ve Cantinflas Fogg ve Passepartout'un başrollerinde. Fogg, klasik Viktorya dönemi beyefendisidir, iyi giyimli, iyi konuşan ve son derece dakiktir, oysa hizmetkarı Passepartout (kadınlara göz kulak olan) film için komik bir rahatlama sağlar. efendisinin katı formalitesinin aksine. Onlara katılmak Shirley MacLaine Prenses Aouda olarak ve Robert Newton Detective Fix olarak, son rolünde.

Passepartout'un rolü romandan büyük ölçüde genişledi ve zamanın en ünlü Latin Amerikalı komedyeni Cantinflas'ı da içine alacak şekilde genişletildi ve filmin odak noktası haline geldi. Passepartout romanda kendisini bir Parisli olarak tanımlasa da, filmde bu net değil - Fransız bir adı var, ancak efendisi ile İspanya'ya balonla geldiğinde İspanyolca konuşuyor. İspanyolca versiyonunda, karakterinin adı Fransız Pasaportu'ndan, romanın ilk İspanyolca çevirilerinde sahip olduğu isim olan İspanyol Juan Picaporte'ye değiştirildi. Bir de romanda olmayan, özellikle Cantinflas için yaratılmış komik bir boğa güreşi dizisi var.[8] Nitekim, film İngilizce konuşulmayan bazı ülkelerde gösterime girdiğinde, Cantinflas başrol olarak ilan edildi.[8] Rehbere göre, bu, Todd'un Cantinflas'ı seçerken karşılaştığı bir engel nedeniyle yapıldı, çünkü hiç bir Amerikan filminde yer almadı ve bunu yapmak için sayısız teklifi geri çevirdi. Todd, Cantinflas'ın filmde Latince olarak görünmesine izin verdi, "bu yüzden," aktör kendisi, "... Latin Amerika'daki izleyicilerime hala Cantinflas olacağım" dedi.

40'tan fazla ünlü sanatçı kamera hücresi görünümünde Marlene Dietrich, Ronald Colman, George Raft, ve Frank Sinatra. Film, düzinelerce film kişiliğini istihdam eden sözde Hollywood "iş yapma" filmlerinin ilki olarak önemliydi.[kaynak belirtilmeli ] John wayne Todd'un Süvari hücumuna liderlik eden Albay rolü için teklifini geri çevirdi,[9] Albay tarafından doldurulan bir rol Tim McCoy. James Cagney, Gary Cooper ve Kirk Douglas - Wayne ile birlikte - rol için düşünüldü, ancak Michael Todd'a göre "hepsi şaka yapmak istiyordu."[10] O sırada yayınlanan promosyon materyalinde bir Screen Actors Guild temsilcisinin çekim çağrı kağıdına bakıp ağladığını aktarıyor: "Aman Tanrım Todd, Hollywood'daki tüm yıldızlardan figüranlar yaptın!"[11] 2019 itibariyle Shirley MacLaine ve Glynis Johns faturalandırılan oyuncu kadrosunun hayatta kalan son üyeleri ve faturalandırılmamışlar Marion Ross.

Ana oyuncu kadrosu

Cameo görünüşe

Üretim

Michael Anderson, Michael Todd ve Frank Sinatra sette

80 Günde Dünya Turu yapımcılığını daha önce hiç film yapmamış bir Broadway şovmen olan Michael Todd yaptı.[1] İşe aldığı yönetmen Michael Anderson, çok beğenilen İngiliz 2.Dünya Savaşı filmini yönetmişti. Baraj Avcıları (1955), George Orwell 's Bin dokuz Yüz Seksen Dört özellik (1956) ve diğer klasik filmler. Todd ilgisini sattı Todd-AO filmin finansmanına yardımcı olacak format.[13]

Todd-AO, 35 mm standardı 24 fps ile uyumsuz olan saniyede 30 kare hızında çalıştığı için, 80 Günde Dünya Turu Todd-AO'daki ilk uzun metrajlı film gibi iki kez çekildi, Oklahoma!. Aksine Oklahoma!ancak ek olarak 35 mm CinemaScope'da çekilmiş olan 80 Günde Dünya Turu Todd-AO ile saniyede 24 kare ile eş zamanlı olarak filme alındı, böylece bu negatiften, genel sürüm için 35 mm küçültme baskıları üretilebildi. Bu iki filmden sonra Todd-AO için şartname formattaki üçüncü filmden sonra değiştirildi, Güney Pasifik 24 fps'ye kadar çalışır, bu da sonraki yapımları iki kez çekmeyi gereksiz kılar.

1972 otobiyografik kitabında Ay bir balon oyuncu David Niven, Todd ile olan görüşmesini ve filmin yapımına yol açan sonraki olayları tartıştı. Niven'e göre, Todd ona Fogg olarak görünüp görünmeyeceğini sorduğunda, Niven coşkulu bir şekilde "Bunu bir hiç için yapmazdım!" Daha sonra Todd'un iddiasını kabul etmediği için minnettar olduğunu itiraf etti. Todd ile arasındaki ilk görüşmeyi de anlattı. Robert Newton (içki sorunu yaşayanlara) dedektif Fix rolü teklif edildiğinde; Niven, filmin çekimleri sırasında alkol içmemesi şartıyla Newton'a teklif edildiğini ve rolünün tamamlanmasının ardından yaptığı kutlamanın zamansız ölümüne yol açtığını iddia etti (filmi görecek kadar yaşamadı).

Çekimler 1955'in sonlarında, 9 Ağustos - 20 Aralık arasında gerçekleşti.[kaynak belirtilmeli ] Ekip hızlı çalıştı (75 gerçek çekim günü), 680.000 fit (210.000 m) film üretti ve bu da 25.734 fit (7.844 m) bitmiş film olarak düzenlendi. Filmin maliyeti 6 milyon doların biraz altında,[kaynak belirtilmeli ] 13 ülkede 112 lokasyon ve 140 set istihdam etmektedir.[1] Todd, kendisinin ve ekibin, İngiltere, Fransa, Hindistan, Doğu Pakistan (şimdi Bangladeş) dahil olmak üzere resimde gösterilen her ülkeyi ziyaret ettiğini söyledi.[14] İspanya, Tayland ve Japonya.[kaynak belirtilmeli ] Göre Zaman derginin film incelemesi,[1] ekstralar dahil olmak üzere oyuncu kadrosu 68.894 kişi; ayrıca dört devekuşu, altı kokarca, 15 fil, 17 boğa boğası, 512 Rhesus maymunları, 800 at, 950 burro, 2.448 Amerikan bufalo, 3.800 Rocky Mountain koyunu ve istek üzerine çiçek yiyen kutsal bir inek. "Reform Kulübü'nde de bir kedi var. Gardırop departmanı, 74.685 kostüm ve 36.092 biblo sağlamak için 410.000 dolar harcadı.[1] Bu, iddiaya göre bir Hollywood yapımı için gereken en kostüm.[15]

Chinchón'daki boğa güreşi arenası, İspanya
Bir boğa güreşi arenası olarak düzenlenmiş Chinchón'un ana meydanı

Filmin çekilmesinde yaklaşık 10.000 figüran kullanıldı boğa güreşi İspanya'da sahne[kaynak belirtilmeli ] matador olarak Cantinflas ile; Cantinflas daha önce boğa güreşi yapmıştı. Denilen küçük bir İspanyol kasabasının 6.500 sakinini kullandılar. Chinchón, 45 kilometre (28 mil) Madrid ama Todd, yeterli seyirci olmadığına karar verdi. Böylece yakındaki kasabalardan 3.500 tane daha buldu. Batıda bir trende dövüşmek için 650 Kızılderiliyi kullandı. Birçoğu gerçekten Kızılderiliydi, ancak bazıları Hollywood figüranlarıydı. 650'nin tamamının ten rengi boya ile değiştirildi.[kaynak belirtilmeli ] Todd, bu ekstralar için yaklaşık 50 ABD galonu (190 l; 42 imp gal) turuncu renkli boya kullandı.

Todd filmde bazen tekne, gemi ve tren modellerini kullandı, ancak sık sık gerçekçi görünmediğine karar verdi, bu yüzden yapabileceği gerçek şeye geçti. Çökmekte olan bir tren köprüsünün sahnesi kısmen modelsiz. Bir köprüden geçen bir trenin havadan vuruşu tam ölçekliydi, ancak köprünün çökmesi büyük ölçekli bir minyatürdü, tren uzaklaşırken arkadaki yolcu arabasının hafif sarsıntılı hareketinin yanı sıra yavaşlayan su gözlemlenerek doğrulanabilir. Aşağıdaki sıçrayan nehirde ölçek dışı olan damlacıklar. İlk yarıda gösterilen tüm buharlı gemiler, bir açık hava stüdyo tankında çekilmiş minyatürlerdir. Bunun istisnası, gerçek olan ara noktasında gösterilen Amerikan gemisidir. Bir tren sırası için bir tünel inşa edildi. kağıt hamuru. Tren çekimi tamamlandıktan sonra, "tünel" geçide doğru itildi. Özel efektlerin çoğu, 1956 tarihli bir Popüler Mekanik makalesinde anlatılmış ve resmedilmiştir.[16]

Atlantik Okyanusu'nu buharlı gemiyle geçme sahneleri San Francisco açıklarında gerçekleşti ve özel olarak inşa edilmiş bir pervane vapurunda çekildi, dönüştürülmüş bir mavna, küçük bir okyanusta giden buharlı gemiye benzeyecek şekilde alay edildi ve bir elektrik motoruyla çalıştırılan sahte küreklerle eski tramvay. Anılarında, Niven her şeyi tehlikeli derecede istikrarsız olarak tanımladı (gerçi, gerekli olduğu gibi kendi fırınlarına besleyecekmiş gibi söküldükçe istikrar gelişti).

Filmdeki en ünlü sekanslardan biri olan hidrojen balonuyla uçuş, orijinal Jules Verne romanında yer almıyor. Film yapıldığı için Todd AO Sıra, işlem için kullanılan dev kavisli ekrana yansıtıldığı gibi, uçuşta görülen konumları göstermek için açıkça oluşturuldu. Benzer bir balon uçuşu daha önceki bir Jules Verne romanında bulunabilir. Bir Balonda Beş Hafta, kahramanların Afrika'yı bir hidrojen balonundan keşfettikleri.[17]

Niven ve Cantinflas'la birlikte balon sahnelerinin çoğu 49 m'lik (160 fit) bir vinç kullanılarak çekildi. O yükseklik bile yükseklikten korkan Niven'i rahatsız ediyordu. Niven'den daha kısa olan Tom Burges, balonun uzaktan görüldüğü sahnelerde stand-in olarak kullanıldı. Filmde kullanılan partilerin çoğu şimdi işgal altındaki topraklarda. Century City, Los Angeles bölgesinde bir ofis kompleksi.

Niven anılarında Todd'un çekimleri büyük borçluyken tamamladığını anlattı. Filmin post prodüksiyon çalışması, Todd'un alacaklılarını satılabilir bir film çekecek kadar uzun süre bekletme egzersiziydi ve görüntüler Todd'un alacaklılarının gözetiminde üzerinde çalışıldı ve sanki içerideymiş gibi her gece güvenli bir kasaya geri döndü. alıkoyma.

Filmin gösterime girmesi ve sonraki başarısı Todd'un kayda değer çabalarını haklı çıkardı.

Serbest bırakmak

Film, 17 Ekim 1956'da New York City'deki Rivoli Tiyatrosu'nda galasını yaptı.[18] 15 ay boyunca dolu dolu evlerde oynadı. 1.564 performans, 2.173.238 kullanıcı ve 4.872.326 $ brüt ile tiyatroda 102 hafta boyunca koştu.[19]

Todd'un özel bir uçak kazasında öldüğü zaman, filmin başlamasından 18 ay sonra, 33 milyon dolar hasılat yapmıştı.[13]

Kasım 1958'e gelindiğinde, film dünya çapında 22 milyon dolarlık kiraya sahipti ve sadece 280 anlaşmadan 4,6 milyon dolar yurtdışından kiralanmıştı. O tarihteki denizaşırı anlaşmaların hiçbiri Todd-AO'da değildi.[20]

Filmin İspanyol ve Latin Amerika poster ve programlarında Cantinflas, İspanyolca konuşulan ülkelerde çok popüler olduğu için diğer oyunculardan daha fazla faturalandırılıyor.[8] Tiyatrolarda satılan iki hatıra programı vardı. Roadshow gösterimleri için Todd-AO'dan bahsediliyor, ancak genel yayın için bu sayfalar kitapta yer almıyor.[kaynak belirtilmeli ] Program, onunla uçak kazasında ölen Todd'un yayıncısı Art Cohn tarafından yaratıldı. Biyografisi, Michael Todd'un Dokuz Yaşamı, başlığa ürkütücü bir dönüş yapan ölümlerinden sonra yayınlandı.

Resepsiyon

Kritik tepki

Bosley Crowther filme "rafine İngiliz komedisi, dev ekran seyahat panoramaları ve çarpma patlamasından oluşan yayılan bir topluluk" adını verdi. Kilit taşı burlesque "ve Todd ve film ekibinin" dev ekranı ve stereofonik sesi sanki onlar gibi yönettiğini yazdı. Olsen ve Johnson kozmik bir kesim odasında serbest bırakıldı, Boru organı bir köşede ve etrafta dolaşmak için yapılmış tüm filmler ".[18]

Zaman dergi bunu "küstah, abartılı, uzun soluklu ve komik" olarak adlandırdı ve "Polifem yapımların, "yazma" olarak gezi günlüğü, Dünya çapında en az her şey kadar muhteşem Cinerama birlikte tokatladı ". Zaman ilk ABD filminde olan ünlü Meksikalı çizgi roman Cantinflas'ın performansının altını çizdi ... Charles chaplin bir keresinde "dünyanın en büyük palyaçosu" olduğunu söylemişti.[1]

Rotten Tomatoes geriye dönük olarak 42 inceleme topladı ve filme toplamda% 69 puan verdi ve ortalama 5.94 / 10'luk bir derecelendirme puanı verdi ve sitenin fikir birliği şu şekilde: "İnkar edilemez derecede sığ, ancak neşe verici bir iddiadan yoksun - hem de büyük ölçek ve yıldızlarla doldurulmuş oyuncular - yardımcı olun 80 Günde Dünya Turu büyüleyici, hafif yürekli eğlence ".[21]

Filmin gelişimi ve o dönemde aktör Mario Moreno'nun kişisel hayatı, daha sonra 2014 filminde dramatize edildi. Cantinflas.[22]

Övgüler

Akademi Ödülleri

Film sekiz aday gösterildi Oscar ödülleri,[23] eleştirmen ve halk tarafından övülen filmleri geride bırakarak beş ödül aldı Dostane İkna, On Emir, Dev, ve Kral ve ben:

Aday olmamasına rağmen En İyi Orijinal Şarkı, filmin tema şarkısı "Dünya çapında "(Victor Young'dan müzik, sözler: Harold Adamson ), çok popüler oldu. Bu bir hit oldu Bing Crosby 1957'de ve yıllarca kolay dinleme türünün temelini oluşturuyordu: "Dünyanın her yerinde, seni aradım / bir randevu tutmak için umut gittiğinde seyahat ettim ... Artık dünyanın dört bir yanına gitmeyeceğim / Çünkü dünyamı sende buldum. " Ayrıca herhangi bir oyunculuk kategorisinde aday gösterilemeyen birkaç En İyi Film ödülünden biridir.

Altın Küreler

Film ayrıca üç aday gösterildi Altın Küreler bunlardan ikisine layık görüldü:

Diğer ödüller

Yıl dönümü kutlaması

CBS, Mike Todd'a yıldönümü kutlamalarını bir televizyon programı olarak yayınlama hakkı için ödeme yaptı.[25] Todd ve eşi Elizabeth taylor Burada evde televizyon programı için kullanılan bir film klibinde görülüyor.

Todd, filmin vizyona girmesinin birinci yıl dönümünde, bir parti verdi. Madison Square Garden 18.000 kişinin katıldığı; Zaman dergisi partiyi "muhteşem bir fiyasko" olarak nitelendirdi, ancak Todd bu açıklamayı umursamadı ve "Küçük bir başarısızlık olduğunu söyleyemezsin" dedi.[13] 90 dakikalık bir CBS yayınında yer alan etkinlik, "gaydacılar, halk dansçıları, Philadelphia Mummerleri, Rus kurt köpekleri, öküzler, Siyam kedileri, filler, palyaçolar, bir itfaiye arabası ve bir senfoni orkestrasından oluşan devasa bir hodgepodge" ile övünebilir.[26]

Dağıtım ve mülkiyet

Filmin ilk dağıtımı Birleşik Sanatçılar iki Todd-AO 70 mm sürümünde, biri saniyede 30 kareyle Todd-AO 70 mm serbest bırakma için ve alternatif bir 70 mm sürüm için saniyede 24 karede 35 mm'ye düşürüldü genel sürüm için.

Ekstra müzik olmadan orijinal Todd-AO 70mm çalışma süresi 179 dakikaydı. Ancak, Chicago'nun gösterilmesinden sonra Todd, Cantinflas'ın Kızılderililer tarafından takip edildiği Batı sekansından dört dakika kesti. NYC'deki Rivoli tiyatrosunda gösterilen 70 mm'lik baskı 175 dakikaydı. Bununla birlikte, orijinal 35 mm Technicolor / anamorfik manyetik stereo ve mono optik baskılar, kovalamaca sahnesi bozulmadan 179 dakikayı tamamladı. Optik ses baskılarındaki liderler, Perspecta yönlü kodlama, baskılar sinyali içermez ve standart monodur.

1968'de, değişen en boy oranları ile önsözün çoğunu kaldırmayı içeren ek kesintiler yapıldı. Edward R. Murrow ile sadece birkaç kısa çekim kaldı ve tüm "Trip to the Moon" klipleri kesildi. Murrow'un açılış çekimi geniş çerçevede 1.33 pencere kutulu olduğundan, bu çekimi çok grenli yapan 2.35 oranı için kırpmak ve patlatmak zorunda kaldılar. Mola ayrıca, geminin dondurulmuş çerçevesini içeren ve ikinci yarıya kaybolan 1968 yeniden serbest bırakılması için de kesildi. Makaralar sadeceatlama kesimi birinci ve ikinci yarı arasında garip bir ses aralığı ile. Kovalamaca sahnesi de bu versiyonda eksikti ve bu da çalışma süresini 167 dakikaya düşürdü. Bununla birlikte, bazı kesilmemiş 179 dakikalık 35 mm Technicolor baskılar da vuruldu, bu da en azından bazı tiyatroların Roadshow versiyonunu oynadığı anlamına geliyordu, ancak büyük çoğunluk daha kısa kesimi gösterdi. Her iki versiyonun 35mm IB / Scope kopyaları 1968'den itibaren mevcuttur. Saniyede 24 kare 70mm baskılar aynı zamanda o yıl da 167 dakikalık versiyondu. Bir tanıtım gösterisi olarak Todd Jr., bir banka kasasından 70 mm'lik bir kopyayı güvenli bir şekilde saklamak için 1956'dan beri orada saklandığını ve tekrar bir tiyatroda gösterildiğini iddia ederek çıkardığında basını aradı. Orijinal bir 70 mm'nin 1968'de pembeye dönmesi ve sergiledikleri kopya 167 dakikalık kesilmiş yeniden basılmış versiyon olması nedeniyle saçmaydı.

1976 civarında, CBS'deki son televizyon yayınından sonra UA, filmin kontrolünü kaybetti. Elizabeth taylor yapımcı Michael Todd'un dul eşi olan ve Todd'un mirasının bir kısmını miras almış olan. 1983'te, Warner Bros. Taylor'dan filmin haklarını aldı ve filmi teatral olarak yeniden düzenlenmiş 143 dakikalık bir versiyonda yeniden yayınladı (bu versiyon daha sonra yalnızca bir kez yayınlanacaktı. Turner Klasik Filmleri, bu filmdeki herhangi bir restorasyon duyurulmadan önceydi). Sonraki yıllarda, alternatif 24 kare / s versiyonunun (tam 183 dakikalık uzunluğunda sunulan) pan-and-scan aktarımı kablo televizyonda gösterildi.

2004 yılında WB, DVD'de 24 kare / s enkarnasyonunun dijital olarak geri yüklenen bir versiyonunu yayınladı, tam 183 dakikalık uzunluğunda, ancak orijinal ara da dahil, Entr'acte ve orijinal 1956 teatral sürümünün bir parçası olan müzik segmentlerinden ve ilk kez orijinal 2,2: 1 en boy geniş ekran oranında ev videosunda.

Bu geri yüklenen versiyon, 24 çerçeve / s baskısının WB'nin bulabildiği en iyi öğelerinden yeniden oluşturuldu ve daha sonra Turner Klasik Filmleri. 30 kare / sn / 70 mm Todd-AO sürümündeki orijinal öğeler (ve bu öğelerden türetilen orijinal baskılar), zamanın geçmesi nedeniyle soluk durumda olsalar da hala mevcuttur, ancak WB tarafından resmi olarak geri yükleneceklerdir. . Hindistan tren yolculuğunda, eksik çekimleri telafi etmek için görüntünün yapay olarak girip çıktığı bazı eksik görüntüler var.

Warner, Eastman Kodak ile birlikte orijinal 65 mm Technicolor negatiften çatlak ve soluk kahverengiye dönüşen, şeffaf cilayı çıkarmak için bir yöntem geliştiren Andy Pratt Film Labs'ı elinde tuttu. Warners, olumsuzu düzeltmek için başka hiçbir şey yapmadı. Ses için DTS diski kullanarak manyetik şeritleme olmadan bile 70 mm sürüm baskısı yapmanın maliyetleri nedeniyle, herhangi bir yeni baskı için acil bir plan yoktur. 65 mm roadshow baskı negatifi DVD sürümü için kullanıldı. Herhangi bir 35 mm Anamorfik eleman kullanılmış olsaydı, en boy oranı 2.35: 1 olurdu. Mike Todd, 2,21: 1 görüntüleme deneyimi sağlamak için standart olmayan bir sıkıştırma oranıyla yapılmış sınırlı 35 mm anamorfik baskılara sahipti. Bu özel 35 mm baskılara, Mike Todd'un Chicago'daki vitrin tiyatrosuyla aynı adı taşıyan Cinestage denir.

30 çerçeve / s / 70 mm versiyonunun mevcut en iyi baskıları son zamanlarda[ne zaman? ] dünya çapında canlanma film evlerinde sergilendi. Şu an itibariyle, WB filmin hak sahibi olmaya devam ediyor.[kaynak belirtilmeli ]

Film müziği ve DVD bültenleri

DVD'ler 80 Günde Dünya Turu geri yüklenen üç saatlik geniş ekran sunumuna ek olarak dört saatlik ek materyal içerir. Disklerden birinde Michael Todd hakkında yaklaşık 50 dakika uzunluğunda bir belgesel film var.

Film müziği ticari olarak plak olarak yayınlandı[27] ve ses bandı. 1980'lerde MCA'da orijinal Decca Records albümünün dijital olarak yeniden düzenlenmesi ve 2007'de Kanada'da Hit Parade Records etiketinde ekstra parçaların yer aldığı genişletilmiş bir sürüm dahil olmak üzere iki CD sürümü de yayınlandı. Balonun bir model kiti de vardı. , bir masa oyunu ve bir Dell Çizgi Romanları adaptasyon.[28][29] Passepartout kostümüne benzer bir kıyafet giymiş bir Cantinflas kuklası ayrı olarak piyasaya sürüldü.[kaynak belirtilmeli ]

Tema parkları

1970-80'lerde İngiltere'deki Alton Towers tema parkında filme dayalı bir tekne gezintisi vardı.

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ a b c d e f "Sinema: Yeni Resimler". Zaman. 29 Ekim 1956. Alındı 1 Ekim, 2010.
  2. ^ a b "80 Günde Dünya Turu (1956)". Gişe Mojo. IMDB. Alındı 2 Mart, 2013.
  3. ^ Wolfe, Jennifer (6 Ocak 2016). "'Sarı Denizaltı'nın Animasyon Yönetmeni Robert Balser 88 yaşında geçti ". Animasyon Dünyası Ağı. Alındı 1 Şubat, 2016.
  4. ^ 80 Günde Dünya Çapında Ödüller ve Adaylıklar. IMDb. Erişim tarihi: Mart 2, 2013.
  5. ^ Dirks, Tim. "Aya Yolculuk". Filmsite.org. Arşivlendi 17 Ocak 2007'deki orjinalinden. Alındı 8 Ocak 2007.
  6. ^ a b İngiltere Perakende fiyat endeksi enflasyon rakamları şu verilere dayanmaktadır: Clark, Gregory (2017). "İngiltere için Yıllık RPI ve Ortalama Kazanç, 1209'dan Günümüze (Yeni Seri)". Ölçme Değeri. Alındı 2 Şubat, 2020.
  7. ^ "La Coquette - Film Yapmak". Tony Fairbanks, yazılı ve görsel bir arşiv. Alındı 20 Temmuz 2018.
  8. ^ a b c Fotoğraflarla birlikte Chinchón'da çekilen filmlerle ilgili İspanyolca sayfa Erişim tarihi: Aralık 12, 2010
  9. ^ Wayne'in süvari albay rolünü reddetmesi, film tarihçisi Robert Osbourne tarafından 12 Şubat 2014'te filmin o tarihte TCM yayınının ardından onaylandı.
  10. ^ Goodman, Ezra. "Yıldızları 80 Yönde Yuvarlamak." LIFE, 22 Ekim 1956.
  11. ^ Michael Todd'un Dünya Çapında 80 Günde Almanak'ta, Düzenleyen Art Cohn, Random House, 1956
  12. ^ Freese, Gene Scott (10 Nisan 2014). Hollywood Dublör Sanatçıları, 1910'lar-1970'ler: Biyografik Bir Sözlük (2. baskı). McFarland & Company. s. 75. ISBN  9780786476435.
  13. ^ a b c "Sinema: Şovmen". Zaman. 31 Mart 1958. Alındı 1 Ekim, 2010.
  14. ^ "Hollywood Ararken Geldi!". The Daily Star. 5 Kasım 2018.
  15. ^ Turner Classic Movies tanıtım filmi, 10 Şubat 2019.
  16. ^ Stimson, Thomas E., Jr. "Hareket Büyüsü ve Yanılsamalar Sizi Seksen Günde Dünyanın Her Yerine Götürüyor." Popüler Mekanik, Ağustos 1956, 65-69.
  17. ^ "Film Büyüsü ve Yanılsamalar Sizi 80 Gün İçinde Dünyayı Dolaşır." Popüler MekanikAğustos 1956, s. 65-69 / 226.
  18. ^ a b Crowther, Bosley (18 Ekim 1956). "Mamut Gösterisi". New York Times. Alındı 1 Ekim, 2010.
  19. ^ "NY Rivoli Run Özeti". Çeşitlilik. 8 Ekim 1958. s. 7. Alındı 10 Mart, 2019.
  20. ^ "Mike Todd Jr. '80 Days 'Gross'ta". Çeşitlilik. 11 Kasım 1958. s. 7. Alındı 7 Temmuz 2019 - üzerinden Archive.org.
  21. ^ "80 Günde Dünya Turu". Alındı 16 Ağustos 2016.
  22. ^ "Cantinflas". Eylül 18, 2014. Alındı 16 Ağustos 2016 - IMDb aracılığıyla.
  23. ^ New York Times, Akademi Ödülleri.
  24. ^ "Festival de Cannes: 80 Günde Dünya Turu". festival-cannes.com. Alındı 9 Şubat 2009.
  25. ^ Cohn, Art (25 Kasım 1958). "Mike Todds'un Son Darbesi". Beaver Valley Times. Alındı 6 Temmuz 2014.
  26. ^ "Todd'un Küçük Bahçe Partisi." LIFE, 28 Ekim 1957, 149-150.
  27. ^ Goodman, Fred (2015). Allen Klein: Beatles'ı Kurtardı, Taşları Yapan ve Rock & Roll'u Dönüştüren Adam. Boston, New York: Houghton Mifflin Harcourt. s. 27–28. ISBN  978-0-547-89686-1.
  28. ^ "Dell Dört Renkli # 784". Grand Comics Veritabanı.
  29. ^ Dell Dört Renkli # 784 Comic Book DB'de (arşivlendi orijinal )

Dış bağlantılar