Mafya filmi - Mafia film

Mafya filmleri- bir versiyonu gangster filmleri- bir alt türdür suç filmleri uğraşmak Organize suç, genellikle özellikle Mafya kuruluşlar. Özellikle erken dönem mafya filmlerinde, Kara film. Türün popüler bölgesel varyasyonları arasında İtalyanca Poliziotteschi, Çin Triad filmler, Japonca Yakuza filmleri ve Hintli Mumbai yeraltı filmleri.

Tarih

Amerikan filmi Kara El (1906), hayatta kalan en eski gangster filmi olduğu düşünülüyor.[1] 1912'de, D. W. Griffith yönetilen Domuz Sokağı Silahşörleri sokaklardaki suçla ilgili kısa bir drama filmi New York City (ancak çekildi Fort Lee, New Jersey ) gerçek gangsterleri ekstralar olarak dahil ettiği söyleniyor. Eleştirmenler ayrıca alıntı yaptı Rejenerasyon (1915) erken bir suç filmi olarak.

Mafya filmlerinin kökleri bu kadar sessiz filmlere dayansa da, tür en dayanıklı haliyle 1930'ların başında tanımlandı. Yeniliklerini, ekonomik ve sosyal istikrarsızlığa borçluydu. Büyük çöküntü Birleşik Devletler'deki organize suç alt kültürünü harekete geçirdi.[2] Dürüst sıkı çalışmanın ve finansal güvenliği sağlamak için dikkatli yatırımın başarısızlığı, Hollywood'daki çete filmlerinin patlamasına yansıyan koşullara yol açtı.[3] ve Amerikan yaşam tarzı ile hayal kırıklığına uğramış bir toplumdaki muazzam popülerliklerine.

1930'lar

1931 ve 1932 yılları, türün üç kalıcı klasik ürettiğini gördü: Warner Bros. ' Küçük Sezar ve Halk Düşmanı ekran simgelerini Edward G. Robinson ve James Cagney, ve Howard Hawks ' Yaralı Yüz başrolde Paul Muni, kurgulanmış bir karanlık psikolojik analiz sunan Al Capone[4] ve film kariyerini başlattı George Raft. Bu filmler, üç genç, şiddetli suçlunun hızlı yükselişini ve aynı derecede hızlı düşüşünü anlatıyor ve ahlaki baskı onu değişmeye zorlamadan önce türü en saf haliyle temsil ediyor. Her filmdeki gangster, izleyicilere suçun sonuçlarını hatırlatmak için tasarlanmış şiddetli bir çöküşle karşı karşıya kalacak olsa da,[5] izleyiciler genellikle karizmatik anti-kahramanla özdeşleşebildiler. Depresyondan muzdarip olanlar, dünyadaki yerini ve başarısını kazanmak için çok çalışan gangster karakteriyle ilişki kurabiliyorlardı, sadece hepsini elinden almak için.[5]

Ölmeden önceki on yıla yayılan türe rağmen, bazıları gangster filminin en saf halinin ancak 1933'e kadar var olduğunu, Üretim Kodundaki kısıtlamaların öncekilerle aynı güce sahip olmayan filmlere yol açtığını iddia ediyor.[6]

Üretim kodu

Cagney, Robinson, Muni ve Raft gibi gangster film yıldızlarının çekiciliği ve çekiciliği arttıkça, hayranlıklarıyla mücadele çabaları da arttı. Suç filmlerinin ilk yıllarında, Yaralı Yüz, tartışmasız tüm on yıl boyunca yaratılan gangster filmlerinin en şiddetli olanı, özellikle eleştiri konusu oldu. 1932'de piyasaya sürüldüğünde, Bunalım'ın en kötü yılını başlattı ve kârlar düştükçe Hollywood, kazançlarını geri kazanmak için elinden geleni yaptı, bu da filmlerde seks ve şiddetin artmasına neden oldu.[7] Yaralı Yüz ABD kapitalizminin en düşük seviyeye ulaştığı ve Yasaklamanın başarısız bir sosyal deney olarak görüldüğü ve yakında kaldırılacak olan ters giden Amerikan rüyasının bir temsili olarak yorumlanabilir.[8] Düzenleyicilerinin muhalefetiyle karşılaştı. Üretim Kodu Hawks, Paul Muni'nin karakteri Tony Camonte ve kız kardeşi (Ann Dvorak) arasındaki ilişkinin ensest tonlarını hafifletmeye çalışırken, yayın bir yıldan fazla bir süre ertelendi.

Sonunda, Prodüksiyon Kanunu ve genel ahlaki kaygılar, suçlularla savaşan hukuk görevlilerinin veya kurtuluş arayan suçluların bakış açısına doğru bir kayma ile suç filminin orijinal haliyle terk edilmesine neden olacak kadar etkili oldu. Bu, James Cagney'nin 1935 filminde bir hukuk görevlisi olarak rolü ile örneklendirilmiştir. G Erkekler ve Rocky Sullivan rolündeki rolü Kirli Yüzlü Melekler (1938), Akademi Ödülü adaylığı aldı. Bu resimler, 1930'larda suçluların gurur verici bir şekilde tasvir edilmediği sürece suç filmlerinin artan kabulünü gösteriyor. Örneğin, G-MenCagney, Tom Powers'ınkine benzer bir karakteri oynuyor. Halk Düşmanıve film öncekiler kadar şiddetli ve acımasız olmasına rağmen, Prodüksiyon Kodu ofisinden onay mührü almakta hiçbir sorun yaşamadı.[9] Suçluların aksine filmlerin büyülemeye çalıştığı artık hukuk görevlileriydi.

1930'ların kültürü

Politika, suç filmlerinin nasıl yapıldığını ve karakterlerin nasıl tasvir edildiğini etkilemek için zamanın sosyal ve ekonomik iklimiyle birleşti. Filmlerin çoğu suçluların toplumun asi olmaktan çok yaratılması olduğunu ima ediyor.[10] ve 1930'ların sıkıntılı ve kasvetli dönemi düşünüldüğünde bu argüman önemli bir ağırlık taşıyor. Çoğunlukla en iyi gangster filmleri, suçun gerçekliğiyle yakından bağlantılı olan ve suç faaliyetinin belirli bir yönündeki kamu çıkarını yansıtan filmlerdir; bu nedenle, gangster filmi Amerika Birleşik Devletleri'nde bir anlamda suç tarihidir.[11] 1920'deki Yasaklama kurumu suçta bir patlamaya neden oldu ve kaçakçılık tasviri birçok mafya filminde sık görülen bir olaydır. Bununla birlikte, 1930'lar ilerledikçe Hollywood, kırsal kesimdeki suçluların ve banka soyguncularının hikayelerini de denedi. John Dillinger, Bebek Yüz Nelson, ve Pretty Boy Floyd. Bu karakterlerin filmdeki başarısı, haber özneleri olarak değerlerine atfedilebilir, çünkü onların sömürüsü, verimsiz hükümet ve iş dünyasında ilgisizlikten bıkmış bir ulusun insanlarını genellikle heyecanlandırdı.[12] Bununla birlikte, FBI iktidarı arttıkça, suçlu karakterlere odaklanmak yerine suçluları avlayan FBI ajanlarının hikayelerini tercih etme yönünde bir değişiklik oldu. Aslında, 1935'te Dillinger'ın peşinde koşarken, Yapım Kodu ofisi, karakterini daha fazla büyüleme korkusuyla Dillinger hakkında hiçbir film yapılmaması emrini verdi.

1930'ların polisiye filmlerinin birçoğu, Amerikan sisteminin ne kadar iyi çalıştığına dair şüpheleri yansıtan, özellikle en eski filmler olmak üzere, sınıfsal ve etnik çatışmaları da ele aldı. Belirtildiği gibi, birçok film, suçluların kötü bir ahlaki ve ekonomik toplumun sonucu olduğu mesajını itti ve birçoğu yabancı geçmişe sahip veya alt sınıftan geliyor olarak tasvir edildi. Bu nedenle, film suçlusu genellikle suçlunun omuzlarına değil, başarının zor olduğu acımasız bir topluma yüklenecek olan izleyiciden sempati ve hayranlık uyandırabilir.[13] On yıl sona erdiğinde, suç filmleri, on yılın başlarında üretilen daha basit filmlerin aksine, metaforları temsil ederek daha mecazi hale geldi ve suçlu karakter hakkında düşündürücü bir mesaj sunmaya artan bir ilgi gösterdi.[14]

Mafya Kovboyları

İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra İtalyan sinemasında Mafya, Mafya'ya çok yakın bir tarzda tasvir edildi. Westerns İtalya anakarasındaki insanlar Sicilya'yı bir "sınır", İtalyan devletinin tamamen kontrol etmediği bir ada ve uzak, gizemli ve tehlikeli bir yer olarak görme eğiliminde oldukları için Hollywood tarafından da üretildi.[15] Bu filmlerin tipik özelliği Nome della legge içinde (1949) yönetmenliğini Pietro Germi'nin yönettiği, Sicilya'daki bir kasabada anakaradan yeni gelen ve halkı terörize etmek için Mafya'yı kullanan yozlaşmış Baron Lo Vasto'nun ezdiği bir kasabaya yeni gelen yargıç Schiavo'nun hikayesini anlatıyor.[15] Amerikan Westernlerinde dürüst Şerif'e benzer bir rol oynayan Schiavo, İtalyan devletinin otoritesini dayatarak ve yerel Mafya patronunu Baron'un kasabanın düşmanı olduğuna ikna ederek kasabayı "temizlemeye" devam ediyor.[16] Bu ve benzeri diğer filmlerde Ben Mafiosi (1959) Roberto Mauri tarafından, Mafya romantik terimlerle tasvir edildi; Mafiosi, tuhaf bir Sicilya versiyonunu yansıtan katı bir namus kuralına göre yaşayan suçlular olarak tasvir edildi. maçoluk.[16] 1940'ların sonlarında-1950'lerin sonlarında Mafiosi, "asil vahşi" nin bir tür İtalyan versiyonu olarak sert olarak tasvir edildi, ancak Sicilya'nın izolasyonuna ve ağırlıklı olarak kırsal karakterine sahip olan temelde sıcak kalpli erkekler, diğerlerinde erkeklerin bazı onurlu ve erkeksi niteliklerini korumuşlardı. İtalya kaybetmişti.

1960'lar

1960'larda Mafya, yönetmenliğini yaptığı birkaç İtalyan komedisine konu oldu. Giorgio Simonelli ve başrolde Franco Franchi ve Ciccio Ingrassia gibi Mafya borçluyum , Due Mafiosi nel Far West ve Due Mafiosi contro Goldfinger (1965), Sicilyalıların geri kalmış ve rüstik olmalarına ilişkin İtalya anakarasındaki stereotipleri yansıtıyordu.[16] Tüm bu komedilerde Mafya, kısmen Sicilya'daki Mafya etkisinin daha kötü yönlerinin anakarasındaki yaygın cehaletle mümkün kılınan, biraz da itibarsız bir Sicilya kurumunun "folklorik ifadesi" olarak tasvir edildi.[16] Mafyanın pek çok İtalyan filmindeki olumlu tasviri, kısmen, Mafyanın, iktidardaki merkez sağ Hıristiyan Demokrat Parti ve Katolik Kilisesi ile birlikte İtalyan'ın devrimci meydan okumasına karşı sosyal düzeni destekleyen iyi huylu bir kurum olduğu algısından kaynaklanıyordu. Komünist Parti.

Bir dizi yüksek profilli Mafya suçunun peşindeydi. Palermo Çuvalı Mafya'yı olumlu bir şekilde tasvir etmenin modası geçtiğini söyledi.[16] Kara komedide Mafya (1962) Alberto Lattuada tarafından, filmin kahramanı kendi iradesine karşı bir Mafya suikastçısı olmaya zorlandığı için, Mafya, dürüst ve iyi bir adamı suçlu bir hayatın içine hapseden uğursuz bir organizasyon olarak tasvir edilmiştir.[16] Gibi diğer filmlerde Salvatore Giuliano (1961) tarafından Francesco Rosi, Il giorno della civetta (1968) tarafından Damiano Damiani, ve Kardeşlik (1968) tarafından Martin Ritt Mafya, hem Sicilya'nın geri kalmışlığının hem de davasının bir sonucu olan acımasız, baskıcı bir örgüt olarak tasvir edildi.[16]

1970'ler

1970'lerde mafya filmlerinde, özellikle de Godfather (1972), 1969'a göre aynı isimli roman tarafından Mario Puzo. Bunu iki devam filmi izledi: Baba Bölüm II (1974) ve Baba Bölüm III (1990). Aynı zamanda diğer mafya filmlerine de ilham verdi. Valachi Kağıtları, başrolde Charles Bronson.

İlk vaftiz babası Film, ilk nesil İtalyan-Amerikan Vito Corleone ile hala bir Mafiosi'nin geleneksel şeref kurallarını takip eden ve filmler sırasında açgözlülük tükettikçe tüm ahlaki yönlerini kaybetmeye başlayan Amerikalı oğlu Michael arasındaki değerler ikilemi tasvir etti. onu.[17] vaftiz babası filmler ayrıca "Amerikan rüyası "Corleoneler tamamen yasadışı ve acımasız yollarla iktidara ve servete yükseldikçe kinaye.[17] 1960'ların sonlarında - 1970'lerin başlarında, Vietnam Savaşı ve çeşitli sosyal protesto hareketleri gibi olaylar birçok Amerikalının geleneksel Amerikan değerlerine olan güvenini kaybetmesine neden olmuştu ve bu nedenle "Amerikan Rüyası" temasının çarpık, karanlık versiyonu, özellikle Godfather 1972'de serbest bırakıldı. Corleone ailesi, "acımasız ve iş odaklı" Michael Corleone'nin liderliğinde babasının liderliğinde olduğundan daha güçlü hale geldiğinden, vaftiz babası saga, bunların Amerikan toplumunun ödüllendirdiği nitelikler olduğunu öne sürüyor gibi görünüyor.[17]

Dünya çapındaki başarısından ilham aldı Godfather 1970'lerde İtalyan filmleri, Mafiosi'yi anti-kahramanlar, hayatlarını suç yoluyla sağlayan, ancak belirli bir asalet ve karakter ihtişamına sahip erkekler olarak tasvir etti.[17]

1980'ler

1983 remake nın-nin Yaralı Yüz piyasaya sürüldüğünde pek iyi karşılanmadı, ancak zamanla mafya filmi türünün bir klasiği olarak görülmeye başlandı. Gibi filmlere ilham vermeye devam etti New York Kralı. Diğer taraftan, Sergio Leone epik bir suç dram filmi çekti Bir Zamanlar Amerika'da, başrolde Robert De Niro ve James Woods. "US Cut" sürümü kritik ve ticari bir başarısızlık olsa da, "European Cut" sürümü ve "Director's Cut" hem kritik bir başarı elde etti hem de tanıtımını ve itibarını yeniden kazandı. 1987 Dokunulmazlar yöneten Brian De Palma, yasa uygulama çabalarının çok kurgusal bir versiyonunu sundu. Eliot Ness "Kıyafetini" aşağı çekmek Al Capone.

1980'ler gördü La Mattanza ("The Slaughter") İtalya'da Corleonesi ailesi rakiplerini tasfiye ederek 1981-83'te 1.000'den fazla gangland cinayetine yol açtı ve ayrıca Mafya, cezasız yargıçlar, polisler ve gazeteciler tarafından öldürüldü.[17] Önemli kurbanlar arasında General Carlo Alberto dalla Chiesa ve onun eşi Emanuela Setti Carraro 1982'de sulh hakimi Rocco Chinnici 1983'te gazeteci Giuseppe Fava 1984'te polisler Giuseppe Montana ve Ninni Cassarà 1985'te savcı Rosario Livatino 1990'da sulh hakimi Antonio Scopelliti 1991'de ve sulh hakimi Giovanni Falcone ve onun eşi Francesca Morvillo 1980'lerde-1990'larda, İtalya'daki genel his, mafyanın kontrolden çıktığı yönündeydi.[17] Sonuç olarak, 1980'ler-1990'larda İtalyan sineması sinema demokratiği ("demokratik sinema"), Mafyayı durdurulamaz bir güç olarak tasvir eden gerçekçi, cesur bir film serisi. neredeyse herkesi tamamen bozmuş ve buna karşı koymaya istekli birkaç dürüst insanı öldürmüştü.[17] Gibi filmler ve TV dizileri La piovra (1984), La scorta (1993) ve Palermo-Milano sola andata (1995) kahramanları olarak, yalnızca Mafya suikastçılarıyla değil, aynı zamanda yozlaşmış üstleriyle ve İtalyan toplumunun hüküm süren ilgisizliğiyle de savaşmak zorunda kalan, dürüstlüğüne ve bütünlüğüne yalvaran, yalnız bir polis ya da hakime sahipti.[17]

1990'lar

1990'ların filmleri, çoğu gevşek bir şekilde gerçek suçlara ve onların faillerine dayanan, eleştirmenlerce beğenilen birkaç mafya filmi üretti. Bu filmlerin çoğu, gangster rolleriyle tanınan uzun zamandır aktörleri içeriyordu. Al Pacino, Robert De Niro, Joe Pesci ve Chazz Palminteri.

On yıldan en dikkate değer olanı 1990 filmiydi. Goodfellas, yöneten Martin Scorsese ve başrolde Ray Liotta gerçek hayat arkadaşı olarak Lucchese suç ailesi Henry Hill. Robert De Niro ve Joe Pesci, Pesci'nin Yardımcı Rolde En İyi Erkek Oyuncu dalında Akademi Ödülü kazanmasıyla birlikte filmde rol aldı. Film, En İyi Film ve En İyi Yönetmen dahil toplamda altı Akademi Ödülü'ne aday gösterildi. Goodfellas tüm zamanların en çok beğenilen polisiye filmlerinden biri.

İşbirliğini takiben Goodfellas, Scorsese, De Niro ve Pesci, 1995'te filmle tekrar bir araya geleceklerdi. Kumarhane, dayalı Frank Rosenthal bir ortağı Chicago Kıyafeti 1970'ler ve 1980'lerde Las Vegas'ta birden fazla kumarhane işleten. Film, De Niro'nun on yılın üçüncü mafya filmiydi. Goodfellas (1990) ve Bir Bronx Masalı (1993).

De Niro'nun diğer mafya aktörü Al Pacino da 1990'larda suç filmi türündeki rollerine devam ederek ikonik rolünü yeniden canlandırdı. Michael Corleone içinde Baba Bölüm III (1990). Film, son taksit olarak hizmet etti Godfather üçlemesi, Michael Corleone'yi izleyerek Corleone ailesi kariyerinin alacakaranlığında.

1993'te Pacino filmde rol aldı. Carlito'nun yolu Düzgün gitmeye yemin eden hapishaneden serbest bırakılan eski bir gangster olarak. 1996 yılında Armand Assante televizyon filminde rol aldı Gotti rezil New York gangster olarak, John Gotti. İçinde Donnie Brasco (1997), Pacino birlikte oynadı Johnny Depp gerçek gizli hikayede FBI ajan Joseph Pistone ve onun sızması Bonanno suç ailesi New York şehrinin 1970'lerde. Bir aday gösterildi En İyi Uyarlama Senaryo Akademi Ödülü.

Lo zio di Brooklyn (1995), Mafya tarafından geride tutulan Sicilya toplumunun bodur doğası için bir metafor olan, tüm karakterlerin bir şekilde garip bir şekilde şekilsiz olduğu kaba bir İtalyan komedisiydi.[18] Lo zio di Brooklyn (Brooklyn Amca), cüce aktörler tarafından Mafya'nın mecazi küçüklüğünü tam anlamıyla yapmak için tasvir edilen Mafya'ların gasp konusu olan ve dürüstçe iş yapmaya çalışan üç Sicilyalı kardeşin talihsizliklerini takip etti.[18]

2000'ler

2000'li yıllar yüksek profilli oyuncularla birlikte gişe rekoru kıran filmler üretmeye devam etti. Azap Yolu, Sam Mendes'in yönettiği 2002 tarihli Amerikan suç filmi aynı isimli çizgi roman tarafından Max Allan Collins, bir topluluk kadrosuyla övündü Tom Hanks, Paul Newman, Jude Law, ve Daniel Craig. Arsa, 1931 yılında Büyük çöküntü, ardından mafya infazcısı ve ailesinin geri kalanını öldüren bir gangsterden intikam almak isteyen oğlu. Modern mafya filmi öncüllerinin çoğunun aksine, Azap Yolu yeniden yaratmaya çalıştı Kara film hala çağdaş teknikleri ve efektleri kullanırken tür. Newman'ın (son sinema ekran görünümünde) ve Hanks'in sinematografi, dekor ve başrolleri eleştirmenler tarafından iyi karşılandı.

2006'da yönetmen Martin Scorsese, mafya türüne geri döndü. Ölmüş, oyuncu kadrosunun başrolde olduğu Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Jack Nicholson, Mark Wahlberg ve Martin Sheen. Film, 2002'nin yeniden çevrimiydi. Hong Kong Triad filmi Infernal Affairs. Boston'da geçen film, sızan gizli görevli William Costigan Jr.'ın (DiCaprio) paralel ikili yaşamlarını anlatıyor. İrlandalı mafya patrondan Frank Costello (Nicholson) ve Colin Sullivan (Damon), Massachusetts Eyalet Polisi. Karakterler gevşek bir şekilde ünlü gangsterlere dayanıyor Whitey Bulger ve yozlaşmış FBI ajanı John Connolly Bulger ile büyüdü. Ölmüş 79. Akademi Ödülleri'nde dört Oscar: En İyi Film, En İyi Yönetmen (Scorsese), En İyi Uyarlama Senaryo ve En İyi Film Kurgusu dahil olmak üzere birçok ödül kazandı. Mark Wahlberg, En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu dalında aday gösterildi.

Ayrıca dikkate değer Halk Düşmanları Michael Mann tarafından yönetilen ve Mann, Ronan Bennett ve Ann Biderman tarafından yazılan 2009 Amerikan biyografik-suç filmi. Bryan Burrough'un kurgusal olmayan kitabı Public Enemies: America's Greatest Crime Wave and the Birth of the FBI, 1933–34'ün uyarlamasıdır. Büyük Buhran sırasında geçen film, ünlü banka soyguncusu John Dillinger'ın (Johnny Depp) FBI ajanı Melvin Purvis (Christian Bale) tarafından takip edilen son yıllarını ve Billie Frechette (Marion Cotillard) ile olan ilişkisini de anlatıyor. Purvis'in Dillinger ortakları ve suçlu arkadaşları Homer Van Meter (Stephen Dorff) ve Baby Face Nelson (Stephen Graham) peşinde. Sahneler Manhattan Melodram, filmin oynadığı Chicago Biyografi Tiyatrosu'ndan ayrıldıktan sonra 22 Temmuz 1934'te federal ajanlar tarafından vurularak öldürülen kötü şöhretli gangster John Dillinger'ın gördüğü son sinema filmi olarak gösteriliyor.

New York Çeteleri Yine Scorsese'nin yönettiği (2002), 19. yüzyıl İrlandalı çetelerine odaklanan ilk modern gangster filmiydi. rağmen eşcinsel doksanlı yıllar 1950'lerden 21. yüzyılın başlarına kadar savaş öncesi suç filmleri için popüler bir ortam olmuştu. yasak dönemi, savaş sonrası Amerika veya günümüz.

2007 filmi Amerikan mafyası Ridley Scott'ın yönettiği ve başrollerini Denzel Washington ve Russell Crowe'un paylaştığı Harlem uyuşturucu baronu Frank Lucas'ın hayatını ve Amerikan Mafyasıyla rekabetini kurgulamada da bahsediliyor.

2000'ler İtalyanlara bir dönüş yaptı sinema demokratikası bunun gibi filmlerde tür Ben geçtim (2000), Placido Rizzotto (2000) ve Alla luce del sole (2006), mafyayı ele geçiren yalnız kahraman bir polis değil, daha çok sendikacı gibi "sıradan bir vatandaş" dır. Placido Rizzotto Katolik rahip babası Pino Puglisi veya Sosyalist aktivist Giuseppe Impastato hepsi Mafya tarafından öldürüldü.[18] Her zaman günümüzde geçen 1980'ler-1990'ların filmlerinin aksine, daha yeni olan sinema demokratiği filmler geçmişte geçme eğilimindeydi ve Mafya'yı Sicilya'da yüzyıllardır süren geri kalmışlığın ve zulmün bir ürünü, ancak toplumun reformuyla tedavi edilebilecek bir tür "kolektif hastalık" olarak resmetti.[18] İçinde Le conseguenze dell'amore (2004), "sistemin acımasız mekanizması" tarafından kapana kısılmış bir kahraman olan İsviçre'deki Mafya için para aklama olarak çalışan oldukça sıradan ve sıkıcı bir adamı tasvir etti.[19] Borsa simsarı kahramanı Titta Di Girolamo, kötü bir yatırım yaptıktan sonra Mafya tarafından bir ceza olarak filmin yarısında ortaya çıkan, hayatının son 8 yılında tüm insanlarla temastan kaçınmasıyla dikkat çekiyor; eğer bir daha biriyle konuşursa, öldürülür.[15] Bir barmen olan Sofia ile tesadüfen karşılaşan Girolamo, ona aşık olur ve Mafya tarafından betona indirilerek öldürülür.[15] Aşık olmak, Girolamo'nun katledilmesine amansız bir şekilde yol açtığı için, film, Mafya'nın insanlık için iyi olan her şeyin tam tersi olduğunu ve Girolamo'nun Sofya ile olan ilişkisinin Mafya gücüne karşı bir isyan olduğunu öne sürüyor.[19]

2008 İtalyan mafya filmi Gomora Kuzey Amerika'daki galasında çok büyük beğeni topladı. Filmin yönetmeni Matteo Garrone kitabına göre, Roberto Saviano modern gününü tasvir eden Casalesi suç ailesi güneyden İtalyan bölgesi Campania. Film, hayatları bölgedeki organize suçlardan etkilenen beş bağımsız insanı konu alıyor. Napoli ve Caserta. İtalya kategorisinde temsil edilmemesine rağmen En İyi Yabancı Film -de 81. Akademi Ödülleri,[20] Gomora hala İtalyan sinemasının en önde gelen mafya filmlerinden biri olarak kabul edilmektedir.[21] Animasyon filmi Köpekbalığı kuyruğu içeriyordu İtalyan Mafya babası ana karakterlerinden biri olarak ve beğeni toplayan birkaç referansa sahipti Godfather karakter özellikleri dahil, vb. Ayrıca, mafya filmi emektarı Robert De Niro oynamak Mafya babası ve önemli mafya film yönetmeni Martin Scorsese ayrılmaz bir karakterin sesinin arkasında.

2010'lar

2010'lar, hem yasağı hem de İkinci Dünya Savaşı sonrası gerçek hayattaki çete olaylarını içeren yeni filmleri gişeye getirme eğilimini 2000'li yıllarda sürdürdü.

2012 yılında Kanunsuz 2008 romanına dayanıyordu Dünyadaki En Islak İlçe film sırasında yasadışı kaçak içki işi yürüten üç kardeşin hikayesi Yasak.

Gangster takımı tarafından yönetilen bir suç filmi Ruben Fleischer,[22] tarafından yazılmış bir senaryodan Beall olacak bir topluluk oyuncu kadrosunun başrolünde Josh Brolin, Ryan Gosling, Nick Nolte, Emma Stone, ve Sean Penn. Los Angeles'ı güvenlik altına almaya çalışan "Gangster Squad" adlı bir grup LAPD memuru ve dedektifinin hikayesi. Mickey Cohen, yeraltı suç dünyasında güçlü bir figür haline gelen ve 1940'larda ve 50'lerde suç girişimini ve çetesini genişletmeye devam etmeyi amaçlayan, II. Film 11 Ocak 2013'de gösterime girdi.

Bir 2015 İtalyan mafya filmi Suburra, yöneten Stefano Sollima Carlo Bonini ve Giancarlo De Cataldo'nun aynı adlı 2013 romanından uyarlanan, Pierfrancesco Favino, Elio Germano ve Claudio Amendola ve arasındaki bağlantılara odaklandı Organize suç ve siyaset Roma 2011 yılında.

Bir 2018 biyografik mafya filmi Gotti, yöneten Kevin Connolly, yıldızlar John Travolta John Gotti olarak, Haziran'da piyasaya sürüldü. İnceleme toplayıcıda Çürük domates, Film % 0 onay derecesine sahiptir 38 inceleme ve ortalama 2,3 / 10 puan. Web sitesinin kritik fikir birliği, "Fuhgeddaboudit."[23] Martin Scorsese, 2019'da biyografik bir mafya filmi yayınladı. Netflix, İrlandalı, türdeki üç ağır sikletin de başrolde olduğu, Robert De Niro gibi Frank "İrlandalı" Sheeran, Al Pacino gibi Jimmy Hoffa, ve Joe Pesci gibi Russell Bufalino.[24]

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ 11 dakikalık bu çalışmada, bir çetenin iki üyesi bir kasaptan para talep ederek tehdit mektubu yazarlar, yoksa ailesine ve dükkanına zarar verirler. (Görmek Amerikan Film Arşivlerinden Hazineler )
  2. ^ Ina Rae Hark, 1930'ların Amerikan Sineması (New Jersey: Rutgers University Press, 2007), s. 12.
  3. ^ Hark, s. 12.
  4. ^ Hark, s. 12
  5. ^ a b Hark, s. 13.
  6. ^ Howard Hughes, Suç Dalgası: Film İzleyicilerinin Büyük Suç Filmleri Rehberi (New York: I.B. Tauris and Co. Ltd., 2006). s. 7.
  7. ^ Hark, s. 69.
  8. ^ Hark, s. 4.
  9. ^ Thoms Leitch, Suç Filmleri Cambridge: Cambridge University Press, 2002, s. 26.
  10. ^ John Baxter, Gangster Filmi (Londra: C. Tinling and Co. Ltd, 1970), s. 7.
  11. ^ Baxter, s. 7.
  12. ^ Baxter, s. 9.
  13. ^ Terry Christensen, Politika Tasarlamak: Amerikan Filmlerinde Politik Mesajlar (New York: M.E. Sharp, Inc., 2006), s. 77
  14. ^ Christensen, s. 79.
  15. ^ a b c d Leotta, Alfio (Yaz 2011). "Aşkın Sonuçlarını Küçümsemeyin: Yeni Mafyanın Çağdaş İtalyan Sinemasında Temsili". Italica. 88 (2): 287.
  16. ^ a b c d e f g Leotta, Alfio (Yaz 2011). "Aşkın Sonuçlarını Küçümsemeyin: Yeni Mafyanın Çağdaş İtalyan Sinemasında Temsili". Italica. 88 (2): 288.
  17. ^ a b c d e f g h Leotta, Alfio (Yaz 2011). "Aşkın Sonuçlarını Küçümsemeyin: Çağdaş İtalyan Sinemasında Yeni Mafyanın Temsili". Italica. 88 (2): 289.
  18. ^ a b c d Leotta, Alfio (Yaz 2011). "Aşkın Sonuçlarını Küçümsemeyin: Yeni Mafyanın Çağdaş İtalyan Sinemasında Temsili". Italica. 88 (2): 290.
  19. ^ a b Leotta, Alfio (Yaz 2011). "Aşkın Sonuçlarını Küçümsemeyin: Yeni Mafyanın Çağdaş İtalyan Sinemasında Temsili". Italica. 88 (2): 291.
  20. ^ "Cannes kazananı Oscar'ı kaçırdı". 14 Ocak 2009 - news.bbc.co.uk aracılığıyla.
  21. ^ Weiner, Jonah (10 Aralık 2009). "Gomorrah, mafya filmi kural kitabını yerle bir eden acımasız İtalyan gangster filmi". Slate Dergisi. Alındı 26 Temmuz 2019.
  22. ^ Frappier, Rob. "'Zombieland 'Yönetmen Suç Dramasına Başvurdu' The Gangster Squad'". Ekran Rantı. Alındı 13 Eylül 2011.[kalıcı ölü bağlantı ]
  23. ^ "Gotti (2018)". Çürük domates. Alındı 28 Haziran 2018.
  24. ^ "Hollywood Mafyası: Martin Scorsese'nin Mob'taki yaşam hakkında her zaman yanıldığı şey". bağımsız.co.uk. 1 Kasım 2019.

daha fazla okuma

Dış bağlantılar